STARK!STROM Magazin 0,666 - screen

Ausgabe #0,666 

Dez. 2017 

„O du fröhliche!“ 

* Limited Edition 

‚ 

©Tom Zonyga 

DARKFALL I KAISER FRANZ JOSEF 

BETONTOD I WITCHERY I THE WEIGHT 

SERENITY I LAUSCH I BOOGIE HAMMER

PROGRAMM HIGHLIGHTS 

Gasometer ((szene)) SiMM City 

6.12. 

VOODOO JÜRGENS & HABERER 

feat. PETER DOHERTY & NAKED LUNCH 

17.02. 

FLOYD DIVISION 

im Gasometer 

16.12. 

ALKBOTTLE – BIERNACHTEN! 

FETT WIA CHRISTKINDL 2017 

26.02. 

CRADLE OF FILTH 

MOONSPELL 

PLANET FESTIVAL TOURDATES – PLAY OFF TOP 50 

Fr 26.1. | Sa 27.1. | Sa 3.2. | Fr 16.2. | Sa 17.2. 

1110 Wien, Guglgasse 8 

www.planet.tt – office@planet.tt 

https://www.facebook.com/ 

Planet.TT.BankAustriaHalle.Gasometer 

1110 Wien, Hauffgasse 26 

www.szenewien.com 

office@szenewien.com 

https://www.facebook.com/szenewien 

1110 Wien, Simmeringer Hauptstraße 96A 

www.simmcity.at – office@simmcity.at 

https://www.facebook.com/SimmCityWien

Unter Strom! 

ROCK IS DEAD! 

Noch mehr tot sind maximal 

Printmedien und am allerschlechtesten 

geht es natürlich den 

österreichischen Musikern, suder, 

suder. Was also lag näher, als 

ein gedrucktes Magazin mit 

Schwerpunkt auf die heimische 

Szene herauszubringen?! 

Eben. Und bevor am 26. Jänner 2018 unsere erste 

„reguläre“ Ausgabe erscheint, wollen wir euch mit 

diesem Vorab-Heft so richtig schön unter (Stark!)Strom 

setzen und gleichzeitig ausloten, wie die Idee – und 

deren Umsetzung – bei euch ankommt: Was in vorliegendem 

Blatt ist leiwand, o***ch oder schlichtweg 

wuarscht? Was ist zu viel, was fehlt oder wie 

würdet ihr euch ein Rock-Mag made in Austria 

vorstellen? 

Wir freuen uns auf euer Feedback an 

strom@starkstrom.live, wünschen viel Spaß beim 

Lesen und schließen konträr zum anfänglichen 

Zitat mit dem aktuellen Albumtitel von KAISER 

FRANZ JOSEF, einer der vielen in diesem Heft 

vorgestellten empfehlenswerten 

österreichischen Bands: 

MAKE ROCK GREAT AGAIN! 

Stark!Strom auch im 

Sozialen Netz 

FEINESAHNEFISCHFILET.DE 

Andi Appel, Herausgeber 

STARK! und GRATIS: 

Unser Mag liegt in vielen Clubs und Stores auf, 

wird euch aber auch gerne gratis in Haus geschickt, 

Mail mit Postanschrift an strom@starkstrom.live 

genügt. 

CHRISTBAUM UNTER STROM: 

Bei unserer großen Weihnachtverlosung 

auf Seite 6 warten viele tolle Preise, 

JEDER Mitspieler 

gewinnt! 

StarkStromMag 

WWW.MUSICTICKET.AT • WWW.OETICKET.COM 

Weitere Vorverkaufsstellen findet ihr unter www.barracudamusic.at. 

www.barracudamusic.at - bringt euch die Stars 

f barracudamusic

SONIC TEN 

Orpheum 

© LIV_Photography&Art 

BELPHEGOR - 

Szene Wien 


WEDERGANGER Black 

Metal Invasion - Escape 

© Pascal Riesinger 


VARGSRIKET Black 

Metal Invasion - Escape 

ALL AUS 

METAL N 

Replu 

© Tom Zonyga 

PRO PAIN - 

Escape 

© Tom Zonyga 

MIASMA - Changes 

Death Metal Kult aus Wien. 

Der Underground Klassiker 

aus 1992 jetzt auf LP und 

CD. (Sakrileg 1) 

FERAL - Dragged To The Altar 

Das Debüt der Schweden- 

Deather von 2011 jetzt auf 

schwarzem & ltd. weißem 

Vinyl. (Sakrileg 2) 


ALL AUSTRIAN 

METAL NIGHT - 

Replugged 

4

© Tom Zonyga 


VOID CREATION - 

Escape 

ANGELCUNT Black Metal 

Invasion - Escape 

TRIAN 

IGHT - 

gged 


EISBRECHER - 

Planet.tt 

Gasometer 

© Tom Zonyga 

DYING FETUS - 

Viper Room Wien 

SION - 

Wien 

© Tom Zonyga 

KATAKLYSM - 

SiMM City 

5

Die große Stark!Strom- 

Weihnachtsverlosung: 

Jeder Mitspieler gewinnt! 

Heiliger 

Strom 

Wart ihr auch alle schön brav? Natürlich. Dann schickt ein Mail mit Betreff „Weihnachten“ ans Christkind unter 

strom@starkstrom.live und vergesst nicht, eure(n) Wunschpreis(e) und – ah! – eure Postanschrift anzugeben. 

Sehr gerne könnt, müsst ihr aber nicht, uns noch mehr über euch verraten, Lieblingsbands, -Clubs, -Läden usw. oder was 

euch an unserem Mag gut gefällt und was weniger… (keine Angst, euren Gewinn bekommt ihr trotzdem ;-)). 

Herzlichen Dank und frohe Weihnachten! 

STARKER! Dank gebührt allen Partnern – in alphabetischer Reihung – für folgende „Spenden“: 

AFM RECORDS 

1 DVD+CD Jewelcase von 

EKTOMORF – Warpath, je 

1 Jewelcase von BLOODBOUND – 

War Of Dragons, LETZTE 

INSTANZ – Liebe im Krieg, NIGHTMARE 

– Insurrection, SERIOUS BLACK – Magic, 

STAHLMANN – Bastard, je 1 Digipack von GOTHMINISTER 

– The Other Side, HELFER – Firesoul, 1 Dreifach-CD-Sampler AFM – 

20th Anniversary, 9 DANZIG-Bierdeckel, 5 signierte HERMAN FRANK- 

Autogrammkarten, 5 signierte KISSIN DYNAMITE-Autogrammkarten 

ARCADIA 

Je 2 x 2 Tickets für 

JAYA THE CAT am 11.01.18 

im Flex und die DONOTS am 

07.03.18 im WUK 

BOO-KINGS 

Je 3 CDs von 

BLACK INHALE, BOON, 

FREIRAUM5 und 

ANTI CORNETTOS. 

©MusicNet 

BARRACUDA MUSIC / FM SERVICE 

1 x 2 Tickets für 

FIVE FINGER DEATH PUNCH 

+ IN FLAMES + OF MICE & MEN am 

08.12. in der Stadthalle Wien. 

EDEL RECORDS AUSTRIA 

Je 3 x DEEP PURLE – Infinite 

(Gold Edition), DEEP PURPLE 

– Phoenix Rising (CD+DVD), 

GAMMA RAY – Land Of The Free 

(Anniversary), ALICE COOPER – 

Paranormal sowie 15 PEACEVILLE-Patches 

MARS MUSIC PRODUCTION 

Je 2 CDs ECLIPTICA – 

Ecliptified, WEANVIERTLER – 

Wia z’Haus, BLACK CAGE – 

Excess All Areas, CREVASSE – 

Me & You 

MASTIC SCUM 

Je 3 MASTIC SCUM – 

HEAD CLEANER – Split 7“ EP und 

MASTIC SCUM Rage DVDs 

NUCLEAR BLAST 

2 Keilrahmen SEPULTURA – 

Machine Messiah, 5 Blu-ray + 

Shirts (2 S, 2 XL, 1 XXL) Your Music.Your 

Life, 3 Shirts (XL) 30 Years Nuclear Blast, 4 

NIGHTWISH-Wonderfields-Shirts (2 L, 2 XXL) 

OKTOBER PROMOTIONS 

1 SPECIAL OPS GROUP – 

God Complex Vinyl und je 1 CD 

ANNIHILATOR – Triple Threat, 

SPECIAL OPS GROUP – God Complex, 

ANGERHEAD – Fueled By Rage, 

FOREIGNER – 40, THE TEMPERANCE 

MOVEMENT – same, CREMATORY – Live Insurrection 

6

PANTA RE 

Je 2 CDs und LPs von 

LAUSCH und PeroPero 

RATTLESNAKE 

AC/DC-T-Shirt (L), 

LED ZEPPELIN-T-Shirt (XL), 

IRON MAIDEN-Keyring 

ROTTEN RELICS 

2 LPs FERAL – 

Dragged To The Altar, 

2 CDs MIASMA – Changes 

SPV STEAMHAMMER 

ROTTENSTEINER PROMOTIONS 

1 Limited Edition 

DEEP PURPLE – Infinite, je 

1 CD ALICE COOPER – Paranormal, 

LITTLE STEVEN – 

Soulfire, THE DEAD DAISIES – 

Make Some Noise, ALL FACES DOWN 

– Forevermore, STONE SOUR – Hydrograd, ALPHA TIGER 

– Alpha Tiger, je 1 DVD THE NEW MODEL ARMY STORY – 

Between Dog And Wolf, MARILLION – Marble’s In The Park, 

1 LP LOVE GOD CHAOS – Die Unmöglichkeit… 

35 SPV STEAMHAMMER- 

Flaschenöffner, 

5 SODOM-Flaggen, 

5 LAUTE HELDEN-CD-Sampler, 

5 EDENBRIDGE-Mousepads, 

5 EDENBRIDGE-Patches, 

5 THE FRIGHT-Flyer, 3 PRONG-Shirts, 3 Promo-CDs MOB RULES, 

je 3 CDs NO WARNING, B.O.S.C.H., FAIR WARNING, 1 PETER KNORN-Buch, 

1 THE DEAD DAISIES 7“ Vinyl und eine AXEL RUDI PELL-Kerze 

THE WEIGHT 

5 CD-Alben 

„The Weight“ 

TURBOBIER 

1 Kiste TurboBier 

WARNER MUSIC AUSTRIA 

3 IRON MAIDEN-CDs 

The Book Of Souls: 

Live Chapter 

und viele weitere 

tolle Preise… 

7

Land am dome – Band am Strome 

Strom-Schlag! 

Was? Schon wieder so ein Heft? Werden Sie sich jetzt, nicht zu Unrecht, 

fragen. Im Zeitalter des Internetz, der Cloud und überhaupt der drahtlosen 

Kommunikation ist so ein Printprodukt doch wohl eh eher obsolet, oder? 

Glauben Sie mir, nach fast drei Jahrzehnten in der Druck-Branche kann ich 

derzeit was anderes prognostizieren: Es wird mehr Schas (hier jeweilig 

individuell einzufügen: super Sachen und/oder verzichtbare Banalitäten) 

gedruckt als je zuvor, als noch vor zehn, fünfzehn Jahren, und somit 

sind alle damaligen Prognosen über dreidimensionale Papiererzeugnisse 

schlichtweg für den Hugo, die Fisch, den Arsch oder eben Friedrich. 

Was Sie, geneigter Leser, hier in Händen halten, ist weder die Neuerfindung 

des Rades noch des Heftes. Nein, es soll eigentlich das fortführen, 

was jahrelang in Wiener und anderweitigen Etablissements Österreichs 

auflag – das gute alte Gratisheftl, allgegenwärtig, wo dann auch immer 

coole Reviews drin waren, Konzertankündigungen, Rückblicke, Vorausblicke, 

Technik, Akrobatik, Szene(n) und was das heimische Event-Herz 

nicht sonst noch alles so zum Höherschlagen bringt. 

So nehmt es dann auch gefälligst hin, das allererste 

STARK!STROM-Druckprodukt, auf dass es euer 

Leben eventuell zeitweilig ein wenig von den herkömmlichen 

Parametern des drögen Internet-Allerleis 

abzulenken versuchen möge. In diesem Sinne, 

viel Spaß mit uns, dem Heft, dessen Inhalt und der 

Tatsache, dass es ja gratis ist. 

Ach ja – und weniger anscheißen, mehr 

rumblättern! Ihr kennt das ja… 

Euer Mike, Stark!Strom-Chefredakteur 

KAISER FRANZ JOSEF 

Weus’d a Herz host wia a Bergwerk 

Das Ende Juni erschienene KFJ-Zweitwerk „Make Rock Great 

Again“ (Columbia/Sony) macht seinem Namen alle Ehre, 

begeistert mit coolen Songs – die Steinzeitköniginnen grüßen 

aus dem Zeppelin – Fans und Kritiker gleichermaßen 

und hat für Frontman und Wunderstimme Sham auch nach 

einem knappen halben Jahr nichts an seinem Glanz verloren: 

waren die Gigs alle ein kompletter Abriss. 

Außer einer. 

©Jakob Vehovar 

Wir würden nichts daran ändern. Das Album 

durchzuhören erfüllt uns jedes Mal mit Stolz. 

Die dabei entstehende Atmosphäre ist genau 

die, die wir erschaffen wollten. Diese Songs live 

zu spielen macht dementsprechend auch viel 

Spaß. Sie werden überall mitgesungen, wir sehen 

das als großen Erfolg. 

Zu Recht. Wobei „überall“ für das heimische Trio 

auch einige durchaus prominente Stationen 

beinhaltet. 

Natürlich bleiben einem Shows wie Rock am 

Ring, Rock im Park, Nova Rock oder Wacken 

in bester Erinnerung. Das sind Bühnen, von 

denen man nur träumt – und außerdem 

Ja, das Konzert im Bergwerk im Burgenland, 

haha. Da waren drei Zuschauer, davon waren 

zwei komplett desinteressiert. 

Aber dem dritten hat’s gefallen. Stichwort „drei“: 

Bastelt ihr schon am nächsten Album? 

Wir haben schon sehr viele Ideen und können 

es gar nicht erwarten, wieder an die Arbeit 

zu gehen. Wir wollen aber auch „Make 

Rock Great Again“ noch ausschöpfen. Es ist 

ein wunderschönes Album und wir wollen es 

komplett nutzen. 

www.kfj-music.at 

www.facebook.com/kfjmusic 

9

Bier-Strom 

„DIE STIMMEN SIND NICHT DAS PROBLEM“ 

„Das Neue Festament“ stürmte auf Platz 1 der österreichischen 

Album-Charts und etablierte zudem die „Bieristische 

Glaubensgemeinschaft“. Wir baten „KaPlan“ 

Marco Pogo, seines Zeichens „ProFett“ der „Heiligen 

Bierbel“, zur Beichte. Statt Messwein gab’s das bandeigene 

TurboBier, seit kurzem österreichweit im Handel 

erhältlich. 

Da drängt sich natürlich die Frage 

auf: Warum gibt’s noch keinen 

TURBOBIER-Adventkalender beim Spar? Und 

wie gestaltet sich eure Vorweihnachtszeit? 

10 

Wir hängen sicher nicht beim Punschstandl 

ab, dort ist’s uns zu kalt und saufen 

kannst das pickerte Zeug sowieso 

nicht. Wir gehen lieber ins Beisl um a 

Bier. Und natürlich starten wir mit unseren 

Glaubensbrüdern und -schwestern 

die eine oder andere Adventprozession 

durch die schönsten Wiener Gemeindebezirke. 

Was den Adventkalender betrifft, 

werden wir – nachdem wir ohnedies die 

Verbindung von Kirche und Staat einfordern 

– den politischen Arm von TURBO- 

BIER, die Bierpartei Österreich (BPÖ), auf 

den Spar-Konzern einwirken lassen. Dafür 

sollten sich noch verdeckte Parteigelder 

finden lassen. 

Zum Song „Heilige Bierbel“ wird im Jänner 

ein Videoclip erscheinen. Was erwartet uns 

sonst noch von den Bieristen? 

Wir haben es endlich geschafft, fürs Video 

unsere 10 Gebote (siehe Bild) zu „prostulieren“. 

Sowas dauert bei uns immer 

lange, weil wir ja eher arbeitsscheue Wesen 

sind. Ansonsten ist das eine friedliebende 

Bewegung, aber beim Trinken 

hört sich der Spaß auf. Sollte sich jemand 

nicht an die Gebote halten und sich z.B. 

an einem Gösser Naturradler vergreifen, 

fasst er als Buße zehn „Ave Sangria“ aus. 

Amen. Du hast die Bierpartei angesprochen, 

die mit Slogans wie „Freibier für jeden“ oder 

„Mit 30 in die Pense“ wirbt – und offiziell im 

österreichischen Parteienregister eingetragen 

ist. Warum tretet ihr dann nicht tatsächlich 

mal bei einer Wahl an, zumal die Grenzen 

zwischen Satire und Realität ohnedies 

immer fließender (ha!) werden. 

Stimmt. So gesehen stellt auch die BPÖ 

bei allem Schmunzeln eine ernstzuneh-

mende Bewegung dar. Es gibt de facto Bestrebungen, 

zur Wahl anzutreten. Das ist 

leider bis jetzt an unserer Faulheit gescheitert, 

zumal man vorab eine bestimmte 

Anzahl Stimmen sammelnmuss, um 

antreten zu dürfen. Die Stimmen wären 

nicht das Problem. Aber das Sammeln. 

„Wir wollen die Gesellschaft nicht noch 

weiter spalten, sondern wieder vereinen. 

Zu uns kann jeder kommen und dank 

TURBOBIER ein besserer Mensch werden.“ 

Marco Pogo rettet die Nation 

©Philipp Hirtenlehner 

Bier-Strom 

Also, ganz viele Leute verstehen die Band… 

obwohl wir die Band manchmal selbst 

nicht verstehen… und wenn mir mal wer 

bei einem Konzert von uns ungut auffällt, 

werde ich das Gespräch suchen. Ihm 

erklären, dass er das gar nicht so meinen 

kann, wenn er auf ein TURBOBIER-Konzert 

geht. Aber wenn man sich die Wahlen 

anschaut, denkt man sich schon, dass 

die Gesellschaft sehr gespalten ist. Und 

wir wollen sie nicht noch weiter spalten, 

sondern wieder vereinen. Zu uns kann 

jeder kommen und dank TURBOBIER ein 

besserer Mensch werden. 

Demnach wird die Erde bald wieder ein besserer 

Ort, weil immer mehr Menschen zu 

euch kommen. Auch dank vieler PR(ost)-Aktionen 

wie der „TURBOBIER On Ice-Revue“ 

in der Lugner City, einer Liliputbahn-Fahrt 

zum Amadeus oder dem Brettspiel „Reparaturseidl“. 

Wem fällt der ganze Blödsinn 

eigentlich ein? Und ist es manchmal nicht 

doch zu viel des, äh, Guten? 

Das entsteht tatsächlich alles in unseren 

eigenen Köpfen. Natürlich denken wir 

uns bei der einen oder anderen G’schicht 

schon mal, ob wir das jetzt echt so machen 

wollen… Aber bis dato haben wir’s 

wirklich immer durchgezogen. Und es 

war gut so. 

Bei allem (Turbo)Bier-Schmäh nähert ihr 

euch dem Thema auch mit Songs wie „A 

Mensch is a Mensch“ und „ernsteren“ Messages. 

Aber kann man als TURBOBIER überhaupt 

jemanden „politisch“ erreichen, etwas 

bewegen? 

Ich glaub, dass jeder, der in irgendeiner 

Art und Weise in der Öffentlichkeit 

steht, etwas bewegen kann. Und dass 

jeder Mensch eine politische Meinung 

haben und sich nicht scheuen sollte, 

diese auch auszusprechen. Ich wäre 

sehr unglücklich, müsste ich mit meiner 

Meinung hinterm Berg halten. 

Und die wird von den Fans immer gebilligt? 

Ihr sprecht ja mittlerweile ein, hüstel, 

breites Publikum an … 

11

Bier-Strom 

Zieht das nicht mitunter etwas Neid von 

„seriöseren“, aber weniger erfolgreichen 

Musikerkollegen mit sich? 

Ach, Österreich ist eh so klein, das sollte 

kein Thema sein. Viele Kollegen sprechen 

uns auch darauf an, dass wir, sagen wir 

mal, die klassischen Marketing-Pfade 

eher verlassen. „Burschen, des hobts leiwaund 

g’macht!“ Vielleicht ist es manchmal 

gelogen (lacht), aber es sagen eigentlich 

immer alle, dass sie uns gut finden. 

Zu manchen entwickelten sich auch richtige 

Freundschaften. 

Sehr viele sogar und lustigerweise immer 

mehr mit großen Bands, die von uns 

Wind bekommen. Madsen ist ein schönes 

Exempel dafür, natürlich 

auch Seiler und Speer. Mit 

LaBrassBanda harmonieren 

wir extrem gut. Gut, 

dass sind Bayern, die 

trinken auch gern Bier. 

Na dann. 

„Sollte sich jemand nicht an die Gebote 

halten und sich z.B. an einem Gösser 

Naturradler vergreifen, fasst er als Buße 

zehn ,Ave Sangria‘ aus.“ 

Gott vergibt, „KaPlan“ Pogo nicht! 

Nova Rock 2015 war auch legendär. Wir 

durften mittags auf die Bühne, da war 

das Gelände noch nicht mal geöffnet. 

Zu den ersten Tönen sind dann die Leute 

reingestürmt und am Ende war alles 

voll. Oder unsere erste Show überhaupt, 

als Vorband der Kassierer in der Arena. 

Da wusste keiner, was wir da machen. Wir 

übrigens auch nicht. Unvergessen bleibt 

zudem unsere Beisl-Akustik-Tour, bei der 

Doci Doppler von einem Ersatz-Gitarristen 

vertreten wurde, und das nicht nur 

musikalisch. Der fiel nach einem Konzert 

vollfett ins falsche Hotelzimmer, um dort 

um 7 Uhr morgens von den empörten 

Eltern der beiden Mädchen geweckt zu 

werden, die in dem Zimmer schliefen. 

Seine Antwort war nur: 

„I g’hör zu TURBOBIER.“ 

Mittlerweile ist Doci gottlob 

zurück bei der Band, deren 

Zukunftspläne wie aussehen? 

12 

Ihr habt in den vier Jahren eures Bestehens 

viel erreicht, (live) gespielt und erlebt. Was 

fällt dir spontan an Highlights und denkwürdigen 

Anekdoten ein? 

Das erste Turbofest! Das haben wir komplett 

selbst organisiert, vor der Halle ein 

„DranglaLand“ aufgebaut für Kinder im 

Erwachsenenalter und einen Weltrekord 

im „Massen-Bierdosen-Stechen“ aufgestellt. 

Es kamen Reisebusse aus Wien und 

Fans aus Deutschland. In den Stadtsaal 

Hollabrunn, der nicht unbedingt 

durch architektonische Erhabenheit 

besticht. Die Betreiber 

wollten auch die 

Polizei rufen, weil es so 

abging im Publikum. Bis 

wir ihnen erklärten, dass 

das normal ist auf einem 

Punkrock-Konzert. 

Die 

dachten, das wäre eine 

Massenschlägerei. Und 

die lokale FPÖ hat sich 

aufgeregt, dass wir dem 

guten Ruf Hollabrunns 

überregional schaden. 

Am 30.12. spielen wir unser „Jahresabsch(l)usskonzert“ 

im Warehouse St. Pölten, 

nächstes Jahr wird’s wieder ein Turbofest 

geben und natürlich planen wir ein 

drittes Album, mit dem einen oder anderen 

musikalischen Gast. Die „Bieristische 

Glaubensgemeinschaft“ wird mit der 

BPÖ für noch mehr Verbindung von Kirche 

und Staat kämpfen, außerdem arbeite 

ich an einem Solo-Album. Also keine 

Angst, wir werden den Turbokarren weiterhin 

fett vor uns hertreiben … 

Kommt Zeit, kommt Bier. 

Prost! 

www.turbobier.at, 

www.facebook.com/turbobier 

©Tom Zonyga 

Andi

Stark!Beton 

BETONTOD 

1000-mal berührt 

Ihre Hymne „Keine Popsongs“ trifft es genau 

richtig! Wer BETONTOD bis jetzt nicht live erlebt 

hat, sollte dies dringend nachholen. Mit 

dem Doppel-Album „1000 x Live“ (Arising 

Empire/Nuclear Blast) öffnen uns die fünf 

Jungs aus Rheinberg erneut die Tore zu ihrem 

legendären 1000. Gig am 17. Dezember 

2016 in der Mitsubishi Electric Halle in Düsseldorf. 

3.500 Fans feierten damals das Jubiläum 

mit der Band, deren Markenzeichen 

ihre perfekte Mischung aus Punk und Metal 

ist, die es so nur einmal gibt. Eine Band, die 

tausend Konzerte gespielt, sieben Studiound 

drei Live-Alben veröffentlicht hat, geht 

mit dem nötigen Selbstbewusstsein in neue 

Projekte. So geschehen bei ihrem aktuellen 

und ausgereiftesten Album „Revolution“, 

dessen vier Videoclips als Bonusmaterial 

auf der Blu-ray-Version zu sehen sind. „Der 

Mainstream wird uns niemals mögen, weil 

©ArisingEmpire 

wir anders sind. Anders als dieser Einheitsbrei, 

den sie täglich servieren. Nicht 

aalglatt, mit Ecken und Kanten... und das 

ist auch gut so“, meint Texter und Komponist 

Frank Vohwinkel. Die 14 Songs auf 

„1000 x Live“ unterstreichen diese Aussage 

und heizen kräftig ein, man spürt die 

Energie, die die Band dabei loswird – und 

1000-mal vom begeisterten Publikum 

zurückbekommt! 

www.facebook.com/antirockstars 

Christian 

13

Am eisernen Strom 

14 

La Pura Vida 

Egal, welche Truppen in den letzten Dekaden auch noch 

so große Erfolge feiern durften: IRON MAIDEN bleiben für 

Millionen von Fans, inkl. des Schreibers dieser Zeilen, die 

größte, wichtigste und beste Heavy-Metal-Band der Welt. 

Aufgrund der neuen „The Book Of Souls: Live Chapter“-Scheibe 

fragten wir bekennende österreichische 

Supporter: 

Warum eigentlich? 

Andi 

Lustig in Dublin? 

Das Buch der Seelen live 

Willkommen auf der sich im besten Sinn 

des Wortes chronisch wiederholenden 

IRON MAIDEN-Städtetour! „The Book Of 

Souls: Live Chapter“ (Warner) ist sicher das 

wichtigste Live-Album der Band. Ob es das 

beste ist, bleibt ohnehin der geneigten 

Hörerschaft überlassen. Das wichtigste 

deswegen, weil es in eindrucksvoller Weise 

aufzeigt, wie sehr die Band ihre Musik zu 

leben versteht. Bedenkt man/frau die überaus 

schwierigen Umstände, die zu überwinden 

waren, um das „The Book Of Souls“- 

Studioalbum fertigzustellen, ist es nur 

logisch, dass IRON MAIDEN und besonders 

Sänger Bruce Dickinson nach seiner überstandenen 

Krebserkrankung mehr als 

darauf brannten, wieder live zu spielen. 

Genau das macht dieses Album ein wenig 

mehr edgy. Gemeinsam durch schwere Zeiten 

gegangen zu sein, fügt dem klassischen 

Maiden-Sound doch eine gewisse trotzige 

Unbekümmertheit hinzu. 

„The Book Of Souls: Live Chapter“ startet 

mit zwei Songs aus dem jüngsten Werk, 

dem epischen „If Eternity Should Fail“, gefolgt 

von „Speed Of Light“, einem mächtigen, 

energiegeladenen Ohrenöffner – hallo 

Cowbell – , der durchaus das Zeug zum 

Maiden-Klassiker hat. Dann geht es auch 

schon munter weiter quer durch den reichhaltigen 

Backkatalog. 

©Warner Music Group/ Parlophone 

„Wrathchild“ reißt Bruce in Dublin, wäre 

gut zu wissen warum, zu wildem Gelächter 

hin, während „Children Of The Damned“ 

in Kanada ganz weltmännisch en français 

anmoderiert wird. Bei „Death Or Glory“ 

klettern die Äffchen diesmal in Polen, und 

Tokyo verschönert das Album mit einem 

von Dickinson angestachelten Godzilla-artigen 

Mitsingteil bei „The Red And The 

Black“. Ja, so macht Städtetourismus Sinn! 

Die insgesamt 15 Titel ergeben eine gelungene 

Mischung aus All-Time-Favourites 

und Aktuellem, den krönenden Abschluss 

bildet ein furioses Dreierpackage aus 

„Number Of The Beast“, „Blood Brothers“ 

und „Wasted Years“, nach dem Motto – 

sonst noch Fragen?! 

Mit „The Book Of Souls: Live Chapter“ stellen 

IRON MAIDEN einmal mehr unter Beweis, 

dass sie bereit sind, hart zu arbeiten, 

um ihrem Publikum gerecht zu werden, 

das mit seiner auf diesem Album beinahe 

greifbaren Begeisterung die Band immer 

wieder neu fordert. Aus meiner persönlichen 

Erfahrung, ob bei strömendem Regen 

– hallo Rock in Vienna –, was sie als Briten 

nicht weiter erschüttert hat, oder in Sopron 

inmitten tausender tobender Magyaren: 

IRON MAIDEN sind immer eine Reise wert. 

Diese Band steht live eindeutig unter 

STARKSTROM! 

www.ironmaiden.com, www.facebook.com/ironmaiden 

Claudia

Maiden Austria United 

Die Rückseite der Scorpions 

1988 bekam ich eine Kassette mit Songs 

geschenkt, das war meine gefühlte erste 

Berührung mit Heavy-Metal. Auf der 

Vorderseite: „Love At First Sting“ von den 

SCORPIONS, das war schon eine ziemliche 

musikalische Erfahrung für einen „Metal-Newbie“. 

Auf der Rückseite aber waren 

Songs der „Number Of The Beast“- und 

Einzelstücke umfasst und in rund 22.000 

Fotos dokumentiert ist. Und natürlich organisieren 

wir Konzertreisen und Treffen 

in ganz Europa. 

Tja, nach fast 30 Jahren Fan-Sein sind IRON 

MAIDEN noch immer das Maß aller Metal- 

Dinge! 

Iron-Alf 

Mitbegründer Maiden Austria United (am 

Bild ganz links) 

www.facebook.com/MaidenAustriaUnited 

„Peace Of Mind“-Alben und spätestens bei 

„Revelations“ hatte mich diese Band in ihren 

Bann gezogen. Also quasi „love at first 

sight“! 

So begann ich, mir immer mehr IRON 

MAIDEN-Platten zu kaufen, 1993 war dann 

mein erstes Maiden-Konzert – was für 

ein Erlebnis, diese Energie der Band live 

zu erfahren! Nur die Frage nach dem persönlichen 

Lieblingsalbum ist eine sehr 

schwierige… Von den „alten“ Werken zähle 

ich „Powerslave“ und „Piece Of Mind“ zu 

meinen Faves, von den neueren die beiden 

letzten, „The Final Frontier“ und „The Book 

Of Souls“. 

Maiden Austria United (M.A.U.) wurde 2005 

als kostenlose Fan-Community mit dem 

Ziel gegründet, den österreichischen Maiden-Fans 

eine Plattform zu bieten. In Zusammenarbeit 

mit der zuständigen Plattenfirma 

EMI (später Warner Music Austria) 

wurden zahlreiche Release-Partys, zum 

Teil mit Auftritten von Coverbands und 

Verlosungen, erfolgreich organisiert und 

die beiden einzigen Paul Di’Anno-Wien- 

Shows 2009 und 2012 mitveranstaltet. Darüber 

hinaus hat M.A.U. die bis dato weltgrößte 

digitale IRON MAIDEN-Enzyklopädie 

zusammengestellt, welche über 5.200 

Maiden für Jeden 

Götterdämmerung 

Es war einmal ein hoffnungsvoller Nachwuchsgitarrist, 

dessen Teenagerjahre von 

einer Band namens KISS intensiv begleitet 

wurden, inkl. unzähliger Poster im 

Teenagerzimmer, LPs und Kassetten – ja, 

so alt ist er mittlerweile schon! 

Sein größter Wunsch war es, seinen Gitarrengott 

Ace Frehley und KISS endlich einmal 

live zu sehen. Der damals existente 

Club s in Graz veranstaltete am 18.09.1980 

eine Fanreise zum Konzert von KISS im 

Rahmen der „Unmasked“-Tour in München, 

Olympiahalle. 

Als Vorprogramm sollte eine ihm völlig 

unbekannte Band namens IRON MAIDEN 

den Anheizer geben. Der Tag wurde mit 

viel Bier und Vorfreude auf das große Ereignis 

verbracht. An mehr kann er sich bis 

zum Konzert nicht erinnern. 

Ernüchtert und völlig paralysiert musste 

unser kleiner KISS-Fan die Erschütterung 

des Olymps erleben, vergleichbar mit dem 

15

16 

Übergang vom geozentrischen auf das 

heliozentrische Weltbild. Diese virtuosen 

jungen Briten spielten sich den Arsch ab 

und stahlen KISS die Show! Völlig perplex 

musste er feststellen, dass Gitarristen 

schneller als Ace Frehley sein konnten 

– heute lächelt er milde über solche Beschränktheiten 

seines Weltbildes. Vom 

Donner gerührt und schwer begeistert 

stimmte er ein in den gewaltigen Chor: 

Maiden, Maiden, Maiden… 

In der folgenden Woche musste er sich 

beim damals noch existenten Meki die 

aktuelle LP seiner neuen Götter besorgen. 

Seit seiner Bekehrung hat er viele IRON 

MAIDEN-Konzerte gesehen (KISS auch) und 

sogar eine IRON MAIDEN-Tribute-Band namens 

MAIDEN FÜR JEDEN gegründet. Diese 

existiert seit 2002 und feiert nach langer 

Spielpause vielleicht 2018 ein Comeback! 

P.S.: Das Foto ist nicht aktuell, aber ich wollte 

endlich mal mit wallender Mähne in einem 

coolen Magazin abgebildet sein. 

Fritz Schmied 

Maiden für Jeden 

www.maidenfuerjeden.com 

Thomas Waldner 

In Love With Eddie 

Alles wegen meiner Frau 

Musikalisch war ich ja seit meiner Pubertät 

eher im Punksektor angesiedelt. 

Ich spielte, wenn auch nur mit mäßigem 

Erfolg, dafür aber mit umso mehr 

Leidenschaft und Lautstärke in einer 

Punkband. AGNOSTIC FRONT, DRITTE 

WAHL und SLIME, besonders aber DIE 

TOTEN HOSEN prägten mein Welt- 

bild. So kam es, dass ich junger 

Wilder, der ich war, eines 

Tages meine Sachen pack- 

te, fest entschlossen, die 

heimatliche 

Komfortzone 

des Kärntnerlandes 

zu verlassen, um in 

der großen Stadt den 

Traum meiner revolutionierenden 

Vorbilder 

zu leben. So 

weit der Plan. Womit 

ich nicht rechnen 

konnte, war, dass 

mir kurz vor meiner 

Abreise meine 

Frau begegnen würde 

– und sich mein 

Leben von Grund auf 

ändern sollte. Plötzlich 

waren, man glaubt es 

kaum, Revolution und Anarchie 

nebensächlich gewor- 

den. Die Erinnerung an unsere 

erste gemeinsame Zeit wird begleitet 

von einem vy-Metal-Soundtrack. 

SKID ROW, GUNS N’ ROSES und manch 

80er-Jahre-Heaandere 

schon viele Jahre aus den Charts 

verschwundene Hard-Rock-Band hatten 

es ihr angetan. Und sie schonte 

mich nicht. Meine an Punk-Rhythmen 

gewöhnten Ohren litten, aber als wahrhaft 

Liebender, der ich war, erduldete 

ich es schweigend. Irgendwann allerdings 

begann ich ihre Leidenschaft für 

eine ganz besondere Band zu teilen. 

IRON MAIDEN. 

Ob „Aces High“,„Judas Be My Guide“ oder 

„Fear Of The Dark“, ich beherrschte die Riffs

perfekt auf meiner Luftgitarre und sang, 

zwar nicht ganz textsicher, aber immer 

voller Hingabe mit. Konzertbesuche wurden 

unser Steckenpferd und einige Urlaube 

planten wir so, dass wir sie mit einem 

Maiden-Konzert abrunden konnten. 

Wir erwiesen aber auch den ehemaligen 

IRON MAIDEN-Sängern die Ehre. Es gab 

kaum einen Auftritt von Blaze Bayley 

oder Paul Di’Anno in Wien, den wir 

nicht besucht hätten. Besonders 

freute ich mich, als unsere 

kleine Tochter erste Anzei- 

chen eines guten Musikge- 

schmacks erkennen ließ, in- 

dem sie bei dem einen oder 

anderen IRON MAIDEN- 

Song fröhlich mitsummte. 

Der unverwechselbare 

Sound der New Wave Of 

British Heavy-Metal ist 

uns ein langjähriger, 

treuer Weggefährte 

gewesen und ich bin 

mir sicher, er begleitet 

uns noch viele weitere 

Jahre. In diesem 

Sinne: Up the Irons! 

Thomas Waldner 

GF Pro Event Team für 

Wien, Projektleitung 

Donauinselfest 

Klassik adé 

Mein Maiden-Moment 

Es war im Jahr 1984, dem unheilvollen 

Orwell’schen 1984, als ich „Aces High“ 

vom „Powerslave“- Album das erste Mal hörte. 

Ich war sofort elektrisiert und gleichermaßen 

fasziniert von der Leidenschaft und 

Intensität dieses Songs. 

Maidenized. 

Das war wohl der Moment, als ich meine 

Ambitionen als klassische Sängerin in die 

Ecke warf und mich fortan dem Metalgesang 

widmete. Die quasi „Heureka“-Erkenntnis 

war wohl: durchaus vergleichbare 

Gesangstechnik, aber die noch bessere Musik 

(Sorry, Klassikfans!). Sowohl dem Metalgesang 

als auch IRON MAIDEN gilt nach 

wie vor meine große Liebe und Begeisterung. 

Das Erscheinungsdatum jeder neuen 

Maiden-Scheibe ist wie ein Feiertag für 

mich und sie live zu sehen eine wahre 

Offenbarung. 

Musikalisch sowieso und: Maiden-Fans 

sind zumindest meiner Erfahrung nach 

sehr freundliche Menschen. So bekam 

ich bei meinem, ich gebe es zu, fehlgeschlagenen 

„Missionierungsversuch“, 

Folkenthusiasten zu Maiden mitzunehmen, 

umgehend Unterstützung, während 

ich zufrieden vor mich hinbangte – Du 

muasst di eineloss’n, Oida! Ja, das fällt eben 

auf, wenn man bei einem Maiden-Gig mit 

verschränkten Armen nur so dasteht. –; 

und es ist ein guter Rat, im Prinzip für das 

ganze Leben. 

Oder wie es auf dem Transparent beim 

Rock in Rio steht: 

IRON MAIDEN – La Pura Vida! 

Claudia Jusits 

Sängerin bei Raptor 200 und Gods Of Wien, 

Stark!Strom-Redakteurin 

www.facebook.com/Raptor200Music 

www.godsofwien.com 

17

Land am Dome – Band am Strome 

DARKFALL 

Spaß am Ende der Zeit 

* 

Die Grazer Death-Thrash-Legende DARKFALL 

lässt mit ihrem zweiten Longplayer 

„At The End Of Times“ Fans und Kritiker 

aufhorchen: überraschend progressiv, 

brillanter Sound, nachhaltige Songs – 

Zeit für ein paar Fragen. 

©Silvia Gottlieb/Mottenlicht Photography 

„Ich finde, so wie es momentan läuft, ist es unser 

zweiter oder dritter Frühling“, meint Sänger und Band-Urgestein Thomas 

Spiwak im Interview vor der Wien-Show im Escape, nicht ohne lakonisches Zwinkern. 

„Das Line-Up ist jetzt auch endlich stabil und so können wir effizienter an neuem Material 

arbeiten.“ 

Mit „Road To Redemption“ wurde 2013 bereits der Grundstein gelegt, „At The End Of Times“ 

ist da nur die logische Weiterentwicklung. Entwickelt hat sich auch die Kritikfähigkeit 

der Musiker. „Natürlich gibt es auch zum neuen Album viel positives, aber auch ein wenig 

negatives Feedback. Man geht damit aber mittlerweile gelassener um. Mit 18 wäre da 

für mich oft eine Welt zusammengebrochen, heute schmeckt mir das Bier deswegen auch 

nicht schlechter.“ 

Konstruktive Kritik nehmen sich DARKFALL jedoch mittlerweile auch gerne zu Herzen. 

Das neue Werk stellt sicherlich den (vorläufigen) Höhepunkt im Schaffen der Grazer dar, 

und auf die Frage, wie lange man das mit diesem Alter noch „so nebenbei“ machen will, 

bleibt Thomas trotz aller Euphorie realistisch: „In unserer Größenordnung muss es Spaß 

machen, damit man es auch in Zukunft machen möchte. Und solange es irgendwie geht, 

werden wir das auch weiterhin machen.“ 

Nicht nur musikalisch, auch punkto Vertrieb geben sich DARKFALL eher oldschool. So ist 

„At The End Of Times“ nur in einer einzigen Version erhältlich, die jedoch neben den neun 

Hochkarätern noch eine Neuaufnahme eines Songs vom 2001er-Demo präsentiert. 

„Man sieht da gut die Entwicklung der Band, wenn man sich die beiden Versionen hintereinander 

anhört“, meint Spiwak, der auch zum Kern des Kaltenbach Open Air-Teams gehört. 

„Ich versuche, das Festival und die Band natürlich grundsätzlich 

zu trennen, aber irgendwo hängen die beiden 

Dinge schon aneinander. Solange der Enthusiasmus da 

ist, wird es auch beide Sachen parallel zueinander geben.“ 

Solange DARKFALL auf dem hohen Level von „At The End Of 

Times“ weitermachen, brauchen wir uns also zumindest 

um das Fortbestehen der Band keine Sorgen zu machen. 

www.darkfall.at 

www.facebook.com/DarkfallMetal 

Mike 

18


SERENITY 

Gut gebrüllt, Löwe 

Das sechste Album in der erfolgreichen 15-jährigen 

Karriere der Symphonic Metaller hat zwar das Leben 

und Wirken des legendären Richard Löwenherz zum 

Thema; ein Konzeptalbum ist „Lionheart“ (Napalm Rec.) 

dennoch nicht, wie uns Sänger Georg Neuhauser am 

Telefon erzählte: 

Uns war wichtiger, historische Fakten zu 

bearbeiten, als eine in sich geschlossene 

Geschichte abzuliefern. Daher sind die Songs 

thematisch auch nicht chronologisch-historisch 

korrekt, sondern eher nach musikalischen 

Aspekten aneinandergereiht. 

Auch die Live-Umsetzung auf der anstehenden 

Tour wird nicht darauf ausgelegt sein. 

Wir werden die neue Scheibe zwar zum 

Hauptschwerpunkt der Shows machen, eine 

optische Umsetzung lässt sich aber nicht 

zuletzt aus logistischen Gründen leider 

nicht realisieren. 

©Manuel Janus Mair 

Schade eigentlich, denn eine Nachbildung der 

Burg Dürnstein auf einer Bühne würde die Konkurrenz 

wohl vor Neid erblassen lassen (sicher… 

Andi). Doch auch ohne derlei Gimmicks haben 

es die Tiroler geschafft, sich sogar in Übersee 

eine große Fan-Schar zu erspielen. 

Die USA ist inzwischen nach Deutschland 

unser zweitgrößter Markt geworden. Das hat 

uns auch überrascht, ebenso die überaus 

euphorischen Reaktionen beim „ProgPower“- 

Festival, zu dem wir heuer nach 2012 bereits 

zum zweiten Mal eingeladen waren. 

go tv unter 

DIE ROCK & METAL SHOW 

jeden Donnerstag ab 23 Uhr! 

Ab Februar 2018 wird es SERENITY auch wieder 

in heimischen Gefilden live zu bestaunen geben, 

die Wartezeit kann man sich mit „Lionheart“ 

wunderbar verkürzen. 

www.serenity-band.com 

www.facebook.com/serenityaustria 

Walter 

www.gotv.at I www.facebook.com/GOTVat 

gotv jetzt auch mobil via App empfangbar! 

19

BUhnen-Strom 

DAS VIECH VOM 

COVERDALE 

KADAVAR + MANTAR + DEATH ALLEY 

28.10.2017 – Wien, Flex 

Das Berliner Trio KADAVAR hat nicht nur 

sein starkes neues Album „Rough Times“ (Nuclear Blast) im Gepäck, sondern auch die niederländischen 

Heavy/Retro-Rocker DEATH ALLEY und das norddeutsche Extremisten-Duo 

MANTAR. Beide stoßen auch bei uns auf Resonanz, was sich nach den Auftritten auch beim 

Merch-Absatz erkennbar macht. 

Als der Headliner um 21:15 Uhr die Bretter entert, ist der Laden zwar gut, im Vergleich zu 

den kurz davor gastierenden GRAVEYARD aber doch eher locker gefüllt. Der Sound passt, 

einzig der Bass von „Dragon“ erweist sich zunächst als etwas übersteuert, was der Mann an 

den Reglern jedoch schnell in den Griff bekommt. Ihm gebührt ebenso Lob wie dem Kollegen 

vom Licht, der die Bühne in stimmigen, warmen Farbschattierungen auszuleuchten 

weiß. 

Als Höhepunkte des gut achtzigminütigen Sets entpuppen sich die auch live perfekt funktionierende 

neue Hymne „Die Baby Die“, der unglaublich drückende „Oldie“ „Doomsday 

Machine“ sowie das Finale mit „Tribulation Nation“ und „Purple Sage“. Diese beide ohnedies 

mit heftiger Psychedelic-Schlagseite ausgestatteten Songs versetzen das Auditorium 

nicht zuletzt durch die entsprechende optische Umsetzung und einen ebenso gelungenen 

wie intensiven Jam von Drummer „Tiger“ und „Dragon“ in einen fast tranceartigen Zustand 

(in den verfalle ich hier beim Korrekturlesen auch bald… Andi) und sorgen am Ende 

(für einen Punkt, Walter? A.) für entsprechend euphorische Beifallsbekundungen und Zugabe-Rufe 

(und einen Punkt. Bitte! A.). (Danke! A.) 

Denen kommt das Trio, das vom unglaublich hingebungsvoll 

solierenden – Jimi, schau owa! – Frontmann „Lupus“ 

angeführt wird, gerne nach und kredenzt neben einem 

THE DAMNED-Cover noch „Come Back Life“. 

Dennoch ist es sein nicht umsonst nach einem Raubtier 

benannter Kumpel an den Drums, der die Blicke auf sich 

zieht. Zum einen, weil dieses „Viech“ sein minimalistisch 

wirkendes Kit nach allen Regeln der Kunst vermöbelt und 

dabei völlig locker ins Auditorium grinst. Und zum anderen, 

weil der in Bühnenmitte agierende Kerl offenbar einen 

Ventilator aus dem „1987“-Fundus von David Coverdale 

verwendet und so einen schlichtweg genialen optischen Eindruck hinterlässt. 

Kurzum: eine feine Sache 

(„Kurzum“ ist gut, A.). 

www.flex.at 

www.kadavar.com 

www.mantarband.com, 

www.deathvalley.nl 

Folge dem Strom auch auf 

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Gewinnspiele und vieles mehr unter 

20 

Walter 

StarkStromMag

Strom-Bringer 

WIR BRINGEN 

DEN STROM – UND 

LÄSSIGE MUSIK... 

Eigentlich haben sich die werten Kollegen des renommierten 

Online-Mags Stormbringer.at die URL 

www.strombringer.at nur deshalb gekrallt, weil die 

User in der Eile gerne mal die Buchstaben wervechseln. 

Umso passender, dass sie euch nun tatsächlich in jeder 

„Stark!Strom“-Ausgabe eine Band besonders ans Herz – 

bzw. heute an die LAUSCHer – legen wollen: 

LAUSCH 

öffnen wieder ihre 

musikalische Wundertüte 

Wohl ist es bisweilen 

schwierig, 

Zugang zu komplexem, 

oft experimentellem 

und 

stilistisch breit gefächertem 

Songmaterial 

zu finden, doch LAUSCH machen 

es dem Hörer auf „Quiet Men“ (Panta Re) 

leicht. Transportiert doch ihre oftmals 

kauzige, aber zu jeder Zeit grundsympathische 

Soundmixtur eine gelassene 

Form von Authentizität, die man sich 

bei vielen alternativ bis experimentell 

orientierten Gruppen wünschen würde. 

Ob melancholisch, vertrackt oder dezent 

angepostet – LAUSCH bringen mit der Verbindung 

aus träumerischen Post-Rock- 

Welten, ruppiger Indie-Kiste und radiotauglichen 

Mitsingrefrains die Leichtigkeit 

des Seins zurück in die Musikwelt 

und zaubern einem an trüben und regenverhangenen 

Tagen ein Lächeln auf die 

Lippen. Die durchwegs smoothen Songs 

gehen mal runter wie Öl oder fahren 

direkt in die Tanzbeine, aber lassen 

dabei garantiert niemanden kalt! Ein 

Reinhören zahlt sich also aus – und 

wenn der Denkapparat beim Hören von 

„Quiet Men“ seine Synapsen neu verknüpft, 

entfaltet sich die musikalische Welt von 

LAUSCH auch vor euch. 

www.lauschmusic.com 

www.facebook.com/lauschmusic 

Anthalerero 

©Andreas Jakwerth 

UNTER DEN 

CHRISTBAUM 

LEGEN! 

DELICIOUS RELEASES 

DER AKUSTISCHE FEINKOSTLADEN 

WWW.DELICIOUS-RELEASES.DE

Strom-Legenden 

BLACK SABBATH 

The Last Waltz 

Am 28. Juni 2016 luden BLACK SABBATH zur 

finalen Wien-Show und auch wenn man als 

Fan lieber Bill Ward statt Tommy Clufetos 

(Weltklasse, aber halt nicht Sab) gesehen 

hätte, darf man bei aller romantisch-nostalgischen 

Verklärung von einem Abschied 

in Würde sprechen. Ein halbes Jahr später 

fiel der Vorhang schließlich in Birmingham 

zum letzten Mal, somit heißt der dort aufgenommene 

Live-Doppler nicht ganz zu Unrecht: 

„The End“ (Eagle/Universal). 

Vom eröffnenden „Black Sabbath“ bis zum 

„Paranoid“en Schlussakkord zeigen Ozzy, 

Tony und Geezer uns und allen Pseudo-Bösmetallern 

(bei denen das einzig Okkulte oft 

nur der Stuhl ist) noch einmal, wo der Luzi 

wirklich haust. „After Forever“, „War Pigs“, 

©Universal Music 

„N.I.B.“, „Iron Man“, ein Klassiker jagt den 

nächsten und natürlich inkluden diverse 

Spezial-Editionen noch massig Bonus-Zeux. 

Black Sabbath – Danke für 

alles (wir sehen uns auf der 

Reunion Tour)! 

www.blacksabbath.com 

Andi 

THEY STILL ROCK YOU 

QUEEN 

Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor, 

John Deacon. „We Will Rock You“, „We Are 

The Champions“, „Sheer Heart Attack“,… 

Nein, es ist keine journalistische Hochglanzleistung, 

Protagonisten und Songs 

dieses Albums aufzuzählen. Anderseits 

würden ganze Stark!Strom-Ausgaben 

nicht reichen, um die Genialität und 

den (it’s a kind of) Zauber jener Ausnahmeband 

zu würdigen. Von daher (und 

weil mich unser Layouter Tom ohnedies 

schon zu hassen beginnt) belassen 

wir es bei dem Hinweis, dass die „News 

Of The World“-Anniversary-Box mit Extras 

wie einem alternativen Album-Mix 

oder einer „Raw Sessi- 

ons“-CD ohnedies ein 

Must-Have für den Fan 

darstellt: 

I Want It All! 

www.queenonline.com 

News Of The World, 

40th Anniversary Edition (Universal) 

22 

Andi

Stromkastl 

HUMALDO 

Österreichs Metal-YouTuber! 

YouTube gibt es nun schon seit über 12 

Jahren und es löst langsam, aber sicher 

das klassische Fernsehen ab. Hier kann 

jeder eigene Videos hochladen und diese 

der ganzen Welt präsentieren. Wer dies 

tut, nennt sich „YouTuber“ und produziert 

höchstwahrscheinlich sogenannte „Vlogs“ 

(„Video-Logs“), in denen verschiedenste 

Themen sehr persönlich behandelt werden. 

©Humaldo TV 

gen bis hin zu persönlichen Themen- 

Vlogs ist alles dabei. 

Dass es auf YouTube aber fast keine Vlogs 

zu Rock & Metal gibt, fiel vor einiger 

Zeit dem niederösterreichischen YouTuber 

humaldo auf, der sich gleich daran machte, 

diese Lücke zu füllen. Auf seinem You- 

Tube-Account veröffentlicht er seit einiger 

Zeit regelmäßig Videos über die österreichische 

Rock & Metal-Underground-Szene, 

von Live-Mitschnitten über CD-Besprechun- 

Wer also an frischen und unterhaltsamen 

Einblicken in den heimischen Rock & Metal-Underground 

interessiert ist, dem sei 

ein Besuch auf humaldos YouTube-Kanal 

und der dazugehörigen Website mehr als 

empfohlen: 

www.youtube.com/humaAT 

www.humaldo.tv 

casinos.at Serviceline +43 (0)1 534 40 50 

© Franziska Liepe (li.), Julius Silver (re.) 

Kulinarik und Casino: Casinos Austria bringt mit Cuisino – 

das Restaurant im Casino – Genuss ins Spiel. 

Ein Gewinn für 

den Tourismus 

Dinner und Casino. Casinos Austria bietet seinen 

Gästen Spiel und Entertainment auf Topniveau 

und serviert in den Cuisino Restaurants ausgezeichnete 

Speisen und Getränke vornehmlich 

österreichischer Provenienz. Ganz im Sinne 

eines touristischen Leitbetriebes werden 

damit wichtige Impulse für die jeweilige 

Region gesetzt.

TodesStrom 

ASPHYX 

Wallendes Blut 

Anfang der Neunzigerjahre 

verging kaum 

ein Tag, an dem man nicht irgendeine 

neue, meist qualitativ sehr hochwertige 

Death-Metal-Mucke um die Ohren 

geknallt bekam. Eines jener Werke, welches 

sich unauslöschlich in die Gehirne der meisten 

Fans gebrannt hat, ist wohl „The Rack“ 

von ASPHYX. 

Das Album ist musikalisch schon nicht 

von schlechten Eltern, aber die Stimme von 

Martin van Drunen ist das Tüpfelchen auf 

dem i. Bereits der Opener „Vermin“ bringt 

das Blut des Lauschers in Wallung, ist jedoch 

nur der Anfang einer unglaublich 

brutalen und kompromisslosen Schlacht, 

die im Titeltrack quasi orgiastisch gipfelt. 

Century Media bringt nun eine „Anniversary 

Edition“ (25 Jahre!) dieses Klassikers 

auf den Markt, die Tracklist blieb unverän- 

©Century Media 

dert, allerdings wurde das Teil remastered, 

was den Nummern den letzten würdigen 

Feinschliff verpasst. Außerdem gibt es 

erstmals ein vollständiges Cover-Artwork 

(bislang wurde immer nur ein Teil des 

Gemäldes von Axel Herrmann benutzt) und 

als Draufgabe wird eine Bonus-CD mit 

ASPHYX-Covers von DAN SWANÖ, GRAVE, 

DESASTER u.v.m. serviert. 

Bluttriefendes Herz, was willst du mehr? 

www.asphyx.nl 

Anita 

Stark! unter Strom! 

F.K.Ü. – 1981 

(Despotz Rec.) 

Hui! Da können sich 

EXODUS und alle, die glauben, 

hübschen Thrash zu 

spielen, warm anziehen! Die 

unkaputtbaren Schweden F.K.Ü. klatschen uns 

nach vier Jahren wieder eine CD vor den Latz, 

die einer dezenten Watschen gleichkommt. 

Mit genügend Punk-Attitüde knüppelt sich 

das Quartett durch 14 Metal-Bretter, die mit 

zum Besten gehören, das ich seit längerem in 

diesem Genre gehört habe. Shouter Larry Lethal 

klingt wie eine Mischung aus Paul Baloff 

und HEATHENs David White. 

Was für eine Abfahrt! 

www.facebook.com/moshoholics 

26 

Mike


BOOGIE HAMMER 

Zeitlose Coolness 

Die heiligen Proberaum-Katakomben der 

Wiener Arena haben mal wieder eine vielversprechende 

Combo ausgespuckt: BOOGIE 

HAMMER! Ihre Songs versprühen die Energie 

vom Rock’n’Roll skandinavischer Prägung, 

der sich mit der genialen Einfachheit von 

STATUS QUO mischt – und direkt in den 

Schritt fährt. Vor allem auf der Bühne ist dies 

natürlich eine unschlagbare Kombination: 

Die catchy Hooklines, die Turbonegro-Soli, all 

das sorgt für eine schweißtreibende Live-Angelegenheit. 

Gegründet wurde die Band 2016 von einer 

echten Ikone der Wiener Szene, nämlich 

D. Vacuum (THE ACCIDENTS, ANSTALT, SCHI- 

RENC PLAYS PUNGENT STENCH), der bei 

BOOGIE HAMMER für Gesang und Gitarre 

verantwortlich zeichnet. In unzähligen 

Sessions mit Bassist Ricky Switchblade 

©Christoph Schreiner 

entstanden die ersten Songideen, später 

vollendeten Dave Dagger (Drums) und Luke 

Remington (Gitarre) das Line-Up. Anschließend 

zogen die Wanderprediger des Boogies 

aus, um im Namen der zeitlosen Coolness 

die Klubs dieser Welt in Schutt und 

Asche zu legen. Am 15. Dezember erscheint 

die erste EP „Piledriver“. 

www.boogiehammer 

bandcamp.com 

www.facebook.com/boogiehammer 

Rouven 

27

HAMMERFALL 

1997 

Es ist ein leichtes, sich über HAMMERFALL 

lustig zu machen (und ja, wir – fast – alle 

haben das schon getan). Gar nicht so leicht 

scheint es für manche, zuzugeben, das 

grandiose Debütalbum „Glory To The Brave“ 

damals rauf und runter gehört zu haben. 

Um manche Platte zu „verstehen“, muss man 

auch den Zeitpunkt ihres Erscheinens – in 

diesem (Hammer-)Falle war es schon eher 

ein Urknall – „verstehen“. Und es bedarf 

keiner „Der-böse-Grunge-und-MTV-habenuns-alle-getötet“-Hair-Metal-Heulsusen, 

um 

objektiv festzuhalten: Traditioneller Heavy-Metal 

war 1997 so tot wie Larry Kayode 

im Strafraum. Alte Könige machten sich 

mit Coversängern zum Narren (ok, dafür 

war „Accident Of Birth“ umso geiler), Thronfolger 

waren nirgends in Sicht. 

Doch dann kam „Glory To The Brave“ und 

„The Dragon Lies“ überhaupt nicht mehr 

„Bleeding“, ein neues „Metal Age“ begann 

und „Hammerfall – We Will Prevail“ war 

Hymne, Größenwahn und Wahrheit zugleich 

(und fünf auszuckende Weinviertler 

Metalfreaks kurvten in Eupals legendärem 

BMW eine weitere sinnlose Thaya-Runde, um 

den Song nochmal – und nochmal – zu hören). 

Und wenn schon Achtziger, dann richtig: 

„I Believe“ war – und ist – die zeitgleich 

©Tallee Savage 

Thaya-Strom 

furchtbarste und schönste Heavy-Schnulze 

seit seligen MSG-Heart-Scorps-Dosenöffnern 

(„Metal Ballads“-Sampler, anyone?). 

Kurz darauf sahen wir die Band in Wacken 

(ja, da fuhr man damals auch als Metal-Fan 

noch hin), aber das ist eine andere Geschichte… 

Selbige schrieben HAMMERFALL 

seit damals rührig weiter. Nuclear Blast veröffentlicht 

„Glory To The Brave“ als 20th Anniversary 

Box mit tollem Bonus-Stuff (Live- 

CD, DVD mit alten Clips, 60-seitiges Booklet) 

– und die Thaya fließt 

auch noch immer. Mal 

wieder Eupal anrufen. 

We Will Prevail. 

www.hammerfall.net 

Andi 

28


THE WEIGHT 

Der Bauch schmunzelt mit 

Retro-Rock boomt noch immer und langsam 

wird es schwer, eine geeignete Nische zu finden. 

THE WEIGHT aus Wien versuchen gar 

nicht erst, das Rad neu zu erfinden, sie verlassen 

sich da voll und ganz auf den Bauch. 

Dass das Feeling stimmt, kann man auf dem 

selbstbetitelten Debüt (Heavy Rhythm & Roll 

Records/Rough Trade) schön nachvollziehen: 

Der zeppelineske Opener 

„Hard Way“ oder das fast funkige 

„Money Ain’t For Keeping“ laden 

zum beswingten Mitwippen ein, bei 

„Jam“ wird – klar! – gejammt und „Hammer, 

Cross & Nail“ fächert so alles an Facetten 

auf, die THE WEIGHT zu bieten haben: 

Da hört man die DOORS ebenso heraus wie alte 

AC/DC oder eben LED ZEPPELIN oder CREAM. 

Das Video zu „Trouble“ sei euch hier besonders 

ans Herz gelegt: Aberwitzig und ganz ungeniert 

surfen sich die vier WEIGHTs hier durch 

berühmte Plattencover, Band- und Video- 

©The Weight 

Stills, von der Idee her schon so genial, dass 

einem ein dezentes Schmunzeln im Gesicht 

bleibt. 

Aber nicht nur der audio- (und) visuelle Auf- 

tritt der Combo darf als höchst gelungen 

bezeichnet werden, sondern auch der 

live-haftige; zählen THE WEIGHT 

doch zu den fleißigsten und ob der so 

gewonnenen Erfahrung mittlerweile 

gewiss auch zu den besten – und authentischsten 

– Live Acts der Szene. 

Also: Video, Album, Konzert, an THE WEIGHT 

sollte kein Weg mehr vorbeiführen! 

www.theweightrock.com 

www.facebook.com/theweightrock 

Mike 

powered by 

Heisse Sache: SPV / STEAMHAMMER begrüßt das STARKSTROM Magazin!! 

THE DEVIANT 

CHORD 

ANOMALY - DELUXE 

SINISTER 

Canto V 

OUT 

NOW! 

OUT 

NOW! 

OUT 

NOW! 

OUT 

NOW! 

DIGIPAK CD / 2LP / 

DOWNLOAD / STREAM 

jagpanzer.com 

DIGIPAK CD / 2LP / 


acefrehley.com 

DIGIPAK CD / 2LP 


carmineappice.net 

vinnyappice.com 

fb.com/steamhammerofficial │spv.de 

DIGIPAK CD / LP 


fb.com/TheFrightOfficial 

the-fright.de 

29

30 

Stromgast 

WARUM METAL 

TROTZDEM 

MEINE HEIMAT IST 

Von Guido Tartarotti 

KURIER-Kolumnist und Kabarettist 

Dass ich Metal-Fan wurde, ist reiner Zufall. 

Es hätten auch Freejazz, volkstümlicher 

Schlager, 12-Ton-Menuette für Streichquartett 

und Staubsauger oder das Geräusch 

von quietschender 

Kreide auf 

Schultafeln sein 

können. Hauptsache, 

andere 

Leute finden es 

schiach und man 

kann einen kleinen, 

elitären Kreis 

von Auskennern 

rund um die Geräuschquelle 

formieren. 

Es ging 

nur um die Abgrenzung. 

Ich muss vorausschicken, 

dass 

ich erst sehr spät 

gelernt habe, Musik 

in Schachteln 

zu sortieren und 

nach Genres zu 

unterscheiden. 

Als Kind war für 

mich alles einfach: 

Musik. Meine 

Eltern hörten 

ständig Musik, und zwar wild durcheinander. 

Beatles. Beethoven. Sinatra. Oberkrainer. 

Bach. Ambros. Brecht/Weill. Karl Hodina. 

Chuck Berry. Udo Lindenberg. CCR. 

Reinhard Mey… Für mich waren das alles 

einfach Töne, und ich fand alle auf ihre Art 

faszinierend. Na gut, die Oberkrainer waren 

anstrengend. 

Als ich Anfang der Achtzigerjahre aufs 

Gymnasium kam, lernte ich, dass es gute 

und schlechte Musik gab. Was gut und 

was schlecht war, änderte sich ständig, je 

nachdem, was die Meinungsführer in der 

Schule beschlossen. Da mitzukommen, war 

schwierig, man musste ständig aufpassen, 

was man sagte, und das Ganze ging mir 

ziemlich auf die Nerven. Mit zwölf kaufte 

ich mir die Single „Hells Bells“ von AC/DC um 

50 Schilling, und kurz darauf „What’s Your 

Proposing“ von STATUS QUO. Ich mochte bei 

beiden Songs den düsteren, aber dennoch 

irgendwie fröhlichen, herrlich primitiv 

klingenden Lärm der Gitarren. 

Bei meinen Mitschülern 

kam ich 

damit nicht gut 

an: AC/DC und 

STATUS QUO, aber 

auch KISS und 

IRON MAIDEN 

seien etwas für 

Prolos, belehrte 

man mich. Solche 

Musik höre man 

nur in der Hauptschule. 

Am Gymnasium, 

in das 

ich damals ging, 

war man stolz auf 

Engstirnigkeit. Die 

Lehrer verordneten 

ein Einbahnsystem 

in den Stiegenhäusern, 

die 

Schüler lebten ihr 

Einbahnsystem 

bei der Musik. 

Genau deshalb 

bekam ich sofort 

Lust, gegen die Einbahn zu fahren. 

Mein Cousin aus Deutschland versorgte 

mich dann mit Platten (zu meiner Verblüffung 

erklärte er mir, dass in Deutschland 

Rock und Metal allgemein unter Schülern 

anerkannt seien): MAIDEN, AC/DC, DEEP 

PURPLE, MSG, MOTÖRHEAD. Auf VAN HALEN 

wurde ich richtig süchtig.

Ein paar Jahre später traf ich dann drei 

Gleichgesinnte, zwei Brüder und ihren 

Cousin. Genau wie ich waren sie genervt 

vom allgemeinen Gruppendruck, vom 

Zwang zur Vereinheitlichung – wer unter 

den jungen Leuten in unserer Kleinstadt 

nicht unangenehm auffallen wollte, musste 

Konsenskleidung tragen, Konsenszeug 

Bei meinen Mitschülern kam ich damit 

nicht gut an: AC/DC und STATUS QUO, 

aber auch KISS und IRON MAIDEN seien 

etwas für Prolos, belehrte man mich. 

nahezu jede Art von Musik, von Klassik 

über Jazz bis Pop. In Wahrheit sind das alles 

nur Töne, nicht mehr, nicht weniger. 

Aber das Gefühl der Heimat vermittelt mir 

bis heute nur harter Rock. Ich lese auch bis 

heute Rock- und Metal-Magazine, obwohl 

ich von zwei Drittel der Bands da drin noch 

nie etwas gehört habe. Weil es sich trotz allem 

nach Heimat anfühlt. 

Deshalb wünsche ich diesem Magazin hier 

von Herzen Erfolg, Reichtum und Weltherrschaft. 

© Ingo Pertramer (2) 

reden und tun und vor allem Konsensmusik 

hören. Nun, wir hatten aber große Lust, 

unangenehm aufzufallen – da wir zu viert 

waren, fühlten wir uns stark genug, das 

auszuhalten. Und die Musik, die uns als 

Soundtrack zum Unangenehm-Auffallen 

diente, war Metal und Hardrock. 

(Es hätten auch Freejazz, volkstümlicher 

Schlager, 12-Ton-Menuette für Streichquartett 

und Staubsauger oder das Geräusch 

von quietschender Kreide auf Schultafeln 

sein können.) 

Wobei wir keinerlei Unterschiede machten 

– uns waren BLACK SABBATH genauso lieb 

wie POISON, METALLICA genauso wie BON 

JOVI, ACCEPT genauso wie DOKKEN. Wir hörten 

unsere Musik, trampten nach Griechenland, 

tranken Bier und waren glücklich. 

Ich bin dann erst später draufgekommen, 

dass viele in der Metalszene mindestens 

so konservativ und engstirnig waren wie 

die angepassten Radiopophörer. Wechselte 

eine Band den Stil oder die Frisur, galt das 

als Katastrophe, die Szene war und ist zersplittert 

in unzählige Subszenen, die einander 

zum Teil nach Kräften verachteten, 

ähnlich wie die judäische Volksfront und 

die Volksfront von Judäa in „Das Leben des 

Brian“. Das fand und finde ich idiotisch – 

ich dachte, in der Rockmusik geht es um 

Freiheit und Grenzenlosigkeit? 

Heute höre ich wieder, wie schon als Kind, 


Sozialen Netz 

StarkStromMag 

31

Seiten-Strom 

Ironman leuchtet nicht 

CHRIS WALTER – 

Tales From The Tattoo Shop (GFY Press) 

Chris Walter hat seine Drogensucht vor 

knapp 20 Jahren gegen den Drang getauscht, 

Bücher zu schreiben. Seit 1999 

veröffentlichte der 58-jährige Kanadier 

im eigenen „Gofuckyerself Press“-Verlag 27 

Bücher mit Storys, die ihm besonders am 

Herzen liegen: über Wohlstands-Verlierer, 

Punks, Junkies und Nutten. Chris verfasste 

aber auch Biografien von Szenehelden 

wie SNFU, The Real McKenzies oder Randy 

Rampage (D.O.A., Annihilator). 

Für „Tales From The Tattoo Shop“ interviewte 

Chris, der selbst nahezu flächendeckend 

eingefärbt ist, 35 Tätowierer in 

Nordamerika und erzählt nicht nur deren 

wildeste Geschichten aus den Tattoo-Läden, 

sondern auch von ausgefallenen 

Motivwünschen: der Ironman-Lichtbogenreaktor 

auf der Brust (inklusive nachträglicher 

Beschwerde, warum der Scheiß 

in der Nacht nicht leuchtet), ein menstruierender 

Golden Retriever am Rücken oder 

„Dreck“ unter den Fingernägeln, damit die 

Lady zu Hause glaubt, dass ihr Liebster 

ohnehin brav in der Werkstatt arbeitet ... 

Bestellung und Infos: 

www.punkbooks.com 

han.k 

fließt in deiner Hütte! 

Unser Superduper-Magazin liegt noch nicht in deinem Stammlokal, deinem Lieblings-Konzert-Club oder 

beim Fachhändler deines Vertrauens auf – und du willst das ändern?! Schick uns einfach ein kurzes Mail 

an strom@starkstrom.live – und wir werden das ändern! Bitte, gern geschehen. 

JAEGERMEISTER.AT 

JÄGERMEISTER ÖSTERREICH • JAGERMEISTER_AT 

32 

eiskalter genuss ab 18 plus! verantwortungsvoll.at

Rolling Strom 

THE ROLLING STONES 

Wild und gefährlich 

Die Stones wollen, sehr zur Freude ihrer 

Fans, einfach keine Ruhe geben. Dabei 

besinnt man sich im 

Hause Jagger, Richards 

und Co. vor allem 

auf die Wurzeln ih- 

rer Musik. Bereits im 

letzten Jahr erschien 

mit „Blue & Lonesome“ 

ein vielgelobtes 

Album mit Coverversionen 

alter 

Blues-Klassiker. Der 

„neuste“ Streich „On Air“ 

(Universal) versammelt nun alte und rare 

BBC-Aufnahmen aus den Anfangstagen 

der Band. Dabei bekommen die Liveversionen 

eigener Songs wie „(I Can’t Get No) 

Satisfaction“ oder das Cover von Chuck 

Berrys „Roll Over Beethoven“ dank Auto 

Source Separation ein neues Soundgewand 

verpasst. 

Hardcore-Fans werden hier sowieso zugreifen, 

für alle anderen ist „On Air“ ein 

Dokument einer Zeit, in der THE ROLLING 

STONES und der Rock’n’Roll noch wild und 

gefährlich waren. 

Erhältlich ist das Werk als CD, 2-CD-Deluxeversion 

und auf Vinyl. Im September ist 

bereits das passende Buch zum Album erschienen 

(„On Air In The Sixties“), das über 

die ersten Schritte der Stones bei der British 

Broadcasting Corporation berichtet. 

www.rollingstones.com 

Rouven 

SCHUBERT IN ROCK 

Manchmal rocken sie wieder 

Nach dem Erfolg des Mega-Projektes 

SCHUBERT IN ROCK arbeitet der rührige, 

im Vorjahr gar mit dem „Ehrenzeichen für 

Kunst und Kultur der Stadt Innsbruck“ 

geadelte NO BROS-Gitarrist Klaus Schubert 

eifrig an „Vol. 2“. Mit dabei wieder Spitzengäste 

der Marke Don Airey (DEEP PURPLE), 

Marc Storace (KROKUS), Ken Hensley 

(URIAH HEEP) oder Jennifer Batten (!, Michael 

Jackson-Gitarristin), Stark!Strom bleibt natürlich 

dran. Vorab erschien 

nun eine starke „5 Track- 

Appetizer“-CD, die exklusiv 

über die No Bros-Fanclub- 

Page geordert werden darf: 

www.pandaemonium.co.at 

© Schubert in Rock 

33

Strom-kreis 

34 

ALMANAC – Kingslayer (Nuclear Blast) 

Die Trennung von Victor Smolski und 

Peavy Wagner dürfte für alle Beteiligten 

regelrecht erlösend gewesen sein. RAGE 

laufen zu alter Höchstform auf und auch 

ihr nunmehriger Ex-Gitarrist konnte sich 

auf dem ALMANAC-Debüt „Tsar“ im wesentlich breiter gesteckten 

Rahmen entfalten. 

An Kreativität hat es dem auch noch mit MIND ODYSSEY aktiven 

gebürtigen Weißrussen zwar ohnehin nie gemangelt, 

dass ALMANAC jedoch nur knapp anderthalb Jahre nach dem 

Erstling schon einen Nachfolger präsentieren, spricht für die 

gewaltige Ideenflut des passionierten Autorennfahrers, der 

erneut auf das Gesangs-Trio Jeannette Marchewka (LINGUA 

MORTIS ORCHESTRA), Andy B. Franck (BRAINSTORM) und David 

Readman (PINK CREAM 69) vertrauen kann. Die Chose darf 

somit als ebenso logische wie konsequente Fortsetzung betrachtet 

werden. Opulenz und Bombast wurden sogar noch gesteigert, 

griffige Riffs und gute Hard-Rock-Referenzen gewährleisten 

jedoch weiterhin „Plüsch- und Zuckerwatte-Absenz“. 

www.almanac.band 

Walter 

APPICE – Sinister (Steamhammer/SPV) 

Ihr Name bürgt seit Dekaden schon für 

Qualität; eine Aufzählung der Betätigungsfelder 

der schlagzeugspielenden Brüder 

Carmine und Vinny Appice gleicht dem 

Line-Up eines gigantischen Rock-Festivals. 

Unter dem gemeinsamen Namen haben die „Bros“ nun erstmals 

ein Studio-Album aufgenommen, an dessen Umsetzung auch 

eine imposante Anzahl an illustren Mitstreitern (u.a. Craig Goldy 

und Paul Shortino!) beteiligt war. Die umfangreiche Gästeliste ist 

auf Grund der langjährigen Tätigkeit in der Szene aber ebenso 

wenig überraschend wie die Tatsache, dass hier das Schlagzeug 

dominiert. Liebhaber von fetten Grooves und zwingenden Rhythmus-Figuren 

werden demnach voll auf ihre Kosten kommen. Wie 

auch jene Zeitgenossen, die Drum-Soli für unverzichtbar halten, 

schließlich wurden gleich mehrere Nummern damit ausgestattet, 

während mit dem unmissverständlich betitelten „Drum 

Wars“ sogar ein einschlägiges Instrumental aus den Boxen gedonnert 

kommt. 

Dennoch handelt es sich keineswegs um ein ausschließlich für die 

„Musiker-Polizei“ interessantes Album, sondern um ein durchaus 

hörenswertes Gerät in der Schnittmenge aus Hard Rock und Heavy-Metal 

der klassischen Machart, bei dem einzig das oberflächlich 

wirkende „Sabbath Mash“-Medley als verzichtbar bezeichnet werden 

darf. 

www.carmineappice.net, www.vinnyappice.com 

Walter 

BLACK COUNTRY COMMUNION – BCCIV 

(Mascot/Good2Go) 

Auch wenn es lange nicht danach aussah, 

vereinten sich die Herren Hughes, Bonham, 

Sherinian und Bonamassa erneut unter dem 

BCC-Banner. Die Initiative dafür ging von 

JB aus, dem guten Mann war wieder nach gepflegtem Classic Rock. 

Und den gibt es auf „BCCIV“ selbstredend in erlesener Form. 

Die zehn Songs (die Vinyl-Version enthält mit „With You I Go“ 

noch einen elften) überzeugen mit allen gewohnten Trademarks. 

Egal ob es mächtig rockt wie im fulminanten Einstieg 

„Collide“, der Blues das Sagen hat („The Cove“ ist zum Hinknien 

schön, nicht zuletzt, weil Sherinian an den Tasten den 

Kollegen an der Gitarre auf tief unter die Haut gehende Form 

unterstützt) oder der funkig intonierte Bass von Glenn Hughes 

im Vordergrund steht („The Crow“) – mitreißend ist das alles. 

Mit dem fetten Stampfer „Over My Head“, dem knackigen 

„Wanderlust“ oder aber auch mit dem zunächst regelrecht 

fragil anmutenden, von Bonamassa gesungenen und von Streichern 

untermalten „The Last Song For My Resting Place“ hat 

das Quartett aber noch weitere Trümpfe in der Hand, um allen 

zu zeigen, wie Classic Rock klingen MUSS! 

www.bccommunion.com 

Walter 

CANNIBAL CORPSE – Red Before Black 

(Metal Blade/Sony) 

Die US-Death-Metal-Urgesteine haben erneut 

zugeschlagen und ich wage zu behaupten, 

dass „Red Before Black“ eines der besten 

Alben ist, die 2017 das Licht der Welt erblickten. 

CANNIBAL CORPSE lieferten in ihrem 30-jährigen Bestehen keine 

einzige schlechte Arbeit ab, aber was sie auf vorliegender Scheibe 

zum Besten geben, sorgt für offene Münder und fassungslos heruntergeklappte 

Kinnladen. Die Herrschaften fabrizieren auf „Red Before 

Black“ einen genialen Mix aus rasantem Geknüppel und wohldosierten 

Bremsmanövern, wie es besser kaum noch geht. Manchmal sind 

sogar verhältnismäßig langsame Parts in die Nummern eingebaut, 

diese Teilstrecken sind für mich persönlich das Tüpfelchen auf dem i. 

Mr. Corpsegrinders Leistung am Mikro darf man einmal mehr als 

großartig bezeichnen und die Fähigkeiten von Alex Webster & Co. 

spielen (sic!) mittlerweile in einer Liga, die nur wenige andere Todesblei-Truppen 

jemals erreichen werden. Produzent Erik Rutan hat 

auf „Red Before Black“ ebenfalls eine technische Meisterleistung 

erbracht, der rohe und kompromisslose Sound bringt die Klasse der 

einzelnen Tracks perfekt zur Geltung. Abschließender Ratschlag aus 

der Stark!Strom-Redaktion: Gehen Sie und kaufen Sie, Sie werden 

es nicht bereuen! 

www.metalblade.com/cannibalcorpse 

Anita

Strom-kreis 

COMMUNIC – Where Echoes Gather 

(AFM/Soulfood) 

Als „das hellste Licht am Ende des Tunnels“ 

titulierte Boris Kaiser im „Rock Hard“ anno 

2005 ihr Debüt „Conspiracy In Mind“ – 

für den Schreiber dieser Zeilen eine jener 

Lieblingsplatten, deren VÖ-Jahr nicht mit 19 beginnt (jaja, auch 

nicht mit 18…). 

Damit legten sich COMMUNIC die Latte zeitgleich sehr hoch. 

Zu hoch? Natürlich bewegen sich sämtliche Werke des norwegischen 

Trios auf einem Niveau, für das Legionen von Bands 

töten würden. Die Klasse und Magie genannten Erstlings 

streif(t)en Oddleif Stensland und Co. aber am ehesten noch 

beim direkten Nachfolger „Waves Of Visual Decay“ – und nun 

mit Album Nr. 5. 

Dies ist a) eine natürlich sehr subjektive Einschätzung und b) 

vielleicht auch dem im Pressetext erwähnten Fakt geschuldet, 

dass Oddleif auf alte Songideen zurückgriff, die teilweise sogar 

vor dem legendären Debüt entstanden. Kein Nachteil war 

vermutlich auch die auf familiären Gründen (Geschrei und Brei 

statt Frickelei) fußende lange Pause seit dem letzten Album 

2011. Frisch und fröhlich – oder doch eher herrlich melancholisch 

– kredenzen uns COMMUNIC auf „Where Echoes 

Gather“ ihren einzigartigen Mix aus technischer Finesse und 

tief unter die Haut gehenden Emotionen, aus zarten bis mitunter 

überraschend harten Prog-Power-Metal-Gewächsen, aus 

Zungenschnalzer-Einflüssen von Psychotic Warning bis Candle 

Theater und Nevertage. 

Was diese drei Herren an Ideen, musikalisch wie lyrisch, auf 

einer einzigen Platte zu einem fantastischen großen Ganzen 

vereinen, verdient tiefsten Respekt. Und jeden Cent, den sie 

durch jenen Albumkauf erhalten, den ihr im eigenen Interesse 

dringend tätigt. 

www.communic.org 

Andi 

CORONATUS – Secrets Of Nature 

(Massacre) 

Wer dieses Album kennt, wird NIE wieder 

schiach über TARJA sprechen. 

www.facebook.com/CoronatusOfficial 

Walter 

JAG PANZER – The Deviant Chord 

(Steamhammer/SPV) 

JAG PANZER wollen es auf ihre alten 

Tage nochmal wissen. Die einzig wirkliche 

NWoBHM-Band aus Amiland ist 

nicht nur im Line-Up überraschend konstant, 

sondern auch in der Qualität. „The Deviant Chord“ kann 

besonders im hinteren Teil, etwa mit „Divine Intervention“ 

und „Salacious Behavior“, überzeugen, der durchgehend hohe 

Standard dieser mittlerweile zehnten Scheiblette ist für Harry 

„Tyrant“ Conklin und Co. jedoch eh obligat. 

Absolute Kaufempfehlung! 

www.facebook.com/jagpanzerofficial 

Mike 

LANKUM – Between The Earth And Sky 

(Rough Trade/Good2Go) 

Zwischen Erde und Himmel gibt es 

mächtig viel Raum und nicht alles 

kann oder muss mit dem Verstand 

erfasst werden. Ein gutes Beispiel 

dafür sind LANKUM aus Dublin allemal, ihre Musik 

zielt wie mit Dartpfeilen auf das Bull der Gefühlswelt 

ihrer Hörerschaft. Bei manchen Menschen mag das 

wohl das Gefühl auslösen, ganz schnell davonlaufen 

zu müssen – aber ich bin mir sicher, die Neugier wird 

siegen und sie kommen zurück. 

In diesem Fall erwartet sie ein imponierend sprödes 

und sperriges Hardcore-Folk-Feuerwerk aus alten 

Seemannsliedern, traditionellen Balladen, Revolutionsliedern 

und Eigenkompositionen. Von den Brüdern 

Daragh und Ian Lynch vormals als LYNCHED Anfang 

des neuen Jahrtausends gegründet und mit Cormac 

MacDiarmada sowie Radie Peat vervollständigt, setzen 

LANKUM auf traditionelle akustische Instrumente 

und mehrstimmigen Gesang, stellen aber bereits vom 

ersten Song „What Will We Do When We Have No Money“ 

an klar, dass hier keinerlei volkstümelnde Gefälligkeiten 

geboten werden. 

Was geboten wird, ist eine geradezu punkige Einstellung 

zum eigenen Genre, musiziert wird in einem 

Spannungsfeld zwischen träumerischer Melancholie 

und wilder Heiterkeit, als gäbe es kein Morgen mehr. 

Besonders die polyphon gesetzten Chöre haben die 

Eigenschaft, es sich längerfristig in den Gehörgängen 

sehr gemütlich zu machen und spätestens zur quasi 

Halbzeit bei „Déanta In Éireann“ hängt sich diese 

Band im übertragenen Sinn bei dir ein, egal, ob du sie 

dazu eingeladen hast oder nicht, und wackelt mit dir 

zum nächsten Pub. Höchstwahrscheinlich wird es ein 

Dubliner Pub sein, denn in und mit dieser Stadt sind 

LANKUM thematisch und musikalisch tief verwurzelt. 

So kantig und kratzig der erste Eindruck auch sein 

mag, sie haben es im Blut, das cumhacht láidir, den 

StarkStrom – auf Gälisch. 

www.lankumdublin.com 

Claudia 

35

Strom-kreis 

36 

MASTIC SCUM & HEAD CLEANER – 

Defy/Real Life Disconnection (Split 7“ 

EP) 

Gnackwatsche gefällig? (Pass lieber auf, 

dass du selbst keine abfängst! Andi) 

Da ist man bei den Austro-Deathern 

MASTIC SCUM ja immer gut beraten. Mit schwindelerregendem 

Speed knüppeln sich die Gandler-Brothers durch die drei 

„Defy“-Songs, die andere Hälfte dieser In-Your-Face-EP wird 

von den Griechen HEAD CLEANER verdroschen. Wo Erstere 

wie gewohnt Präzisions-Death zimmern, bolzen uns Zweitere 

mit etwas derberem Death/Grind die Böschung hinunter. 

Eine deftig-feine Schlachtplatte, passend zum morgendlichen 

Kaffeetschi, der hoffentlich auch eine gemeinsame Tour folgt! 

www.masticscum.com, www.headcleanerband.com 

Mike 

MOONSPELL – 1755 (Napalm Records) 

Dieses Album handelt von der völligen 

Zerstörung Lissabons durch ein verheerendes 

Erdbeben im Jahr 1755 und 

wurde diesem Drama entsprechend musikalisch 

verpackt. Die Songs sind düster, 

beklemmend und episch – ein perfekter Rahmen für das lyrische 

Thema einer nicht von Menschenhand kontrollierbaren 

Naturgewalt. Sänger Fernando Ribeiro verrät in einem Interview, 

dass „1755“ in der nun vorliegenden Form nicht geplant 

war. Die Band wollte ursprünglich einige Songs als Füllmaterial 

für die im kommenden Jahr erscheinende Live-DVD schreiben, 

blieb aber offenbar fasziniert beim Thema hängen und schuf so 

ein Konzeptalbum in portugiesischer Sprache. 

MOONSPELL haben sich mit diesem Werk einmal mehr selbst 

übertroffen und ich wage zu behaupten, dass „1755“ wohl 

das Highlight ihres bisherigen Schaffens ist. Bleibt abzuwarten, 

wie die Herrschaften dieses orchestrale Stück Musik im 

Rahmen der Anfang 2018 startenden Tournee live umsetzen 

werden. 

www.moonspell.com 

Anita 

PeroPero – Lizards (Panta R&E) 

man nehme so unterschiedliche zutaten 

wie PRIMUS (zu hören etwa im titeltrack 

„lizards“), CORONER zu grin-zeiten 

(„tongue“), MASTODON („toccac“), KING 

CRIMSON (ebenso), KONG oder auch die 

BASTARD PEELS, falls die noch wer kennt (Aufzeig! Andi) in 

ihrer prä-grind-phase und drehe das erlesene ausgangsmaterial 

verschmitzt grinsend durch den jazz-fleischwolf. das 

mag jetzt ziemlich avantgardistisch klingen, und ja, für den 

feingeistigen DREAM THEATER-fan ist das mal eher nix, eher 

schon für den jungen oder jung gebliebenen zappa-freak. im 

ergebnis erhalten wir nämlich keine melodischen prog-epen, 

sondern funkig kantig avantgardistischen, dennoch kompakten 

experimental-rock, der nicht zuletzt durch die hervorragend in 

szene gesetzten grooves, die stimmig integrierten samples 

und die trotz aller abgedrehtheit flüssigen arrangements besticht, 

die nicht bloß die spielwiese für technische kabinettstückchen, 

sondern das vehikel für dynamische tracks wie das 

treibende, fast hypnotische „tongue“ oder die mit cleveren 

laid-back-synkopierungen spielende groove-granate „ehm“ 

darstellen. die trocken rockende, dennoch kein understatement 

heuchelnde produktion lässt auch die live-energie der beiden 

wahlberliner mehr als erahnen. klare empfehlung. 

www.facebook.com/perosounds 

wahnfred 

R.E.M. – Automatic For The People, 

25th Anniversary (Universal Music) 

Wie schnell die Zeit vergeht, merkt man, 

wenn ein Album, welches in der glorreichen 

Jugend stets ein treuer Wegbegleiter 

war, plötzlich 25 Jahre alt wird. „Automatic 

For The People“ war für viele von uns ein musikalischer 

Fixstern im Klangkosmos und damit die Kids von heute wissen, 

welche Gassenhauer ihre Eltern damals gehört haben (als ob 

das unsere Kinder interessieren würde… Andi), erscheint dieser 

Klassiker nun in einer Neuauflage. 

„Drive“, „Everybody Hurts“ oder „Man On The Moon“: unvergessene 

und sofort wieder mitgesummte oder gar mitgesungene 

Ohrwürmer! 

Es wird unterschiedliche Editionen der Neuauflage geben, u.a. 

mit unveröffentlichtem Demo-Material oder Live-Mitschnitten. 

Der Deluxe-Version liegt auch noch eine Blu-ray bei. So oder 

so: R.E.M. haben mit „Automatic For The People“ 1992 ein 

zeitloses Werk abgeliefert, welches auch nach einem Vierteljahrhundert 

nichts von seiner Frische und Lebendigkeit eingebüßt 

hat. 

www.remhq.com 

Anita 

ROSE TATTOO – Tatts: Live in Brunswick 

1982 (GoldenRobotRec) 

„Live in Brunswick“ ist ein Album für 

jene, die ihren Rock’n’Roll gerne ohne 

Starallüren, dreckig, hart und schnell serviert 

bekommen möchten. 

Dieser Gig aus dem berüchtigten Bombay Bicycle Club in 

Brunswick, Melbourne, wurde 1982 auf der „Never Too Loud 

Tour“ mitgeschnitten und nun, ganze 35 Jahre später, remas-

Strom-kreis 

tered. Der 14-Tracker vereint die besten Songs aus den drei 

Alben, die die Band um Sänger Angry Anderson zum damaligen 

Zeitpunkt veröffentlicht hatte. Die australische Pub-Rock- 

Szene war gerade auf ihrem Höhepunkt. Live-Musik war so gut 

wie überall zu hören, genauso wie ROSE TATTOO, die zu den 

größten Rockbands aus „Down Under“ zählen und sich in eine 

Reihe mit AC/DC (hatten tlw. sogar die gleichen Produzenten) 

einreihen. Sie beeinflussten Bands wie GUNS N’ ROSES, 

die den Klassiker „Nice Boys“ aus dem Jahr 1978 auf ihren 

1988er-„Lies“ coverten. Kein Wunder also, dass ROSE TATTOO 

auch auf der letzten Gunners-Tour die erste Wahl für den Support 

in Sydney und Brisbane waren. „Rock & Roll bleibt King“! 

Eine Freude für jeden Rockfan, sich diesen konservierten unverschnittenen 

Tropfen Heavy Blues Rock einzuverleiben. 2018 

kann man außerdem anstoßen auf ein brandneues Album von 

ROSE TATTOO und eine weltweite Tournee mit neuem Line-Up. 

Cheers Mate! 

www.rosetattoo.com.au 

Christian 

SPEED LIMIT – Anywhere We Dare 

(Pure Rock Records/Soulfood) 

Die Salzburger zählen mit zu den dienstältesten 

heimischen Rockbands und sind 

nach einer schöpferischen Pause seit 

nunmehr anderthalb Dekaden wieder 

überaus aktiv. Nicht nur an der Live-Front, wo man zuletzt für 

URIAH HEEP anheizen durfte, sondern auch im Studio, um sieben 

Jahre nach „Moneyshot“ ein neues Album einzuspielen. 

Darauf ist zwar mit Manuel Brettl ein neuer Sänger zu finden, 

da der aber über ein ähnliches Timbre wie sein Vorgänger Stefan 

Hogger verfügt, hat sich in Summe nur wenig verändert. 

Klassischer, höchst melodischer Hard/Heavy Rock mit eingängigen 

Songs ist immer noch das Metier der Band und auch 

balladeske Klänge (ganz groß: „Bridges“ mit wunderbaren 

schenkeresken Gitarrenläufen) sind immer noch Bestandteile 

des Programms. Passt! 

www.speedlimitweb.com 

Walter 

WIRTZ – Die fünfte Dimension 

(TonPool/Hoanzl) 

Fernab von ermüdendem „Wirarmen-harten-Märtyrer-gegen-alle“- 

Deutschrock, peinlichen Alt-Punks 

(was bitte haben sie SLIME in den 

Grüntee getan?) und Formatradio-Plattitüden gibt es 

sehr wohl auch ein paar wenige, dafür umso empfehlenswertere 

deutschsprachige Rock-Acts. 

Daniel WIRTZ zum Beispiel. Der Mann schreibt nicht nur 

wunderbare Texte, sondern weiß diese auch überzeugend 

zu vertonen. Mal straighter, mal verspielter, weckt 

er musikalische Erinnerungen an US-Alternative-/ 

Grunge-Größen (R.I.P. Chris Cornell) und variiert dabei 

geschickt Tempo und Stimmung, wobei das Spektrum 

– auch auf dem neuen Album – von hart bis zart reicht: 

im Partymodus zur Todessehnsucht und wieder zurück 

in einer Stunde. 

Kritisch, witzig, schonungslos, unterhaltsam, anklagend, 

zerbrechlich, dreckig, augenzwinkernd und in 

jeder Sekunde glaubwürdig führt uns der charismatische 

Geschichtenerzähler mit der einzigartigen Stimme 

durch „Die fünfte Dimension“ – und wir folgen ihm 

gerne. Auch wenn der eine oder andere Song diesmal 

mehrere Hördurchgänge braucht, um sich im Ohr (Hirn 

und Herz) festzuhaken – dann aber lange nicht mehr 

raus will. „Wer wir waren“ etwa, oder „Das verheißene 

Glück“ („Und so brach man dann auf. Mann und Maus. 

Ins verheißene Glück. Nur die Freiheit, die Freiheit ließ 

man zurück“). Während andere Tracks sofort zünden, 

die wunderbare „Entdeckung der Langsamkeit“ zum 

Bleistift („Susi S. aus Paderborn fühlt sich nicht ernstgenommen, 

sie hat seit mehr als zehn Minuten keine 

Nachricht bekommen“) oder die gleichermaßen fiese 

wie liebevolle Jungpapa-Hymne „Weil ich dich mag“. 

Über all dem schwebt wie immer eine wunderbare 

Wolke Melancholie; den Lieblings-Wirtz des Rezensenten 

stellt nicht von ungefähr dessen „Unplugged“- 

Live-Scheibe mit Piano und Streichern dar: eine Lehrstunde 

für alle Möchtegern-Akustik-Helden. Spitze 

Gegenstände sollte man sicherheitshalber trotzdem 

schon vorab gut wegsperren. Und wer es schafft, in der 

einzigen nicht völlig unsympathischen Musik-Show des 

deutschen Privat-Fernsehens mit einem PUR(!)-Cover 

zu überzeugen, der hat sowieso schon gewonnen. 

Doch finally nochmal zurück zum neuen Album: Jeder 

Fan darf hier bedenkenlos zugreifen, aber auch alle 

anderen sollten dem sympathischen Rock-Poeten mal 

ihr Ohr leihen (keine Angst, er gibt es euch sicher wieder 

zurück). Aber Achtung: „Die Sonne weiß nichts 

vom Untergehen, und darum schläft diese Welt auch 

nie. Doch man wird auf die Schnauze fallen, wenn man 

glaubt, man kann sein wie sie“… 

www.wirtzmusik.de 

Andi 

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StarkStromMag 

37

Schwarzstrom 

Vinyl only – Klangkultur für Hörer. 

ARCH ENEMY – Will To Power 

(Century Media/Sony) 

Auflegen, durch die Wohnung springen, 

laut schreien und damit Heizkosten sparen. 

Die schwedische Kultgruppe tobt erneut 

über bekanntes Terrain des extremen 

Metal, kann es aber besser als andere. 

Gute Songs, feine Produktion, doch bei 

der LP-Aufmachung bleibt trotz Klappcover und Booklet wie bei fast 

allen Metal-LPs eine Forderung: Bitte mehr Wille zur Kreativität statt 

Geisterbahn-Uraltklischees. 

DEPECHE MODE – Spirit 

(Columbia/Sony) 

„Where’s The Revolution“, zeigen sich 

Depeche Mode irritiert auf jener Scheibe – 

musikalisch bleibt die radikale Veränderung 

aus. Was nichts an der Qualität ändert: 

Im typischen Elektro-Rock-Soundgefüge 

ist die beste Scheibe der Briten seit Jahren 

entstanden. Zornige, aufgewühlte Texte ergänzen das pulsierende, 

dynamische Tonbild – eine starke Opposition zum Wettbewerb der 

Ähnlichkeiten. 

38 

DESTRUCTION – Thrash Anthems II 

(Nuclear Blast/Warner) 

Du hast immer noch deine abgefuckte 

alte Jeansjacke mit Bandaufnähern, im 

Fachjargon Kutte genannt, betrachtest 

New Metal als Fortsetzung von Sommer- 

grippe mit anderen Mitteln und musst 

beim Gedanken an die Achtziger heulen? 

Das ist deine Scheibe. Die deutschen Thrasher haben zum zweiten 

Mal eigene Oldies neu eingespielt und das fetzt revitalisiert auf der 

schmucken Doppel-LP für Nostalgiker. 

DIE BUBEN IM PELZ – Katzenfestung 

(Noise Appeal Rec/Rough Trade) 

Jene Trutzburg für kreativ verhaltensauf- 

fällige Zimmertiger ist voll mit schrulligen 

Gedanken, sinistren Metaphern und dem 

perfiden Flair einer als Alltag getarnten 

Weltschmerz-Fixierung. Der Indierock 

passt dabei mit seiner hypnotisch-kantigen 

Lässigkeit zu den eindringlichen, kratzigen Texten der Austro- 

Band. Musik nicht nur für Leute, die ihrer Katze mit traurigem Grinsen 

die letzte Dose Sheba wegfuttern. 

MOTHER’S CAKE – 

No Rhyme No Reason (Membran) 

Heimische Progressive-Fetischisten ver- 

irren sich nach Seattle und absolvieren 

dort ein Seminar für Glam Rock-Melodik. 

Dieses audiophile Album mit seiner 

erfrischenden Unvorhersehbarkeit ist 

nicht gekünstelt, nicht auf Vorbilder 

fixiert, sondern dokumentiert viel Mut zur Individualität. Die Antithese 

zu zeitgeistigen Heißluft-Marktschreiern mit einer spacigen Covergestaltung, 

die Platten-Käufer beglückt. 

ROGER WATERS – Is This The Life We 

Really Want? (Columbia/Sony) 

Der einstige Vordenker von Pink Floyd 

positioniert sich als gesellschaftspoliti- 

scher Tiefenanalytiker. Waters liefert eine 

intensive Welt-Bestandsaufnahme, ärgert 

sich über Trump und stellt Existenzfra- 

gen, verpackt in elegische Retro-Floyd- 

Soundinszenierungen. Ein hochwertiger Sehbehelf in Zeiten moralischer 

Verwahrlosung, dessen Cover speziell im Vinyl-Format das 

Unbehagen einfängt. 

WOLFGANG PUSCHNIG – 

Mixed Metaphors (Universal) 

Ich darf ein ideologisches Statement 

bringen: Ja, Jazz wird definitiv vertreten 

sein im Schwarzstrom, allen Betonköpfen 

der stilistischen Grenzkontrollen 

zum Trotz. Jene Musik ist faszinierend und 

bewusstseinserweiternd, so wie dieser 

funkig-groovige-experimentelle Schmelztiegel von Austro-Vorzeige- 

Saxofonist Wolfgang Puschnig. Wer jetzt nicht einsteigt, verpasst etwas. 

Möglicherweise auch sich selbst. 

Special: Frost im Dezember 

Klassiker der Schweizer Extrem-Metal-Pioniere CELTIC FROST 

wie „To Mega Therion“ sind jetzt bei Noise als aufwändige Re-Issues 

erwerblich: Doppel-LP, 180 g, Bonustracks, Booklet, Poster. 

Tannenbaum-kompatibel. 

Christian Prenger

lavastrom 

ZÄH, HEAVY, ERHABEN: 

DOOM & ARTVERWANDTES 

ALBERT BELL’S SACRO SANCTUS – 

Ad Aeternum (Metal On Metal) 

Der maltesische „Dr. Doom“ legt Teil zwei seines als Trilogie ge- 

planten Werks über das Leben und Wirken der Tempelritter vor. Im 

Gegensatz zu seinen beiden anderen Stammbands (FORSAKEN 

und NOMAD SON) verlässt Bell hier den traditionellen Doom-Pfad 

und gibt sich den Einflüssen seiner musikalischen Vorbilder hin. 

Keine Sorge, das Grundgerüst bleibt epischer Doom, allerdings 

angereichert mit einer guten Portion MOTÖRHEAD und sogar einer Prise BATHORY. Alberts 

rauer Sprechgesang passt hier hervorragend dazu und auch den einen oder anderen Chor gibt’s 

zu hören. Aber auch die Aufmachung sollte hier erwähnt werden. So gibt’s nicht nur drei alternative 

Cover, auch wird im Booklet der historische Hintergrund der Texte erläutert. Sehr feine 

Sache. Unbedingt antesten! www.facebook.com/albertBellsSacroSanctus 

CARONTE – Yoni (Vàn/Soulfood) 

Gibt es denn eine bessere Scheibe, um diese Rubrik einzuweihen? 

Es muss wohl Schicksal sein, dass die Italiener gerade jetzt ihr 

drittes Werk präsentieren. Zäh wie ein, äh, Lavastrom, bedroh- 

lich und mystisch kriechen die Gitarren aus den Boxen; Bass und 

Schlagzeug zermalmen alles und über allem thront Dorian Bones’ 

erhabene Stimme. Trotz leichter Parallelen zu ELECTRIC WIZARD 

klingen CARONTE eigenständig genug, um ihren Anspruch auf 

den Okkult-Doom-Thron zu rechtfertigen. All jene, die diese Rubrik freiwillig lesen, werden an 

„Yoni“ ihre helle, Verzeihung, ich meinte natürlich dunkle Freude haben! 

www.facebook.com/ferociailluminata 

KADAVAR – Rough Times (Nuclear Blast/Warner) 

Die Berliner Bart- und Schlaghosen-Fetischisten haben sich in re- 

lativ kurzer Zeit an die Spitze der Retro/Psychedelic-Rock-Szene 

gespielt und werden diesen Status mit „Rough Times“ endgültig 

einzementieren. Im Vergleich zum, für meinen Geschmack, zu 

konstruiert wirkenden „Berlin“ geht man einen Schritt zurück 

und besinnt sich alter Stärke: Heaviness, Experimentierfreudigkeit 

und Gespür für Melodien. Hier wird das Wah-Wah-Pedal mal zum 

Anschlag durchgetreten, hier liefern sich Fuzz-Gitarren wilde Duelle mit einer Orgel. Und jeder 

Moment dieser Platte ist vom Geist der 60er und 70er durchtränkt. Hört euch nur mal die Single 

„Die Baby Die“ an. Macht verdammt viel Spaß! 

www.kadavar.com 

Klassiker des Schicksals 

SOLITUDE AETURNUS – Into The Dephts Of Sorrow 

Die 80er und die Anfänge der 90er waren schwierige Zeiten für Musikfans. 

Da das Internet noch lange nicht in jedem Haushalt verfügbar war, 

musste man sich auf unregelmäßig erscheinende Fanzines, Brieffreunde 

(Tape Trading, erinnert ihr euch?) oder auf den Plattenhändler seines 

Vertrauen verlassen, um neue, aufregende Platten zu entdecken. Eben 

so einer war es auch, der mir dieses Meisterwerk empfahl. An dieser 

Platte passt einfach alles perfekt. Besser als mit diesem Cover kann man den Titel nicht umsetzen; das 

„Ohoho“-Intro, das bei ALLEN anderen Bands peinlich gewirkt hätte, ist die perfekte Einstimmung 

auf die folgenden sieben Klassiker des Epic-Doom-Genres. Diese Erhabenheit, diese Leidenschaft, gekrönt 

von Rob Lowes unfassbarer Stimme ist bis heute wohl unerreicht. Und wer bei Göttergaben wie 

„Dream Of Immortality“ oder „Destiny Falls To Ruin“ nicht vor Ergriffenheit auf die Knie sinkt, ist eh 

von den Socken aufwärts tot! 

www.facebook.com/ferociailluminata 

Willi Winter 

39

40 

Strom-legion 

© Michaela Barkensjö 

WITCHERY 

Legion 

man erinnert sich an patrik jensens ende 

der 90er gegründete THE HAUNTED-nebenspielwiese 

als gutklassige traditionalisten-thrash-truppe. 

zumindest die neue 

platte „i am legion“ (century media) eröffnet 

aber auch andere, durchaus überraschende 

facetten. denn nach einem spannung 

aufbauenden, instrumentalen thrash-intro 

im THE HAUNTED-made-me-do-it-style 

folgt nicht der erwartete highspeed-opener, 

sondern das albumdramaturgisch eigentlich 

falsch platzierte „true north“, das 

diesen konzeptionellen schnitzer in der 

songreihung aber nach wenigen sekunden 

vergessen macht. denn hierbei handelt es 

sich um eine geschwärzte midtempo-hymne, 

wie sie im metal-lehrbuch steht. neben 

der unbestreitbaren headbang-kompatibilität 

besticht der hit der platte mit starkem 

refrain, imposanter, teils keyboardgestützter 

atmosphäre und einem ebenso simplen 

wie effektiven lead-break im mittelteil. 

spätestens hier fällt auf, dass produzentenlegende 

daniel bergstrand, der in seiner 

karriere unter anderem an einem stück anbetungswürdigen 

weltkulturerbes namens 

„destroy erase improve“ von MESHUGGAH 

beteiligt war, einmal mehr clever die stärken 

der betreffenden band herausgefiltert 

hat. die thrash-anteile funktionieren dank 

der mittigen, SLAYEResken aggrogitarren, 

während der getragene midtempostoff 

nicht zuletzt durch den räumlich offenen 

drumsound besticht. der giftige, perfekt 

über der musik thronende 

gesang tut sein übriges, 

um im lauf des albums 

für eine reihe von 

gänsehautmomenten 

zu sorgen. und da geht 

noch mehr. zum beispiel 

in form des beklemmenden, 

sich erst spät entladenden 

tom-groovers 

„welcome night“ oder des 

zwischen imposantem 

downtempogeschleife 

und d-beat alternierendem 

„of blackened wing“. 

aber auch an den konventionelleren 

thrashern der 

marke „dry bones“ oder 

„amun-ra“ gibt es wenig auszusetzen. hier 

sind ausgefuchste, nichtsdestotrotz passionierte 

profis am werk, die kein schablonenhaftes 

geballer abliefern, sondern 

jedem track ein möglichst konturiertes 

profil verschaffen wollen. dies wird auch 

beim kurzweiligen semi-hit „a faustian 

deal“ offenkundig, der mit überraschend 

modern getrommelten groove-strophen, 

melodischem refrain und einem starkem 

solo bestückt ist. WITCHERY präsentieren 

sich traditionsbewusst, aber nicht aus der 

zeit gefallen, geben sich tempomäßig und 

stilistisch verhältnismäßig variabel und 

liefern in sachen songwriting ein ansprechendes 

grundniveau mit bemerkenswerten 

ausschlägen nach oben. 

www.facebook.com/officialwitchery 

wahnfred 


Sozialen Netz 

StarkStromMag

Strom-Schalter 

metallisch klingt, aber wir betreuen auch 

Nicht-Metal-Kunden und wollten daher 

möglichst neutral klingen. Alternativ 

hätten wir uns auch „Spikes, Leather & 

Chains Booking“ nennen können. 

ROMAN HÖDL, DISTRICT 19 

Burning The Witches! 

ASPHYX, DOOL oder SCHIRENC PLAYS PUNGENT STENCH 

sind nur einige von vielen wunderbaren Bands im Rooster 

der Booking & Management-Agentur District 19, 

die auch Festivals wie das Vienna Metal Meeting organisiert. 

Wir baten den Firmenchef zum Interview – und 

zu Beginn um eine kurze Vorstellung: 

Mein Name ist Roman Hödl, ich wurde 

1971 in Ried geboren und lebte bis zu 

meinem siebenten Lebensjahr in Wels. 

Danach ging es über Deutschland in 

die Niederlande, wo ich Wirtschaft 

und Logistik studierte. 

Elf Jahre lang schrieb ich für 

das holländische Magazin 

Aardschok und arbeitete zusätzlich 

als Bandfotograf. Ich 

© LabriniGouma 

„Ich sehe meine Tätigkeit 

nicht als Arbeit 

und freue mich tagtäglich 

aufs Neue, 

loslegen zu dürfen.“ 

Was war dein Schlüsselerlebnis in Bezug auf 

metallische Musik und wie alt warst du da? 

Die „Animalize“-Tour von KISS 

(mit BON JOVI!) war definitiv ein 

Auslöser für meine metallische 

Prägung, auch das WARLOCK- 

Album „Burning The Witches“ bot ausreichend 

Zündstoff. 1987 kam ich am 

Dynamo Open Air das erste Mal mit Bands 

wie TESTAMENT oder DESTRUCTION in Berührung, 

danach gab es kein Halten mehr. 

Wie ist die Idee zum legendären Eindhoven 

Metal Meeting entstanden, wurde der Standort 

willkürlich gewählt? 

Das EMM entstand aus den Überresten des 

Arnhem Metal Meetings. Die Wahl fiel auf 

Eindhoven, da die Stadt durch das Dynamo 

Open Air schon einen 

Bekanntheitsgrad hatte und 

vor allem gut erreichbar ist. 

Es gibt einen Flughafen, eine 

direkte Zugverbindung zum 

Amsterdamer Flughafen und 

veranstaltete Konzerte, zuerst nur die die belgische Grenze sowie das Ruhr- 

meiner eigenen Bands, später übernahm gebiet sind ebenfalls nicht allzu weit 

ich auch die Organisation von Shows entfernt. 

anderer Bands. Schließlich wurden aus Außerdem bietet Eindhoven eine Vieleinzelnen 

Gigs ganze Tourneen – das zahl an Hotels, was die Unterbringung 

allererste Package bestand aus PUNGENT der Fans zu einem Kinderspiel macht. 

STENCH und GOREROTTED. Es folgte das 

Arnhem Metal Meeting und ich arbeitete 2017 debütierte das Vienna Metal Meeting, 

von Holland aus für die Booking Agency 

Rock The Nation. Letztendlich mach- 

neuen Festival? 

wie kam es zu diesem sehr willkommenen 

te ich mich mit TMR Music Promotions 

selbständig, allerdings übersiedelte ich Nach meiner Rückkehr nach Österreich 

2013 mit meiner Frau nach Österreich war ich eigentlich nicht an der Veranund 

aus rechtlicher Sicht war es einfacher, 

hier eine neue Firma zu gründen: tivals interessiert, da ich auch so genug 

staltung lokaler Konzerte oder gar Fes- 

District 19 (benannt nach dem 19. Wiener Arbeit hatte. Letztes Jahr allerdings 

Gemeindebezirk, in dem wir uns niedergelassen 

hatten (Schnösel! Andi)). Man- 

und mich doch der Ehrgeiz, es auch hier 

packte meinen Kollegen Moritz Wagner 

che denken, dass dieser Name nicht sehr mit einem Indoor-Festival zu versuchen. 

41

Anfangs dachten wir nicht, dass es aufgrund 

der hohen Kosten gleich im ersten 

Jahr gelingen würde, schwarze Zahlen zu 

schreiben. Aber dank der Unterstützung 

der Arena Wien und natürlich der vielen 

Fans, die gekommen sind, durften wir 

schlussendlich das „sold out“-Schild anbringen 

– damit hatte wahrlich niemand 

von uns gerechnet. Einige Wochen vor Beginn 

sahen die Vorverkaufszahlen nämlich 

nicht so rosig aus. Es gab auch Kritik 

an den Überschneidungen im Programm, 

aber es ist organisatorisch einfach nicht 

möglich, nach dem Auftritt einer Band 

in der großen Halle sofort alle Besucher 

zur nächsten Show in die kleine Halle 

zu verfrachten. Wir versuchen jedoch, 

die Running Order so zu gestalten, dass 

Fans einer bestimmten Musikrichtung 

all ihre Faves sehen können. Wer einen 

breiter gefächerten Musikgeschmack hat, 

wird sich leider auch zukünftig zwischen 

zwei Bands entscheiden müssen. Für die 

kommende Edition wird es keine großen 

Veränderungen geben, allerdings hat die 

Arena versprochen, das Essensangebot 

deutlich aufzustocken. 

TIAMAT, NIFELHEIM, OBSCURA oder GAMA 

BOMB sind bereits für das VMM 2018 bestätigt, 

am 12. Mai wird demnach die Arena 

wieder zum Treffpunkt der österreichischen 

Metal-Szene. Wie ist eigentlich dein Eindruck 

selbiger? 

Das 08/15-Konzept wird eher nicht 

mehr punkten, dafür ist die Konkurrenz 

zu stark. Die österreichische Festivalszene 

ist und bleibt überschaubar. 

House Of The Holy, Kaltenbach und 

Metal On The Hill bieten starke Bands, 

aber auch die alteingesessenen Mainstreamevents 

(wo man neben MAIDEN, 

KISS oder SLAYER auch David Hasselhoff 

zu sehen bekommt) haben natürlich 

ihre Berechtigung. Mit dem Vienna 

Metal Meeting ist es uns nun gelungen, 

ein interessantes Indoor-Festival auf 

die Beine zu stellen. Es hat in diesem 

Bereich in Wien schon lange nichts Vergleichbares 

mehr gegeben. 

Der Erfolg gibt euch Recht, dahinter steckt 

aber auch viel harte Arbeit. Würdest du 

dich als Workaholic bezeichnen? 

100 % Workaholic! Ich sehe meine 

Tätigkeit nicht als Arbeit und freue 

mich tagtäglich aufs Neue, loslegen zu 

dürfen. Geld verdienen ist dabei Nebensache. 

Wichtig sind der Spaß und 

natürlich auch die Gesundheit. Deshalb 

gibt es selbstverständlich einige 

Urlaube im Jahr, um die Batterien wieder 

aufzuladen. Wichtig ist es meiner 

Meinung nach auch, Sachen, die nur 

Stress machen, loszulassen und so wieder 

einen freien Kopf für neue Ideen 

zu haben. 

42 

CARONTE 

© IV_LIV Photography&Art

Neue Ideen und neue Bands. Versuchst du eigentlich, genau 

die Truppen bei District 19 unter Vertrag zu nehmen, die dir 

auch persönlich musikalisch zusagen, oder gibt es dafür 

andere Kriterien? 

Bis vor einigen Jahren habe ich ausschließlich mit Acts 

gearbeitet, deren Musik ich auch selbst gern höre. Mittlerweile 

mache ich aus kommerziellen Gründen einen Spagat 

und buche auch andere Gruppen, da ich mit dem aus 

diesen Shows resultierenden Plus wiederum Gigs meiner 

Favoriten finanzieren kann. 

Man kann wohl davon ausgehen, dass du im Laufe deiner 

langjährigen Tätigkeit das eine oder andere skurrile Erlebnis 

hattest? 

Es gibt viele Anekdoten. Alkoholbedingte Exzesse, Musiker 

müssen aus dem Knast geholt werden, schwangere 

Groupies tauchen auf, … Leider passieren auch unerfreuliche 

Dinge wie Verkehrsunfälle oder Veranstalter, die 

nicht zahlen wollen (werden zum Bankomaten gezerrt 

oder verlieren Teile der Backline als „Pfand“). Allerdings 

muss man sagen, dass es die meisten Bands mittlerweile 

ruhiger angehen lassen als zu Beginn ihrer Karriere. 

Stichwort: „Karriere“: Dein Ratschlag für ambitionierte (Jung-) 

Musiker? 

Macht euer eigenes Ding, arbeitet hart und gebt nie auf! 

Wenn ihr eines Tages den Aufstieg aus der Hobbyliga 

schaffen wollt, dann braucht ihr ein stabiles Line-Up, 

eine gute Präsentation eures Könnens und ihr solltet die 

Band als oberste Priorität in eurem Leben behandeln. 

I Am Legion 

OUT NOW 

Just when you thought you 

were safe...THEY RETURN!!! 

Das brandneue Studioalbum der 

schwedischen Black/Thrash Heavy Metaller 

WITCHERY. 

Erhältlich als Ltd. Digipak-CD mit 2 

Bonustracks und als LP auf 180gr. Vinyl. 

Soundcheck Platz #1 im 

Dem haben wir nichts mehr hinzuzufügen, womit die berühmten 

letzten Worte dir gehören. 

Der legendäre Sir Christopher Lee 

hat mir nach einer Pressekonferenz 

in Geiselwind folgenden 

persönlichen Rat gegeben: 

„If you want to do something, think 

first and then do it. Never look 

back!“ 

www.district-19.com 

www.stockholmslaughter.com 

www.viennametalmeeting.com 

www.eindhovenmetalmeeting.com 

Anita 

NECROPHOBIC 

© IV_LIV Photography&Art 

The Rack - Anniversary Edition 

OUT NOW 

30 Jahre ASPHYX – 30 Jahre Death 

Doom Metal Geschichte! 

Ltd. Anniversary Edition mit zusätzlicher Cover- 

Compilation (u.a. zollen Dan Swanö, Grave, Entrails, 

Deserted Fear & Skeletal Remains Asphyx Tribut!) 

Inkl. Liner-Notes und dem kompletten Cover-Artwork 

von Axel Hermann. 

Erhältlich als Ltd. 2CD Mediabook (inkl. Sticker-Set) 

und Ltd. 2LP im Gatefold in diversen Farbvarianten 

43

44 

ANTI CORNETTOS / 

WEANVIERTLER / 

WÖDMASTA / 

Üwan Dialekt mit Musikbeispüh’ 

Wann i ehrlich bin, wenn scho Deitsch gsungen wird, dann is ma da Dialekt vü liaba als des Hochdeitsche. 

Do host nämlich meiner Meinung nach scho fast valurn. Entweder, bsunders in Wearn, wirst irgendwann 

unweigerlich zum Falcoholiker, da is des Problem, dass da Oida ziemlich guat woar und a Kopie afoch nur 

a Kopie bleibt - oda du kippst in a grausliche Schlogeroatigkeit eine, wos a ka Option is. 

Deswegen wü i eich folgende Werke wärmstens ans Herz legen: 

Do waratn amol die ANTI CORNETTOS, da 

Josef Simitz und da Peter Marchsteiner 

mit Freind, die’s mithabn. Sympathische 

Burschn, ziemlich peckt, trinken tan’s 

gern und si söba sehn’s ois Punks, jetzt 

ANTICORNETTOS 

von da Einstöllung her. Die Scheibn, die 

i do hob, hahßt „Ka Tschopperlwossa“ 

und is in zwafocha Hinsicht programmatisch. 

Erstns, weil’s wie gsagt, gern 

trinken, wos so in „De Getränkekoartn“ 

glei kloa gstöllt wird und zweitens, so 

siech i des, is a im übertragenen Sinn 

z’verstehn, nämlich, dass „Ka Tschopperlwossa“ 

a hahßn soll, ka Tschopperl sein 

zum wolln. 

Deswegen schlogt des Herz von die ANTI 

CORNETTOS a fürn Untergrund und für 

Leit, die’s ned so leiwand dawischt ham. 

Des scheene oide Wurt „Zeitkritik“ drückt 

scho ganz guat aus, wos die Buam sogn 

wolln, zum Beispü in „Is Wedda“ oder 

„Egoshooter“, womit ma wieder beim 

Punk waratn. Oba es gibt a vü Zwischenmenschliches 

in vü Varianten, wie bei 

„Scheenste Nebensoch“ oda „Noglbrett“. 


Oiso, gebt’s eich die ANTI CORNETTOS 

und trinkt’s jo ka Tschopperlwossa! 

Bei die WEANVIERTLER geht’s a bissl gmiatlicher 

zua. Eigentlich wia z´haus und 

genauso hahßt die Scheibn a. Es musizieren 

da Matthias Kiesslinger, da Benjamin 

Bauer, da Markus Winkler, die Sarah 

und die Miriam Schütz, da Gregor Latzel 

und da Thomas Weinberger. Schee Gitar 

spühn tuans, a Saxl hams a und die Madln 

mochn ahn leiwanden Chor. Peckt san’s 

ned, zumindest siecht ma des auf dem 

Büdl ned, oba trinken tuans a gern. Thematisch 

feiern si die Wearnviertler gern 

söba. Wos in da Ordnung is, weil’s ka pseudosensible 

Bauchnabelschau is. Über 

die Liebe hams einiges zum Sagn, wie 

bei „Traumfrau“ oder „Feia“, oba a bissl 

zoarta als bei die ANTI CORNETTOS. Mei 

persönliches Lieblingsliadl is „De Nocht“, 

weil’s mit seiner düsteren Atmosphäre 

ahn Bogen zu vüle Wiener Lieder schlogt, 

so in die Richtung Qualtinger oder Artmann, 

wos große Schuach san, oba wie 

ma heard, hom die WEANVIERTLER a große 

WEANVIERTLER 

© Armin Kleinlercher

Fiaß. Ihr wißt’s scho, wos i mahn. Schwer 

zum Sogn, wer bei dem Liadl da Protagonist 

is. Da Teifl, so a Art Antischutzengel 

oder da Tod söba? Oiso echt weanerisch 

mit ahn Wurt. Die WEANVIERTLER – 

a Empfehlung! 

Das neue Online Musik-Magazin 

Zum Schluss no zwa Liadln von 

DIE WÖDMASTA, des san da Roland Vogl aus 

Floridsdorf und da Dietmar Baumgartner 

aus Klagenfurt – wos scho a versöhnliche 

Kombination in Österreich is. In Wirklichkeit 

atmens oba die söbe Luft, da ahne 

DIE WÖDMASTA 

© H. Peuker 

beim Ambros, da andere bei Alkbottle. 

Mitanand klingens a sehr g’schmeidig. 

„Mitanand“ hahßt a des ahne Liadl, wos 

i eich vorstelln mechat. Es hat a bissl 

ahn BEATLES-Einschlog, oba des is ja 

nix Schlecht’s. Es geht um a wichtiges 

Thema, um Solidarität, wos scho fast in 

Vergessenheit geraten is, deshalb, danke 

WÖDMASTA, für die klaren Worte! Des 

zweite Liadl is melancholischer, hahßt 

„Fast wia am Meer“ und is a Rückblick 

auf die Unbeschwertheit, die ma als Kind 

ghabt hat, wo in ahn Baggersee zum Hupfen 

genauso leiwand woa wie a Urlaub an 

da Adria. Wos uns damit Sogn wolln, is, denk 

i ma, dass ma si genau des erhalten sollt’ in 

ahna zum Teil ungsund schnellen Wöd. 

Eins g’hört no gsagt, die ANTI CORNETTOS, 

die WEANVIERTLER und DIE WÖDMASTA 

san auf alle Fälle Teil von ahn Verbund, 

der wos liefert - ?! 

!SCHTOAK!SCHTROM! Eh kloar! 

www.anticornettos.org 

www.weanviertler.at 

www.diewoedmasta.com 

Claudia 

www.musikatlas.at 

www.facebook.com/Musikatlas.at 

LIVE 

MUSIC & MORE 

St. Pölten 

Herzogenburgerstraße 12 

www.freiraum-stp.com

das letzte 

zucken 

Sodawasser, das Vorab-Heftl hätten wir also im (Strom-)Kasten. Ob es 

jetzt originell, realitätsverweigernd, retro, mutig, oldschool oder 

sonstwas (bescheuert vielleicht?) anmutet, 2018 ein neues Printmag 

zu starten... time will tell. 

An dieser Stelle bleibt mir nur noch, allen Kunden, Koop-Partnern und 

natürlich dem wahnsinnig (und) kompetenten Stark!Strom-Team aufs 

Herzlichste für den Vertrauensvorschuss zu danken. Jetzt aber: Datei sichern, schließen, 

abschicken und hoffen, dass sich der Kater morgen früh in Grenzen hält. 

Möge der Strom mit euch sein, 

Andi 

PS: Wem die zwei Monate bis zur nächsten Ausgabe zu lange sind, der kann 

(gerne das ganze Heft nochmal lesen und/oder) uns jederzeit gerne unter 

www.facebook.com/StarkStromMag besuchen! 

Ein guter Tipp zum Abschluss: 

JACOBS MOOR – Self (Eigenprod.) 

Zwei Jahre nach der „The Evil In Me“-EP unterstreichen die heimischen 

Hopefuls ihr Bemühen um die eigene Nische, in der melodischer Thrash, 

Prog-Elemente und fett groovender Power Metal perfekt mit traditionelleren 

Heavy-Klängen harmonieren. Die hier gerne auch mal tiefer eingesetzte 

Ausnahmestimme von Ritchie Krenmaier (u.a. Ex-STYGMA IV), 

ansprechender Sound und gelungenes Artwork runden das Gesamtprodukt 

wunderbar ab: Gebt dieser Band eine Chance! 

www.jacobsmoor.com 

Walter 

Strom(ab)leser, hergehört! 

Wir freuen uns auf euer Feedback und drucken bei Interesse eure 

Strom!Post – oder vielleicht sogar den einen oder anderen 

Gastbeitrag – gerne ab. Also her damit an strom@starkstrom.live 

46 

IMPRESSUM / Offenlegung gem. Gesetz: 

Stark!Strom – das neue österreichische Rock & Metal Magazin 

Medieninhaber: Stark!Strom, Andreas Appel, Oberzellergasse 1/17/12, 1030 Wien, office@starkstrom.live , +43 664 43 46 55, ATU 55494405 

Herausgeber: Andreas Appel 

Chefredaktion: Mike Seidinger & Andreas Appel 

Redaktion: Anita Petzold, Claudia Jusits, Walter Scheurer, Willi Winter, Christian Prenger, Manfred „wahnfred“ Wadsack, Christian König, Rouven Ahl 

Lektorat: Judith Mädl 

Fotografen: Anita Petzold, Tom Zonyga, Pascal Riesinger 

Beiträge in dieser Ausgabe: Guido Tartarotti, Hannes „han.k“ Kropik 

FOTOS: Falls nicht anders angegeben, handelt es sich um uns zur Verfügung gestelltes Promotionmaterial der Künstler und Firmen. 

Art-Direction, Layout & Design – www.atgraphix.at, Facebook/atgraphix.wien 

Druck: Tiskárna Didot, spol. s r.o., Trnkova 119, CZ-628 00 Brno, Tschechische Republik, www.tiskarna-didot.cz 

Erscheinungsweise: zweimonatlich 

Web: www.starkstrom.live 

Facebook/StarkStromMag 

Stark!Strom #01 erscheint 

am 26. Jänner 2018. Prosit!

Bandfotos: ©MusicNet, Stefan Dokoupil, Ear/Edel , Frank Rupp, Nuclear BlastLive 

& Elektrisch 

MAG 

26.02.2018 CRADLE OF FILTH & MOONSPELL 

Wien, SiMM City 

12.05.2018 – VIENNA METAL MEETING 

Wien, Arena 

(TIAMAT, NIFELHEIM, GAMA BOMB) 

14.-16.06.2018 NOVA ROCK 

Nickelsdorf 

(OTTO & DIE FRIESENJUNGS!) 

10.-11.08.2018 PICTURE ON FESTIVAL 

Bildein 

LiveSTARK!STROM 

17.-18.08.2018 METAL ON THE HILL 

07.12. 10 YEARS ROADTRIP TO OUTTA SPACE 

Wien, Arena 

Live 

08.12. FIVE FINGER DEATH PUNCH & IN FLAMES 

Wien, Stadthalle 

09.12. TULSADOOM & MORTAL STRIKE & DARKFALL 

Wien, Viper Room 

14.-16.12. RAPE THE ESCAPE 

Wien, Escape, (10th Anniversary & Final Edition!) 

16.12. ALKBOTTLE Fett Wia Christkindl 

Wien, Planet.tt/Gasometer 

(08.12. Wörgl, 09.12. Amstetten) 

28.01.2018 THUNDER & BLIND PETITION 

Wien, Szene 

13.02.2018 TERRORGRUPPE 

Wien, Flex 

Graz (EPICA, SODOM, JINJER) 

23.-25.08. KALTENBACH OPEN AIR 

Spital am Semmering 

(BELPHEGOR, THE BLACK DAHLIA MURDER, BATUSCHKA) 

47

www.NUCLEARBLAST.de | www.FACEBOOK.com/NUCLEARBLASTEUROPE

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