L'objet gardé, jeté, réinventé dans l'Art - Ville de Dijon

L'objet gardé, jeté, réinventé dans l'Art Sophie Jolivet ; Laura Chamarande
II.2. Détourner l'objet : de Duchamp aux Surréalistes
Ainsi les surréalistes, autour d'André Breton, à partir de 1924 s'intéressent aux « déchets » précisément en
ce qu'ils témoignent du rejet, de la non-conformité aux normes sociales, morales ou esthétiques. En 1948, à
l'initiative de Dubuffet, de Paulhan, et de Breton, nait la Compagnie de l'art Brut, qui sera dissoute en 1961.
Aux racines anciennes, l'art brut, c'est à dire un art spontané, sans intention de faire œuvre, acquiert sa
légitimité. Les artistes ont souvent exploité dans leur création les rebuts de toutes sortes : Hauterives, dans
la Drôme, connu pour le « palais idéal » du facteur cheval, est un exemple très célèbre. D'autres courants
peuvent être cités, comme l'arte povera italien, ou encore le Trash art (littéralement art des ordures), fruit de
la junk culture (culture de pacotille, du non-sens et du déchet).
(Exemple d'Art Brut, avec Gérard Pascual, Véloterie du Père Gaston, 1975, Musée des Beaux-arts de
Dijon).
Depuis 1945, la société de consommation, industrielle et urbaine, constitue le thème dominant de l'art
contemporain, quel que soit le courant dans lequel l'artiste s'inscrit. L'artiste renvoie à la société les images
de ses dysfonctionnements et sa création participe des grands enjeux de la condition humaine. Ainsi les
guerres, totalitarismes, tensions mondiales ont marqué particulièrement les œuvres d'artistes comme Miró,
Picasso, Dalí, Villeglé, Hains, Malevitch, Boltanski, Christo... Les mutations profondes de la société, comme
l'industrialisation, l'exode rural, la surconsommation, la mondialisation, l'augmentation considérable des
écarts entre riches et pauvres, entre Nord et Sud, inspirent les artistes, et certains s'expriment par la
figuration du déchet.
La vision de Baudrillard renvoie à un « nouvel ordre fécal » : la course au supermarché est assimilée à un
va-et-vient digestif : il faut éviter la stagnation, assurer la circulation ; le ralentissement des débouchés fait
surgir le spectre de l'économie constipée ; l'accumulation devient vite dangereuse. Comme jadis les
médecins stércoraires, les conjoncturistes se penchant sur le contenu des caddies. Durée de vie élevée et
réemploi font figure de rétention anale, copromanie sinon coprophagie. Dans le contexte d'une filière
inversée, l'homme est devenu anus d'un système de production-distribution. L'être humain apparaît aux
contestataires comme déchet du système (Bertolini, p.16)
II.3. Productivité, commercialisation, consommation, mondialisation, marges
Alors que les « producteurs » ont tendance à considérer l'art comme improductif, le déchet constitue lui
aussi un improductif de la société technologique. Or, les matières inutiles pour l'industrie, rejetées par elles,
alimentent l'art, lui-même considéré comme inutile, superflu. Pour ceux qui conviennent de l'utilité de l'art, en
intégrant les déchets dans sa démarche, l'artiste les transforme, leur donne une nouvelle utilité. Les marges
de la ville constituent des lieux privilégiés à la fois de l'accumulation des déchets et de la vie des marginaux.
A l'affût des failles du système, l'artiste entend explorer un territoire délaissé, relégué dans l'indignité par la
culture traditionnelle. A partir de ce qui est rejeté comme sans utilité, sans intérêt, sans valeur économique,
l'enjeu consiste à découvrir et à produire d'autres, ou de nouvelles richesses. L'artiste prend l'ordure à
rebours, à contre-courant pour la magnifier, la sublimer, en extraire la poésie ou l'ironie.
(Exemple, présentés dans cette exposition, les photographies et textes de Philip Poupin, concernant la
décharge de Dandora, Nairobi, au Kenya.)
(Exemple, Gaspard R. , Les Méduses, 1994).
(Exemples, présentées dans cette exposition, Michèle Marlien, Mandalas de la vie quotidienne, 2001).
Les mandalas sont constituées de sacs plastiques découpés en lanières crochetées.
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