La Galerie - Photographes Suisses

• William Kentridge And Gerhard Marx
Fire Walker, 2009
Acier peint
3,20 x 1,80 x 2,20 m
Présentée par Marian Goodman Gallery, New York, Paris
William Kentridge est né en 1955 à Johannesburg où il vit et travaille. En collaboration avec l’artiste Gerhard Marx,
l’œuvre Fire Walker a été conçue dans le cadre d’une commande publique faite à William Kentridge en 2009 pour
la ville de Johannesburg. La sculpture est inspirée d’un dessin de l’artiste représentant un type de vendeuses de rue,
connues localement sous le nom de « firewalkers » (marcheuses de feu) à cause du brasero qu’elles transportent
pour vendre aux passants, viande et épis de maïs grillés. La sculpture se compose de plusieurs laques métalliques
réunies dans une sorte de collage en 3 dimensions, qui apparaît momentanément comme une forme cohérente quand
on la voit de face, mais qui devient abstraite lorsqu’on tourne autour d’elle. Avec cette forme qui, au premier regard,
paraît pleine mais qui ne l’est pas, métallique mais visuellement légère, Kentridge et Marx rendent hommage à ces
vendeuses de rues qui symbolisent si bien Johannesburg.
• Emmanuel Lagarrigue
Parce qu’il y a notre pouvoir qui ne l’est pas encore, 2012
Bois, verre
Dimensions variables
Présentée par Sultana, Paris
Emmanuel Lagarrigue est né en 1972 à Strasbourg. L’exploration du langage est sans doute le trait principal de
son travail. Sur 8 poutres de chêne sont gravées ces phrases de Jean-François Lyotard traduites en morse (langue
récemment décrétée morte): parce qu’il y a notre pouvoir qui ne l’est pas encore / parce qu’il y a l’écart entre
le fait et le faire, entre le dit et le dire / parce qu’il y a le désir, parce qu’il y a l’aliénation / parce que nous ne
pouvons pas échapper à cela: attester la présence du manque par notre parole. Ce projet est exemplaire de cette
recherche : un jeu sur le langage et son référent. Il renvoie à une histoire précise de la sculpture, transcodage du texte
et marquage physique sur le chêne, ou encore position d’équilibre de tous les éléments.
• Jean Maneval
Maison Bulle à six coques, 1968
Superficie : 36m²
Présentée par Jousse Entreprise, Paris
Jean Maneval, architecte-urbaniste et théoricien est né en 1923 à Amiens. Il est décédé en 1986 à Paris. Le parcours
de Maneval est animé d’un double projet: celui politique d’une recherche urbaine et sociale autant que celui d’une
recherche individuelle, dont les maisons bulles sont l’expression la plus exemplaire. Présentée en 1956 comme
prototype au Salon des Arts Ménagers, puis produite en 1968, la Maison Bulle «six coques» constitue aujourd’hui,
autant la micro-villégiature de rêve, la sculpture habitable d’une collection remarquable, que le bureau et la cellule
de travail idéale. Cette maison a fait l’objet d’un programme d’équipement d’un village de vacances expérimental
implanté à Gripp dans les Hautes-Pyrénées. La fabrication de ces bulles s’est arrêtée vers 1970 et est restée limitée à
une trentaine d’exemplaires. Elle fut présentée à la Biennale d’Architecture de Venise, en 2000.
• Nicolas Milhé
Meurtrière, 2012
Miroir, béton
300 x 200 x 25 cm
Présentée par Samy Abraham, Paris, en coproduction avec 40mcube, Buy-Sellf
Nicolas Milhé est né en 1976 en France. Son travail porte ouvertement sur les formes symboliques du pouvoir, tout en
convoquant une transposition esthétique qui lui permet de dépasser toute lecture univoque. L’architecture militaire
devient ainsi la cible de nombreux détournements. Meurtrière joue sur une forme empruntée à l’architecture
médiévale des châteaux forts tout comme sur l’échelle et la représentation du paysage. Ouvertures liées à la défense
et à l’attaque, les meurtrières sont également liées à la vision puisqu’elles permettent de voir sans être vu. Installée
du côté Concorde du Jardin, cette œuvre renvoie aux anciennes fortifications du domaine du Louvre et s’inscrit dans
le fameux « axe historique » qui structure symboliquement et géographiquement l’Ouest parisien.