KUNSTINVESTOR Heft Nr. 4 [AUSGABE APRIL 2015]

52 | KUNST.INVESTOR Kunsthalle Wien
Foto:© Kunsthalle Wien: Melitta Moschik, OUTER SPACE, 2013, © Melitta Moschik
So legte er für die Arbeit Destination Unknown die
durch Arbeitsprozesse patinierte Tischplatte seines
Studios auf die Gleise der Wiener Schnellbahn, um sie
beim Überrollen in drei akkurate Teile trennen zu
lassen … „Skulptural“ im klassischen Sinn wirken Julian
Gothes schwarz glanzende Figuren, die etwas zu
zitieren scheinen, ohne aber eine konkrete Referenz zu
verraten. Stets uberlebensgros, laden sie den
Ausstellungsraum mit ihrer unheimlich wirkenden
Anwesenheit auf und ziehen uns in den Bann:
telepathische Kräfte, als minimalistische Konstruktion
getarnt. Parallel zur Ausstellung in den Räumlichkeiten
der Kunsthalle Wien Museumsquartier finden am
Karlsplatz performative und diskursive Veranstaltungen
statt. Das Publikum als integrativer Teil der Rezeption
von Kunst ist hier wie dort eingeladen, aktiv an den
gebotenen Aktionen teilzunehmen. Ovidiu Anton hat fur
den Ausstellungsraum am Karlsplatz ein modulares
Setting entworfen, das Displayelemente vergangener
Ausstellungen unterschiedlicher Wiener
Kunstinstitutionen zu Sitzmöbeln kombiniert die Le
Corbusiers Tabouret Cabanon nachempfunden sind.
Aus Teilen alter Einbauten gefertigt, schreiben sich in
Antons Re-Design die materiellen und farblichen
Charakteristika dieser Ausstellungen ein und laden die
architektonische Klarheit des gläsernen Raums mit der
Historie anderer Orte auf. Die hier stattfindenden
Performances und Talks thematisieren unter anderem
das Zusammenspiel und die Konfrontation von
Kunstproduzenten, Sammlern, Vermittler und
Vermarkter/innen innerhalb unseres Kunstsystems,
dessen „Destinationen“ zwischen Kommerz, Erfolg,
Idealismus oder Subversion angesiedelt sein können.
Birgit Zinner etwa ist in ihrer Live / Talkshow sowohl
Moderatorin als auch Gast. Vom Bildschirm aus
beantwortet sie Fragen, die sie sich und ihrem
Publikum vor Ort stellt – Fragen, die Produktionsbedingungen,
Distributionsweisen von Kunst sowie
deren Weiterleben ab Eingang in das private Ambiente
ihrer Käufer betreffen. In der Performance Edit me
please dagegen filmt Lilly Pfälzer sich selbst und ihr
Ambiente live mittels Hand- und Body-Kameras, um in
der Folge die Rolle der singenden Akteurin
einzunehmen. Während sie alte französische Schlager
in deutscher Übersetzung intoniert, mutiert ihr Partner
Sergio Valenzuela in surrealem Ganzkörperkostüm zur
tänzerischen Kulisse eines zunehmend skurriler
werdenden Szenarios. Dieses Doppel-Spiel ist
Bestandteil eines Performance-Marathons, der das
Finale der Veranstaltungen am Karlsplatz bildet. Im
Sinne der Polyphonie kommt es hier zu einer
choreografierten Abfolge mehrerer Auftritte, die
improvisatorisch ineinander übergehen. Die
Möglichkeit, dass dabei temporär zwei oder mehrere
Performer/innen simultan auftreten, kann nicht
ausgeschlossen werden …Dauer der Ausstellung bis
31. Mai 2015 (Foto: Kunsthalle Wien)