Berlini főiskolások Philoktet-előadásatékbeli elrajzoltság, az erős effektusokalapján arra lehet következtetni, hogyezen a főiskolán egyrészt igen erős fizikaimegterhelésre készítik fel a hallgatókat,másrészt sokféle stílusban való jártasságra.Ezt igazolta a főiskolások másik bemutatójais: Heiner Müller Philoktetje. Azíró a görög mitológia ismert törté<strong>net</strong>ét -Odüsszeusz felbujtja Neoptolemoszt,hogy csellel szerezze meg a Lemnoszszigetére száműzött és kígyó marta sebeitőlbűzlő Philoktétésztől csodás erejűnyilát, hogy e fegyver segítségével vehessékbe Tróját - dolgozta fel. A hatalmasmonológokból építkező költői szövegalapján a mű gondolati drámánaktűnik, ám Peter Schroth és Peter Kleinertrendezése erős és mozgalmas elő-adástteremtett a filozofikus-parabolisztikustextusból. A dráma középpontjábanOdüsszeusz manipulációja áll, amelyneka darab másik két szereplője más-másmódon, de egyaránt áldozata lesz. Ajátszma tétje az, hogy ki kit győz meg ésle, a háborút folytatók vagy a harcokbabelefásultak, belefáradtak, anyerészkedők vagy a békére, megnyugvásraáhítozók, a gyújtó szavú taktikázókvagy a becsületük maradékát menteniigyekvők. A darab és az előadás kínáltafelelet nem valami optimista. A játéktérenkét olyan felül nyitott kocka áll, amilyenekaz egymásba csúsztatható gyerekjátékkockák:egy pici a színpad bal elejénés egy ember magasságú a színpadközepén. A kicsiből bábuk, babák lógnakki, a nagy a játék színtere. A nagy dobozbólúgy pattan elő az Odüsszeuszt játszószínész, mint egy rugós baba, s felugrik adoboz élére, azon egy kötéltáncosügyességével és biztonságával mozog,létezik. Hasonló módon bravúrosan használjaa különleges játékterepet a másikkét szereplő. Hol úgy lógnak kiterítve adoboz élén, mint a használaton kívül lévőkesztyűbábok, hol életre-halálraküzdenek egymással a doboz élein, hol adoboz fölött csüngő trapézt is bevonják ajáték körébe. A szüntelen dinamikusmozgás közben is plasztikusan éspontosan értelmezve szólal meg Müllerbonyolult szövege. Lenyűgöző, amitCristoph Hohman (Philoktet), ThomasStecher (Neoptolemosz) és főleg SewanLatchinian (Odüsszeusz) negyedéveshallgatók produkáltak.A vendéglátó schwerini színház színészeinekegy csoportja stúdióelőadáskéntvitte színre Wolfgang Borchert A zajtón kívül című drámáját. A háborúból és ahadifogságból visszatért és akonszolidálódó társadalomban helyét nemtaláló férfi parabolisztikus drámájátMagyarországon is játszották - főlegamatőrök, például az Universitas Együttes1964-es előadása az egyetemisták egyiklegemlékezetesebb produkciója volt -,Balassa Sándor pedig operát komponáltbelőle. A darabnak az az aktualitása,amely a megíráskor és számos országbelisikerszériája idején élő volt - akonszolidálódó társadalomnak nincsszüksége a háború és a hadifogságviszontagságait a zsigereiben hordó s éppenezért az üzletiesedő, felejteni akaróvilágba nehezen beilleszkedő emberekre -,illetve a dráma „formabontó" újszerűségemára elhalványult. Ezt felismerte aschwerini társulat, és előadásukban adarab általánosabb, áttételesebb rétegeitigyekeztek kibontani. Rudolf Koloc, atársulat fiatal színésze rendezte az előadást,amely térszínházi közegben játszódott.Az egymással szemközt elhelyezettnézőtérfelek közötti játéktér két ellen-tétespontját az Elba hídját jelképező emelkedőplató, illetve a régi otthon ajtaja jelölte ki.E két pont között zajlott Beckmann-nak azalteregója, a másik énje által inspirált, újraés újra megismétlődő, de állandókudarccal végződő kísérlete arra, hogyújrakezdhesse az éle-tét. Az elvont térbenjátszódó szikár cselekmény - amelybőlminden fölösleges szereplőt és részletetelhagytak - egy ember olyan helykeresésidrámájává változott át, amelynél nemelsősorban a háború utáni szituáció váltmeghatározó vá, hanem a kényszerűtársadalmon kívül rekesztődésé. Ezt a mais érvényes drámát Axel Werner,Beckmann alakítója megrendítőegyszerűséggel és erővel, mindenmesterkélt színészi eszközt szám-űzve élte,mutatta meg. Kemény, érzelgősségmentes,világos, aktuális és nagy hatású előadásszületett Borchert darabjából.Ahogyan kemény, aktuális és nagy hatásúelőadás volt az is, amelyet a Károlyunokái (Karls Enkel) nevű félhivatásosegyüttes adott elő. Előadásuk címe: LouisBonaparte Brumaire tizennyolcadikájánakkomiko-tragédiája, avagy a tőrdöféseknélfájdalmasabbak a pofonok. Mint a címbőlkitűnik, Marx egyik jól ismert, az 1848-aspárizsi februári forradalom ese-
ményeiről, a proletariátus és a burzsoáziaforradalomban játszott szerepéről, a „forradalomfelfalja gyermekeit " -elv érvényesüléséről,a proletárdiktatúra szükségességérőlírt műve alapján készült adal-színházi előadás. Marx-, Heine- ésHölderlin-szövegeket montíroztak össze észenésítettek meg a csoport tagjai. Ot férfiés egy nő jelenik meg az összegyűrt, tépettmai újságokkal vastagon beborítottjátéktéren. Koszos-rongyos farmert, maiszabású nadrágot, hozzá frakk- vagyszmokingkabátot és gyűrt, szakadt keménykalapotvagy cilindert viselnek aszereplők. Arcuk hamuszürkére van festve.Az újságszőnyeg alól hangszerek kerülnekelő, s kezdődik a forradalom eseményeitkövető, megelevenítő, kommentálóharminckét dalból álló kacagtató éskönnyeztető produkció. A játékosok rezzenéstelenarccal, látszólag szenvtelenülzenélnek, énekelnek, báboznak, komédiáznak,ám előadásuk határozott állásfoglalásegy máig élő történelmi-politikaikérdéskörről. Minden szereplő többhangszeren játszik, hol énekelnek, holszínészkednek, báboznak, táncolnak.Használati tárgyakból - például üvegekből- lesznek a bábok, újságokból csákók,napóleoni kalapok, rendjelek készülnek, aforradalmi jelszavakkal teli transzparensekszolgálnak a bábozás paravánjául. Azelőadás egyik leglényegesebb eleme az akontraszthatás, amely a szöveg és a zene, aszöveg és a játék stílusa között kialakul. Azenei humor és a játék komikumaellenpontozza az elvontnak tűnő szöveget,s ez a kontraszt teszi mélységesenaktuálissá, felkavaróvá éselgondolkodtatóvá a montázst. Azegyüttesnek több ehhez hason-lóigényességű műsora van, talán érdemeslenne velük Magyarországon is megismerkedni.A fiatal színházi alkotók schweriniműhelytalálkozóján látottak alapján egyértelműenmegállapítható, hogy sok-színű,tematikailag, stilárisan, műfajilagváltozatos az ifjú alkotók érdeklődése. Úgytűnik, sokkal nagyobb fizikai megterhelésre,sokszínűbb feladatokra van-nakfelkészítve a német színészek, mint példáula mieink. A rendezői munka viszontkevésbé invenciózus; pontos, de nem túlötletgazdag. A találkozó képet adott azNDK színházaiban folyó belső művészimegújulás egy érdekes mozzanatáról, s eztalán fontosabb tanulsága volt ennek azeseménynek, mint külön-külön az egyeselőadásokban felfedezhető értékekregisztrálása.TATÁR ESZTEROslo, Bergen,StavangerSzínházi estek NorvégiábanOslóba, vagy ahogyan itt ejtik, Usluba,alighogy megérkeztem, s végigmegyek asétálóutcán, a Karl Johangatenen, már-isott vagyok a téren, ahol szép szökő-kutakmögött, kavicsokat hajigáló kisfiúszobrocskák,tarka pavilonok közülkiemelkedik a Nasjonal Teatret. MinthaYbl Miklós tervezte volna. Hasonlít a mirégi, lebontott Nemzeti Színházunk-ra,még abban a tekintetben is, hogy most ittis a földalatti építkezései folynak. De aszínházat azért nem robbantják fel, sőtátépítik, modernizálják a magyar ÖlvetczkyMiklós mérnök kivitelezésé-ben.Sürgősen a színház műsornaptáráhozlépek. Mit játszanak ? Angol, amerikai ésfrancia darabot. Nemzeti Színház,amelyikben most éppen nincs nemzetidráma. Tanulmányutam végén azutánszomorúan tapasztalom, hogy egészNorvégiában hiánycikk, a modern norvégszínmű, de még a híres hármas, Holberg,Ibsen és Björnson sincs éppen műsoron.Este ünnepi díszbe öltözöm, mint kiderült,nem feltétlenül szükségesen. Ittugyanis a nézők kedvük szerinti öltözékbenjelennek meg az előadásokon.Szóval „nem öltöznek fel" színházra, csaképpen elmennek, és megtöltik a nézőtereket.Színházi konjunktúra van. Mégazok az előadások is telt nézőházak előttfutnak, amelyeket az unalom leng körül.Az oslói Nye Teatret Revizor-előadásárakaptam jegyet. Már kezdés előtt fél órávalgyülekezik a közönség. Mindenkiműsorfüzeteket, cukorkákat, süteménytvásárol. Itt törvény, hogy Norvégiábannem engedik be a későn jövőt, csak aszü<strong>net</strong>ben. A ruhatárakban nincs tumultus.Minden színházjegyen van egy ruhatárifogasszóm. A nagyérdemű erre a számrafüggeszti fel felesleges ruhadarabjait, sőtcipőjét, cókmókját. Kezdés előtt ajegyszedők egy függönnyel letakarják,több helyen le is zárják a ruhatárt. Szü<strong>net</strong>bena jegyfelmutatásra készségesen kinyitják,ha kell, de előadás vége előtt márszabadon vár minden kabát gazdájára.Pillanatok alatt mindenki holmijáhozjut, és nem várakozik. Szokás és neveltetéskérdése! Kíváncsi vagyok, milenne ebből itthonMilyen volt a Revizor?Ízlésesen tálalt. Rendezőileg és színészilega groteszk realizmus jellemzi,mégsem lelkesített fel különösebben,semmiképp sem feledtetheti azokat azelőadásokat, amelyekben Pécsi Sándort,Kállai Ferencet láthattam, ahol a polgármesterolyan zsarnok, akit rettegnek. s akivégül maga is rettegni kényszerül. AKirster Sörli által rendezett előadás aszórakoztatást tűzte ki célul. Ezt ötletekkel,lendületes játékkal el is éti. Az előadásjátékideje a tizenöt perces szü<strong>net</strong>et isbeleszámítva két óra tíz perc! A szövegbőlnem húztak, a szereplők számátnem csökkentették. ( \ teljes kereskedőkupecjele<strong>net</strong>et - amit nálunk gyakrankihúznak - is eljátsszák.)Minden felvonás előjátékkal kezdődikés „utó " -játékkal záródik. Nincsenekúgynevezett lélektani szü<strong>net</strong>ek, nehézkesátdíszítések, görcsös játékigyekezet. Akezdés „oroszos " hangulatú. Szól a balalajkaés a harmonika (kitűnő sztereóberendezéseksegítségével). Rendetlen,hanyag, spórolós polgármesteri ebédlőtlátunk, ahol nagy muri van. Szolga éspolgármesterné demokratikus kacérkodássalkergetőznek, slampos pongyolásleányzó ül egy lusta ifjú ölében. Kártyáznak,vodkáznak a helybéli hivatalviselők,és a polgármester bizony csal ajátékban, Zemljanyika veri a blattot, arendőrfőnök pedig a csicskását. A díszletcsupa groteszk rusztikusság és mű-vészikosz. Mindenfelé felgöngyölt szőnyegekés sáros lábnyomok láthatók, kótyagostyúk szaladgál a színen, és piszkít(!). Acserépkályhából egy kis vas-kályhakukucskál ki, hogy kevesebb tüzelőfogyjon. Soha ki nem nyitott könyvespolcokonsavanyított hagymás ésuborkás üvegek terpeszkednek. Rengetegikon mindenütt. A falról le nem vetthegedűk és fokhagymakoszorúk dekorációjábantáncolnak, énekelnek a szereplők.Jól érzik magukat ezen a szemétdombon,amíg a postamester be nemrobban a hírrel: revizor érkezik! Leáll azene, és kezdődik a játék. Az idősebb,nagy gyakorlattal rendelkező színészekLeif Junter, Gard Öyen, Arne Aas, FinnSchau - igen jók az iskolamester, arendőrfőnök, a járásbíró és a kórházigondnok szerepében, olyannyira, hogyKnut Hansson manírjai a polgármesteralakításában erősen kitűnnek, de még az