UnicaPhoto - Ed.04

DICAS
Uma viagem pela história da
fotografia através da obra de
Jorge Pedro Sousa
Julianna Nascimento Torezani
O livro Uma história crítica do fotojornalismo
ocidental, uma viagem pela história da fotografia,
foi escrito pelo pesquisador português Jorge
Pedro Sousa como tese de doutoramento em
1997, lançado em 1998 em Portugal e editado
no Brasil em 2004. Conta desde a invenção
e o desenvolvimento desta, no século 19 na
França e na Inglaterra, até o início do século
21. Com foco no fotojornalismo, o livro narra os
grandes acontecimentos registrados indicando
os nomes dos principais fotógrafos. Também
historia os equipamentos surgidos ao longo
dos séculos 19 e 20 (como as câmaras Leica e
Ermanox, lentes mais luminosas e filmes mais
sensíveis), bem como o lançamento de flashes
até as câmaras digitais. Trata também dos
processos fotográficos criados para diminuir o
tempo de exposição à luz e melhorar a qualidade
da imagem (como o uso de albumina, colódio
úmido e gelatina).
O autor relata os primórdios do desenvolvimento
da fotografia no século 19 e depois divide
o século 20 em três períodos que ele chama
de “revolução”, pelas mudanças que cada
momento apresentou. A primeira ‘revolução’
ocorreu nas décadas de 1920 a 1950. A segunda
compreende as décadas de 1960 e 1970
e a terceira os anos 1980 e 1990. Quanto ao
fotojornalismo, o primeiro tabloide fotográfico foi
Daily Mirror, lançado em 1904, com o processo
de autocromia criado pelos Irmãos Lumiére.
Os jornais (como The Illustrated London
News, Illustrated Daily News, The Sunday Times),
as revistas (como a Vu, Regards, Vogue,
Picture Post e Life) e as agências de notícias e
de fotografias (como a Associated Press, Reuters,
Magnum, Gamma, Sygma, Sipa, Viva, Vu)
que iniciaram as publicações na imprensa são
apresentados neste livro, relatando inclusive as
histórias e as modificações editoriais, tecnológicas
e econômicas que ocorreram em diversas
fases.
A publicação destaca ainda as imagens de
conflito, iniciando com as fotografias de Roger
Fenton da Guerra da Criméia e as de Mathew
Brady, Alexander Gardner, George Barnard e
Timothy O’Sullivan da Guerra de Secessão
Americana, ambas no século 19. Na Primeira
Guerra Mundial, a fotografia serviu de manipulação,
de propaganda e para o reconhecimento
aéreo. A Guerra Civil Espanhola traz a famosa
fotografia de Robert Capa intitulada Morte de
um Soldado Miliciano em 1936 e a Segunda
Guerra Mundial marcou imageticamente com
fortes registros de vários fotógrafos, entre
eles George Rodger, Joe Rosenthal, Lee Miller,
Alfred Eisenstaedt, além do próprio Capa.
A Guerra do Vietnã traz as mais importantes
fotografias do século 20, como a da menina de
9 anos nua e gravemente queimada, correndo
para fugir de um ataque de napalm feita por
Huynh Cong Ut, que ganhou o Prêmio Pulitzer
do ano 1973 e se transformou no símbolo do
conflito. Para Sousa, “depois da fotografia, a
guerra nunca mais seria a mesma”.
Sousa aponta que nos anos 1990 surgiram
novas tendências gráficas, com fotografias ilustrativas,
ao invés de fotojornalísticas, além da
geração computacional de imagens e controle
sobre a movimentação dos fotojornalistas em
cenários bélicos. No século 21 em função do
atentado terrorista em Nova York, muitas edições
especiais foram feitas de jornais e revistas
para publicação em 12 de setembro repletas de
imagens do acontecimento. “As pessoas compraram
os jornais de 12 de Setembro não só
para ler as análises e as notícias, mas também
para rever as imagens e guardá-las religiosamente
(os jornais desta vez não foram deitados
no lixo)”, de acordo com Sousa.
Vale a pena ler esta obra de Jorge Pedro
Sousa pesquisando em outros livros, revistas
e na Internet as imagens apresentadas. Assim,
este livro abre os caminhos para o conhecimento
da fotografia de maneira profunda, clara e
objetiva.
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