Restaurant, Bar & Lounge, ambiance 70 - les etes de la danse

1 ère séance
Dancing for Mr. B
Dans ce documentaire, sorti en 1989, six ans après le décès
de George Balanchine, six de ses plus grandes danseuses
parlent de leur travail avec lui, de leur relation, et de ce qu’il a
représenté pour elles et pour leur art.
Il y a Mary Ellen Moylan (la première à avoir créé « Sanguin »
dans Les Quatre Temperaments) ; Maria Tallchief, une des
cinq danseuses qu’il a épousées ; l’énergique Melissa Hayden
(Stars and Stripes, Agon, Liebeslieder Walzer) ; la ravissante
Allegra Kent, aussi connue pour son aérienne Somnambule
que pour son interprétation érotique de Bugaku ; l’extraordinaire
virtuose Merrill Ashley ; et la plus jeune des danseuses
sacrées de Balanchine, la lumineuse Darci Kistler. Leurs
histoires passionnantes et tendres sont entrecoupées
d’archives rares.
2 ème séance
Jerome Robbins, Something
to Dance About
Documentaire en anglais (non sous-titré), réalisé pour la
télévision américaine Channel 13 par Judy Kinberg (2009),
soit 10 ans après le décès du chorégraphe, riche de documents
exceptionnels apportant un éclairage nouveau sur la vie d’un
homme discret.
3 ème séance
Baryshnikov by Tharp
Ce film d’une heure présente trois ballets créés par Twyla
Tharp pour Mikhaïl Baryshnikov, alors directeur de l’American
Ballet Theatre (1980 à 1989).
The Little Ballet, sur la musique d’Alexandre Glazounov, est
fait pour valser au cœur d’une palette de pastel. Comme l’a
dit Baryshnikov « Twyla Tharp est « classique », mais d’une
manière nouvelle ».
(avec Amanda McKerrow, Nancy Raffa, Elaine Kudo, Deirdre
Carberry).
Sinatra Suite, en tenue de soirée, tourne autour de cinq
chansons interprétées par Frank Sinatra et se termine par un
des solos les plus célèbres de Baryshnikov One for my Baby
(Fred Astaire en a dansé sa propre version dans le film The
Sky’s the Limit en 1943.). Avec Elaine Kudo.
Push Comes to Shove est le grand succès de l’A.B.T en
1976, qui a propulsé Twyla Tharp au rang de « star », avec
ce mélange de ragtime et de musique de Joseph Haydn dans
« une bataille de genres », vaudeville et classique - qui révèle
des aspects ignorés de la personnalité de Baryshnikov,
impressionnant de virtuosité (son humour concordant avec
celui de Twyla Tharp).
Avec Marianna Tcherkassky, Susan Jaffe, Elaine Kudo,
Robert La Fosse et Cheryl Yeager.
4 ème séance
Fancy Free
Avec Fancy Free en 1944 - sa première réalisation pour le
Ballet Theatre (appelé ensuite American Ballet Theatre /
ABT), Robbins définit déjà ce que pourrait être la « jeune danse
américaine » : fini les contes de fées ! un sujet d’aujourd’hui (ici, le
récit presque banal de trois marins en permission, rencontrant
des filles dans un bar de Manhattan), utilisant un métissage
de danse classique et jazz, sur une musique originale composée
par Leonard Bernstein, autre jeune homme talentueux (ils
ont, tous les deux, vingt-six ans !). Ce ballet, de trente minutes,
va être étoffé en comédie musicale, donnée à Broadway (On
the Town - 1945), avant de devenir un film (Un jour à New
York), tourné par Stanley Donen (1949), avec Gene Kelly et
Frank Sinatra. (J.L.B.)
Ballet de Jerome Robbins, présenté pour la première fois en
octobre 1944 à l’ancien Metropolitan Opera House, dont le
sujet était totalement frais et inattendu : le Met était seulement
à quelques rues de Times Square, où des marins et des
filles comme ceux que l’on voyait sur scène flânaient dans la
ville, à la recherche d’amusements et d’amours à New York,
en temps de guerre.
Le film présenté a été tourné en 1986. Il est dansé par le
New York City Ballet avec de jeunes danseurs de l’époque
: Joseph Duell, Jean-Pierre Frohlich, Kipling Houston, Lourdes
Lopez, Stephanie Saland, Florence Fitzgerald et Sean O’Brien.
Notices écrites par Robert Gottlieb
New York Export-Opus jazz © Jody Lee Lipes BarSuozzi Productions and The Robbins Rights Trust
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