27.07.2013 Views

Publik i perspektiv - Teaterdialog Øresund

Publik i perspektiv - Teaterdialog Øresund

Publik i perspektiv - Teaterdialog Øresund

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

Medansvar och missnöje<br />

teater – en teater som tjänade publiken, tillvaratog deras reella intressen (inte använde<br />

teatern för att engagera åskådare i saker och idéer som de egentligen inte var intresserade<br />

av) och strävade efter att förändra samhället och rätta till defekter snarare än att<br />

bara spegla dem. Brecht ville med andra ord i första hand göra teatern till ett viktigare<br />

medium och detta skulle i förlängningen leda till att fler skulle vara intresserade av att<br />

komma till teatern.<br />

Genom att betona att teatern är ett slags ideologiskt situerat kontrakt har Brecht<br />

blivit en given utgångspunkt för teorier som drar åt det aktivistiska, politiskt engagerade<br />

hållet, och som inte nöjer sig med att spakt konstatera att teaterpubliken har en<br />

viss sammansättning, vars underhållningsbehov det gäller att till varje pris tillgodose. 6<br />

Bennetts genomgång av teorier om publiken och receptionen visar att det inte är<br />

särskilt många som tänkt så storslaget om publiken som Brecht. Den brasilianske skådespelaren<br />

och regissören Augusto Boal är ett annat exempel på en visionär som vågat<br />

tänka ur makro<strong>perspektiv</strong>et. Den generella tendensen tycks emellertid vara att uppmärksamheten<br />

har vänts mot mer hanterliga, jordnära aspekter och frågor – publiken<br />

ur ett mikro<strong>perspektiv</strong> – som exempelvis hur åskådare, som del av publikkollektivet,<br />

påverkas av andras uttryck för gillande, ogillande, engagemang och ointresse. Teatersemiotikern<br />

Keir Elam talar härvidlag om en »homogeneity of response« (Elam 1980:<br />

96). Andras responser verkar emellertid på oss på olika sätt och det finns olika faktorer<br />

som inverkar på om vi reagerar med eller mot andra i publiken. Ytterst är det förstås<br />

den enskilda åskådaren som avgör vad en teaterhändelse betyder på olika plan, men<br />

som Baz Kershaw påpekar, i en text som vi snart ska återvända till:<br />

[A]pplause is the moment in which an imagined community is forged. So the pitch of<br />

applause – whether it is a standing ovation or a desultory clap – indicates different types<br />

of consensual abandon, a giving up of individual judgement: we lose something of ourselves<br />

in putting our hands together with others in public. (Kershaw 2001: 135)<br />

<strong>Publik</strong>kollektivets reaktioner verkar med andra ord på den enskilda åskådaren. Det är<br />

ofrånkomligt. Vi gör som andra gör och förlorar därigenom något av vår individualitet,<br />

men om man är känslig för denna typ av påverkan kan man också känna ett starkt<br />

behov att distansera sig från kollektivet. En ung åskådare kan exempelvis känna stark<br />

aversion mot både Strindberg och Mats Ek för att hon eller han inte för allt i världen<br />

kan identifiera sig med den äldre, införstådda publik som entusiastiskt avbryter Eks<br />

Spöksonaten med applåder efter varje dansnummer. Om denna åskådare redan kände<br />

aversion mot Strindberg och Ek kan den förstärkas av att »fel« publik tycks uppskatta<br />

uppsättningen på Dramaten.<br />

37

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!