Catalogo - Cineteca di Bologna

AI CITTADINI DEL RITROVATO
TO THE CITIZENS OF RITROVATO
Peter von Bagh
Negli otto giorni in cui la XXVI edizione del Cinema Ritrovato
illuminerà le nostre vite, le voci sulla morte del cinema parranno
follemente esagerate. 317 film, la maggior parte dei quali presentata
nell’impeccabile forma originale (in celluloide, e nelle
migliori versioni a nostra disposizione), descriveranno un secolo
perduto.
Cosa ci svela la nostra macchina del tempo, nell’edizione del
2012? Cominciamo con un magnifico anniversario: i dieci anni
della sezione Cento anni fa, questa volta dedicata al 1912. A
quell’epoca i lungometraggi iniziavano a insidiare il fascino aleatorio
delle miscellanee di cortometraggi. Da ammiratore di questa
sezione voglio sottolineare con quanta eleganza la sua curatrice
Mariann Lewinsky sia riuscita nell’impegnativo compito, individuando
ben 96 film che esprimono l’essenza di quell’anno. Allora
contava ancora la quantità di film, non il singolo capolavoro consacrato.
Tutto era vivo e palpitante.
I film che presenteremo nelle nostre quattro sale rifletteranno
come sempre una personale visione della loro epoca e del cinema
stesso, e al piacere di vederli si accompagnerà il piacere ancor
più grande di capire cosa c’è dietro di essi. Gli anni Dieci di Lois
Weber; il crollo di Wall Street nel 1929, che fece tremare anche
il mondo del cinema; un’epoca terribile vista attraverso il prisma
della ‘commedia musicale kolchoziana’; gli anni Sessanta rispecchiati
nel ‘cinema diretto’ del documentarista Mario Ruspoli. Paradossi
ovunque, e forse un’ovvietà: capita che i film più allusivi
siano capaci di raccontare la realtà che li circonda quanto le
testimonianze più dirette. Posso anticipare brividi di piacere alla
visione di Shoes, The Big Trail, David Golder, Murder!, Komedie
om Geld, Gueule d’amour e di altri film che susciteranno la stessa
reazione di sorpresa e gioia.
Per esempio, chi ha mai visto il primo sonoro di Kenji Mizoguchi?
Grazie a questo film ne sapremo di più sul grande cineasta
giapponese e sull’anno 1930. Per una di quelle splendide coincidenze
che la logica inconscia dei festival cinematografici sembra
creare, ben due importanti sezioni si concentrano sui primi anni
Trenta. Vedremo la prima delle due parti di una retrospettiva curata
da Alexander Jacoby e Johan Nordström sui primi sonori del
Sol Levante, dove i muti regnarono fin oltre la metà degli anni
Trenta. Il programma comprenderà non solo film più o meno noti
di artisti come Kinugasa, Mizoguchi, Shimizu, Ozu e altri, ma
tenterà anche di ricreare le modalità di visione di un’epoca in cui
il cinema muto con commento benshi stava cedendo il passo al
sonoro.
The rumor about the death of cinema will seem like a wild exaggeration
during the eight days that will illuminate our lives during
the 26 th edition of Il Cinema Ritrovato. 317 films, most of them
in their impeccable original form (meaning celluloid and mostly,
at least this is our effort, in the best prints available) will capture
a lost century and a few fleeting years more.
What does our time machine reveal with the present 2012 edition?
Let’s start with a beautiful anniversary – the tenth annual
presentation of One hundred years ago, now focused on 1912.
That was the moment when longer, feature-length films started
seriously to shatter the fascinating aleatory mixtures of short
films. As an admirer of Mariann Lewinsky’s programming, I want
to point out how elegantly this difficult equation has been conceived
– once she located 96 films to express the essence of a
single year. We are still in the period when the multitude, not
canonized masterpieces, counted. Everything was breathing.
As we enter the arena of what our four cinemas will offer, the
same question is asked over and over again: the times that the
cinema reflected, the personalities that made those times palpable.
The pleasure of seeing the films, and the added pleasure
of comprehending what is behind them. The 1910s of Lois Weber.
The Wall Street Crash of 1929 that also produced an earthquake
in the world of the cinema. The most terrible of times
seen through the prism of a ‘kolhoz musical’. The most secretive
‘direct’ view of the 1960s by the documentarist Mario Ruspoli.
Paradoxes everywhere, as well as the fact that is perhaps obvious:
every so often the most discreet films reveal as much about the
circumstances around them as the more direct testimonies. I can
anticipate shivering pleasures watching Shoes, The Big Trail, David
Golder, Murder!, Komedie om Geld, Song of Siberia, Gueule
d’amour... and parallel personal choices that do not include any
of these titles but elicit the same surprise and joy.
Who, for instance, has seen the first sound film of Kenji Mizoguchi?
You will be able to see it here, and after that we will know
mysteriously more about the great Japanese filmmaker and also
about the year 1930. By one of those beautiful coincidences that
the unconscious logic of film festivals seems to create, two main
programs focus on the early Thirties. We’ll start a two-part retrospective,
curated by Alexander Jacoby and Johan Nordström,
about early Japanese sound cinema where the realm of silents
lingered into the mid-1930s and beyond. The series will not only
include unknown or very little-known films by the likes of Kinugasa,
Mizoguchi, Shimizu, Ozu and others but a recreation of an
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