ITALIA - LUI Magazine

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From Disco
to disco
Luca Locati Luciani, Crisco Disco.
Disco music e clubbing gay negli anni ‘70 e ‘80, Volibero
edizioni 2013
pp. 303
Gli anni Settanta (più precisamente il periodo che va dalla
rivolta di Stonewall del 1969 all’avvento dell’aidS nel
1982 circa) sono considerati e idealizzati come l’età
dell’oro della vita e della cultura gay.
Molte persone che quel decennio non l’hanno vissuto in prima persona,
invece, lo vedono come un periodo di sfrenata ed edonistica
decadenza durante il quale si è vissuto senza scrupoli e in maniera
troppo promiscua la propria sessualità.
Come per tutti i miti fondativi, la storiografia di quel decennio tende
ad essere selettiva e finisce per raccontare solo una parte della
storia, quella della minoranza di uomini gay bianchi borghesi che
viveva nelle grandi città degli Stati Uniti e attorno alla quale, nel corso
degli anni, è stato costruito l’immaginario gay occidentale così
come lo conosciamo oggi.
Questa ricostruzione, però, tralascia tutte quelle realtà periferiche
e minoritarie che hanno plasmato profondamente, sebbene non
in modo così immediatamente evidente, la cultura gay degli ultimi
quarant’anni.
esclude palesemente l’apporto delle donne, delle lesbiche cresciute
all’interno del movimento femminista, delle drag queen, delle
persone transessuali e/o transgenere, dei latino e afroamericani,
dei migranti, dei sottoproletari... la lista sarebbe ancora lunga, ma
quel che conta è che proprio in quel lungo decennio di cui stiamo
parlando, gli incontri e la confusione tra tutte queste realtà e generi
diede avvio a un’orgia del possibile, forse troppo idealistica e naive,
che avrebbe cambiato radicalmente il modo di vedere e vivere il
mondo. e non solo alle persone non eteronormative.
a una di queste realtà, la disco Music degli anni Settanta e ottanta,
luca locati luciani ha dedicato un bel libro recentemente pubblicato
da Vololibero edizioni, con un saggio sul camp di Gianluca Meis.
la Crisco disco del titolo si riferisce a un locale il cui nome si ispirava
a una nota marca di margarina americana ed era uno dei tanti
locali polifunzionali che nacquero verso la metà degli anni Settanta,
soprattutto a New York e a Filadelfia, e che frequentati da una pletora
di persone diversissime tra di loro accomunate dalla passione
per la danza (i ritmi incalzanti della disco facilitavano il movimento)
e dall’uso libero delle droghe e del proprio corpo.
la disco music nacque in contrapposizione al rock duro e progressivo
di quegli anni negli Stati Uniti (discorso a parte sarebbe da fare
per quello che successe in Gran Bretagna, dove il punk si affermò
come la controcultura dominante), ma ben presto divenne, vista anche
la sua spiccata indole internazionalista ed egualitaria, il genere
musicale maggiormente capace di comunicare la voglia di cambiamento
e amore universale (il 1969 non è poi così lontano) che c’era
nell’aria. Quasi di contrappasso all’impenetrabilità e oscurità dei primi
locali gay ad ospitare i dj che suonavano queste nuove sonorità,
la disco musica era scintillosa e gioiosa, gaia dentro.
da discoteca in discoteca, la disco music conquistò il pianeta nell’arco
di un quinquennio.
tutti e tutte, etero e gay, volevano ballare, cantare e sudare al ritmo
di donna Summer, Sylvester, Gloria Gaynor, Village People, Grace
Jones, amanda lear, ecc.
tanto contagiosa da conquistare la paludata italia sanremese e
plasmare in qualche modo anche il nostro nascente movimento di
liberazione omosessuale: il testo di una canzone di ivan Cattaneo è
addirittura firmato da Mario Mieli.
Sulla pista da ballo si annullavano apparentemente le differenze, si
poteva ancora credere che anche attraverso la musica si sarebbe
potuto cambiare il mondo, se non altro cambiare se stessi ed aprirsi
verso gli altri, in e con tutti i sensi.
Gian Pietro Leonardi
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