Catalogo - Cineteca di Bologna

Seifenblasen
uno sguardo accusatore sulle fondamenta
della società borghese, accostando con
secca immediatezza immagini di invalidi,
tisici o disoccupati (spesso filmati dallo
stesso regista con una cinepresa nascosta)
a quelle di una burocrazia assurda,
ai meccanismi inesorabili dello sfratto e
– nel momento di maggiore impatto visivo
– all’immagine di un capitalista che fa il
bagno al suo cane.
Seifenblasen, o meglio ancora Bulles de
savon, è un mediometraggio iniziato da
Dudow nel 1931 ma terminato solo nel
1934; dato che era ormai impossibile
completarlo in Germania, ci riuscì in
Francia grazie alla preziosa collaborazione
di Jacques Prévert. L’abbondanza di gag
cela magnificamente il clima di povertà e
disperazione.
Il trasandato protagonista, venditore di
bolle di sapone a dieci pfennig, è un tipico
spauracchio dei suoi tempi, circondato
da una massa di cittadini indifesi e
disposti a cadere nella sua trama di allucinazioni
e illusioni. È una ricca commedia
sulla vendita e l’acquisto, sulla truffa
e la finzione, sensibile ai meccanismi
mentali che contribuirono all’ascesa del
nazismo.
A double-bill of the Slatan Dudow (1903-
1961), a Bulgarian working in Germany
(before 1933, and then again after the
war in the GDR) – one film before and one
after the famous Kuhle Wampe, seen at Il
Cinema Ritrovato last year. Zeitprobleme.
Wie der Berliner Arbeiter Wohnt, is an
ironic-satirical documentary (part of an
intended series of shorts) that challenges
the more conventional laments of the ‘environmentalist’
viewpoint. The accusing
eye goes to the heart of the basic structures
of bourgeois society, and does so by
juxtaposing with tough directness the images
(often shot with hidden camera by
director himself) of invalid, tubercular or
the unemployed poor with images of absurd
bureaucracy, the mechanics of eviction
and – at the top of its visual developments
– a bourgeois dog’s bubble bath.
Seifenblasen, or more accurately Bulles
de savon, is a medium-length film started
by Dudow in 1931 but finished only in
1934; completion in Germany by Dudow
had become impossible, so it was finished
in France with the blessed collaboration
of Jacques Prévert. The flow of gags beautifully
catches the atmosphere of need
and desperation.
The sleazy protagonist, a merchant of 10
pfennig soap bubbles, is a typical bogey
man of his times, with plenty of helpless
citizens ready to be caught in his net of
hallucinations and illusions. It’s a lavish
comedy about buying and selling, swindling
and pretending, with an eye alert to
the mental mechanisms that helped the
rise of Nazism.
DAVID GOLDER
Francia, 1931 Regia: Julien Duvivier
█. T.. it.:. La beffa della vita.. Sog.:. dal. romanzo.
omonimo. di. Irène. Némirovsky.. Scen.:. Julien.
Duvivier.. F.:. Georges. Périnal,. Armand. Thirard..
Scgf.:. Lazare. Meerson.. Mu.:. Walter. Goehr.. Su.:.
Hermann.Storr..Int.:.Harry.Baur.(David.Golder),.
Paule. Andral. (Gloria),. Jackie. Monnier. (Joyce),.
Jean. Bradin. (principe. Alec),. Gaston. Jacquet.
(Graf. Hoyos),. Jean.Coquelin.(Fischel),.Camille.
Bert.(Tübingen),.Jacques.Grétillat.(Marcus),.Paul.
Franceschi. (Soifer),. Léon. Arvel. (un. medico),.
Charles. Dorat. (un. giovane. emigrante),. Nicole.
Yoghi. (un. infermiere).. Prod.:. Les. Films. Marcel.
Vandal.et.Charles.Delac..Pri..pro.:.6.marzo.1931.
█.35mm..D.:.86’..Bn..Versione.francese./.French.
version. █.Da:.Tamasa.Distribution
Il primo sonoro di Julien Duvivier trae ispirazione
dal primo romanzo (un successo
immediato) di Irène Némirovsky, figlia
di un banchiere ucraino emigrata con la
famiglia in Francia, dove fu arrestata dai
nazisti e deportata ad Auschwitz. Duvivier
riesce a oggettivare mirabilmente la verità
personale osservata e descritta dal romanzo:
i critici dell’epoca giudicarono che
David Golder conferisse una dimensione
balzachiana alla gamma espressiva di Duvivier.
La sua produzione di film muti era
già notevole, ma l’uso creativo del suono
sembrò quasi raddoppiare la sua maestria.
L’algida atmosfera della crisi finanziaria
permea ogni immagine, soprattutto il volto
di Golder, interpretato dal massiccio
Harry Baur, grave e possente, “senza una
traccia di falsità”. Golder parla di sé con
brutale franchezza: “Se non mollo gli affari
sono un uomo morto”. Lo è già. La crisi
è trattata esplicitamente solo in un paio
di brevi sequenze vertiginose – simili alle
immagini di L’Argent di Marcel L’Herbier
– ma di fatto ogni inquadratura ne è pervasa.
Il gelido distacco di Golder di fronte
alla catastrofe finanziaria di un amico
(che si suicida sotto i suoi occhi) riflette
la tragedia della sua vita: un matrimonio
in crisi e senza amore. In compenso Golder
ha una figlia che ama teneramente,
fino alla tetra rivelazione che la ragazza è
figlia di un altro. Un’illusione di meno, e
Duvivier con le illusioni ci sa sempre fare,
creando immagini romantiche e sfarzose
come contrappunto ironico a ciò che realmente
accade e lasciando intendere che
le ricchezze esibite sono rubate.
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