#7 The Mag Magazine

состоит из классических джазовых
квадратов, которые гармонически
повторяются. А сложность
его проявляется в том, что в этих
квадратах нужно импровизировать
и выдавать в ней свои мысли.
Отсутствие мысли в мелодии сразу
замечается истинными ценителями
джаза, и уровень музыканта
становится очевидным. За это
я и люблю его. Тут нет любителей
или тех, кто, проходя мимо,
решил заглянуть. Тут всё намного
серьезнее. Моему приходу в этот
жанр предшествовало знакомство
с великим Фрэнком Синатрой. В
это время я как раз стал худруком
оркестра. Мне очень повезло, что
с моими коллегами мы сошлись в
интересах. Как говорится, звёзды
сошлись. Начали вместе экспериментировать,
пробовать разные
жанры, стили, звучания, и в конечном
итоге, пришли к формату
биг-бэнда. Мы принимаем участие
на различных конкурсах, выступаем
на джаз-концертах. Лично
для меня большим достижением
является Международный фестиваль
джаза, который проводится
в Ташкенте под кураторством
«ЮНЕСКО». Вот уже 4 года на
этот фестиваль приезжают исполнители
с разных стран и городов
мира, и в течение месяца мы живём
джазом. Наш оркестр играет
ключевую роль в этом фестивале.
А сейчас я работаю над тем, чтобы
это мероприятие обрело большую
популярность среди простых жителей,
и приобрело статус традиционного
для Узбекистана.
Как я говорил ранее, в джазе нет
случайных прохожих. Его надо
любить, им нужно жить. Я уже не
говорю о трудолюбии и упорстве.
Моё увлечение джазом привело
меня к тому, что я вместе с нашим
оркестром выступал в Пентагоне,
куда меня пригласил бывший
министр обороны США Уильям
Перри, который в своё время
был ближайшим другом Фрэнка
Синатры. Получить оценку моего
творчества от ближайшего окружения
легенды, я считаю — это
признание.
ВОЛШЕБСТВО СЦЕНЫ
Несмотря на то, что я не являюсь
консерватором, в своих выступлениях
я стараюсь минимизировать
присутствие различных спецэффектов
и других элементов яркого
шоу. Залогом успеха любого
выступления в первую очередь
является сам артист, его музыка,
его внутренний мир, которым он
делится со зрителем. В моём жанре
всё по-настоящему: всё делается
естественно, живыми голосами
без всяческих примочек и других
технических вмешательств, даже
музыкальные инструменты — мы
пропагандируем только живое
звучание. То есть артист выходит
на сцену со своим большим миром,
и его задача сделать так, чтоб
каждый зритель потянулся в этот
мир, был там желанным гостем.
Это очень увлекает зрителя, он
начинает проживать с артистом
этот момент здесь и сейчас. Это
самое интересное в живых выступлениях.
Для меня сцена — она
волшебница. Я начинаю жить на
сцене в прямом смысле этого
слова. Каждое свое выступление, а
это в среднем 4 минуты, я проживаю
полжизни. Передаю зрителю
все свои чувства, опыт, эмоции. Я
против разных модных выражений
таких, как, например, «взять
публику», «брать публику». Это
априори неправильное, неблагодарное
отношение к тем, кто
пришёл к тебе. Артист наоборот
должен отдавать зрителю всего
себя. Только так можно обрести
этот контакт со зрителем. Это
гипнотический момент, во время
которого получают удовольствие
и сам артист, и его публика. Я считаю,
в этом и заключается «волшебство»
сцены и искусства.
СИЛА ИСКУССТВА
Было много моментов, когда я
мог сорваться и уйти. Творческий
мир очень сложен и переменчив.
Взять хотя бы 90-е. Тогда людям
было не до искусства, каждый
выживал, как мог. Знаю многих
артистов, которым приходилось
торговать на рынках, чтоб заработать,
прокормить семью. Музыка
cпецпроект
была дорогим удовольствием в те
времена. Но я благодарен судьбе и
горжусь собой, что даже тогда я не
сошёл со своего пути. Я продолжал
петь, развиваться, открывать для
себя что-то новое. Любое время
и событие даются нам не просто
так. Нужно всегда учиться, черпать
опыт, искать вдохновение, не
останавливаться на достигнутом. В
этом и есть сила искусства.
МУЗЫКА, ПРИЗЫВАЮЩАЯ
К МИРУ
Я считаю, что песня — это главное
оружие мира. Любой фестиваль
или конкурс создан в первую очередь
для того, чтобы объединить
людей, напомнить о главном — о
том, что все трудности и невзгоды
можно преодолеть с помощью
мира, созидания, любви и дружбы.
Мы сочиняем музыку во благо
мира, чтобы поднять настроение,
подчеркнуть созидание и вызвать
в зрителе только положительные
и позитивные мысли. Мы делимся
добром и любовью, и напоминаем
людям, что чудо возможно, лучшее
впереди, а мир начинается с
человека.
ПОЖЕЛАНИЯ БУДУЩЕМУ
ПОКОЛЕНИЮ АРТИСТОВ
Прежде, чем начать занятия со
своими учениками, я всегда спрашиваю,
что они читают. Я всегда
им настоятельно рекомендую
больше читать, узнавать, учиться.
Книги, прочитанные нами
в молодости, влияют на наше
поведение в будущем. Я вырос на
французских романах, и до сих
пор, когда женщина подаёт мне
руку, я её целую. А молодость
дана нам для того, чтобы получать
информацию, потом уже не будет
на это время. Вы будете заняты
другими вещами. Поэтому я желаю
будущему поколению больше
читать, ставить правильные цели
и стремиться к ним, несмотря ни
на что, не боясь ничего, находить
правильных кумиров, жить по
правилам и никогда не переступая
их, быть в постоянном процессе
саморазвития, самосовершенствования.
2018 | THE MAG 81