Sulla creatività e il movimento creativo

sempre che l’ambiente offra alcune condizioni di base. Quando queste condizioni fallisconovediamo apparire già in tenera età comportamenti schematici, paura di esprimersi o esageraterichieste di conferma. Si tornerà su questo tema più avanti, nel prossimo capitolo e nella sezionededicata al gioco.L´ESPERIENZA DI SÉ NEL PROCESSO CREATIVOE’ importante rilevare qui la qualità affettiva dell’atteggiamento creativo verso la vita. Possiamoprovare un certo eccitamento quando per prima volta entriamo in contatto con il desiderio direalizzare qualcosa e vediamo nel bambino che cerca i materiali per costruire una “casetta”, lostesso entusiasmo che anima il coreografo nel cercare la musica per una nuova danza. Proviamoanche piacere nel processo stesso del creare, nell’assemblare i pezzi, nel comporre. Senzadimenticare la ricca gamma di sentimenti: gioia, sorpresa, rifiuto o soddisfazione che puòrisvegliare il guardare la propria opera. E’ questa colorazione affettiva quello che porta alcuni autoria vedere la creatività come una forma d’amore “l’amore per qualcosa, non importa se per unapersona, una parola, un’immagine, un’idea, la terra o l’umanità” ( Pinkola Estés C. p.290).Lasciare fluire gli impulsi creativi significa allora aprirsi ad un ampio spettro d’emozioni. L’aspettopiù vitale della creatività è comunque da vedersi in quel particolare piacere, dato semplicemente dalprocesso creativo, che accompagna sempre questa varietà emozionale. Il paradosso è nel fatto chequesta quota di piacere può essere presente anche quando, con la propria opera, si mira acomunicare contenuti dolorosi. Si tratta del piacere nel sentire il proprio essere in azione ed è quelloche distingue l’azione creativa. Questo vissuto di piacere, che è espressione di salute, a sua voltacontribuisce a consolidare l’integrazione, l’equilibrio dell’individuo.Sebbene fin qui abbiamo posto l’accento sul rapporto con la realtà e quindi sulla dimensione delfare, risulta evidente che nella creatività essa non può essere scissa della dimensione dell’essere. Infatti il fare creativo implica l’essere in contatto con la ricchezza del proprio mondo interiore, fatta disensazioni ed emozioni ma anche di memorie, immagini, desideri. E’ da questo serbatoio, stimolatodall’incontro con il mondo, che nasce l’impulso all’agire creativamente.Il processo creativo è unmomento d’integrazione che, in molte occasioni, è vissuto come un’esperienza d’unità; gli artistisono coloro che, per primi, hanno riportato questo tipo d’esperienze, ma esse appartengono a tuttigli esseri umani. Sono momenti in cui il pensiero, l’azione e la coscienza di esistere confluiscono inun unico flusso. Ci sono, nel creare, occasioni magiche nelle quali l’essere non è diverso del fare o,in altre parole, il fare è esteriorizzazione dell’essere. Tutti conosciamo la profonda concentrazionedel bambino che gioca con i mattoncini di legno; i suoi gesti fluiscono con sicurezza earmonicamente, la scelta e la collocazione dei pezzi è fatta con estrema cura e attenzione ed eglisembra sordo ad altri richiami dell’esterno. Osservandolo si ha l’impressione che egli sia in unospazio tutto suo ed in verità si tratta di uno luogo particolare dove il mondo interno s’interseca conalcuni specifici aspetti della realtàMondoInternoSpaziodellaCreativitàMondoEsterno.2