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Foto: C. Mattern
Ines Borchart und Tanja Schnitzler
Unter dem Titel „Kunst = Identität“/ Kunstaktionen
im Körnerkiez 2007 wurden seit Juli vier
Kunstprojekte realisiert. Eine gemeinsame Ausstellung
zeigt bis 13. Dezember in der Galerie
Hope&Glory, Emser Straße 126 die entstandenen
Arbeiten. „Gib dem Kiez dein Gesicht“ ist ein Fotoprojekt
von Tanja Schnitzler und Ines Borchart.
War es schwierig, Jugendliche zu finden,
die sich fotografieren lassen?
Ines Borchart: Wir haben zuerst mit vielen
Leuten aus der Jugendarbeit geredet. Für uns
war es wichtig, Backstage-Infos von Leuten
zu bekommen, die im Kiez drin stecken, die
Einsichten haben, die man nicht hat, wenn
man einfach nur so durch die Straßen läuft.
Tanja Schnitzler: Wir haben diese Perspektivenverschiebung
bewusst mitgemacht. Mit
Leuten zu sprechen, die hier seit 15 Jahren
arbeiten, hat uns einen ganz anderen Aufschluss
und einen ganz anderen Blick auf die
Sache gegeben.
Borchart: Man bringt beim Fotografieren
immer einen eigenen Blick mit. Man hat seine
eigene soziale Prägung, seine eigenen Kreise.
Wenn man sich mit Leuten beschäftigt, die
nicht unmittelbar dazu gehören, hat man
ein Bild oder eine Vorstellung vorher. Ich
fand es sinnvoll und wichtig, mit Leuten zu
reden, die aufgrund von langjähriger Erfahrung
sagen können, was hinter den Kulissen
vorgeht, weil sich das nicht auf den ersten
Blick erschließt. Diese Leute waren wichtige
Bindeglieder zu den Jugendlichen, weil wir
dadurch eine Art Ortsrecht erhalten haben.
Es sind zum Teil sehr private Fotos.
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Wie habt ihr es
geschafft, das
Vertrauen der
Jugendlichen zu
gewinnen?
Schnitzler: Wir
haben viel Zeit investiert,
sind immer
wieder hingegangen
und haben Gesicht
gezeigt, manches
Mal, auch ohne zu
fotografieren. Alles,
was danach passiert
ist, hatte eine ganz
eigene Dynamik.
Ich wurde auch bei
der Ausstellungseröffnung
gefragt,
wie ich denn genau das hinbekommen habe,
aber es gibt eben für bestimmte Dinge keine
Regeln.
Borchart: Wir haben beide Erfahrung im
Fotografieren von Menschen, speziell von
Jugendlichen. Für mich kann ein gutes Bild
nur dann entstehen, wenn eine beiderseitige
Öffnung erfolgt. Die Jugendlichen müssen
wissen, die schießt jetzt nicht nur irgendein
Foto, sondern sie können sich auch vor der
Kamera so verhalten, wie es ihnen wichtig
ist. Sie nehmen die Haltung ein, sie bestimmen
auch den Blick.
Eure Fotos zeigen, dass ihr zwei unterschiedliche
fotografische Herangehensweisen
habt. Könnt ihr sie kurz
beschreiben?
Borchart: Ich habe den Jugendlichen gesagt,
dass ich bei ihnen zu Hause fotografieren
und ihren Raum kennen lernen möchte.
Sie haben die Klamotten, Accessoires oder
Haustiere ausgewählt, mit denen sie sich
zeigen wollten. Das ist für mich eine Form
von Zusammenarbeit.
Schnitzler: Die Jungs, die ich gefragt habe,
waren von einer Sekunde auf die andere
begeistert und nicht begeistert. Deshalb
konnte ich auch keine Termine machen und
musste sofort zuschlagen. All das, was danach
passierte, passierte in Sekundenschnelle.
Borchart: Für mich spielt nicht nur der
Körper, also die Person eine Rolle. Mich
interessiert das Verhältnis Raum - Person,
auch in meinen anderen Arbeiten. Tanja und
ich haben unterschiedliche Sichtweisen, die
sich letztendlich ergänzen. Tanja ist eher auf
dezember 2007 / januar 2008
Die Fotografinnen hinter den Kiez-Gesichtern
körner post
Interview
die Personen konzentriert.
Betrachtet ihr eure Fotos als authentisch?
Borchart: Authentisch insofern, als dass mir
die Jugendlichen in der konkret beschriebenen
Situation so begegnet sind. Wir haben
nichts eingespielt, was sie nicht sowieso
machen würden. Es ist aber ein Trugschluss,
dass wir keine gestellten Fotos machen. Für
mich war klar, ich muss Licht mitnehmen,
weil das Licht vor Ort nicht ausreicht. Das
ist natürlich dann eine Inszenierung, weil
ausreichendes Licht nicht automatisch in den
Räumen vorhanden ist. Aber ich brauche
es, um überhaupt ein Foto zu machen. Die
Frage nach der Authentizität finde ich generell
schwierig, weil die Leute meist denken,
gute Fotos sind gar nicht gestellt. Aber jedes
gute Foto ist Arbeit. Das Foto ist immer eine
Autorensicht, es ist das Ergebnis, was mir
mit den Jugendlichen passiert ist und was ich
gesehen habe.
Schnitzler: So wie die Jugendlichen sich
hingestellt und inszeniert haben, empfinden
sie sich bestimmt auch als authentisch.
Was wolltet ihr mit eurem Projekt erreichen?
Schnitzler: Wir wollten dieses Gesicht dem
Kiez geben. Aber wir haben natürlich nur
einzelne Gesichter fotografiert, wir haben
unterschiedliche Herangehensweisen und es
war ein zeitlich begrenzter Rahmen. Insofern
ist es eine ziemlich individuelle Show.
Der Faktor Zufall spielt auch eine Rolle.
Borchart: Wir sind keine Sozialarbeiter oder
Soziologen, für mich geht es auch nicht um
einen flächendeckenden Einblick. Für mich
spielt das, was mir begegnet, eine Rolle: Wer
sind die Kids, wer wohnt hier, wie sind die?
Ich wohne auch in Neukölln und mich hat
verblüfft, dass hier im Kiez neunzig Prozent
der Schulkinder einen arabisch-türkischen
Migrationshintergrund haben. Ich
denke, dass es dafür noch keine allgemeinen
Bilder oder Aussagen gibt. Das heißt ja
nicht, dass hier nur noch Gangs unterwegs
sind oder Kampfhunde. In den persönlichen
Gesprächen gab es die Bosnienkriege im
Hintergrund, viele haben einen deutsch-arabischsprachigen
Hintergrund. Wer von uns
ist schon zweisprachig aufgewachsen? Das
wird in diesen ganzen Diskussionen um die
so genannten „Problemkieze“ gar nicht als
ein positiver Wert vermittelt.
Das Gespräch führte Claudia Mattern