Ottobre - VIC

Periodico Mensile d’Informazione, Attualità e Cultura | Registrazione al Tribunale di Roma n°205 del 5/5/2003 | Anno XIII | n° 122 | Ottobre 2010 

Vivi il Centro | Ottobre 2010 VIC | 3 

Intervista 

Carlo Croccolo è 

il Marchese del Grillo 

Arte 

I pittori del Risorgimento 

Le icone della Dolce Vita 

Teatri 

Arrivano i grandi musical: 

Jesus Christ Super Star 

La Divina Commedia 

Cristina De Pin

Gilda 


Discoclub 

Dal giovedì alla domenica 

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PERSONAGGI 

06 Cristina De Pin 

10 Carlo Croccolo 

ARTE E CULTURA 

14 La Dolce Vita in mostra 

16 Il Risorgimento a colori 

40 I Capitolini visti da vicino 

41 Stanley Donwood, retrospettiva 

RUBRICHE 

18 Teatri 

22 Appuntamenti 

26 Obiettivo Sirolesi 

37 Il Monsè Pensiero 

38 Vippando 

42 Capolavori in corso 

46 Associazioni del centro storico 

Mensile d’informazione, attualità e cultura. 

Reg. al tribunale di Roma n° 205 del 05/05/2003. Anno XIII | n° 122 | Ottobre 2010 

www.viconweb.com 

Editore 

Nuova Vivi il Centro s.r.l. 

Via Tagliamento, 9 | 00198 Roma 

Tel. 06.8555398 | 06.6782502 

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Amministrazione 

Tel. 393.9005483 | 335.305525 

Pubblicità 

06.6784838 | 335.7152714 

Direttore Responsabile 

Giuliano Giulianini 

ggiulianini@libero.it 

Collaboratori 

Daniela Perrone 

Domitilla Coltellacci 

Federico Giannini 

In copertina 

Cristina De Pin 

06 

18 

40 

46 

Redazione 

viviilcentro@libero.it 

Progetto Grafico 

Michele Salcito 

Tipografia 

Grafica Giorgetti 

Via Cervara 10 

00155 Roma 

Sono Pazienti Questi Romani 

In questo periodo si festeggiano i 

150 anni dell’unità d’Italia, i 140 di 

Roma capitale, e anche i 50 anni 

dall’olimpiade del 1960. Eppure, 

mai come nel decennio appena 

trascorso, la dignità, la valenza, 

la stessa giustificazione del ruolo 

di città simbolo di questo paese, 

sono in discussione. Sembra 

che Roma e i romani debbano 

continuamente giustificare 

un “destino manifesto” (come 

direbbero gli americani) che mai 

prima d’ora era stato messo in 

dubbio. Se Roma vuole un gran 

premio di Formula Uno viene 

contestata; se vuole organizzare 

un festival del cinema viene 

osteggiata; se cerca una nuova 

assegnazione olimpica trova 

dei concorrenti italiani a remare 

contro; addirittura si è cercato 

di sminuire la dimensione 

internazionale dell’aeroporto 

di Fiumicino. A prescindere 

dall’opportunità di organizzare 

certi eventi, ultimamente sembra 

che se si propone una festa 

della porchetta o un concorso 

di bellezza, spunta sempre 

qualcuno, a centinaia di chilometri 

di distanza, che va ammansito, 

rassicurato ed accontentato, 

per farsi dare un’autorizzazione 

morale. Francoforte, Rotterdam, 

Barcellona, New York, Los 

Angeles, Sidney, Hong Kong 

sono metropoli all’apice della loro 

storia, riferimenti per i mercati, i 

traffici, le tendenze culturali e 

sociali; ma non si ha notizia di 

di Giuliano Giulianini 

loro aspirazioni ad essere capitali 

del proprio paese. Sono città 

che hanno comunque la forza, 

economica e storica, di ospitare 

olimpiadi, festival, vertici, centri 

di potere politici e finanziari. 140 

anni fa nessuno aveva dubbi 

sul ruolo di Roma; eppure era 

una città piccola, retrograda, 

tutt’altro che attrezzata per 

stare al passo con Londra o 

Parigi; eppure Roma capitale 

era stata teorizzata, voluta e 

infine fatta da uomini del nord: 

il Re sabaudo (quasi francese), 

Cavour torinese, Mazzini 

genovese, Garibaldi nizzardo, 

per citare solo i protagonisti. 

Perché questi uomini hanno 

voluto trasferire armi e bagagli 

(e ministeri e funzionari e soldati 

e lavoratori e famiglie) a Roma? 

Perché dunque se una città, 

che per puro caso da circa due 

millenni è una delle più importanti 

(e belle) al mondo, oggi vuole 

crescere in un settore diverso 

da quello alberghiero o edilizio, 

c’è sempre qualche spiegazione 

da dare? qualche rottura da 

sanare? qualche regionalismo da 

gratificare accomunando pajata 

e polenta? Quousque tandem 

abutere, Catilina, patientia 

nostra? Del resto se si vuol far 

pagare addirittura un pedaggio 

per guidare sulle strade urbane 

vuol dire che, come qualcuno ha 

ben capito, vale ancora la pena 

di venire, e soprattutto restare, 

in questa “porca” città eterna. 

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8 | VIC • COPERTINA • 

Vivi il Centro | Ottobre 2010 

Madonna fiorentina 

Cristina De Pin, show girl, modella e attrice, legata sentimentalmente 

al campione della squadra viola Riccardo Montolivo, ci racconta il 

suo impegno di inviata di “Quelli che il Calcio” e il suo farsi strada 

nel mondo dello spettacolo, che l’ha portata anche a Sanremo, da 

Chiambretti e... sulle pagine di Playboy. di Giuliano Giulianini 

Un forte accento fiorentino, che ispira subito 

simpatia; una figura elegante e sensuale 

a un tempo; una spigliatezza e una verve 

tipiche dei suoi concittadini. Cristina De Pin, 

compagna della speranza della Nazionale 

Riccardo Montolivo, ha iniziato come modella, 

valletta e poi conduttrice televisiva nelle tv 

locali, ed oggi è approdata alla domenica 

pomeriggio di Rai Due, nei panni di inviata di 

Simona Ventura dallo stadio di Firenze. Un bel 

servizio fotografico per Playboy le ha offerto, 

in un recente passato, la ribalta dello show 

di Chiambretti e di Sanremo. Oggi, un film in 

uscita e le apparizioni in tv le permettono di 

sperare in un programma tutto suo. 

Cristina, tu sei fiorentina; dove vivi? 

Vivo a Firenze, abbastanza vicino al centro. 

Non è molto che ti sei affacciata nel 

mondo dello spettacolo; c’è il progetto o 

la necessità di lasciare Firenze? 

Per la verità è solo a livello nazionale che ho 

cominciato da poco: da molti anni invece 

lavoro nello spettacolo, sia come modella 

che in televisione. Finora mi ha fatto comodo 

rimanere a Firenze, perché, per lavoro, ho 

sempre fatto avanti e indietro tra Milano e 

Roma. Firenze, per questo, ha anche una 

posizione strategica. In futuro, se ne varrà la 

pena o per una proposta interessante, sarò 

disposta a trasferirmi. 

Parlaci del tuo impegno in “Quelli che il 

calcio”. 

Quest’anno, finora, ho lavorato in una puntata 

(come inviata allo stadio di Firenze, ndr.); lo 

scorso anno dopo una puntata “in trasferta”, 

sono poi andata in studio come ospite. 

Quest’anno la tua sarà una presenza 

regolare? 

Spero di si. Il campionato è iniziato da poco e 

spero che ci siano altre occasioni, dallo stadio 

di Firenze o anche da altri stadi. 

Che cosa viene richiesto ad un’inviata di 

“Quelli che il calcio”? 

Più che altro di fare la telecronaca della 

partita. Naturalmente in modo poco tecnico 

e più divertente. Una cronaca un po’ più 

comica e leggera di una partita di calcio. 

A parte i tuoi attuali coinvolgimenti 

sentimentali e professionali, qual è il tuo 

rapporto con il calcio? 

Il calcio è stato una delle mie prime 

esperienze lavorative. Per due o tre anni ho 

fatto la valletta in un programma sportivo 

locale dedicato alla Fiorentina. Poi ho lasciato 

per partecipare ad un programma comico, 

in cui mi divertivo di più; anche perché non 

ero così appassionata di calcio. Ma sembra 

un destino che questo sport debba essere 

una parte della mia vita, sia privata che 

professionale. Però non sono mai stata una 

tifosa sfegatata. 

Questo ti aiuta a vivere il pomeriggio allo 

stadio con uno spirito più leggero? 

Certo. Quando partecipo a trasmissioni 

sportive, dico sempre che non tengo a fare 

commenti tecnici, perché non saprei farli. Ci 

capisco il giusto. 

Ieri però quanto successo in campo non 

può averti lasciata troppo indifferente. 

La Fiorentina ha perso in casa e il tuo

10 | VIC • COPERTINA • 


Vivi il Centro | Ottobre 2010 • COPERTINA • COPERTINA • • 

VIC | 11 

ragazzo, Montolivo, è stato espulso dal 

campo. 

Ero allo stadio, in tribuna. È stata una 

giornataccia. Di sicuro queste giornate 

toccano anche me: non le vivo bene e non ci 

posso passare sopra. Sia che risultino molto 

positive che molto negative, le partite le sento 

molto. 

Essere la compagna di un calciatore è 

diverso dallo stare con un altro genere 

di persona? I problemi sono più grandi 

a causa della notorietà di cui godono i 

campioni? 

È sempre e comunque il loro lavoro. Se una 

domenica va male, va male per tutti. Dipende 

poi da come uno è abituato a prendere 

questi momenti. Fortunatamente Riccardo 

ha un carattere che gli permette di superarle 

abbastanza bene. 

Tornando al tuo mestiere, tu hai lavorato 

in televisione, sei stata ospitata in 

diverse trasmissioni; poi hai fatto anche 

del cinema, e più ancora hai lavorato 

come modella. Che strada professionale 

ti piacerebbe prendere? 

La mia passione principale è sempre stata 

la televisione. Da li ho cominciato ed ho fatto 

molte esperienze. Mi piacerebbe realizzarmi 

in questo ambito arrivando a condurre un 

programma tutto mio su una rete nazionale. 

Poi però non escludo nulla, e quindi mi sono 

dedicata anche alla recitazione: ho capito che 

mi piace e mi viene abbastanza naturale. 

Che genere di programma vorresti 

condurre? 

Un talk show, o qualcosa su toni ironici e 

divertenti, sul tipo de Le Iene o Zelig. Questo 

mi riesce molto bene. 

A differenza di tante donne dello show 

businness, tu non hai avuto pudori 

nel mostrarti senza veli, tanto che sei 

apparsa su Playboy. 

Del resto sono nata come fotomodella. 

Ma il nudo per molte tue colleghe è un tabù. 

Molte di quelle che lo hanno fatto cercano di 

nasconderlo o sono imbarazzate se qualcuno 

glielo ricorda. 

Sinceramente, averlo fatto per una rivista 

di prestigio come Playboy è qualcosa di 

cui andar fieri, soprattutto se si è stati la 

Playmate, cioè la ragazza protagonista della 

rivista. Una rivista bella, patinata; non ci vedo 

niente di volgare o sgradevole. 

Quali sono gli altri progetti lavorativi del 

tuo prossimo futuro? 

Con l’anno nuovo uscirà in televisione un film 

che sto finendo di girare qui in Toscana: “Dieci 

ragazze”, con Alessandro Paci, Graziano 

Salvadori ed altri attori toscani, comici e non, 

per la regia di Tessa Bernardi. Una commedia 

divertente con un risvolto romantico. Poi sarò 

anche in una sit com e continuerò per tutta 

la stagione a condurre il mio programma su 

RTV38 (tv locale toscana, ndr.). Ci potrebbe 

essere anche qualcos’altro, ma deve ancora 

andare in porto e quindi non ne parlo. 

Hai detto di aver frequentato Roma per 

lavoro, che rapporto hai con la nostra 

città? 

Ho avuto poche occasioni di godermi Roma, 

se non per lavoro, al contrario di Milano che 

ormai più o meno conosco. Di Roma mi piace 

il fatto che è piena e contornata di verde, 

nonostante sia una grande metropoli: parchi 

e giardini che Milano non ha. Poi mi piace la 

vostra cucina, perché adoro le verdure che 

li si cucinano in molte maniere diverse. A 

Roma poi ho molti amici che rivedo volentieri 

quando ci vengo.

12 | VIC 

• INTERVISTA • 


Lo spirito caustico del Marchese del Grillo rivive incarnato da Carlo 

Croccolo. Protagonista al Teatro Ghione de “Il testamento del 

Marchese del Grillo” l’attore coglie l’occasione di vestire i panni 

del sarcastico personaggio per bacchettare la politica e la società 

italiana, parlando a cuore aperto di teatro, cinema, miserie e nobiltà 

della Roma di oggi. di Giuliano Giulianini 

Carlo Croccolo, attore navigato e 

personaggio d’altri tempi, è in questo 

momento a teatro, protagonista di una 

commedia musicale ispirata al personaggio 

del Marchese del Grillo. È questo uno dei 

rari casi in cui le personalità dell’attore e 

della parte si avvicinano molto fino quasi a 

coincidere. L’intervista che segue ne è una 

conferma. 

Ci parli del suo personaggio nella 

commedia. 

In realtà sono più personaggi. Il Marchese 

del Grillo era uno che faceva scherzi agli 

altri; durante la commedia si capirà perché 

io interpreto più ruoli. Vestirò i panni di un 

milanese, un napoletano, un ciociaro, un 

romano e così via. 

Mi sembra di capire che lei interpreterà 

lo spirito degli scherzi del marchese. 

Esatto. 

Il Marchese del Grillo è un personaggio 

tra storia e leggenda: pare che abbia 

un fondamento storico, ma di fatto è 

un personaggio quasi letterario, e più 

ancora cinematografico. 

Un personaggio di fantasia. 

Che cosa è rimasto del film di Sordi in 

questa commedia teatrale? 

Poco o niente. Solamente la volontà del 

Marchese di fare scherzi. Un personaggio 

che si godeva la vita, amava bere, mangiare, 

le donne, fare la bella vita e niente altro. 

Poteva permetterselo perché aveva posizione 

e mezzi per farlo. Un personaggio in un 

certo senso negativo. L’unico suo aspetto 

positivo è che non dava valore a quello che lo 

circondava: i suoi pari, la nobiltà; non aveva 

“remore razziali”: amava il popolo e la sua 

semplicità. L’attaccamento alla vita è l’unico 

aspetto positivo della sua figura. 

Quanto c’è di lei in questa figura? 

Molto. Anch’io nella mia vita ho fatto 

mille scherzi. Il peggiore di tutti fu degno 

del Marchese del Grillo. Poiché sono di 

cognome israelita durante la guerra, quando 

ero adolescente, fui preso dai tedeschi e 

deportato. Riuscii a fuggire in circostanze 

abbastanza drammatiche. Un ragazzo che 

era con me infatti, fu ucciso dai tedeschi 

in quell’occasione. Io invece scappai e da 

Cassino, dove eravamo stati portati per 

scavare trincee, attraversai le montagne in 

tre giorni di marcia forzata. Arrivai di sera 

ad Arpino, quando tutti erano a dormire. 

Preso dalla rabbia cominciai a bussare a 

tutti i portoni urlando a squarciagola in finto 

tedesco. Nelle case c’erano anche rifugiati e 

altri fuggiaschi che cominciarono a scappare 

dalle finestre. Quando seppero che ero stato 

io, non rimasero certo contenti. 

Si è pentito in seguito di questo scherzo. 

L’avevo fatto perché avevo sofferto tanto e 

mi sembrava giusto che gli altri pagassero 

un po’ per queste mie sofferenze. Perché 

soffrire da soli? 

Insomma non ha fatto fatica ad entrare 

“Anch'io nella mia 

vita ho fatto mille 

scherzi. Il peggiore 

di tutti fu degno 

del Marchese 

del Grillo.”

14| VIC • INTERVISTA • 


Vivi il Centro | Ottobre 2010 • INTERVISTA • COPERTINA • • 


nel personaggio. 

No. In fondo ho lo spirito ribelle del 

Marchese, e quella cattiveria necessaria a 

fare certe cose. 

Lei è napoletano, mentre il personaggio 

è romano. 

Io parlo romano anche perché ho vissuto 

per anni a Roma, frequentando anche 

l’università. Il dialetto è come le altre lingue: 

parlo francese, inglese, spagnolo come 

l’italiano, ma non per questo sono francese 

o spagnolo. L’attore è un imitatore che si 

adegua al personaggio. Impersonifica il 

personaggio e diventa il personaggio; ma 

recitare “come se fosse” non vuol dire 

“essere” quella persona. Parlo e recito anche 

in siciliano, calabrese: basta avere un po’ di 

orecchio musicale per recitare in dialetto, 

e questo, per fortuna non mi manca. Non 

mi sento legato a un dialetto in particolare. 

Sono italiano ma non mi sento neanche 

legato all’Italia, soprattutto oggi che non 

c’è molto da vantarsene. (L’intervista è stata 

fatta nel pieno delle polemiche suscitate 

dalle dichiarazioni del senatore Ciarrapico, 

giudicate da molti antisemitiche, ndr.). Del 

resto ho anche il passaporto canadese, e 

non è detto che venga il momento che me la 

debba squagliare dall’Italia. 

Come mai ha il passaporto canadese? 

Nella mia carriera ho fatto parecchie 

sciocchezze; la più grande è stata di non 

aver curato i miei interessi, ed oggi mi trovo 

con vent’anni di versamenti in meno. Ad un 

certo punto fui falsamente accusato di storie 

poco edificanti. Mi sentii schifato ed emigrai 

in Canada, dove presi la cittadinanza. Poi il 

cuore, il sentimento, mi hanno fatto tornare 

in Italia. 

Che momento vive il teatro in Italia? 

Una momento drammatico. Ci hanno tolto 

le sovvenzioni ed il momento è di grande 

sofferenza. Nel mondo dello spettacolo solo 

lo sport sopravvive, non come disciplina, che 

un tempo era molto migliore, ma appunto 

come spettacolo, come economia. 

Quella del teatro è una crisi solo economica 

o anche creativa? 

Non c’è crisi creativa perché, stranamente, 

la fame e le difficoltà aumentano la creatività. 

Direi che stiamo talmente male che siamo 

anche svuotati di interessi. L’attività creativa 

è depauperata dall’insoddisfazione, dal non 

sentirsi realizzati, protetti e aiutati. 

Vale lo stesso per il cinema? 

No. Il cinema ha una sua vita 

apparentemente autonoma; vive sulle 

prestazioni di artisti di nome. Infatti lavorano 

solo gli attori di fama. Certo, per il cinema 

giovane e sperimentale è un momentaccio. 

Per quello di cassetta invece non cambia 

molto. Il pubblico non capisce molto, non 

apprezza le differenze; al cinema e alla 

partita va comunque. 

Uno dei suoi ultimi personaggio di 

successo è il pescatore Totonno, della 

serie “Capri”. I fan vorranno sapere se ci 

sarà una quarta stagione. 

Al momento non c’è niente di definito. Non 

sono state fissate le riprese ne i personaggi. 

Credo che sia tutto rimandato alla primavera 

dell’anno prossimo. 

Qual è il suo rapporto con Roma? 

Quanto vi voglio bene! Sono rimasto in 

Canada dal ‘70 al ‘75; appena tornai, girai 

tutta la notte a piedi per Roma, a piangere 

come uno scemo. Roma è bella. Peccato. 

Peccato che? 

Peccato che ci sono gli onorevoli. Ha ragione 

Bossi: si porti tutto il governo su a Milano, e 

ci lasci Roma bella pulita. 

Immagino che lei conosca bene la città. 

Quali sono i suoi luoghi del cuore? 

Roma è tutta bella: dalle Quattro Fontane a 

piazza Venezia, a quell’orribile mausoleo dei 

caduti (l’Altare della Patria, ndr.): anche se 

orribile nell’insieme, se uno lo guarda... Roma 

è bella anche nelle brutture. 

Marchese a parte, quali sono i suoi 

impegni lavorativi del prossimo futuro? 

Ho molte offerte che però cominciano tutte 

con la frase: “Ti vorrei per questa cosa ma 

non c’è una lira”. Se non c’è una lira che mi 

chiamate a fare? Io vivo di questo mestiere 

e siccome, come il Marchese del Grillo, amo 

vivere bene e magna’, devo lavorare adesso 

per pagare i debiti di due anni fa. 

Che ruoli si auspica per il futuro? 

Quelli “romani”. Anni fa ebbi un enorme 

successo con il personaggio di “Tre uomini 

e una gamba” (con Aldo, Giovanni e 

Giacomo; Croccolo interpretava il principale 

prepotente e cinico, futuro suocero di uno 

dei protagonisti, ndr.). Un ruolo bellissimo che 

nessuno, tra registi e produttori ha più avuto 

l’idea di ripropormi. Non capisco perché. 

Un personaggio, vero, mio: arrabbiato, 

incazzato, che ce l’ha con tutti. Perché in 

fondo è facile avercela con tutti, altrimenti 

con chi bisogna prendersela?

16| VIC • ARTE E STORIA • 


Vivi il Centro | Ottobre 2010 • ARTE E STORIA • 


Quando i 

centurioni 

giravano 

in Vespa 

Foto ricordo della Dolce Vita 

in mostra al Museo dei Fori. 

1959, Roma. Charlton Heston e Stephen Boyd a Cinecittà in una pausa della lavorazione di Ben Hur. 

Che cosa è stata la Dolce vita? Grandi film girati 

a Roma, certo; e grandi feste con i divi, certo. 

Ma anche qualcosa di più. Da Hollywood e 

Parigi, da Montecarlo e Mailbù non sbarcavano 

solo attori e principesse, produttori e sceicchi: 

arrivava a Roma anche un modo di vivere, un 

respiro internazionale che durò per anni. In 

quel decennio “leggero” i romani si abituarono 

prendere il caffè con Clark Gable e incrociare 

al semaforo Joan Collins, i sarti avevano Anita 

Ekberg come cliente, e gli attori di Cinecittà 

condividevano il cestino con Burt Lancaster. 

I mercati di Traiano ospitano in una cornice 

“imperiale” le immagini di questo periodo 

aureo (almeno per il jet set). Attraverso 100 

1956, Roma. Brigitte Bardot ad una conferenza stampa 

al Grand Hotel. 

1956, Roma. Anna Magnani al Grand Hotel per il Galà 

del Cinema. 

1957, Roma. Kim Novak ad una conferenza stampa al 

Grand Hotel. 

foto dell’Istituto Luce, ed altrettante pagine dei 

rotocalchi mondani che allora prosperarono, 

il visitatore ha uno spaccato fedele di 

quell’ambiente stimolante e complesso che si 

creò tra via Veneto e Cinecittà. A tener banco 

gli amori e i triangoli, storie più o meno piccanti 

di mariti, mogli, amanti, matrimoni da favola e 

divorzi epocali. Le foto raccontano i triangoli 

tra Gassman, Shelly Winterse Anna Maria 

Ferrero; tra Walter Chiari, Lucià Bosè e il torero 

Dominguin; il “vulcanico” ménage a trois fra 

Anna Magnani, Roberto Rossellini e Ingrid 

Bergman; e quello non meno famoso che 

finì con la Callas che lasciò il marito Battista 

Meneghini per Aristotele Onassis. Tutto questo, 

e molto altro, rivive nelle foto in bianco e nero 

esposte fino al 14 novembre nel rinnovato 

Museo dei Fori alle pendici del Quirinale. 

La Dolce Vita. 1950-1960. Stars and 

Celebrities in the Italian Fifties 

Mercati di Traiano - Via IV Novembre 94 

In corso fino al 14 novembre 

Orari: mar-dom 9-19 

Ingresso: intero 8 euro; ridotto 6 euro 

Per informazioni: 060608; 

www.mercatiditraiano.it

18| VIC • ARTE E STORIA • 


Vivi il Centro | Ottobre 2010 • ARTE E STORIA • 


Nello scorso numero abbiamo raccontato la 

storia di un artista francese, Raffet, sbarcato 

al seguito delle truppe francesi venute ad 

abbattere la Repubblica Romana del 1849. 

Dentro le mura, negli stessi giorni, c’era un 

giovane pittore milanese, accorso nell’Urbe 

per il motivo opposto. Come Mameli fu 

ferito, ma lui si salvò; e come Mameli di 

quell’impeto patriottico e rivoluzionario ci 

ha lasciato delle opere. Anni dopo Girolamo 

Induno (cui è dedicata un’importante via a 

Trastevere) seguì anche le guerre piemontesi 

e garibaldine che portarono alla formazione 

del regno d’Italia, e in questa pagina è 

riprodotto un suo celebre quadro che ritrae 

Garibaldi in partenza da Quarto. Come lui 

molti altri artisti italiani usarono i pennelli per 

illustrare episodi celebri e non delle lotte per 

il risorgimento dipinto 

Alle Scuderie del Quirinale le opere dei pittori-soldato che fecero 

e dipinsero le lotte d’indipendenza dell’800. 

l’indipendenza. Molti di questi quadri, alcuni 

di enormi dimensioni, sono in mostra alle 

Scuderie del Quirinale in occasione dei 160 

anni dell’unità. Induno, Pagliano, Faruffini, 

Cammarano, Hayez, Fattori, realizzarono 

in quegli anni quelli che Mazzini definì 

quadri-manifesto: celebrazioni delle lotte 

dei popoli per la loro libertà. Di molte di 

queste immagini colpiscono le atmosfere 

comuni, la presenza di semplici popolani 

e scene quotidiane, senza trionfalismi di 

1861. I pittori del Risorgimento 

Scuderie del Quirinale 

In corso fino al 16 gennaio 

Orari: tutti i giorni 10-20; ven-sab 

10-22.30 

Ingresso: intero 10 euro; 

ridotto 7.50 euro 

Per informazioni: 06.39967500; 

www.scuderiequirinale.it 

maniera o esagerazioni idealizzate. Non 

mancano i quadri allegorici, come lo 

Spartaco di Vincenzo Vela o il Masaniello 

di Alessandro Puttinati; ma in prevalenza ci 

sono i volti e le vicende dei contemporanei, 

come “I profughi di Parga”: danni collaterali 

della guerra di indipendenza greca dagli 

ottomani, ritratti da Francesco Hayez;o 

“La trasteverina colpita da una bomba”, 

anonima eroina immortalata dello stesso 

Induno. (GG) 

Gerolamo Induno 

L’imbarco a Quarto del Generale Giuseppe Garibaldi 

1860 Olio su tela 

Milano, Museo del Risorgimento 

Copyright: Foto Saporetti, Milano

20 | VIC • TEATRI • 


Vivi il Centro | Ottobre 2010 • TEATRI • 


CHi e’ di SCena? 

Stomp 

Teatro Olimpico 

Parte da Roma il nuovo tour italiano 

della compagnia di rumoristi inglese. Lo 

spettacolo del gruppo Stomp è ormai un 

appuntamento fisso, e sempre molto atteso, 

per il cartellone dell’Olimpico. Definirli 

rumoristi è riduttivi: gli artisti de gruppo, 

ballano, recitano, creano sul palco geometrie 

e coreografie, ma soprattutto fanno suonare, 

dialogare, quasi “cantare” gli oggetti più 

improbabili disseminati in scena. Sedie, 

scope, bidoni, persino i fiammiferi e i tubi di 

gomma diventano sorgenti di suoni delicati 

o dirompenti, sempre comunque armoniosi 

e sorprendenti, con sonorità che ricordano 

una vasta gamma di strumenti tradizionali, 

che va dalle canne d’organo ai tamburi tribali. 

Che siano ambientate in cucina, al bar, in 

ufficio, in un magazzino o in una fabbrica, 

le scene mute (ma solo riguardo alla parola) 

in cui si suddivide lo spettacolo sono dei 

piccoli racconti, spesso venati di ironia, 

immediatamente comprensibili da spettatori 

di tutte le lingue e di qualunque età. Lo show 

è in programma dal 9 al 17 novembre. 

Per informazioni www.teatroolimpico.it. 

La Divina Commedia 

Teatro Sistina 

Il Sistina ospita per cinque giorni, tra matiné 

e spettacoli serali, il nuovo allestimento 

dell’opera musicale ispirata al capolavoro 

dantesco. Dopo il debutto prestigioso di inizio 

ottobre all’Arena di 

Verona, il rutilante 

spettacolo diretto 

da Manolo Casalino 

(anche coreografo) 

e Maurizio Colombi 

inizia da Roma il tour 

delle migliori piazze 

teatrali italiane, che 

si concluderà in 

primavera a Firenze. 

Inutile accennare 

alla trama, ridotta 

per l’occasione nel 

testo di Gianmario 

Pagano; più interessante ribadire che la 

messa in scena si ispira alle illustrazioni 

di Gustav Doré: costumi e scene mirano 

a sbalordire lo spettatore, precipitandolo 

all’inferno ed elevandolo in paradiso tra 

colori sgargianti ed effetti speciali senza 

soluzione di continuità. Contribuiscono alla 

suggestione generale le maxi proiezioni e le 

gigantesche figure che dominano la scena. 

Sono opere realizzate da Sergio Stivaletti, 

e concepite, tra gli altri, da Carlo Rambaldi, 

già creatore di ET, Alien e King Kong. Sul 

piano teatrale lo spettacolo unisce musica 

rock (per l’inferno) e melodico-sinfonica 

(paradiso) in una colonna sonora scritta da 

Marco Frisina; sul palco poi si vedranno 

50 tra ballerini, acrobati, e attori-cantanti 

tra i quali Vittorio Bari (Dante), Lalo Cibelli 

(Virgilio) e Mariangela Armanno (Beatrice). 

La Divina Commedia resterà in palcoscenico 

dal 12 al 17 ottobre. 

Per informazioni www.ilsistina.com. 

Il nuovo tour di Divina Commedia si apre nella 

prestigiosa cornice dell’Arena di Verona, 

sabato 2 ottobre. 

Queste le principali tappe della stagione: 

12.10/17.10 ROMA TEATRO SISTINA 

14.04/17.04 FIRENZE TEATRO VERDI 

Per caso o per amore 

Teatro de’ Servi 

Due trentenni, lui italiano, lei cecena si 

incontrano una sera d’estate. Lui laureato in 

fisica ma agente immobiliare; lei immigrata 

clandestina affascinante ma misteriosa. La 

commedia scritta e diretta da Benedetta 

Buccellato, usa l’arma dell’ironia e delle

22 | VIC • TEATRI • 


Vivi il Centro | Ottobre 2010 • TEATRI • 


situazioni tragicomiche per affrontare un 

tema attuale e dai risvolti seri. La coppia 

multietnica e soprattutto l’immigrazione di 

persone da paesi dove la libertà è negata 

sono le premesse di una trama che coinvolge 

passato e futuro, corsi e ricorsi storici. Zara 

(interpretata da Cristina Odasso) è infatti 

inseguita da una banda di loschi figuri 

dell’est; mentre Palli (Marco Cavallaro) deve 

render conto di questo rapporto alla sua 

esuberante famiglia. Con lo stratagemma 

della video chiamata, resa in scena dalla 

proiezione di un video, nella trama infatti 

intervengono i parenti del ragazzo (interpretati 

da Alessandra Costanzo, Franco Trevisi, 

Caterina Corsi, Stefano Corsi e Gianna Piaz), 

tra cui una madre pluriconiugata e invadente, 

un padre ex sessantottino fuggito in Francia, 

e persino una nonna che a suo tempo fu 

partigiana. Il plot mescola noir, brividi, 

ironia e satira sociale, per una commedia 

di coppia che vuole risultare fuori dai soliti 

schemi. In cartellone dal 12 al 31 ottobre. 

Per informazioni www.teatroservi.it. 

Jesus Christ Superstar 

Teatro Sistina 

L’ormai classico musical di Lloyd Webber 

e Tim Rice, di cui quest’anno ricorre 

il quarantennale, sbarca a Roma nella 

rinnovata edizione 

di Massimo Romeo 

Piparo. Una versione 

in lingua inglese 

fedele all’originale con 

orchestra e balletti 

che, pur se negli 

anni (debuttò nel ‘95) 

ha visto succedersi 

diverse edizioni, ha 

sempre riscosso 

grande successo in 

giro per l’Italia; tanto 

che la produzione 

vanta più di 1000 

repliche e 1 milione 

di spettatori totali. 

Anche gli interpreti 

sono, nel tempo, 

n a t u r a l m e n t e 

cambiati. Questa 

volta in scena i 

protagonisti saranno 

Paride Acacia nei 

panni di Gesù, Matteo Beccucci (vincitore di 

X Factor) come Giuda, Mario Venuti (Pilato), 

Simona Bencini (ex Dirotta su Cuba) come la 

Maddalena, e Max Gazzè che, solo nelle date 

romane, interpreterà Erode. Le coreografie 

sono di Roberto Croce, le scenografie di 

Giancarlo Muselli e i costumi di Santina 

Ferro. In occasione di questo allestimento, 

a margine delle rappresentazioni, verrà 

presentato al pubblico “So long Judas” 

(“Addio Giuda”) un documentario con 

interviste dedicato a uno degli attori che 

hanno fatto la storia di questo musical: 

Carl Anderson, scomparso nel 2004, che fu 

Giuda sia a Broadway sia nel film di Norman 

Jewison. In scena al Sistina dal 19 ottobre al 

14 novembre. 

Per informazioni www.ilsistina.com. 

Napoletango 

Teatro Eliseo 

All’Eliseo va in scena quello che si definisce 

un musical latino-napoletano. Venti attori, 

che sono anche ballerini e cantanti, in uno 

spettacolo di musiche e colori che richiama le 

passioni forti dei due popoli latini. Giancarlo 

Sepe, ideatore e regista di questa messa 

in scena, vuole raccontare la storia della 

famiglia Incoronato, ensemble a metà tra un 

circo familiare e una compagnia di giro che 

percorre la provincia campana animando 

feste, sagre, riunioni conviviali e teatrini fuori 

porta. Nel caravanserraglio comandato da 

Concetta, la matrona della compagnia, si 

incrociano amori e passioni accese, rivalità 

e invidie; fratelli, sorelle, cugini, avventurieri, 

guitti: personaggi dal diverso passato, di 

differenti etnie e dai caratteri fumantini si 

alternano sulla scena delineando a suon di 

musica e balli sfrenati, i destini della tribù. Un 

inno alla differenza, un calcio alle convenzioni 

borghesi e alle delicatezze romantiche che 

si propone di scuotere lo spettatore fino a 

risvegliare istinti veraci e ormai sopiti. Le 

musiche sono dell’Harmonia Team con un 

tema originale firmato da Luis Bacalov. Le 

scene e i costumi sono di Carlo De Marino. 

Una particolarità: sul sito www.napoletango. 

comdal 14 ottobre al 14 novembre. 

Per informazioni: www.teatroeliseo.it. 

Nel blu dipinto di blu 

Salone Margherita 

Diego Sanchez, Justine 

Mattera, Roberta 

Giarrusso e Lucio Caizzi 

sono i protagonisti di 

“Nel blu dipinto di blu… 

storia di un sogno”. È 

un esempio di teatro 

nel teatro: la storia è 

ambientata proprio in 

un teatro dove sono in 

corso le prime prove di 

uno spettacolo dedicato 

a Domenico Modugno. 

Attori, regista, produttore, ballerine, sono 

tutti riuniti in attesa del copione, che però 

non arriva. Le note delle più belle canzoni 

di Modugno sono il leit motiv di una trama 

che porta lo spettatore dietro le quinte 

dell’ambiente teatrale, tra amori finiti o 

appena nati, difficoltà economiche, talenti, 

invidie e crisi creative. La compagnia 

appena formatasi è già un groviglio di 

storie, rivalità, altruismi e colpi bassi, acuiti 

dai tentennamenti di un autore che non 

trova l’ispirazione. Claudio Insegno dirige 

questa commedia musicale che è insieme 

un omaggio al teatro e ad un grande artista. 

Lo spettacolo resterà in scena dal 12 al 31 

ottobre. 

Per informazioni 

www.salonemargherita.com. 

Le date degli spettacoli possono 

subire variazioni. 

Si consiglia di richiedere informazioni 

telefonicamente presso i teatri.

24 | VIC • APPUNTAMENTI a cura di Lucia Rambelli (luciarambelli@tiscali.it) - foto Sirolesi • 

Vivi il Centro | Ottobre 2010 Vivi il Centro | Ottobre 2010 

• APPUNTAMENTI • 


80 voglia di ballare 

Fiumi di bollicine per il fondatore del Piper Giancarlo Bornigia 

In principio il Piper Club, fondato nel 1965, poi il Paradise nel 1979 diventato Gilda nel 

1987. Nel 1980 nasce il Bella Blu e nel 1986 appare Frankie Go con accanto il primo 

vero discobar romano, il Tatum, seguito nel 1988 dall’Alien, oggi Boeme. Arrivano poi 

l’Aquapiper nel 1990, e due anni dopo il Gilda On The Beach. Tutte queste creature hanno 

un unico padre Giancarlo Bornigia che ha festeggiato giovedì 30 settembre, in grande 

stile, le sue 80 primavere. Un compleanno speciale sottolineato da una carriera brillante e da 

un carisma inossidabile. È anche per questo che l’Osservatorio Parlamentare Europeo 

e il Consiglio d’Europa gli hanno dedicato un prestigioso riconoscimento alla carriera 

consegnato dal presidente, la scrittrice e storica della moda Mara Parmegiani tra gli 

applausi di amici, ospiti vip, telecamere e rappresentanti del mondo mediatico. Una grande 

soddisfazione dopo quella di aver visto il suo nome citato 

nel lemma “Piper” della Nuova Piccola Treccani. Ed era 

emozionato Giancarlo Bornigia al Gilda “Come nelle prime 

inaugurazioni, 

quando era 

sempre una 

sorpresa, 

un punto 

interrogativo 

su quello che 

sarebbe venuto 

dopo” ha detto 

commosso, già pensando al futuro: un locale nuovo 

da aprire a breve, dopo la stagione estiva appena 

trascorsa con i figli Davide, GianCarlo jr. e Marco 

fra l’Aquapiper e il Kura Kura. La serata è stata un 

mix esplosivo di divertimento e spettacolo perché è 

proprio così che si festeggia il re della notte, l’uomo 

che ha fatto ballare intere generazioni. Eccone gli 

ingredienti: specialità mediterranee e musica con 

giovani band e noti musicisti come Tony Esposito 

(da anni attivo in favore del Darfur), Andrea Tardioli 

Jazz Trio, Claudio Casalini dee jay, per finire con 

le note house dal deejay residente Alfredo Meoni, 

il tutto condito dai balli trascinanti di danzatori e 

danzatrici africane che hanno intonato, nella loro 

lingua un ritmato “Happy Birthday”. Dulcis in fundo, 

un’enorme torta a forma di 80 ricoperta di panna, 

tagliata assieme alla moglie Lucia, al figlio più piccolo 

Gabriele, agli amici e collaboratori di sempre,

26 | VIC • APPUNTAMENTI • 




come il pierre Angelo Nizzo, la 

paparazza Deborah Bettega, il 

direttore Antoine Amato e ai tanti 

ospiti presenti: Mario Zamma, 

Antonio Zequila, il marchese 

Giuseppe Ferrajoli, Amedeo 

Goria, Dario Ballantini in versione 

Dario Ballantini, Elvino Echeoni, 

Toni Santagata, la principessa 

Orietta Boncompagni Ludovisi 

con il marito il principe Luigi 

Boncompagni Ludovisi, 

Isabella Andreani, il principe 

Guglielmo Giovanelli, Enrico 

Mutti, Roberta Beta, Laura 

Melidoni, Alex Partexano, 

Ciccio Giuffrida, Leopoldo 

Mastelloni, Brando Giorgi, 

Fulvio Rocco, Demetra 

Hampton, Maria Monsè, Nadia 

Bengala, Lino Patruno, Elena 

Bonelli, Solange, Silvana 

Augero, Enio Drovandi, la 

principessa Conny Caracciolo, la 

showgirl Maria Tona con il chirurgo 

plastico Federico Di Nepi. Il regalo più 

originale: una magnum di champagne con 

incisi, in cristalli swarovski, il suo nome e 

la data del compleanno.

28 | VIC • OBIETTIVO SIROLESI • 

Vivi il Centro | Ottobre 2010 Vivi il Centro | Ottobre 2010 • OBIETTIVO SIROLESI • 


o B i e t t i V o 

SiroLeSi 

Gli eventi mondani della capitale visti da un grande fotografo 

Una s e r a t a pe r Ug o to g n a z z i 

Nel bel borgo di Pratica di Mare si è 

svolta il 3° Festival “Il Mito di Enea, 

che ha dedicato una serata a Ugo 

Tognazzi. Edoardo Sylos Labini, 

direttore del festival, e l’attrice Sara 

Ricci, hanno presentato l’happening 

alla presenza dei figli dell’attore: 

Gianmarco, Thomas e Maria Sole 

Tognazzi. Tra i presenti c’erano anche il 

sindaco di Pomezia, Enrico De Fusco, 

che ha scoperto una targa in ricordo dell’artista; Michela Andreozzi, premiata 

come attrice emergente; e il principe Borghese, padrone di casa in quanto 

proprietario del castello e di parte dell’antico borgo.




Me t t i U n a s e r a c o n co r o n a 

Il Momo Republic ha ospitato la 

presentazione ufficiale di princebet.it, sito 

dedicato alle scommesse e al poker online. 

Protagonista della serata uno degli uomini 

più discussi d’Italia: Fabrizio Corona. 

Mattatore della serata, Corona ha 

mostrato il suo interesse per le carte, 

soprattutto per il re di cuori, esibendo 

anche un tatuaggio in tema che sfoggia 

sull’avambraccio sinistro. Presenti alla 

serata anche Vincenzo Ruta, direttore 

generale della società che gestisce il 

sito, Alberto Salerno, il proprietario del 

Momò, Roberto Buratti di princebet. 

it, Annamaria Gianmarino presentata 

da Corona come sua socia nel nuovo 

negozio “Corona’s” di Latina. 

ta n t o pe' c a n ta' 

In uno dei luoghi più suggestivi 

dell'Estate Romana, l'Isola Tiberina, 

è stato presentato il film “Tanto 

pe' canta'” pellicola-esibizione 

della cantante Elena Bonelli, che 

da anni porta in giro per il mondo 

i suoi spettacoli di canzoni della tradizione capitolina. Il 

film infatti è un repertorio dei migliori brani della canzone 

romana e romanesca, supportati dall'ambientazione nei 

più bei luoghi della capitale. Un omaggio a Roma e alla sua 

musica, forse ancora sottovalutata. A presentare l'opera era 

presente il regista Carlo Lizzani. In platea la costumista 

e stilista Graziella Pera, la coreografa Evelyn Hanack, il 

principe Giovanelli, il musicista Paolo Gatti, il coreografo 

Franco Miseria che ha partecipato al film.




M i s s ro M a 

P o c o p r i m a d i p a r t e c i p a r e a l c o n c o r s o 

di Miss Italia, Eleonora Cilia è s t a t a 

eletta Miss Roma 2010. La ragazza vive 

a P a l e s t r i n a e s t u d i a a L a S a p i e n z a . L a 

s e r a d e l l ’e l e z i o n e h a d o v u t o s u p e r a r e 

l’agguerrita concorrenza di uno stuolo 

d i b e l l e z z e , c o n v e n u t e 

a P i a z z a N a v o n a p e r 

a g g i u d i c a r s i i l t i t o l o d i 

p i ù b e l l a d e l l a c a p i t a l e . 

Nelle foto in queste 

p a g i n e S i r o l e s i , o l t r e 

alle partecipanti e alla 

v i n c i t r i c e , h a c o l t o m o l t i 

degli ospiti del concorso: 

il pianista Sergio La 

Stella, i cantanti lirici 

Irene Bottaro, Olga 

Adamovich, Fabio 

Andreotti e Cesidio 

Iacobone; il vice sindaco 

Mauro Cutrufo c h e 

ha premiato Eleonora; 

Maria Perrusi, Miss 

Italia 2009, e Mirella 

Sessa, che si classificò 

s e c o n d a n e l 2 0 0 9 e c h e 

h a c o n d o t t o l a s e r a t a ; 

Anita Garibaldi, u l t i m a 

discendente 

dell’eroe dei due 

mondi; Ramona 

Badescu, c h e h a 

i n t r a t t e n u t o g l i 

o s p i t i c a n t a n d o 

a l c u n i b r a n i d e l 

s u o c d “J u m i 

Juma”; e Manuela 

Aureli, fotografata 

n e i p a n n i d i 

M a r a Ve n i e r d i 

cui ha offerto 

u n a s o m i g l i a n t e 

imitazione.

• Il Monsè Pensiero • 




Mi s t e r i s U l te v e r e 1 

Ad ottobre riparte “Voyager – Ai confini 

della conoscenza”. La nuova serie ha avuto 

un’anteprima in tre puntate speciali, prodotte in 

collaborazione con la tv del National Geografic. 

La coproduzione è stata presentata al Circolo 

Sportivo della Rai dal giornalista 

Roberto Giacobbo, conduttore 

della nota trasmissione di Rai Due. Protagonista della serata anche MaryAnne 

Culpepper, senior vice president sviluppo editoriale di National Geografic Television. 

Mis t e r i s U l te v e r e 2 

I misteri si infittiscono poco lontano da dove 

Giacobbo presenta il suo programma: 

lungo il Tevere (nell'ambito dell'omonima 

manifestazione) il pittore Antonio Benedetto 

Barrella, qui ritratto con tre delle sue opere, ha 

allestito la sua mostra di quadri ispirati... dagli 

ufo. Infatti 

l'artista 

ha raccontato di essersi dedicato alla pittura 

in seguito ad un incontro ravvicinato con un 

ufo. Ad ammirare i dipinti di Barrella erano 

presenti due “esperti”: il giornalista, saggista, 

scrittore di fantascienza e scienze esoteriche 

Sebastiano Fusco, e l'ufologo Dario 

Del Buono, figlio di Eufemio Del Buono 

anch'egli noto ufologo, chiamato a moderare il 

dibattito organizzato a margine della mostra. 

rubrica a cura di Maria Monsè





Musica Maestro 

L’Auditorium Parco della Musica ho 

ospitato a fine settembre la VI edizione 

del Premio Culturale Goffredo 

Petrassi. L’assegnazione di questo 

riconoscimento, che intende premiare 

il talento dei giovani artisti, finora aveva 

avuto luogo a Zagarolo. Con questa 

edizione cambia sede, approdando 

nel tempio capitolino della musica, 

proprio in quella Sala Petrassi dedicata 

alla memoria del compositore. La 

serata è stata presentata da Pippo 

Franco e Salvatore Genovese, 

artistico dell’Associazione Culturale 

G. Petrassi, oltre che ideatore e 

organizzatore del premi. Ospite d’onore 

e presidente della giuria: Ennio Morricone, affiancato nel compito Ursula Andress, 

Rossella Falk, Francesco Maria Giro e Maurizio Scaparro. Tra i presenti: Rosanna 

D’Agostino, presidente dell’Associazione Petrassi; Rosetta Acerbi Petrassi moglie 

del maestro; Renzo Arbore, Fabio Armiliato, Margherita Buy, Carlo Crivelli, 

Barbara De Rossi, Daniela Dessì, Enrico Montesano, Roberto Prosseda, 

Massimo Ranieri, Bud Spencer, Guido Strazza, Uto Ughi e Bruno Vespa; Franco 

e Piersandro Buzzanca, che hanno curato la scenografia e la regia dell’evento; il 

Quartetto Avos, che ha accompagnato musicalmente la serata; e ancora il campione 

mondiale di nuoto Valerio Cleri, Carlo Delle Piane, Marco Bellocchio, l’assessore 

alla cultura Umberto Croppi, Angelo Infanti, Stefano De Lillo, il sindaco di Zagarolo 

(città natale di Petrassi) Giovanni Paniccia; Livia Ricci, Franco Mariotti, Carlo 

Guelfi, Gino Guida, Francesca Benedetti, Mario Padovan e Mario Montore.

• Il Monsè Pensiero • 




Roma o morte 

Una carriera da 

rubrica a cura 

scoiattolo 

di Maria Monsè 

Sono passati 140 anni da quando 

Roma è diventata capitale d’Italia. Il 20 

settembre, data emblematica di questo 

cambiamento, la Sala Gipsoteca del 

Complesso del Vittoriano, ha ospitato 

l’inaugurazione della mostra “L’idea di 

Roma. Una città nella storia.” che celebra 

l’Urbe. La mostra (ad ingresso gratuito, 

che resterà aperta fino al 21 novembre) 

ricostruisce infatti tutta la storia della 

città, dalla fondazione agli anni ‘60. 

Padroni di casa della serata l’assessore capitolino alla cultura Umberto Croppi (il Comune 

ha promosso l’esposizione) e il presidente di Comunicare Organizzando (organizzatore 

dell’evento) Alessandro Nicosia. Tra gli ospiti della serata: il principe Fabrizio Massimo 

con Alessandra Malesci, il principe Sforza Ruspoli, Alessandro Ruben, capo della 

comunità ebraica, il critico Gianluca Nicoletti; e ancora Anna Fendi, Ilaria Filo della 

Torre, Giulio e Carla Maira, Marisa Stirpe, Camilla Morabito, Carmen Di Penta, 

Rosalba Giugni e Paola Santarelli. 

Da bambina portavo trecce talmente 

strette e lunghe che quando giravo 

su me stessa frustavano l’aria. Mi 

arrampicavo sugli alberi. Non sopportavo 

calze e scarpe. Ero una piccola 

selvaggia. La convenienza, la crescita e 

tutto il resto mi hanno imposto le buone 

maniere. Ma dentro me il mio cuore 

ride sguaiato e irriverente ogni volta che 

una gran dama inciampa. Una vita da 

scoiattolo la mia, da gazzella e da gatto. 

Se solo chi mi guarda e mi trova una 

raffinata principessa lo potesse anche 

solo sospettare… 

I capelli sono uno straordinario elemento 

di seduzione. “Senza capelli ogni 

madonna non sarebbe che un bosco 

senza foglie” afferma Jean De Vauzelles 

nella poesia che fa da introduzione alle 

Lodi. L’eterno dilemma fra bionde e 

brune si ripropone anche nel gioco della 

seduzione: bionde come simbolo di una 

donna angelicata o come stereotipo 

delle valchirie che tanto piacciono ai 

maschi latini, o brune come emblema 

della mediterraneità. Sin dall’antichità 

i capelli lunghi sono sempre stati 

considerati, secondo l’immaginazione 

popolare, la sede della forza vitale, come 

all’epoca dei mitici Beatles, quando quei capelli facevano girare la testa a tutte le ragazze del 

mondo. Come dimenticare, poi, la famosa favola, dove la principessa, per essere salvata, 

cala giù per la torre la sua lunghissima treccia per permettere al principe di salire fin su e 

liberarla. Parrucchieri e veri dottori del capello pronti a sconvolgere la tua “testa” cambiando 

completamente il tuo look. I capelli, corti, lunghissimi, tagliati in strano modo, o magari con 

“creste” alte a più non posso, tutte espressioni della propria personalità e del proprio stato 

d’animo, forse simbolo, di vanità ma anche della cura del proprio corpo. Anche perché, 

diciamocela tutta, a quante di noi piace lasciarsi accarezzare i capelli dal proprio compagno, 

un segno di intimità, lasciarsi coccolare sfiorando dei capelli morbidi e lucenti. Se chiediamo 

agli uomini come preferiscono le donne, sicuramente risponderanno con i capelli lunghi, 

morbidi, ondulati e fluenti. Gli uomini non hanno mai smesso di amarci cosi perché nel loro 

immaginario la seduzione dei capelli da accarezzare e pettinare non è mai morta. 

(Tratto dal libro “Il Monsè Pensiero”) 

Maria Monsè 

www.mariamonse.it | info@mariamonse.it

40 | VIC • VIPPANDO • 


• VIPPANDO • 


Vippando, vippando eccomi di nuovo 

qui pronto a raccontarvi tutte le news 

del momento sui nostri beneamati 

Vip! Come sapete sono sempre molto 

attento agli “affari di cuore” e anche 

per questo mese inizierei da qui. Prima 

coppia che sembra essersi formata 

nel jet set nostrano vede protagonisti 

un’ex bellezza da reality show e un 

noto cantante. Lei, una volta uscita 

dalla casa del Grande Fratello è volata 

in quel di Lucignolo per indossare i 

panni di “Diavolita”, lui con l’amico di 

sempre ha fondato un duo musicale 

che nel 2005 con il brano “Semplicemente” ha conquistato il disco di platino. 

Avrete perfettamente capito che sto parlando di Melita Toniolo e di Thomas De 

Gasperi degli Zero Assoluto. Chissà quale canzone il bel Thomas avrà dedicato 

alla prorompente Melita? Questo resta ancora un mistero ma secondo le ultime 

indiscrezioni i due farebbero coppia fissa già da qualche tempo! 

Altra news degli ultimi giorni vede protagonisti due personaggi divenuti noti dopo 

aver partecipato entrambi ad un reality show (sembrerebbe che dopo i reality scatti 

l’ormone!). Entrambi di origini partenopee sono stati immortalati in atteggiamenti 

intimi in quel di Milano. Nessun bacio ma sguardi di tenera complicità. Lei ha 

partecipato alla nona edizione del Grande Fratello, lui alla settima edizione dell’Isola 

dei Famosi. Lei, prima di entrare nella casa più spiata d’Italia, era una farmacista; 

lui, prima di naufragare nella sperduta location di Corn Island, era un manager. 

Ora entrambi bazzicano nel mondo dello spettacolo con ruoli ancora da definire 

ma, tra un party mondano, una sfilata 

e una festa super Vip, hanno trovato 

il tempo per farsi paparazzare e per 

suscitare nel pubblico la fatidica 

domandina: c’è del tenero? Sto parlando di 

Annachiara Simonetti e Dario Nanni. Che 

dire? Per il momento ai microfoni di Vippando 

e del sottoscritto, l’affascinante Dario alla 

questione non aggiunge altro e ci liquida con 

un democratico “No Comment”! Se son rose 

fioriranno! 

Una coppia collaudata è invece quella composta 

dalla bella Deborah Salvalaggio e dal giovane produttore Daniele Di Lorenzo. 

I due ormai non si nascondo più agli occhi indiscreti dei fotografi e presenziano 

insieme ad eventi e feste mondane come l’apertura del ristorante capitolino “4 

Colonne”. Serata a cui ha partecipato anche Stefano Ricucci, ex della bella 

Deborah. 

Per evitare che mi si alzi il diabete lascerei al 

prossimo appuntamento altre parentesi amorose e 

vorrei condividere con voi un pensiero riguardo alla 

nuova Miss Italia Francesca Testasecca. Sapevate 

che le hanno consigliato di cambiare cognome per 

lavorare nel mondo dello spettacolo? Credo che forse 

questo sia l’ultimo dei consigli da dare alla bella Miss. 

Per quanto è vero che nel mondo dello spettacolo 

molti artisti sono noti con nomi d’arte o pseudonimi, 

forse sarebbe il caso di consigliare alle “nuove leve” 

che prima di preoccuparsi di un nome dovrebbero 

imparare un mestiere! 

Anche per questo mese è davvero tutto! 

Vi aspetto, come sempre su www. 

vippando.it per saperne sempre di più 

sul mondo delle celebrità! Fate i bravi 

e… occhio al Vip!

42 | VIC • ARTE E CULTURA • 


Vivi il Centro | Ottobre 2010 • ARTE E CULTURA • 


Visti da vicino 

Dieci occasioni per approfondire la conoscenza con le opere 

d’arte dei Musei Capitolini. 

Il Fondo Ambiente Italiano (FAI) e la 

Sovrintendenza ai Beni Culturali del 

Comune di Roma hanno organizzato dieci 

appuntamenti per visite guidate da esperti 

del FAI. L’iniziativa si chiama gVisti da 

vicino. Conversazioni con le opere d farte 

h e si propone di far conoscere a fondo i 

dieci capolavori oggetto delle visite. I gruppi 

infatti si soffermeranno per circa 40 minuti di 

fronte all’opera di turno, e la guida illustrerà 

sia lo stile, sia il contesto storico, artistico e 

sociale in cui questa è stata realizzata. Un 

modo innovativo di divulgare la conoscenza 

dell’arte, scendendo in quei dettagli che di 

solito sfuggono ai non esperti: i particolari 

dei quadri, i simboli posti accanto alle figure, 

i motivi dietro le scelte di soggetti e materiali. 

Le visite si svolgeranno di martedì e di sabato, 

ogni volta in tre turni alle ore 16.30, 17.30 e 

18.30. Si comincia sabato 16 ottobre con Il 

cavallo di bronzo di Trastevere; il 19 ottobre 

“L’anima beata” di Guido Reni; il 23 ottobre 

la statua di Papa Innocenzo X di Alessandro 

Algardi; il 26 ottobre “La caccia al cinghiale 

calidonio”; il 6 novembre “Romolo e Remo” 

di Pieter Paul Rubens; il 16 novembre “Il 

galata morente”; il 20 novembre “I centauri”; 

il 23 novembre l fauriga dell’Esquilino; il 

27 novembre gIl seppellimento di Santa 

Petronilla h del Guercino; il 30 novembre “Le 

menadi danzanti”. 

Visti da vicino 

Dal 16 ottobre al 30 novembre 

Musei Capitolini (Campidoglio) 

Orari: martedi e sabato 

ore 16.30, 17.30 e 18.30 

Visita gratuita fino a esaurimento posti 

Ingresso: intero 7,50 euro; ridotto 

5,50 euro 

Per informazioni: 066879376-7 

www.fondoambiente.it 

il labirinto rosso 

La galleria Mondo Bizzarro ospita una mostra di Stanley Donwood 

Stanley Donwood, pseudonimo di Dan 

Rickwood, è un artista inglese assurto 

alla fama grazie alla collaborazione con i 

Radiohead. Per la rock band Donwood ha 

iniziato a disegnare cover di dischi a partire 

dagli anni ‘90, oltre a curare la cosiddetta 

poster art legata alle produzioni del gruppo. 

Nel frattempo Rickwood/Donwood si è 

cimentato, oltre che con la pittura, anche 

con le incisioni, con la produzione di dischi 

(di cui ovviamente ha curato copertine e 

confezionamento) e con la scrittura di racconti 

pulp. Tornando ai quadri, il suo stile mescola 

elementi grafici, disegni monocromatici e 

esplosioni di colore, che delineano immagini 

provocatorie, sardoniche, critiche della società 

e dei suoi guru mediatici. Red Maze (labirinto 

rosso) è il nome di una sua recentissima 

mostra in Olanda da cui alcune opere sono 

state portate alla Galleria Mondo Bizzarro di 

via Reggio Emilia, vicino al Macro. Per questa 

esposizione romana, l’artista ha realizzato 

anche una nuova serie di serigrafie, che 

completano la retrospettiva delle sue opere 

che vanno da metà degli anni ‘90 ad oggi. 

Mondo Bizzarro Gallery 

Dal 21 ottobre al 30 novembre 

Via Reggio Emilia 32 c/d (Porta Pia) 

Orari: lun-sab 12-20; dom 16-20 

Ingresso gratuito 

Per informazioni: 0644247451 

www.mondobizzarrogallery.com

44 | VIC • CAPOLAVORI IN CORSO • 


Vivi il Centro | Ottobre 2010 • a cura di Giuliano • COPERTINA Giulianini • 


CaPoLaVori in CorSo 

FOTOGRAFIA FESTIVAL 

MACRO Testaccio 

Il Festival FotoGrafia, giunto alla 

nona edizione,ha cambiato sede 

e data: ora si svolge all’inizio della 

stagione espositiva, nel Museo di 

Arte Contemporanea di Testaccio. 

Lo storico direttore artistico Marco 

Delogu è quest’anno supportato da 

tre curatori che approfondiscono 

ognuno un rapporto tra l’arte 

fotografica e tre mezzi di espressione. 

Paul Wombell ha allestito la mostra 

“Bumpy ride” sul legame tra fotografia 

e arte contemporanea. In mostra 

le opere di Peter Bialobrzeski, 

Sonja Brass, Cedric Delsaux, Jill 

Greenberg, lkka Halso, Mirko Martin e O 

Zhang. Fotografia e new media è l’oggetto 

della mostra curata da Valentina Tanni: 

“Maps and legends”. Qui dieci fotografi 

(gli italiani Marco Cadioli, Filippo Minellie 

Carlo Zanni, gli olandesi Martijn Hendriks e 

Harm Van den Dorpel, gli statunitensi Justin 

Kemp e Phillip Toledano, il messicano Jaime 

Martinez, il tedesco Sascha Pohflepp, e il 

canadese Jon Rafman) si sono impegnati 

con le immagini del web: mappe satellitari, 

gif animate, rappresentazioni di reti sociali e 

mondi virtuali. La terza sezione della mostra, 

curata da Marc Prust, “Unpublished – 

Unknown” presenta una serie di lavori inediti 

e mai presentati altrove. A margine, ma non 

meno importante, viene presentata a Roma 

in anteprima la produzione del Mese Europeo 

della Fotografia con la mostra “Mutations 

3 - Public Image, Private Views”, curata da 

Emiliano Paoletti. Il festival si sviluppa anche 

in un circuito di diverse gallerie e istituzioni 

culturali romane, tra le quali l’Accademia di 

Francia di Villa Medici, La Reale Accademia 

di Spagna, L’American Academy in Rome e 

l’IILA, l’istituto di cultura latino-americana. 

In corso fino al 24 ottobre 

Piazza Orazio Giustiniani, 4 


Ingresso: intero 4,5 intero; 

ridotto 3,5 euro 

Per informazioni: 06671070400; 

www.macro.roma.museum 

DI NOTTE AL MUSEO 

Musei Vaticani - Terme di Caracalla 

Ultimi giorni per le aperture serali 

straordinarie, oltre il normale orario di ufficio 

di alcuni luoghi speciali. I Musei Vaticani 

sono aperti ogni venerdì sera fino al 29 

ottobre, dalle 19 alle 23, con ultimo ingresso 

consentito alle 21.30. Un’occasione ghiotta, 

soprattutto per chi non lavora di sabato, 

per godersi in pace le ricche collezioni dei 

palazzi vaticani. Anche la scomodità della 

fila è evitabile; infatti le visite sono consentite 

solo dietro prenotazione effettuabile via web 

sui siti www.museivaticani.va, www.vatican. 

va; e www.vaticanstate.va. Non è difficile 

immaginare la suggestione di passeggiare 

di sera nelle sale del Museo Gregoriano 

Egizio, o di ammirare nella 

penombra i colori vivi 

delle Stanze di Raffaello. 

Un’esperienza inedita è poi 

quella dei giardini esterni: 

il Cortile della Pigna e 

quello Ottagono, ricco di 

sculture antiche, offrono 

il fresco delle ultime belle 

serate dell’estate romana 

che finora solo alti prelati 

ed ospiti fortunati avevano 

potuto godere. Un piacere 

che viene accresciuto dalle 

esibizioni di musicisti e 

peoti che sono previste in 

queste serate. Oltre alle opere 

normalmente visitabili, come la Cappella 

Sistina o la Galleria delle Carte Geografiche, 

nell’occasione verranno aperte al pubblico 

anche le sale che racchiudono la collezione 

di ceramiche medievali e rinascimentali e 

quella dei mosaici minuti. 

Le Terme di Caracalla sono invece visitabili 

in notturna di sabato dalle 21 alle 24 

(ultimo ingresso alle 23) fino al 23 ottobre. Il 

complesso delle terme è stato aperto di sera 

per la prima volta quest’anno. Durante le 

visite gli esperti guidano i gruppi illustrando 

non solo le soluzioni architettoniche, 

l’organizzazione del lavoro e le ricche 

decorazioni di questi ambienti mastodontici, 

ma spiegando anche come i romani vivevano 

e utilizzavano queste terme per lo svago, il 

relax e la cura del corpo. 

SANTE MONAChESI 

Fondazione Roma Museo 

La Fondazione Roma Museo, in occasione 

del centenario della nascita del pittore 

futurista, ha programmato una mostra 

gratuita di circa 100 opere, tra quadri 

e sculture, che ripercorrono la sua 

parabola artistica. Si parte dalle sculture 

metalliche e dai quadri futuristi degli 

anni ‘30, per proseguire con le vivaci e 

“disordinate” nature morte degli anni ‘40. 

Nel successivo decennio Monachesi visse 

e si impregnò dell’atmosfera parigina; ne 

sono testimonianza gli scorci urbani di 

una città in ricostruzione e le irrequiete 

muse ispiratrici dei suoi quadri traboccanti 

di vitalità: le “Clownesses” e le ninfe

46 | VIC • CAPOLAVORI IN CORSO • 



che danzano leggiadre in un’atmosfera 

gioiosa e rarefatta. Il Monachesi cronista 

dell’attualità dipinse negli anni ‘60 la corsa 

allo spazio di americani e russi: astronavi, 

satelliti, oggetti sospesi nel vuoto e 

fluttuanti; un cambiamento di soggetti e 

di mezzi d’espressione che prese il nome 

di Astralismo. Insomma un artista che ha 

sempre prediletto il dinamismo, il colore 

forte e vivace, la fiducia in un futuro più 

lucente, come dimostrano le sue sculture 

che aprono e chiudono il percorso della 

mostra; uno sperimentatore anticonformista 

di stili e materiali la cui arte diventa tangibile 

nella serie delle “evelpiume”, le sculture 

di gommapiuma la cui armonia nasce da 

semplici forme piegate e legate. 


Via del Corso 320 



Per informazioni: 066786209 

www.fondazioneromamuseo.it 

LA VOCE DELLE IMMAGINI 

Auditorium Parco della Musica 

Per il sessantesimo anniversario della 

prima trasmissione del “Terzo programma 

radiofonico”, il 1 ottobre 1950, quella che 

oggi è diventata Radio 3 festeggia allestendo 

una mostra di immagini e suoni insieme alla 

Fondazione Fotografia presso l’Auditorium 

Parco della Musica. Per “La voce delle 

immagini” si è dato un incarico a sette 

riconosciuti maestri dell’arte fotografica 

italiana: far corrispondere dei suoni alle 

immagini da loro create, partendo dall’uno 

o dall’altro estremo. Ogni artista ha creato 

delle installazioni in cui immagine e suono si 

fondessero in un’unica opera d’arte.Gabriele 

Basilico ha preparato i 12 dittici della sua 

serie “Contact”, del 1978, associandoli ad 

un brano di percussioni del batterista Max 

Roach. Vincenzo Castella,chitarrista oltre 

che fotografo, esponetre grandi tableau con 

vedute della Palestina sottolineate dal brano 

“Como Breakdown” di Napoleon Strickland 

and Como Drums Band. Vittore Fossati 

ha realizzato nove nature morte ispirate da 

brani radiofonici ascoltati su Radio Tre. In 

omaggio allo scomparso Luigi Ghirri, sono 

in esposizione 16 foto che testimoniano 

la sua frequentazione artistica del mondo 

della musica, in particolare le sue foto negli 

studi dei CCCP o ispirate alle ballate di Bob 

Dylan, un brano del quale accompagnerà 

la mostra. Di Mimmo Jodice sono presenti 

8 fotografie di paesaggi marini abbinate a 

registrazioni delle onde che si infrangono 

sugli scogli. L’altoatesino Walter Niedermayr 

ha scelto alcune sue opere del progetto 

“Raumfolgen” ed il brano “Moistened and 

dried” di Biosphere Wireless. Francesco 

Radino infine, ha indicato “Eight Yama: Deep 

Night” di Amelia Cuni per sottolineare cinque 

fotografie della serie “Benares”, scattate in 

India nel 2002. 


Viale Pietro de Coubertin 30, 

(Flaminio) 

Orari: tutti i giorni dalle ore 11 alle 

ore 20 


Per informazioni 06802411; 068024128 

www.auditorium.com

48 | VIC • ASSOCIAZIONI DEL CENTRO STORICO • 


Vivi il Centro | Ottobre 2010 • ASSOCIAZIONI DEL CENTRO STORICO • 


Le emergenze del 

commercio 

Il presidente di un’associazione di imprenditori del centro punta il 

dito sulla criminalità strisciante e sulle mancanze di chi fa regole 

discutibili che spesso non vengono rispettate. di Federico Giannini 

Abbiamo incontrato Guido Campopiano 

presidente dell’AOPECS (Associazione 

Operatori Economici Centro Storico). Membro 

permanente della Consulta per il Commercio 

del Primo Municipio, da oltre quattro lustri 

si occupa delle problematiche del territorio 

e cura gli interessi di una categoria che è 

considerata da molti il traino dell’economia 

capitolina. 

Esistono da molti anni le confederazioni 

di categoria. Da dove nasce l’esigenza 

di un’associazione “fuori dal coro” 

che cura gli interessi di alcuni liberi 

imprenditori? 

Le confederazioni sono diventate organismi 

burocratizzati e autoreferenziali. Non 

vivono più dei contributi dei propri iscritti 

bensì “spillano” denaro con mille pretesti, 

alla regione, alla provincia, al comune 

e alla camera di commercio. In questa 

situazione è difficile che riescano a porsi 

come efficace controparte a difesa degli 

interessi dei propri iscritti. C’è bisogno che 

gli operatori prendano atto della necessità di 

un’organizzazione democratica, che serva 

alla difesa delle categorie rappresentate 

e non sia solo un mezzo di scalata per gli 

inamovibili vertici. 

Il centro storico è saturo di locali. Ogni 

anno molte attività presenti nel primo 

municipio chiudono le saracinesche. 

Eppure, nonostante questi allarmi, 

alcuni commercianti continuano a 

scommettere sugli antichi rioni della 

città. Per quale motivo il centro storico 

è ancora un luogo di richiamo per molti 

imprenditori? 

È vero che andiamo verso una saturazione 

di attività commerciali e di somministrazione 

del centro storico. Questo dipende dal 

fatto che Roma è una città monocentrica. 

Un’altra causa è anche la penetrazione, mal 

contrastata, della criminalità organizzata che 

nel centro storico reinveste i propri guadagni 

e li ricicla. 

Quali sono le problematiche più 

frequenti segnalate dai vostri associati? 

Indubbiamente i problemi che ci vengono 

segnalati dai nostri associati sono 

frutto dell’inadeguatezza della struttura 

amministrativa e della incapacità dei politici 

di comprendere le reali necessità di strutture 

produttive delle piccole e medie aziende. 

Da anni si parla di un ordinamento per 

regolamentare le occupazioni del suolo 

pubblico. In altri paesi europei i titolari 

di autorizzazione sono iscritti ad albi e 

le occupazioni sono definite attraverso 

speciali segnali in modo da riscontrare 

immediatamente chi infrange la legge. 

Per quale motivo qui in Italia non avviene 

lo stesso? 

Il regolamento già esiste: è pessimo e 

meriterebbe di essere completamente 

riformato. Non aiuta purtroppo 

l’atteggiamento dell’attuale assessore Davide 

Bordoni che ha un’idea molto strana sulla 

concertazione con le categorie che, sia detto 

una volta per tutte,è tassativamente imposto 

dalla legge. 

Ritengo comunque che a breve si dovrà 

prendere atto di una mutata realtà per quanto 

attiene la rappresentanza delle organizzazioni 

con conseguente obbligo di affrontare il 

problema una volta per tutte. 

L’aumento del 35% sulla tassa del suolo 

pubblico avrà ripercussioni sul settore 

della ristorazione? 

L’aumento del 35% è purtroppo il risultato 

della “fregola compromissoria” dei vertici di 

FIPE (Federazione Italiana Pubblici Esercizi) e 

FIEPET (Federazione Italiana degli Esercenti 

Pubblici e Turistici); ritengo comunque che la 

partita non sia chiusa e che l’amministrazione, 

entro breve tempo, sarà costretta a riaprire di 

nuovo una trattativa a riguardo. 

I commercianti non sono mai stati 

visti di “buon occhio” dalle precedenti 

amministrazioni che hanno governato 

la capitale. L’avvento della giunta di 

centro-destra, ha risolto molte delle 

incomprensioni accumulate negli anni? 

Per rispondere a questa domanda citerò un 

vecchio adagio romano: il peggio non è mai 

morto. 

In alto a sinistra: 

Piazza della Rotonda. 

Pagina accanto: 

Piaza Santa Maria in Trastevere

50 | VIC • CENTRO STORICO • 


Vivi il Centro | Ottobre 2010 • CENTRO STORICO • 


Chiudono i negozi storici 

Cambia il tessuto commerciale dei rioni. Il caro affitti, la 

globalizzazione e gli insostenibili costi di gestione cancellano, o 

costringono al trasloco, le botteghe storiche. Così chiudono le 

serrande locali antichi e attività che dadecenni erano parte del 

panorama del cuore dell’Urbe. 

di Federico Giannini 

Erano tutti a pochi passi di 

distanza l’uno dall’altro e oggi 

non ci sono più. Il 2010 si è 

portato via tre negozi storici 

della capitale nel raggio di 

cinquecento metri, tra via del 

Corso e piazza San Silvestro. 

La prima bottega a cessare 

l’attività è stata l’antica 

profumeria Materozzoli in 

piazza San Lorenzo in Lucina. 

A seguire c’è stato il trasloco 

di Schostal, locale aperto 

nel 1870 in via del Corso 

che vanta clienti come l’ex 

Presidente della Repubblica 

Sandro Pertini. Punto vendita 

di biancheria intima e camicie, 

con i suoi 140 anni di storia 

ha vestito intere generazioni 

ed è stato un riferimento 

per molti romani, amanti del 

passeggio e dello shopping 

nella via più commerciale 

del centro. Ultima, in ordine 

di tempo, la libreria Remainder’s di piazza 

San Silvestro, unica sopravvissuta dei 127 

negozi avviati da Biagio Melloni all’inizio 

degli anni Sessanta. Dal 31 luglio scorso 

un cartello avvisa la clientela: “La libreria è 

chiusa per cessata attività. Ringraziamo la 

clientela che ci ha seguito nel corso di questi 

anni”. Tra gli scaffali di questo che è stato 

l’ultimo Remainders sono passati politici, 

poeti e artisti di ogni genere: Alberto Moravia, 

Federico Fellini, Vittorio Gassman. Giovanni 

Spadolini e Bettino Craxi giusto per citare 

alcuni personaggi della prima Repubblica. 

Remainders è un termine inglese che 

significa “rimanenza, giacenza”. Giacenze di 

magazzino di varie case editrici, volumi non 

più in commercio, edizioni fuori catalogo 

e libri senza prospettive di acquisto che 

invece di finire al macero venivano venduti 

con ribassi anche del 70% su espositori 

commerciali. Per cinquant’anni questi negozi, 

veri e propri discount di libri, hanno dato la 

possibilità di leggere a tutte le classi sociali 

e categorie che nella loro vita non avevano 

mai acquistato un volume. A conferma che 

il libro di carta non tira più, alla fine del mese 

scorso ha chiuso addirittura la Mondadori 

di via del Corso, anche se i nuovi proprietari 

hanno assicurato una sorta di continuità 

con la precedente attività, dedicando 

all’interno del nuovo “concept store” di 

abbigliamento monomarca uno spazio 

dedicato alla vendita di “best seller”. In forse 

anche la gestione dello Spazio Cremonini 

in via San Vincenzo, a due passi dalla 

Fontana di Trevi, dove insieme al ristorante 

Harris Bar ci sono due piani di vendita di 

carta stampata del gruppo di Segrate. 

C’è da dire che, almeno per Schostal e 

Mondadori, non si parla di chiusura ma di 

trasloco. Il primo negozio infatti si è trasferito 

non lontano dalla storica sede: in via della 

Fontanella Borghese; Mondadori invece 

ha spostato scaffali e volumi in piazzale 

della Radio. Comunque si può dire che la 

geografia economica del centro storico di 

Roma continua a mutare: chiudono negozi 

storici e vengono prontamente rimpiazzati 

da mall e outlet. Le botteghe degli artigiani 

abbassano le serrande e al loro posto le 

aprono gli “artigiani” del kebab. Il tessuto 

commerciale della capitaleviene sostituito 

da una omologazione standardizzata di 

attività con poche pretese. Chissà se i 

turisti che vengono a visitare la città eterna 

apprezzeranno questi “restyling”, comuni 

solamente a quelle metropoli che non 

possono vantare un minimo di storia. 

Pagina a fianco: La libreria Remainder’s in piazza San Silvestro 

Sotto: La libreria Mondadori di via del Corso

Ottobre - VIC

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