HEINZ Magazin Oberhausen 06-2016

AUSSTELLUNGEN
ÜBERSICHT
HEINZ-AUTORIN
MIRIAM BÖHM
KONZEPTUELLE FOTOGRAFIE
Das autonome Bild
■ Fotos sind leicht zu manipulieren, das war
schon vor Photoshop so. Ihr Wahrheitsgehalt
ist mit Vorsicht zu genießen. Einige Künstler
stört das; sie nutzen die Möglichkeiten der
Fotografie auf andere Weise und erheben das
fototechnische Verfahren selbst zum Bildgegenstand.
Das Bochumer Museum hat fünf
aktuelle konzeptuelle Positionen vereint in
einer Ausstellung zum nicht abbildhaften,
autonomen Bild. Christiane Feser fotografiert
Papiermodelle mit seriellen Strukturen,
wieder und wieder, nach mehrmaliger plastischer
Überarbeitung. Stefan Heynes und
Jan Paul Evers Raumbilder erscheinen durch
Unschärfen und digitale Eingriffe als abstrakte
Kompositionen. Miriam Böhm erschafft
irritierend vielschichtige Bildräume. Mit Gottfried
Jäger (geb. 1937) ist zudem ein Pionier
der konkreten Fotografie aus der älteren Generation
vertreten.
ch
❚ DAS AUTONOME BILD Kunstmuseum Bochum, Kortumstr.
147, Bochum; Dauer: bis 17.7., Di-So 10-17 Uhr, Mi
10-20 Uhr; www.kunstmuseumbochum.de
OUTSIDER UND ALPTRÄUME
Roger Ballen
■ Seit Jahrzehnten arbeitet der in Südafrika
lebende, amerikanische Fotograf Roger
Ballen mit Lädierten und Außenseitern der
Gesellschaft. Seine außerordentlichen Bilder
ziehen in befremdliche, surreale Orte. Doch
entstehen sie, so Ballen, „in der Realität”.
Etwa in der von Buren bewohnten Region
der „Dorps“. International bekannt und umstritten
wurde er mit der Serie „Platte Land“,
die sozialen Verfall in der Tradition der Street
Art Fotografie spiegelt, wie in den verstörten
Zwillingen „Dresie und Casie“ (1993). Es finden
sich surreale Bilder von realen, verwahrlosten
Orten und Menschen („Asylum of the Birds“,
2006) und vom Zusammenleben von Mensch
und Tier („Outland“). In ironischen, grotesken
Szenarien irritieren kopflose und verrenkte
Körperteile („Mimicry“, „Headless“). In dem
Video „I Fink U Freeky“ laufen solche „Seelenlandschaften“
wie in Alpträumen ab. bws
❚ ROGER BALLEN. Fotografie und Film 1969-2015
Von der Heydt-Kunsthalle, Geschwister-Scholl-Platz 4-6,
Wuppertal; Dauer: bis 7.8., Di-So 11-18 Uhr
ROGER BALLEN
CLAUDIA HEINRICH
Fotos und mehr
Fotografie steht im Fokus
unserer Ausstellungstipps
für Juni. Erstklassige
Modefotografie der Nachkriegszeit
gibt’s gleich im
Doppelpack: Regina Relang
in Oberhausen, die an der
Schnittstelle zwischen
Mode- und Reportagefotografie
glamouröse
Settings inszeniert, Willy
Maywald in Dortmund,
mit kunstvollen Hell/
Dunkel-Arrangements und
Spiegeleffekten. Dann Roger
Ballens Menschen-Bilder
in Wuppertal und konkrete
Fotografie in Bochum.
Und auch in der „Rock und
Pop“-Ausstellung in Essen
spielen Fotodokumente
eine Rolle. Das ist längst
nicht alles in Sachen Foto,
amüsante Hingucker sind
immer auch die Trinkhallen
oder die Männer mit Auto
von Brigitte Krämer (in
Oberhausen, bis 12. Juni).
Was sonst noch an Ausstellungen
läuft, – neben dem
skulpturalen Open-Air-
Highlight „Emscherkunst
2016“ – verrät wie immer
die Übersicht „Museen“
auf S. 46/47 oder www.
heinz-magazin.de. Weitere
Onlinetipps: Tagesaktuelle
Kunstkalender für die
Region bieten www.kultur
inforuhr.de oder www.
kunstgebiet.ruhr.
Claudia Heinrich
© HUBERT KIECOL, VG BILD-KUNST, BONN (AUSSCHNITT)
© RUHR MUSEUM, FOTO: BRIGIDA GONZÁLES
PORTRÄTS, MODE, REPORTAGEN
Willy Maywald
■ Von Kleve in die Pariser Mode- und Künstlerwelt:
Den Fotografen Willy Maywald (1907-
1985) gilt es wiederzuentdecken. Das MKK
Dortmund widmet ihm eine überzeugende
Retrospektive. Die etwas spröde Präsentation
– ein Band aus 300 kleinen Schwarzweiß-
Fotos zieht sich gleichförmig an den Wänden
entlang – lenkt die Konzentration ganz auf
Maywalds avantgardistische Formensprache,
die er im Paris der 1930er Jahre entwickelte
EIN ECHO VON ARCHITEKTUR
Hubert Kiecol
■ Mit Werkstoffen und Elementen moderner
Architektur schafft Hubert Kiecol unbewohnbare
Räume. Seit den 1980er Jahren entwickelt
der Professor an der Düsseldorfer Akademie
konsequent eine reduzierte und klare
Formensprache für Häuser, Treppen, Stelen
und Fenster. Seine präzisen Skulpturen aus
Beton, Glas, Stahl und Holz charakterisiert
Museumsleiter Heinz Liesbrock als „ein Echo
von Architektur“. Deklinierte Kiecol anfangs
ASSOCIATION WILLY MAYWALD / VG BILD-KUNST, BONN 2016
60 JAHRE ROCKGESCHICHTE
Rock & Pop im Pott
■ Das Ruhrgebiet als Rockregion: So poppig
und populär zeigte sich das Ruhr Museum
noch nie. Auf dem Boden knallbunte Farbflächen,
die zehn Themenbereiche markieren.
Statt edler Glasvitrinen schlichte Sperrholzregale
für 1.500 Exponate, die Pop im Pott seit
1956 illustrieren (Plattencover, Instrumente,
Konzertmitschnitte etc.). Ein Soundroom mit
flottem Hit-Mix und Projektionen rundum,
ein Mini-Dancefloor. Hier gehts ab! Die Schau
in der Kohlenwäsche präsentiert sich als Zeitreise,
die alle Besucher emotional berührt,
die hier aufwuchsen und mit Musik jenseits
von Jazz und Schlager sozialisiert wurden.
Die Kuratoren richten Spotlights auf unterschiedliche
Musikstile und Szenen – aus zwei
Perspektiven: von außen und von innen, internationale
Stars, die den Pott rockten, neben
Rock/Pop, der hier entstand und das Lebensgefühl
prägte.
ch
❚ ROCK & POP IM POTT Ruhr Museum, Zollverein
(Schacht XII), Kohlenwäsche [A14], Gelsenkirchener
Str. 181, Essen; Dauer: bis 28.2.2017, tägl. 10-18 h;
www.ruhrmuseum.de
vor allem „Häuser“ aus Beton in verkleinertem
Maßstab, entwickelte er zunehmend
raumgreifende Typen und Elemente von Gebäude-Skulpturen.
Es finden sich Gitterkonstruktionen
mit ausgeklappten Fenstern, die –
leicht und transparent – im Dialog mit der Architektur
des Josef-Albers Museums stehen.
Kiecol gibt Raum für eigene Assoziationen. Es
gehe ihm, sagt er, „um Konzentration durch
Genauigkeit, die keinen Nutzen hat.“ bws
❚ HUBERT KIECOL. WeissGlasSchwarzRot Josef Albers
Museum Quadrat Bottrop, Im Stadtgarten 20; Dauer:
29.5.-21.8., Di-Sa 11-17, So 10-17 Uhr
und in der Nachkriegszeit optimierte. Gezeigt
werden Reisebilder, Szenen in Cafés, Tänzer,
Schauspieler und Künstlerporträts u.a. von
Picasso, Arp und Léger. Und natürlich Mode!
Maywald war einer der führenden Haute-
Couture-Fotografen, u.a. für Dior, der erste,
der neue Kollektionen mitten im Stadtraum
aufnahm. Seine perfekten Arrangements,
Spiele mit Licht, Schatten und Verspiegelungen
machten aus Kleidung Kunst. ch
❚ WILLY MAYWALD Museum für Kunst und Kulturgeschichte,
Hansastr. 3, Dortmund; Dauer: bis 18.9., Di, Mi,
Fr, So 10-17 Uhr, Do 10-20 Uhr, Sa 12-17 Uhr
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