Dialogo, Musica, Effetti: il Suono nell'Audiovisivo

76 Capitolo 3. Il fonico di presa diretta
del suono di un film in presa diretta, supportato da uno
o più microfonisti e da un assistente.
Il fonico di PD 2 è un titolo di testa, a volte in solitaria,
sempre più di frequente condiviso con tutto il reparto
suono. E’ bene stabilire che non si tratta di una figura
autoriale ma di servizio, importantissima tuttavia, perché
consente alla recitazione ed al suo contesto acustico
di giungere fedelmente allo spettatore. Egli dunque non
crea, non inventa; nondimeno per portare a termine in
modo soddisfacente il suo sempre più difficile compito
gli sono necessari esperienza, attenzione, diplomazia,
conoscenza tecnica ed intelligenza non comuni, e la
differenza di suono tra differenti fonici di presa diretta
testimonia quanto si tratti di una professione dove la
personalità e le qualità individuali contino davvero; non
a caso negli ultimi anni è una figura che ha acquisito
sempre maggior rilevanza e notorietà; la linea che separa
la corretta procedura tecnica dall’iniziativa stilistica
è insomma molto sottile.
Quello che veniva definito mestiere, ovvero l’esercizio
di una prassi spesso tramandata di padre in figlio,
oggi è vera professione, ove si adottano regole, si sperimentano
nuovi metodi, si rispetta una deontologia
finalizzata alla giusta ponderazione tra risultato e condizioni
che permettono di ottenerlo, nonché si rispetta
una leale concorrenza, avendo cura di non invadere
ruoli e mansioni.
Alcuni dettagli confermano questa importanza acquisita,
come la reticenza dei produttori italiani a cedere il
ruolo del fonico in fase di coproduzione internazionale,
l’ingaggio legato alla caratura personale e le concessioni
ottenute a seguito di richieste necessarie per il buon
esito del suono del film. Tuttavia c’è ancora molto da
Pagine dimostrative
fare, soprattutto nella formazione: non tutte le scuole
statali risultano capaci di surclassare le iniziative private
e soprattutto di scongiurare gli inserimenti diretti nel
mondo del lavoro.
I fonici oggi hanno maturato piena consapevolezza
del loro contributo al film e parallelamente conoscono
le proprie responsabilità per l’esito del lavoro; sono cresciute
le possibilità di confronto, l’informazione tecnica,
il supporto aziendale per i servizi dedicati (noleggio,
manutenzione, progettazione di carrelli equipaggiati) e,
non ultima, l’esigenza formativa.
Svolgere la professione di fonico di presa diretta per
il cinema vuol dire avere la capacità di padroneggiare
la tecnica per essere d’ausilio al risultato che si vuole
ottenere in termini di contenuti e di emozioni, in
sinergia con altri. Gli Autori, da parte loro, stanno prestando
sempre più attenzione al lavoro del fonico, se
non altro perché, non a caso, concorre a tutti i riconoscimenti
cinematografici più importanti, sia nazionali
che internazionali.
2 PD è la tipica abbreviazione in uso per “presa diretta”.
3.2 Natura del film
a bassa qualità di
"Dialoghi, Musica, Effetti:
Il film è, o dovrebbe essere, un’iniziativa di tipo culturale
in cui attraverso la rappresentazione scenica si
costruisce una storia di fantasia o ispirata ad avvenimenti
reali. Dipendentemente dall’opera sono identificabili
tre finalità principali: informare, educare, intrattenere.
• Per “informare” si intende portare alla pubblica
opinione spunti di riflessione.
• Per “educare” si intende trasportare convenzioni di
pensiero condivise o di tendenza.
• Per “intrattenere”, infine, l’emozionare e rendere
gradevolmente fruibile il prodotto.
il Suono nell'Audiovisivo"
si Corelli, Mainetti, Martinelli
Lambda Edizioni 2021
Nello specifico della cinematografia italiana questi
tre fattori sono quasi sempre inscindibili. La funzionalità
di un film è quindi codificata in un messaggio da
trasportare, ossia un contenuto, composto di elementi
connotativi. Per confezionare questo messaggio servono
tecniche di ausilio per renderlo fruibile e funzionale,
attraverso gli strumenti denotativi.
Il Teatro e la Pittura sono considerati propedeutici
alla forma d’arte più immediata e diretta che è quella
cinematografica, mentre la Musica ne è spesso fedele e
potente compagna. Nonostante la giovane età la settima
arte si è ritagliata uno spazio straordinariamente esteso,
complice la tecnologia che ne ha consentito sempre più
ampia e facile distribuzione, oggi addirittura tramite
dispositivi di fruizione personale quali smartphone e
visori di realtà virtuale.
Il cinema però nasce muto; solo alla fine degli
anni ’20 arriverà il sonoro, dando vita alla figura
dell’“ingegnere”, responsabile della registrazione.
Da allora il ruolo si è trasformato, passando da quello di
tecnico specializzato a quello di fonico con riconosciuta
capacità interpretativa. La svolta determinante s’è avuta
nei primi anni ’90, quando iniziò a considerarsi la presa
diretta come componente creativa del film: si abbandonò
gradualmente la colonna guida... per essere sinceri,
va detto che vi erano anche ragioni economiche e operative
dato che, evitando di ricorrere al doppiaggio, tutto
diventava più rapido e meno dispendioso.
Oggi il cinema in Italia e nel resto del mondo è in
gran parte lavorato in presa diretta ed il mercato in
questo pone aspettative molto alte, mettendo il fonico a
dura prova, sia tecnica che gestionale. Al di là di problemi
di ripresa risolvibili con un confronto collaborativo
tra i reparti esistono talvolta problemi non sormontabili,
la cui soluzione è rappresentata dalla registrazione
a vuoto o da un successivo doppiaggio in ambienti e
modalità più confortevoli, entrambe possibilità che se
messe in atto con i dovuti criteri, che vedremo meglio
in seguito, possono portare a perfette integrazioni, non
distinguibili dalla presa diretta neppure ad orecchi e ad
occhi molto attenti.