Kurzinhalt Willkommen in Sin City

machten wir zahllose Testes, damit das Make-up schließlich die exakt gleiche
kränkliche Senffarbe hat wie in den Büchern.“
Schließlich beschloss Rodriguez, Feiger Bastard buchstäblich blau anzumalen,
damit man in der Postproduktion deutlichere Signale von ihm erhielt und man ihn
am Computer leichter gelb einfärben konnte.
Für Stahl bedeutete das eine fünfstündige Marter, in deren Verlauf er langsam in
seine Figur verwandelt wurde. Die Prothesen mussten angeklebt und von Kopf
bis Fuß in blaue Farbe getunkt werden. Nicotero: „Wenn Nick den kompletten
Anzug überstreifte, dann sah er den Zeichnungen im Buch so ähnlich, dass es
uns förmlich den Atem verschlug.“
Frank Miller fasst zusammen: „Irgendwie ist es Greg Nicotero und seinen
Zauberern gelungen, jede einzelne Figur so aussehen zu lassen wie in meinen
Büchern. Dennoch war es den Schauspielern immer noch möglich, hinter all den
von Make-up deformierten Gesichtern zu spielen und sie mit erstaunlich viel
Leben zu erfüllen.“
Kostüme
Nina Procter arbeitet zum fünften Mal an einem Film von Robert Rodriguez. Ihr
fiel die Aufgabe zu, SIN CITY mit ihren Kostümentwürfen – in Seide, Baumwolle
und Leder – den entscheidenden Schritt näher zur Realisierung zu bringen. Das
Comic-Universum von Frank Miller erwies sich für die Kostümdesignerin als
steter Quell der Inspiration. „Die große Herausforderung bestand für mich darin,
die Garderobe genauso groß und gewagt und eindeutig zu machen, wie man sie
aus Millers Vorlage kennt. Ich wollte den Figuren gerecht werden und so nahe
wie nur möglich an den Originalzeichnungen bleiben. Gleichzeitig sollten die
Schauspieler glücklich mit ihren Outfits sein und sie sich bequem tragen lassen.“
Eine weitere Aufgabe für Procter war der Einsatz von Farbe, die in einem von
Schwarzweiß bestimmten Universum funktionieren musste. „In diesem Film dreht
sich alles um die Wertigkeit der Farben und nicht um die Farben als solche. Um
die Kostüme wirklich klasse aussehen zu lassen, bevor die Effekte hinzugefügt
wurden, musste ich jedes einzelne Stück mit einem Schwarzweiß-Filter
kontrollieren. Außerdem setzte ich gezielt auf starke Kontraste, um den Stil noch
stärker herauszuarbeiten – zum Beispiel silberne Nieten auf schwarzem Leder.“
Frank Miller verfolgte fasziniert mit, wie seine Ideen aus Tinte langsam
tatsächlich Gestalt annahmen. „Nina und ihre Crew leisteten magische Arbeit.
Sie nahmen die Kostüme, wie ich sie gezeichnet hatte, förmlich auseinander.
Denn natürlich ist es eine Sache, etwas mit einem Pinsel auf einem glatten Stück
Papier zu zeichnen, und eine völlig andere Sache, aus dieser Vorgabe etwas
Reales für Frauen und Männer aus Fleisch und Blut zu zaubern und haargenau
so aussehen zu lassen. Die Kostüme spielten also eine Schlüsselrolle bei dem
Versuch, meine Comics zum Leben zu erwecken.“