Download - Galerie St. Johann

Bernar beschreibt anschaulich in einem
2008 geführten Interview mit Walter
Smerling: „The arcs have their origin in the
Représentation graphique de la fonction y
= - x2 (Graphical representation of the
function y = - x2) (1966). I grew conscious
of the fact that the line had become
a central element in my work in 1976
when creating these large-format paintings
- which are characterised by angles
(broken lines), arcs (curved lines) and
chords (straight lines). This exhibition features
excellent examples of this. Furthermore,
we are exhibiting wall reliefs which
represent a logical development of the
canvas works. It was during this time in
1979 that I was struck by the idea of adding
to these three variations – the
straight line, the curved line and the broken
line – the indeterminate line or ligne
indéterminée. It is called this because it
liberates itself from the geometrical constraints
and consequently can no longer
be determined mathematically. The subsequent
focus on sculptures came about
almost inexorably because I realised that
they enabled me to represent my ideas,
both visually and conceptually, even more
convincingly. The larger dimensions of
these works and their presentation in
public spaces contributed to their wider
acceptance because as a result they had
become more accessible.“ 6
Die Linie ist eine der Konstanten in Venets
Werk, ganz gleich, ob sie gerade gezogen
ist, oder ob sie sich „unbestimmt“
und offen windet. Das Eine ist das Kalkulierbare,
das Andere suggeriert mehr Offenheit
und bleibt unberechenbar. Der
„Arc“ entwickelt sich aus der geraden
Linie, nur auf das Kreisrund bezogen und
basiert auf mathematischen Grundlagen.
Durch seine Öffnung bleibt er unvollkommen,
strebt aber immer nach Ergänzung,
nach dem zum Rund geschlossenen
Kreis. Dabei bleibt er im Prozess des
Dynamischen, wird niemals statisch und,
gerade in der vierfachen oder fünffachen
Parallelisierung seiner Bogenform und
den damit verbundenen unterschiedlichen
Endungen, umso offener und lebendiger.
Nahezu tänzerisch verhalten sie
sich zu dem Raum, in dem sie sich befinden.
Trotz aller Monumentalität und
Schwere gewinnen sie etwas Leichtes
und lassen etwas Neues zu: Es ist die Eleganz
und Schönheit, die ein Unbestimmtes,
ein nicht letztes Endgültiges verkörpert.
Es ist der Gedanke an die Freiheit.
Anmerkungen
1 Vgl.: Von Arman bis Andy Warhol.Die Meisterwerke
des Ludwig Museum, Freiburg 2009, 129.
2 Karl Heinrich Hofmann, Commutative Diagrams in
the Fine Arts, in: Notice of the AMS, Volume 49,
Number 6, June/July 2002, S. 665.
3 Ebenda, S. 665, zitiert nach: Bernar Venet,
Apoétiques 1967-1998, Musée d‘Art Moderne et
Contemporain (MAMCO), Genève 1999, o.S.
4 Ebenda, S. 667: „We concede, as mathematicians,
that he attains an uncontested degree of authenticity
by copying material from its scholarly environment
without modifying or adulterating it, and
thus maintains what we call “truth”.”
5 Ludwig Wittgenstein, Logisch-philosophische Abhandlung,
Tractatus logico-philosophicus, Kritische
Edition, Suhrkamp, Frankfurt am Main, 1998
6 Bernar Venet, in: Fragen an den Künstler, Gespräch
mit Walter Smerling, in: Bernar Venet, System und
Zufall, Ausst.Kat., Museum Küppersmühle für
Moderne Kunst, Duisburg 2007, S.62
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