[Saison 2013/2014] [Season 2013/2014] - sitesystem

epertoire
repertoire
Stijn Celis
Nacho Duato
Cinderella
Ballett von Stijn Celis
Premiere Ballett Basel: 15. März 2013
Uraufführung: 2003, Les Grands Ballets
Canadiens, Montréal
Choreographie/Bühne: Stijn Celis
Musik: Sergej Prokofjew, Les Baxter
Kostüme: Catherine Voeffray
Licht: Marc Parent
Dauer: 100 Min.
TänzerInnen: 29
Cinderella
Ballet by Stijn Celis
Premiere Ballett Basel: 15 March 2013
World premiere: 2003, Les Grands Ballets
Canadiens, Montreal
Choreography/Stage: Stijn Celis
Music: Sergej Prokofjew, Les Baxter
Costumes: Catherine Voeffray
Lighting: Marc Parent
Duration: 100 min.
Dancers: 29
CASTRATI
Ballett von Nacho Duato
Premiere Ballett Basel: 28. September 2005
Uraufführung: 2. April 2002,
Festival de Cantabria Santander,
Compañía Nacional de Danza
Choreographie/Bühne: Nacho Duato
Musik: Antonio Vivaldi / Karl Jenkins
Kostüme: Francis Montesinos
Dauer: 28 Min.
Tänzer: 9
CASTRATI
Ballet by Nacho Duato
Premiere Ballet Basel: September 28, 2005
World premiere: April 2, 2002,
Festival de Cantabria Santander,
Compañía Nacional de Danza
Choreography/Stage: Nacho Duato
Music: Antonio Vivaldi / Karl Jenkins
Costumes: Francis Montesinos
Duration: prox. 28 min.
Dancers: 9
Stijn Celis folgt in seiner Version des 1945 zur
Uraufführung gekommenen Balletts «Cinderella»
den Grundzügen des grimmschen Märchens,
mischt ihm aber eine gehörige Portion
Ironie bei. Diese äussert sich in der von Männern
getanzten Stieffamilie genauso wie in der
Choreographie selber, in der er weniger auf
anmutige und ästhetische Bewegungen setzt
als auf Skurrilität und Komik. (Muriel Gnehm,
Basler Zeitung 18.03.2013)
In his version of «Cinderella», a ballet which
was first performed in 1945, Stijn Celis follows
the general outline of the Grimms› fairy tale,
but adds a generous helping of irony to the
mix. This is expressed as much in the stepfamily,
performed by male dancers, as in the
choreography itself, in which he focuses less
on graceful and aesthetic movements than on
absurdity and humour. (Muriel Gnehm, Basler
Zeitung, 18.03.2013)
«Castrati» – die Männer mit den Engelsstimmen
– waren vom 16. bis ins 18. Jahrhundert
die Stars der Opernbühnen. Zustande kamen
diese Stimmenwunder durch Kastration vielversprechender
Chorknaben. «Sie scheinen
aus einem Guss zu sein, so virtuos und exakt
ist der Tanz der neun Männer, die mit ihren
fliegenden Röcken eine Dynamik entwickeln,
die vom ersten Moment an fasziniert. Fliessende,
schnelle Drehungen und fliegende
Sprünge wechseln mit kurzen, abrupten Bewegungen
und ziehen geradezu gewaltsam hinein
in den Strudel musikalischer Harmonie Antonio
Vivaldis.» (Isabell Steinböck, Dance for
you! Magazine, Nov / Dez 2005)
«Castrati» – men with angels’ voices – were the
stars of the opera houses from the 16 th until
well into the 18 th century. These vocal phenomena
were produced by castrating promising
choirboys. «Such is the virtuosity and precision
of these nine dancers that they appear to
be a single unit, developing a dynamism in
their flowing robes that enthrals and fascinates
from the outset. Fluid, rapid turns and
flying leaps interspersed with brief, abrupt
movements almost irresistibly draw the audience
into the vortex of Antonio Vivaldi’s musical
harmony.» (Isabell Steinböck, Dance for
you! Magazine, Nov / Dec 2005)
Patrick Delcroix
Nacho Duato
TENDRE AVEU
Ballett von
Patrick Delcroix
Uraufführung: 22. März 2006,
Theater Basel
Choreographie: Patrick Delcroix
Musik: Philip Glass
Bühne:Michael Simon
Kostüme: Heidi de Raad
Dauer: 20 Min.
TänzerInnen: 6
«Der Franzose Patrick Delcroix hat ‹tendre
aveu› den Basler Tänzerinnen und Tänzern auf
den Leib geschneidert. Unter der brillanten
Oberfläche scheinen Eigenwillen und Einsamkeit
auf. Die Paare verhaken ihre Glieder so
kunstvoll ineinander, bis es kaum noch weiterzugehen
scheint, und lösen sich überraschend
leicht mit dem Abstreifen einer Hand voneinander.
Die Sogwirkung, die von den fluktuierenden
Paarkonstellationen ausgeht, wird
durch Philip Glass’ Musik zum Film ‹The Hours›
noch verstärkt.» (Martina Wohlthat, Neue Zürcher
Zeitung, 24.3.2006)
TENDRE AVEU
Ballet by
Patrick Delcroix
World premiere: March 22, 2006,
Theater Basel
Choreography: Patrick Delcroix
Music: Philip Glass
Stage: Michael Simon
Costumes: Heidi de Raad
Duration: 20 min.
Dancers: 6
«French choreographer Patrick Delcroix tailored
‹tendre aveu› to the dancers of the Basel
ensemble. Self-will and isolation creep forth
from under the glossy surface. The couples
intertwine their limbs elaborately until they
seem to be at a standstill, yet free themselves
surprisingly easily with a mere motion of the
hand. The fascination of the ever-changing
groupings is underpinned by the use of Philip
Glass’ music for the film ‹The Hours›.» (Martina
Wohlthat, Neue Zürcher Zeitung, 24.3.2006)
DUENDE
Ballett von Nacho Duato
Premiere Ballett Basel: 5.Mai 2011
Uraufführung: 21. November 1991,
Den Haag
Choreographie: Nacho Duato
Musik: Claude Debussy
Bühne:Walter Nobbe
Kostüme: Susan Unger
Licht: Nicolás Fischtel
Dauer: 25 Min.
TänzerInnen: 12
«Hier ist sie, die magische, kontemplative Choreographie,
die nichts erzählt. Das ist schlicht
und ergreifend schön. Zumal dann, wenn das
zu Hochform aufgelaufene Ballett Basel am
Werk ist.» (Elisabeth Feller, Basellandschaftliche
Zeitung, 7.5.2011)
DUENDE
Ballet by Nacho Duato
First performance by Ballet Basel: May 5,
2011
World premiere: 21 November 1991,
The Hague
Choreography: Nacho Duato
Music: Claude Debussy
Stage: Walter Nobbe
Costumes: Susan Unger
Lighting: Nicolás Fischtel
Duration: 25 min.
Dancers: 12
«This is magical, contemplative choreography
that doesn’t tell a story. It is movingly beautiful
in ist simplicity. Particularly when performed
by a Ballett Basel company at the very
peak of its form.» (Elisabeth Feller, Basellandschaftliche
Zeitung, 7.5.2011)
62
63