januar 2014 - Strandgut

THEATER
Näher zu Gorki
Andrea Moses bringt »Die Kinder der Sonne«
ans Schauspiel zurück
Kompletter Januar-Spielplan www.freiesschauspiel.de
20 | Strandgut 01/2014
Spielt die Jelena:
Stephanie Eidt
© Blommers & Schumm
© Birgit Hupfeld
Die in Berlin und Moskau ausgebildete
Dresdener Regisseurin Andrea
Moses ist für ihren entschiedenen
gesellschaftskritischen Zugriff
bekannt. Für ihre Premiere in Frankfurt,
die nach drei Jahren Engagement
als Leitende Regisseurin an
der Oper Stuttgart eine Rückkehr
zum Schauspiel bedeutet, kündigt
sie an, Gorkis Figuren in ihrem Versuch,
sich selbst zu bestimmen, aus
dem historischen Kontext zu entwickeln.
»Ernst nehmen« wolle sie
den Dichter, der vom geldgierigen
Kapitalisten bis zum verzweifelt um
sich schlagenden Proletarier einen
»Kosmos der russischen Gesellschaft«
abbilde, dem ihre Inszenierung
mit mehr als 15 Darstellern zu
entsprechen suche.
Die mörderische Zerschlagung
einer Massendemonstration von
Zehntausenden streikender Arbeiter
in St. Petersburg durch die
Soldateska des Zaren, der »Petersburger
Blutsonntag« vom 5. Januar
1905, bildet den Hintergrund von
Gorkis Drama, das während seiner
Haft im Gefängnis entstand, die der
Dichter aufgrund seines Protests
gegen das Massaker verbüßte. Es
konfrontiert die zur Intelligenzija
zählende familiale Gemeinschaft
um den Chemiker Pawel Protassow,
zu der noch ein Tierarzt, ein
Maler und zwei wohlgebildete
emanzipierte Frauen und eine
eher halbgebildete reiche Witwe
gehören, mit existenziellen Fragen
einer Gesellschaft, die sich dem sich
rücksichtslos ausbreitenden Kapitalismus
ebenso ausgeliefert sieht
wie dem von Seuchen geplagten
im Elend lebenden Massen. »Im
Zentrum stehen aufgeschlossene
Menschen mit Utopien und Idealen
einer gesellschaftlichen Zukunft,
die wir keinesfalls besserwisserisch
ironisieren wollen«, sagt Andrea
Moses. Auch in der historischen
Distanz rücke die Zeitlosigkeit der
Fragen von Gorkis Sonnenkinder
schnell ins Zentrum der Wahrnehmung.
So weist sie beispielhaft
auf Protassows Überzeugung hin,
als Wissenschaftler für das Wohl
der einfachen Menschen sorgen
zu wollen, oder auf den Glauben
an die emanzipatorische Funktion
der Vernunft, den seine Frau Jelena
vertritt. »Eigentlich gehen wir einen
Schritt zurück, um ins Heute zu finden«,
so Moses.
Aus dem Ensemble des Frankfurter
Schauspiels hat die Regisseurin
Thomas Huber für die Rolle des
Chemikers Protassow ausgedeutet.
Issak Dentler vertritt als der verliebte
Maler Dimitri Wagin die Position
der Kunst, und Oliver Kraushaar
gibt den resignativen Tierarzt Boris
Tschepurnoi. Die männlichen
Protagonisten treffen über die
Probleme der Welt hinaus auf eine
wunderbare weibliche Troika mit
Stephanie Eidt (Protassows Gattin
Jelena), Verena Bukal, (Protassows
feinfühlige Schwester Lisa) und
Claude de Demo (die reiche Jungwitwe
Melania). Viktor Tremmel
wird den Proletarier Jegor geben,
Josefin Platt die Amme und Olaf
Altmann das Bühnenbild.
Viele Gründe also, freudig gespannt
zu sein auf einen Abend,
der zwangsläufig auch die Inszenierung
von Stefan Kimmig in
Erinnerung ruft, die vor zwei, drei
Jahren als Gastspiel des Deutschen
Theaters Berlin im Schauspiel und
auf Wiesbadens Maifestspielen zu
sehen war – und gefeiert wurde.
Aber es gab auch böse Stimmen,
die diesen auch personal sehr reduzierten
psychologischen Zugriff als
eine Gorki-ferne Nabelschau in einem
Milieu, das wir in Frankfurt mit
dem der kinderlosen Nordendelter
umschreiben würden, bespöttelten.
Vor solchem sind wir gewiss
gefeit.
Winnie Geipert
Termine 18. (Premiere)
19., 26. Januar, jeweils 19.30 Uhr
www.schauspielfrankfurt.de