Arman - Vicky David Gallery

�
5
2. PLAN ET PRÉSENTATION DE L’EXPOSITION
Une exposition rétrospective consacrée à Arman, disparu en 2005, se devait de remettre en perspective
une longue et riche carrière. Arman était boulimique dans sa création mais aussi dans la vie, dans
son rapport aux êtres et aux choses, aux objets de son affection. Cette profusion de passions, d’initiatives,
de créations, de collections, a entouré sa création proprement dite, d’agrégats qui en ont perturbé voire
masqué les fondements.
La présente manifestation est fondée sur un choix de 120 œuvres, réalisées à des périodes différentes de
la vie de l’artiste. Arman mit au point entre 1956 et 1962 les fondamentaux de son langage: l’accumulation,
la colère, la coupe, la poubelle…, qui sont autant de procédures et de problématiques sur lesquelles il allait
revenir tout au long de sa carrière, avec une volonté d’approfondissement, d’évolution, de mise à jour
de son langage originel. Deux grandes installations, Conscious Vandalism (1975) et The Day After (1982)
illustrent le retour ultime de l’artiste sur la colère inaugurée en 1961 et la combustion inaugurée en 1964.
Le schéma de la carrière d’Arman, dont une rétrospective devait rendre compte, nous semblait répondre non
pas d’un schéma linéaire mais plutôt d’un dessin en étoile, où l’artiste est un centre d’où partent ses axes
programmatiques. Ce schéma initial se développant deviendra chez Arman une véritable toile d’araignée.
Ce constat nous a amené à concevoir l’exposition en sections thématiques, transhistoriques, fidèle
ainsi aux allers et retours qu’Arman lui-même a opérés. Le parcours va permettre au visiteur de réaliser
plusieurs traversées de la carrière d’Arman, comme une série de coupes dans son œuvre, pour en
reconstituer ensuite mentalement le bouillonnement.
�
�
Arman aimait les objets; aucun doute n’est permis. Pour autant il ne procédait pas par une accumulation
aléatoire ou informe mais selon le mode du tiroir ou du casier, chers aux artisans. Arman collectionnait
et classait. Il s’est pris de passion pour le jeu d’échec puis ensuite pour le jeu de go. Alors que le premier
repose sur la neutralisation ou la capture des pièces les plus importantes de son adversaire, le jeu de go
consiste en une stratégie d’appropriation d’un territoire quadrillé. Ce paradigme de la case, présent dans
le jeu et dans le langage artistique d’Arman, nous a semblé opérant pour bâtir le plan de l’exposition sur
un schéma de go ban et concevoir le parcours comme un territoire armanien.
L’exposition propose de resituer l’objet dans la problématique du geste ou de la situation. Adepte des arts
martiaux comme Yves Klein, dès les allures d’objets puis ensuite avec les colères, Arman met en œuvre
une science du geste par lequel il transforme l’objet de son élection. Le public pourra découvrir lui-même
cette science du geste chez Arman, au travers de nombreuses images d’archives d’Arman en action. Pour
la première fois dans une exposition monographique qui lui est dédiée, seront intégrées deux créations
cinématographiques, fruits d’une collaboration entre Arman et un cinéaste, Jacques Brissot en 1959-60
puis Jean-Pierre Mirouze en 1972.
�
�
�