..und der Schörner im 2700-Gespräch - das City Magazin

Fotos: Konrad Dummer
Ich kann mich nicht in das Innenleben eines Hutschpferdes einfühlen. Wie
und warum auch? Doch die bekannt freundliche Außenwirkung eines solchen
Schaukeltieres nimmt mich ein, vollends! Ich sitze heute DER Mendt
gegenüber, mit ihr zusammen. Auf diesen Momendt freue ich mich seit
Vereinbarung des Interview wie ein Hutschpferd.
Vielleicht, wahrscheinlich sogar werde ich irgendeinmal dement, jetzt auf
jeden Fall bin ich voll und ganz auf diemendt. Ein wirklich elemendtäres
Ereignis und Erlebnis für einen Schreiber.
Hutschpferd ist auch in ihrem Wortschatz, man höre ihren Song „A
g’scheckert’s Hutschpferd“, vorhanden. Ein kindliches Spielgerät, das im
Dialekt eben so heißt. Der Dialekt ist ihr „Spielgerät“ – Marianne Mendt
hat sich des Dialektes angenommen, nützt ihn als Verpackung für ihre
einfühlsamen und daher sehr nahe gehenden Texte. Möglicherweise ist
der Dialekt das effektivere sprachliche Medium, die besser geeignete „Trägersubstanz“
für Gefühle. Anatomisch falsch liegend, behaupte ich, dass
der Dialekt näher beim Herzen liegt als die Hochsprache.
Hochsprache. Hofsprache. Marianne Mendt hat den Dialekt salonfähig
gemacht. Hoffähig war er ja schon immer, schließlich wurde und wird der
Dialekt in allen Höfen der Wiener Bauten gesprochen. Der Wiener Dialekt
lebt. Mendt hat ihm jedoch zu einem gewissen Stolz verholfen.
Eine Glocke, die 24 Stunden läuft, ist ein Fall für einen HNO – Arzt. Eine
Glocke, die 24 Stunden klingelt, ist ein Fall für den Elektriker. Eine Glocke,
die 24 Stunden läutet, ist ein Fall für Marianne Mendt. Ihr Hit „Wie a
Glock’n“ hat ihren Erfolg laut eingeläutet. Die „Glock’n“ - Klänge bringen
es bekannter Weise auf 24 Stunden. Ihr künstlerischer Erfolg auf mittlerweile
über 40 Jahre.
Meine Generation wuchs mit zwei „Glocken“ auf, zwei „Glocken“ kreuzten
unsere Wege. Unausweichlich. Schillers und Mendts Glocken. Beides pro-
42 | Gesprächskultur
Elememendtäres Erlebnis.
(Elemendt of Jazz)
biert, kein Vergleich. Was hätte Schiller für eine Freude, würde man sich
an sein gusseisernes Produkt genau so gerne erinnern wie an jenes der
Mendt. Pech gehabt Fritz, Pech gehabt.
Die ersten Runden auf meinem billigen, aber doch stolz machenden Plattenspieler
vom Quelle-Versandhaus gehörten Mungo Jerrys „In the summertime“
und Mendts „Wie a Glock’n“.
Als Jugendliche fliegen die Träume hinsichtlich Berufswunschs hoch, sehr
hoch. Das ist gut so. Es ist ein Recht der Jugend zu schwelgen in Träumereien
und Fantasien, zu schweben in der Zeit, wo die Diskrepanz zwischen
Wunsch und Realität gleich Null geht. Jede, jeder darf sich wünschen und
wollen ohne von „wenn und aber“ eingeengt zu werden. Flieg’, Wunsch,
flieg.
Marianne Mendt träumte auch, wünschte sich auch, wollte auch. Sie flog
ihren Wünschen nach, holte sie ein – und beide landeten sanft in der
Wirklichkeit. Marianne Mendt wollte schon seit frühester Kindheit Sängerin
werden. Das wusste sie. Was sie nicht wusste, vielleicht träumte, war,
dass sie einmal eine Große der Kunstszene werden würde. Mendt erhielt
bereits in Kinderjahren Gesangs- und Klavierunterricht am Konservatorium
der Stadt Wien. Eltern sind Eltern weil sie eben Eltern sind. Das Elterngesetz
lautet: „Lern (auch) was Gescheites“ – wenn Eltern das mit „auch“
abfedern, und den ach so brotlosen Künstlerjob nicht völlig verhindern
wollen, darf man sich ja schon glücklich schätzen.
Marianne Mendt absolvierte nach dem „Elterngesetz“ die Handelsschule
und jobbte danach als Buchhalterin in einem Waschmittelkonzern. In der
Buchhaltung! Mendt, die mit ihrer Stimme, mit ihrem Gefühl für Ton und
Klang berührt, soll der Inhalt von Büchern sein, nicht diese halten. Kunst
macht und schafft mehr Sauberkeit für das Leben, für die Seele als jedes
Waschmittel.