Scarica gratis - AgenziaX

la telecamera. Tutte esperienze più vicine al cinema che al teatro.
Penso che così siano maturati tanti pensieri che partivano dal progetto
Orfeo e che però erano ancora in divenire: ancora oggi, per
quanto sia durato poco – perché poi il teatro cade, muore, non ha futuro
–, ritengo che Twin Rooms sia uno dei nostri lavori più attuali e
importanti.
C’è stato un primo periodo, fino a Catrame, in cui abbiamo scoperto
certe filosofie – i francesi, Baudrillard – ed è stata una spinta
per noi a conoscere cose nuove; con Twin Rooms invece ci siamo impadroniti
del meccanismo che cercavamo già prima ma di cui fino ad
allora non eravamo riusciti a cogliere l’essenza.
Voi però usate lo schermo anche, appunto, per schermare, non solo per
delimitare. Molto teatro italiano, da Teatrino Clandestino alla Raffaello
Sanzio, usa questi filtri, veli, diaframmi tra l’azione in scena e lo
spettatore. Non è una cosa nuova, ma se qualcuno penserà al teatro italiano
di questi anni penserà anche a un velo tra spettatore e azione. Come
mai questo strano rapporto con il pubblico?
DN: Il classico filtro, il tulle, crea un annebbiamento, una sfocatura,
e serve ad aumentare l’impressione di irrealtà; quindi ha anche un
effetto puramente estetico, lo dico con tranquillità. Nella percezione
della presenza di un attore si crea una specie di alone che gli dà una
certa innaturalità o di evanescenza, a seconda delle esigenze.
EC: C’è anche un altro effetto. Il tulle si è molto diffuso perché,
prima degli schermi trasparenti, era l’unico materiale che consentiva
di sovrapporre il video allo spettacolo.
È una soluzione che permette di instaurare un rapporto teatro/cinema
particolare (il Teatrino Clandestino ne ha fatto largo uso), molto
diverso da quello creato dalla proiezione sul fondo, usata spesso
dalla danza ma più decorativa. Lì l’immagine proiettata rimane la cosa
ultima da vedere, mentre se la metti tra lo spettatore e l’attore l’effetto
è più forte. Attraverso un uso accorto dell’illuminazione è possibile
mescolare due tipi di immagini e avere un’interazione pura.
Bisogna anche specificare la differenza tra il plexiglas e il tulle,
che per l’attore, costitutivamente narciso, è fondamentale: quando
sei sotto plexiglas con la luce accesa, dentro, infatti, vedi solo te, ti
guardi.
In Catrame c’era una trasposizione immediata del concetto di Virilio
del sottovetro e del sottovuoto, e si trattava di mostrare gli esseri
21