Einladung Mode und Nachhaltigkeit (PDF) - HAW Hamburg

Einladung zur Podiumsdiskussion
„Mode und Nachhaltigkeit“ Mittwoch, 28.09., 19.30h
Mode geht unter die Haut! - Weißt Du, was Du trägst? - Vintage oder Designer-Label?
Chemie oder Natur? Öko, Eco oder „Cradle to Cradle“?
Im Rahmen der Ausstellung
„zur nachahmung empfohlen! – expeditionen in ästhetik und nachhaltigkeit“,
die am 09.09. mit großer Publikums- und Presseresonanz eröffnet wurde,
diskutieren fünf Experten über Nachhaltigkeit und Mode.
Katja Ellwart-Radecke, Unternehmensberatung
Tobias Joop, Designer FKK, JAK Hamburg
Prof. Thomas Meyer zur Capellen, AMD Hamburg
Freddy Mouchawrab, Etage Eins/Stilwerk Hamburg
Ulrike Okbay-Reichert, Ecorepublic/Otto Group
Julia Starp, Mode-Designerin Hamburg
Umgebend von den Videos, Installationen, Fotografien und weiteren Exponaten der
über vierzig internationalen Teilnehmer der Ausstellung werden Fragen und Themen
rund um Herstellung, Transport, Design, Zertifizierung und Vertrieb von Textilien
ebenso beleuchtet wie unser Konsumverhalten und die zukünftigen Chancen und
Perspektiven nachhaltiger Mode!
Mittwoch, 28.09., 19.30h
ZNE! Virginiahaus, Osakaallee 16-18
(neben Überseequartier-Infopavillon)
20457 Hamburg / HafenCity
€ 8,- /ermäßigt € 5,- (inkl. Ausstellung ZNE!)
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Zur Ausstellung:
Kunst
Ausstellung: Wir häkeln uns ein Korallenriff
Annette Stiekele
12. September 2011
Die Ausstellung "Zur Nachahmung empfohlen!" zeigt bis zum 30. Oktober im
Virginia Haus in der HafenCity Kunst zum Thema Nachhaltigkeit.
"Das Haus der Atlantiden" des in Berlin lebenden argentinischen Künstlers Miguel Rothschild besteht
aus 6000 PET-Flaschen Foto: Patrick Piel
Hamburg. Was erwartet man von einer Ausstellung über Nachhaltigkeit? Öde
Wandbehänge, lange Texttafeln, viel Unsinnliches und eine Menge Belehrendes. Doch
es geht auch anders. Wie, das zeigt zum Beispiel die Arbeit der Schweizerin Petra
Maitz. Drei Jahre lang hat sie mit einer Helferschar ein bedrohtes Korallenriff
nachgehäkelt, das "Lady Musgrave Island" östlich von Australien.
In Farben von Pink bis Blau ergießen sich nun Röhrlinge über den Lageplan der
HafenCity im Info-Center. Das Häkel-Riff ist Teil der Schau "Zur Nachahmung
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empfohlen! Expeditionen in Ästhetik und Nachhaltigkeit", die bis Ende Oktober im
Überseequartier zu sehen ist.
Kuratorin Adrienne Goehler führt darin über 40 nationale und internationale Positionen
aus den Bereichen Kunst, Wissenschaft, Film und Architektur zusammen. Goehler ist
nicht irgendwer. Die streitbare Kuratorin war von 1989 bis 2001 Präsidentin der
Hochschule für bildende Künste in Hamburg, anschließend Senatorin für Wissenschaft,
Forschung und Kultur der rot-grünen Übergangsregierung in Berlin und von 2002 bis
2006 Kuratorin des Hauptstadtkulturfonds.
"Ästhetik und Nachhaltigkeit werden nirgendwo zusammengebracht. Es gibt keine
Gefäße dafür, keine Fördertöpfe, keine Stiftungen. Die ökologischen Stiftungen sagen
'Das ist doch Kunst', die künstlerischen sagen 'Das ist doch Umwelt'", sagt Goehler.
"Wir müssen dringend ein Fördersystem für Nachhaltigkeit finden und Künstler,
Wissenschaftler und Erfinder darin zusammenbringen." Doppelbödige
Auseinandersetzung in der Kunst, die ganz nebenbei das Wissen des Betrachters
vermehrt anstelle eines reinen Expertentums -, darauf setzt sie in ihrer Schau höchst
eindrucksvoll.
Über einen Bildschirm flimmert der Urahn dieses Themenkomplexes, Joseph Beuys. Zu
sehen ist, wie er 1982 auf der Documenta 7000 Eichen pflanzt. Die Düsseldorferin
Ursula Schulz-Dornburg präsentiert eine Arbeit über das Verschwinden der
Weizenvielfalt. 76 000 Sorten gibt es weltweit, die sich auch optisch mitunter stark
voneinander unterscheiden. Die sechs Hybridweizen des global operierenden US-
Konzerns Monsanto daneben sehen dagegen alle exakt gleich aus.
Für ihre Arbeit "Verrat an der Natur" hat die Schweizerin Cornelia Hesse-Honegger 16
000 Wanzen in Tschernobyl Fallout-Gebieten unter einer extrem vergrößernden Lupe
untersucht und die Ergebnisse in Farbskizzen festgehalten. Sie zeigen Insekten von
trauriger Schönheit, geprägt von Mutationen und Asymmetrien. Hier fehlt ein Bein, dort
sind Fühler verkümmert.
Auch norddeutsche Künstler sind vertreten. Der Hamburger Till Leser hat Unmengen
von Müll fotografiert, die zusammengepresst beinahe an ein Kunstwerk von Jackson
Pollock erinnern. Aus in Harz getränkter Zellulose entwickelte der Kieler Erfinder Gerd
Niemöller eine der Bionik entnommene Wabenstruktur, aus der sich sogar
erdbebensichere Häuser bauen ließen. Die praktische Idee kommt nicht überall gut an.
Als Niemöller nach der Erdbebenkatastrophe in Haiti helfen wollte, sah er sich mit der
massiven Abwehr der örtlichen Zeltmafia konfrontiert.
Eine praktische Idee entwickelte auch die in Los Angeles lebende Koreanerin Jae Rhim
Lee. In ihrem "Infinity Burial Project" hat sie einen Ganzkörperanzug zur Kompostierung
von Leichen entwickelt. In jede seiner Fasern sind Sporen eines "Unendlichkeitspilzes"
eingelassen. Hinzu kommen eine spezielle Einbalsamierungsflüssigkeit und ein
"Verwesungs-Make-up". Die Leiche, so die Vision, soll in Biomethangas und sauberen
Kompost zersetzt werden. Eine neue Verwertungsmöglichkeit für PET-Wasserflaschen
hat der in Berlin lebende Argentinier Miguel Rothschild entworfen. In "Das Haus der
Atlantiden" gruppiert er sie zu wuchernden, organisch wirkenden Verklumpungen, die
an die glückliche Inselutopie Atlantis des griechischen Philosophen Platon erinnern
sollen.
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Jede Arbeit erzählt eine eigene Geschichte, die über das Gezeigte hinausführt. Der
Spanier Dionisio Gonzáles hat die zum Unesco-Weltnaturerbe zählende Halong-Bucht
in Vietnam abgelichtet. Jedoch kehren in seinem Werk "Halong VI" die in den 90er-
Jahren von den Behörden zwecks Reinheit des idyllischen Anblicks entfernten
Hausbootbewohner digital zurück.
Manche Arbeiten verführen mit dosierter Ironie zum Lachen. Im Adoptionsbüro von
Gudrun F. Widlok können sich sozial "verarmte", aber finanziell gut gestellte westliche
Singles von "armen" afrikanischen Familien adoptieren lassen und Einsamkeit gegen
menschliche Wärme tauschen. Es finden sich viele starke Positionen und nur wenig
symbolische, etwa wenn die Brasilianerin Néle Azevedo Eisfiguren auf öffentlichen
Treppen der Schmelze überlässt. Es bleibt die bittere Erkenntnis, dass Künstler ohne
die Unterstützung der Politik die Welt nicht retten können. Aber sie machen das
Unsichtbare sichtbar und schaffen im besten Fall eine neue Wirklichkeit. Der Besuch
der Ausstellung ist sehr zu empfehlen.
Zur Nachahmung empfohlen! Expeditionen in Ästhetik und Nachhaltigkeit bis 30.
Oktober, Virginia Haus/Überseequartier/HafenCity, U 6 Messberg, Osakaallee 16-18
und 6-8, Di-So 12.00 bis 19.00, Eintritt 5,-/erm. 3,-/ Familien 12,-; www.z-n-e.info
Weitere Veranstaltungen:
Do., 29.09., 18.00-19.00h
Vortrag „Selbstorganisation im Pirnahabecken. Lady Musgrave Reef und andere
Projekte“ von Petra Maitz
Die Künstlerin Petra Maitz hat aus über 1400 gehäkelten Korallen ein Modell des „Lady
Musgrave“ Riffs geschaffen. Mit ihrem Vortrag taucht sie ein in die Welt dieses
einmaligen Ökosystems und seiner beispielhaften Organisationsstrukturen.
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Do., 06.10., 19.30h
Modenschau „Spiegelverkehrt“ - Julia Starp
Die Eco-Fashion Herbst-/Winter-Collection 2011 der Hamburger Designerin, präsentiert
von „Stoffsüchtig“. € 10,- (ink. Ausstellung ZNE!)
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Mi., 19.10., 19.00h
Vortrag Cato Jans: „Ist das Kunst oder kann das weg?“ Relevanz und
Nachhaltigkeit zeitgenössischer Kunst
Kann Kunst mehr als „schön“ zu sein? Dieser Frage geht der Galerist und Autor Cato
Jans, Projektleiter der Ausstellung „zur nachahmung empfohlen“ nach.
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Wir danken unseren Partnern und Förderern: Stadt Hamburg, Kulturstftung des Bundes,
hamburgunddesign, Kampnagel, IBA, Rudolf-Augstein-Stiftung, Gross+Partner, Otto Group,
Neumann Kaffee Gruppe, Überseequartier, Stoffsüchtig, Billig-banner24.de, Pedalotours,
u.v.w.
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