Die Mode als Spiegel des Wertewandels der Gesellschaft - am ...

Die Ausgangssituation - Das Rokoko
Das Rokoko ist eine anmutigere und gefälligere Spätform des Barocks. Seine Gesellschaft
zeichnet sich durch ihr Streben nach größtem Vergnügen und höchster Kunstfertigkeit
aus. Man kann sie als eine Spaßgesellschaft bezeichnen, „Leichtsinn“ galt
als Tugend. Die Kleidung, wie auch das Leben der Gesellschaft des Rokoko zeichnete
sich durch eine gewollte Künstlichkeit aus, die eine Verformung des Körpers und das
Anbringen von allerlei Gestellen am Körper nach sich zog. Als Dekorationsstil benötigte
das Rokoko große Flächen um wertvolle und reich verzierte Stoffe „auszustellen”,
woraus die Übergröße der Röcke resultierte.
Die künstliche Verformung des Körpers begann schon in der Kindheit. Bereits junge
Mädchen trugen Korsette, die die Taille einschnürten. Diese Deformierung wurde in
gesundheitsschädigendem Maße betrieben. Gräfin Franziska Krasinska berichtet zum
Beispiel ihre Taille würde den Umfang einer halben Elle (ca. 30 cm) nicht überschreiten.
1 Zum Vergleich: Der Taillenumfang einer Größe 36 beträgt heutzutage 66 cm. 2
Die Verformung des Körpers erfüllte nicht nur ästhetische Ansprüche, das Korsett galt
auch als Tugendwächter der Frau, indem es den Körper zähmt und die Sitten festigt.
Es wurde als „Vormund des Körpers“ 3 bezeichnet.
Im Kontrast zu den extrem schmalen Taillen waren die Röcke des Rokoko weit ausladend
und wurden durch an der Hüfte angebrachte und flach gedrückte Reifröcke oder
Considérations-Gerüste (Abb. 3) gestützt. 4 So in Form gebracht hatte ein Galakleid
eine Saumweite von bis zu 7 Ellen. Das bedeutet, dass eine Dame in einem solchen
Kleid ca. 2 Meter breit war. Die dadurch entstandenen Unbequemlichkeiten kann
man sich leicht vorstellen. So musste ein Mann, der eine Dame in solch einer „Robe à
la française“ führte, stets einen Schritt vor oder hinter ihr gehen. Dieselbe konnte nur
seitwärts durch Türen treten und bei Tisch brauchte sie dreimal so viel Platz wie zuvor.
Ein ebenso großer Aufwand wurde mit den Frisuren betrieben, die aufwändig gearbeitet
unermesslich hoch wuchsen, so dass das Kinn einer normal großen Frau oft in der
Mitte ihres Körpers zu finden war.
Das beträchtliche Gewicht der Kleider und die Steifheit des Stützwerks prägten,
zusätzlich zur Deformierung des Körpers, Haltung und Gestik. Hier vor
allem ist die oberste Prämisse des Barock zu erkennen, Widernatürlichkeit anstelle
von Natürlichkeit. Kunstfertigkeit und Schönheit zeichneten sich immer
durch den Sieg über den Körper und über die Natur aus. Ähnlich wie
bei den französischen Gartenanlagen dieser Zeit wurde auch der menschliche
Körper den ästhetischen Ansprüchen der Zeit gemäß geformt.
Abb. 1: „Robe à la française“
1 Von Boehn, Max: Die Mode, Eine Kulturgeschichte vom Barock bis zum Jugendstil. München, 5. Aufl.
1996 (1976), S. 43
2 Größentabellen des DOB-Verbandes Köln, 1983
3 Stadtmuseum München, Sonderausstellung Mode sprengt Mieder - Silhouettenwechsel , 2010
4 Von Boehn, Max: Die Mode, Eine Kulturgeschichte vom Barock bis zum Jugendstil. München, 5. Aufl.
1996 (1976), S. 42 Abb. 2: Joseph von Goez: „Verschönerungskünste“ Abb. 3: Deutsche Karikatur, 1775-1781
7 8