Louis XVI-Stil, H. DASSON (Henry Dasson, 1825 ... - Koller Auktionen

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MÖBEL, PENDULEN, BRONZEN, SPIEGEL, TAPISSERIEN UND DIVERSES 

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1221* 

RUNDER MITTELTISCH „AUX TETES DE BELIERS“, Louis XVI-Stil, 

H. DASSON (Henry Dasson, 1825-1896) zuzuschreiben, Paris um 1870. 

Palisander sowie Bronze matt- und glanzvergoldet. In profilierten 

Bronzestab gefasste „Fleur de Pêche“-Platte auf gerader Zarge mit 

eingerollten Stützen auf Tatzenfüssen mit Zentralvase und markant 

eingezogenem Viersockel. D 90 cm, H 78 cm. 

CHF 40 000.- / 70 000.- 

(€ 25 000.- / 43 750.-) 

Siehe Abb. 

1222* 

CARTEL MIT THERMOMETER, spätes Louis XVI, das Zifferblatt 

bez. ROBIN, Paris, 18./19. Jh. 

Bronze vergoldet und Wedgwood-Plaketten „à l’antique“. Schmales 

Gehäuse mit frei stehenden Ecksäulen und markantem 

Maschenabschluss. Emailzifferblatt mit arabischen Minuten- und 

römischen Stundenzahlen. Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag 

auf Glocke. Darüber Thermometer mit Emailplakette. H 93 cm. 

CHF 8 000.- / 12 000.- 

(€ 5 000.- / 7 500.-) 

Siehe Abb. 

1223* 

1 PAAR PRUNK-APPLIKEN „AUX TETES DE FEMMES“, Louis XVI- 

Stil, sign. HENRY DASSON (Henry Dasson, 1825-1896), Paris, 19. Jh. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Schmale, mit Blumen und Masche 

beschmückte Wandplatte mit 5 markant geschweiften Lichtarmen 

mit breitem Tropfteller und vasenförmiger Tülle. H 100 cm. 

Provenienz: Aus deutschem Besitz. 

Der Bronzier und Ebenist H. Dasson konzentrierte sich auf die Nachahmung feinen 

Mobiliars des französischen Hofes, schuf aber auch eigene Kreationen im Stil des 18. 

Jahrhunderts. Besondere Anerkennung fanden nach Aussage von Louis Gonse ein 

ganz aus Bronze gearbeiteter Tisch im Louis XVI-Stil, später von Lord Dudley erworben, 

ein „wahres Meisterstück der Ziselierkunst“, und eine Kopie des Schreibpultes 

von Louis XV - „N’égale-t-elle pas l’original pour la délicatesse et le fini du travail?“ 

-, das von Lady Ashburton gekauft wurde. 1889 erzielte eine Ausstellung mit exklusiven 

und ausserordentlich teuren Stücken von H. Dasson weltweit grosse Erfolge. 

Lit.: D. Ledoux-Lebard, Le mobilier français du XIXe siècle, Paris 1989; S. 146-151 

(biogr. Angaben). C. Payne, 19th Century European Furniture, Suffolk 1981, S. 35 

(biogr. Angaben). 

CHF 30 000.- / 50 000.- 

(€ 18 750.- / 31 250.-) 

Siehe Abb.

1223 (1 Paar)

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1225 (Detail) 

1224 

1224* 

TAPISSERIE-AMEUBLEMENT, spätes Louis XVI, Paris, 19. Jh. 

Bestehend aus 1 dreiplätzigen Canapé und 6 grossen Fauteuils „à la 

reine“. Buche kanneliert und fein beschnitzt mit Rosetten, Palmetten, 

Mäanderband, Perlstab und Zierfries sowie vergoldet. Trapezförmiger 

Sitz „à chassis“ auf gerader Zarge mit kannelierten Säulenbeinen. 

Flache Rückenlehne mit frei stehenden Ecksäulen und 

gepolsterten Armlehnen auf geschweiften -stützen. Feiner Tapisseriebezug 

aus der Manufacture de Beauvais mit Tieren und Figurenstaffage. 

Canapé 190x60x44x103 cm, Fauteuils 65x55x475x85 cm. 

Provenienz: Adelsbesitz, Deutschland. 

Feines Ameublement in gutem Erhaltungszustand. 

In erbitterter Konkurrenz mit der Manufacture des Gobelins gelang es der 

Manufacture de Beauvais 1740-1790, hervorragende Tapisserien von höchster 

Qualität zu fertigen. Unter der Leitung von J.B. Oudry und N. Besnier erhielt 

die Manufaktur wichtige Aufträge zur Herstellung von Serien: „Histoire de 

Don Quichotte“, „Métamorphoses“, „Fêtes de village“, „Histoire de Psyché“ 

und „Amours des Dieux“. Dank der Zusammenarbeit mit dem „Peintre du 

Roi“ F. Boucher konnte die Manufaktur immense Erfolge erzielen. F. Boucher 

hatte interessanterweise bereits bei einer Folge der „Amours des Dieux“ der 

Manufacture des Gobelins mitgearbeitet, für die verschiedene Maler wie C. von 

Loo oder P. Vien die zeichnerischen Vorlagen geliefert hatten. Wenn man die 

beiden Ausführungen vergleicht, fällt vor allem F. Bouchers „souplesse“ der 

Darstellung auf, die perfekt den Nerv der damaligen Zeit trifft - im Gegensatz 

zur stark dramatisierten, statischen Umsetzung von P. Vien. 

Lit.: J. Badin, La Manufacture Royale de Beauvais, Paris 1985. 

CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb. 

1225* 

1 PAAR PRUNK-GIRANDOLEN AUF SÄULEN, Louis XVI-Stil, 

sign. und dat. HENRY DASSON 1882 (1825-1896), Paris. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie brüniert, Porphyr und „Griotte 

Rouge“-Marmor. Stehender Putto, 2 Fackeln mit 8 blätterbeschmückten 

Lichtarmen mit breitem Tropfteller und vasenförmiger 

Tülle tragend, auf profiliertem Rundsockel mit Rechteckplatte. Auf 

schmaler Rundsäule mit korinthischem Kapitell und Rundsockel 

mit Girlanden und Quaderfuss. Elektrifiziert. H total 233 cm. 

Provenienz: Aus einer englischen Sammlung. 

Hochbedeutendes Paar von bestechender Qualität und Eleganz. 

Für weitere Angaben zu Dasson siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1223. 

CHF 100 000.- / 150 000.- 

(€ 62 500.- / 93 750.-) 

Siehe Abb.

1225

146 


1226* 

BUREAU-PLAT MIT PORZELLANPLAKETTEN, spätes Louis XVI, 

das Porzellan englisch, in der Art von Sèvres, Paris, frühes 19. Jh. 

Rosenholz und Palisander gefriest sowie mit Filets eingelegt, die 

Plaketten ausserordentlich fein bemalt mit exotischen Vögeln in 

idealisierter Parklandschaft. Rechteckiges, vorstehendes und mit 

hellbraunem, goldgepresstem Leder bezogenes Blatt mit durchbrochener 

Bronzegalerie, auf gerader Zarge mit sich nach unten verjüngenden 

Vierkantbeinen. Front mit 2 nebeneinander liegenden 

Schubladen. Ausserordentlich feine, matt- und glanzvergoldete 

Bronzebeschläge, -applikationen und -sabots. 135x66x80 cm. 

Provenienz: Aus einer französischen Sammlung. 

Elegantes Bureau-Plat von hoher Qualität. 

Ein ähnliches Bureau-Plat aus der Sammlung Roberto Polo wurde bei Ader/ 

Tajan in Paris am 11.4.1996 (Katalognr. 150) verkauft. 

1227 (Folge von 4) 

1226 

Unser Bureau-Plat erinnert an Arbeiten aus der Werkstatt von Levasseur 

Jeune, Sohn des bekannten Pierre Etienne. Die Levasseurs belieferten die 

„nouvelle aristocratie“ der ersten Dezennien des 19. Jahrhunderts. Ihre 

Zusammenarbeit mit dem Londoner „marchand-mercier“ E.H. Baddock 

(1777-1845) war ausserordentlich lukrativ; Baddock belieferte die englische 

Nobilität mit Luxusmöbeln im „goût de l’Ancien Régime“. Unser Bureau-Plat 

stellt ein schönes Beispiel für Luxusmöbel des frühen 19. Jahrhunderts in der 

Formensprache des Klassiszismus dar. 

CHF 50 000.- / 90 000.- 

(€ 31 250.- / 56 250.-) 

Siehe Abb. 

1227* 

FOLGE VON 4 PRUNK-APPLIKEN „AU MASCARON“, Louis XVI- 

Stil, Paris, 20. Jh. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Maschen- und blätterbeschmückte, 

lyraförmige Wandplatte mit markantem Maskaron 

und 5 geschweiften Lichtarmen mit breitem Tropfteller und 

vasenförmiger Tülle. Elektrifiziert. H 166 cm. 

Imposante Folge in sehr gutem Erhaltungszustand. 

CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb. 

1228* 

PRUNK-VASENPENDULE „AUX ENFANTS“, spätes Louis XVI, in 

der Art von J.B. FORTY (Jean-Baptiste Forty, tätig um 1775/1790), 

das Zifferblatt sign. LISTER & SONS NEWCASTLE, Paris, 19. Jh. 

Blaues, ausserordentlich fein emailliertes bzw. bemaltes Porzellan 

und vergoldete Bronze. Vasenförmiges Uhrgehäuse mit Aufsatz in 

Form des kleinen Bacchus, eingerollten Henkeln mit Maskaronen 

und Rundfuss, getragen von 2 Putti mit reicher Blumengirlande, 

auf Bastionssockel mit Kreiselfüssen und ovaler, mit gebrauchtem 

violettem Samt bezogener Platte. In mit Blumen und Maschen 

beschmückten Perlstab-Ring gefasstes Zifferblatt mit römischen 

Stundenzahlen. Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag auf Glocke. 

Feine vergoldete Bronzeapplikationen und Porzellanplaketten mit 

Putti, Medaillons, Blumen und Kartuschen. 48x19x57 cm. 

Provenienz: Aus englischem Besitz. 

Feine Pendule von hoher Qualität. 

Lit.: H.L. Tardy, La pendule française des origines à nos jours, Paris 1934; II, 

S. 86 (Zeichnung von Forty mit ähnlichem Modell). H. Ottomeyer / P. Pröschel, 

Vergoldete Bronzen, München 1987; I, S. 427 (Abb. ähnlicher Pendulen). 

CHF 22 000.- / 32 000.- 

(€ 13 750.- / 20 000.-) 

Siehe Abb.

1228

148 


1229* 

TAFELAUFSATZ, Louis XVI-Stil, Paris, Ende 19. Jh. 

„Vert de Mer“-Marmor und vergoldete Bronze. 1 Ziergefäss mit 

bauchigem, mit Steinbockköpfen und Girlanden beschmücktem 

Körper, auf kanneliertem Säulensockel und profilierter, runder 

Platte, seitlich 2 junge nackte Frauen. 1 Paar Zierkannen mit 

godroniertem, mit Widderköpfen bzw. Meereswesen und Girlanden 

beschmücktem Körper mit Henkel in Form eines Satyrs bzw. 

einer Nymphe und Rundfuss, auf Quaderplatte. H 25 bzw. 27 cm. 


1230 

CHF 30 000.- / 50 000.- 

(€ 18 750.- / 31 250.-) 

Siehe Abb. 

1229 

1230* 

PRUNK-PENDULE „A LA CLODION“, spätes Louis XVI, Paris, 19. Jh. 

Bronze brüniert bzw. teils vergoldet und „Vert de Mer“-Marmor. 2 tanzende, 

musizierende Bacchantinnen in antikisierenden Gewändern 

und kleiner Faun, auf kanneliertem, säulenförmigem Uhrgehäuse mit 

eingezogener Quaderplatte. Emailzifferblatt mit arabischen Minuten- 

und römischen Stundenzahlen sowie mit 2 feinen Zeigern. Pariser Werk 

mit 1/2-Stundenschlag auf Glocke. Etwas zu überholen. 31x31x85 cm. 

CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb. 

1231* 

1 PAAR PRUNK-GIRANDOLEN, spätes Louis XVI, nach CLODION 

(Claude Michel, Nancy 1738-1814 Paris), Frankreich um 1880. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie brüniert und „Vert de Mer“- 

Marmor. Stehende Bacchantin bzw. Faun, ein Füllhorn mit zentralem 

Lichtarm und 8 unterschiedlich hoch angesetzten, geschweiften, 

mit Akanthusblättern und Trauben beschmückten Lichtarmen mit 

blätterförmigem Tropfteller und zylindrischer Tülle tragend. Auf 

hohem Säulenpostament mit Bronzeapplikationen. H 133 cm. 

Die ursprünglichen Modelle waren im Empire im „Salon de l’Empereur“ und später 

im „2ème Salon de l’appartement du Grand Connétable“ aufgestellt. Im II. Empire 

standen sie im Palais des Tuileries, heute befinden sie sich im Musée du Louvre. Ein 

weiteres Paar steht im Buckingham Palace in London. Weitere Exemplare dieses 

Modells - das vor allem in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts beliebt war und 

oft in leicht abgeänderter Form hergestellt wurde - befinden sich im Museum von 

Cleveland, in der Huntington Gallery und in der Sammlung Kress des Metropolitan 

Museums in New York. Das Musée des Arts décoratifs besitzt die lavierte 

Entwurfsfederzeichnung der Bacchantin, die Eremitage in Leningrad jene des Fauns. 

Clodion, der eigentlich Claude Michel hiess, zog als 17jähriger nach Paris und arbeitete 

dort im das Atelier seines Onkels L.S. Adam. Nach dessen Tod wurde er Schüler 

von Pigalle. 1759 erhielt Clodion den „Grand Prix de sculpture“ und begann eine 

Ausbildung in der „Ecole des élèves protégés“. 1762 reiste Clodion nach Rom und war 

dort vor allem mit Arbeiten für den Herzog de la Rochefoucauld und Catharina III. 

beschäftigt. 1771 kehrte er nach Paris zurück, wo er fortan für Privatsammler und 

den französischen Hof tätig war. 

Clodion gehört zu den bedeutendsten Herstellern von französischen Plastiken des 18. 

Jahrhunderts. Seine schier grenzenlose Phantasie manifestiert sich in einer Vielzahl 

von Marmor- und Terracotta-Arbeiten - Nymphen, Faune, Satyre, Putten, Vasen, 

Kandelaber und Uhren. 

Lit.: H. Ottomeyer / P. Pröschel, Vergoldete Bronzen - Die Bronzearbeiten des 

Spätbarock und Klassizismus, München 1986; I, S. 282f. (Abb. 4.14.1, Faun, Abb. 

4.14.4, die Federzeichnung, Abb. 4.14.5, die Bacchantin). J.P. Samoyault, Les 

emplois de scuptures et d’objets d’art dans la décoration et l’ameublement du 

Palais de Saint Cloud sous le Consulat et au début de l’Empire, Paris 1971; S. 153f 

(mit Abb.). Thieme/Becker, Leipzig 1999; 7/8, S. 110/111 (biogr. Angaben). 

CHF 50 000.- / 90 000.- 

(€ 31 250.- / 56 250.-) 

Siehe Abb.

1231

150 


1232 1233 (1 Paar) 

1234 (1 Paar) 

1232* 

1 PAAR PRUNK-GIRANDOLEN „A LA BACCHANTE“, spätes 

Louis XVI, Paris, 19. Jh. 

Bronze teils vergoldet bzw. brüniert und hellbeiger Marmor. 

Schreitende nackte Bacchantin mit Efeukranz im Haar, ein Füllhorn 

mit Zentraltülle und 3 eingerollten Lichtarmen tragend, auf 

Zylindersockel mit Quaderplatte. Vergoldete Applikationen in 

Form von Girlanden und Maschen. Elektrifiziert. H 96 cm. 

Provenienz: Aus einer bedeutenden deutschen Privatsammlung. 

CHF 12 000.- / 15 000.- 

(€ 7 500.- / 9 380.-) 

Siehe Abb. 

1233* 

1 PAAR GROSSE APPLIKEN „AU VASE“, Louis XVI-Stil, Paris, 

Ende 19. Jh. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Blätterbeschmückte Wandplatte 

mit markantem Vasenabschluss und 3 geschweiften Lichtarmen 

mit blätterförmigem Tropfteller und vasenförmiger Tülle. Elektrifiziert. 

H 66 cm. 


CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb. 

1234* 

1 PAAR ZIERVASEN, spätes Louis XVI, Paris, 19. Jh. 

Rot/grauer Marmor und vergoldete Bronze. Urnenförmiger, profilierter 

und mit Früchtegirlanden beschmückter Gefässkörper mit 

Henkeln in Form von Löwenköpfen und geringelten Schlangen, 

auf profiliertem Rundfuss mit Quadersockel. Vergoldete Bronzebeschläge 

und -applikationen. Als Lampen montiert und elektrifiziert. 

H 56 cm. 


CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb.

1235* 

KAMINPENDULE „A L’ASTRONOMIE“ MIT MONDPHASE, 

spötes Louis XVI, das Zifferblatt bez. PATENT A. BROCOT & 

DELETTREZ PARIS (Achille Brocot, 1817-1874, und Jean-Baptiste 

Delettrez, tätig 1850/1870), Frankreich, Ende 19. Jh. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie „Vert de Mer“-Marmor. 

Stelenförmiges, mit Blumen beschmücktes Gehäuse mit versilbertem 

Himmelsglobus als Aufsatz, seitlich 2 Putti auf Wolken, der 

Knabe mit Fackel, das Mädchen mit Hals- und Bauchschmuck, auf 

bastionsförmigem Sockel mit Kreiselfüssen. Emailzifferring mit 

arabischen Minuten- und römischen Stundenzahlen, im Zentrum 

fein bemaltes Mondphasenfenster und 2 weitere Zifferblätter für 

Wochen- und Monatstage. Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag 

auf Glocke. 39x17x48 cm. 


Lit.: H.L. Tardy, Le dictionnaire des horlogers français, Paris; S. 100 (biogr. 

Angaben zu Brocot) und S. 173 (biogr. Angaben zu Delettrez). 

CHF 10 000.- / 15 000.- 

(€ 6 250.- / 9 380.-) 

Siehe Abb. 

1236* 

1 PAAR GIRANDOLEN, spätes Louis XVI, Paris, 19. Jh. 

Bronze vergoldet sowie weisser und schwarzer Marmor. Urnenförmiger 

Schaft mit 3 geschweiften Lichtarmen mit breitem 

Tropfteller und vasenförmiger Tülle, auf 3 Widderfüssen und 

eingezogenem Dreisockel mit Perlstab. Elektrifiziert. Weisser Pergamentlichtschirm. 

H 89 cm. 


Elegantes Paar mit feinen Bronzen. 

CHF 5 000.- / 9 000.- 

(€ 3 130.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

MÖBEL, PENDULEN, BRONZEN, SPIEGEL, TAPISSERIEN UND DIVERSES 151 

1235 1236 

1237* 

1 PAAR KAMINBÖCKE „AUX ENFANTS“, spätes Louis XVI, 

Paris, 19. Jh. 

Bronze vergoldet. Auf durchbrochener Balustrade mit grosser 

Deckelvase liegender Knabe bzw. Mädchen. L 32 cm, H 32 cm. 


CHF 2 500.- / 4 500.- 

(€ 1 560.- / 2 810.-) 

Siehe Abb. 

1238* 

1 PAAR GIRANDOLEN „AUX FEMMES“, spätes Louis XVI, Paris, 

19. Jh. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie brüniert. Stehende junge 

Frau, ein Füllhorn mit 6 blätterbeschmückten Lichtarmen mit blätterförmigem 

Tropfteller und blütenförmiger Tülle tragend, auf profiliertem 

Ovalsockel mit Volutenbeinen. Zu überholen. H 76 cm. 


1237 

CHF 5 000.- / 9 000.- 

(€ 3 130.- / 5 630.-)

152 


1239 1240 1239 

1241 (1 Paar) 

1239* 

1 PAAR VASEN MIT BRONZEMONTUR, Louis XVI-Stil, Frankreich, 

Ende 19. Jh. 

Blaues Porzellan und vergoldete Bronze. Bauchiger Gefässkörper 

mit durchbrochener Lippe, grossen Volutenhenkeln und kanneliertem 

Rundfuss, auf Quadersockel. H 33,5 cm. 

CHF 2 500.- / 45 000.- 

(€ 1 560.- / 28 130.-) 

Siehe Abb. 

1240* 

PORZELLANVASE MIT BRONZEMONTUR, spätes Louis XVI, das 

Porzellan in der Art von Sèvres, die Bronzen Paris, 19. Jh. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie polychrom bemaltes Porzellan; 

auf blauem Fond Kartuschen mit feiner Figurenstaffage. 

Zylindrischer Korpus mit pinienzapfenbeschmücktem Deckel, 

eingerollten Henkeln und palmettenbeschmücktem Rundfuss, auf 

bastionsförmiger Sockelplatte. H 51 cm. 

CHF 6 000.- / 9 000.- 

(€ 3 750.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1241* 

1 PAAR BRULE-PARFUMS, spätes Louis XVI, Paris, 19. Jh. 

Rosa/grauer Granit und versilbertes Metall. Runder, profilierter und 

teils durchbrochener Gefässkörper mit abnehmbarem Deckel und 

Rundfuss, auf Quaderplatte mit gequetschten Kugelfüssen. 25 cm. 

CHF 9 000.- / 14 000.- 

(€ 5 630.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1242* 

1 PAAR GROSSE DECKELVASEN „AUX ANGELOTS“, Louis XVI- 

Stil, Paris, Ende 19. Jh. 

Lapis und vergoldete Bronze. Kugeliger, profilierter Gefässkörper 

mit Deckel und feinem Knauf in Form eines Schmetterlings, auf 3 

Puttistützen mit Huffüssen und zentraler, geringelter Schlange, 

auf profiliertem Sockel mit Perlstab und Kugelfüssen. H 89 cm. 

CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb.

1242 (1 Paar)

154 


1243* 

KOMMODE, Louis XVI, E. NYSTRÖM (Eric Nyström, Meister 

1782) zuzuschreiben, Schweden um 1785/90. 

Mahagoni gefriest sowie kanneliert und mit Messingfilets eingelegt. 

Prismierter Korpus auf gerader Zarge mit sich nach unten verjüngenden 

Vierkantbeinen. In der Mitte leicht vorstehende Front mit 3 

Schubladen. Profilierte, weiss/grau gesprenkelte Marmorplatte. 

Bronze- und Messingbeschläge und -sabots. 117x57x85 cm. 


Mit Gutachten von O. von Mitzlaff, Wächtersbach, aus dem Jahre 1989. 

Lit.: H. Groer, Les Arts Décoratifs de 1790 à 1850, Paris 1975; Abb. 178f. 

(eine sehr ähnliche Kommode von E. Nyström). 

1244 

CHF 8 000.- / 14 000.- 

(€ 5 000.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1243 

1244* 

KLEINE BANQUETTE, Louis XVI-Stil, deutsch, Ende 19. Jh. 

Mahagoni kanneliert. Rechteckiger Sitz auf gerader Zarge mit sich 

nach unten verjüngenden Vierkantbeinen. Leicht ausladende, 

ganz gepolsterte Armlehnen mit Füllhornstützen. Hellbeiger Seidenbezug 

mit Empiremotiv. 80x46x46 cm. 


CHF 800.- / 1 200.- 

(€ 500.- / 750.-) 

Siehe Abb. 

1245* 

PRUNK-KAMINPENDULE MIT PORZELLANFRONTON, Louis 

XVI, sign. RAVENE A BERLIN (tätig in Berlin um 1790 bis 1825), 

Berlin um 1800/20. 

Mahagoni, weisser Marmor sowie matt- und glanzvergoldete 

Bronze. Architektonisch gestaltetes Gehäuse mit markantem 

Vasenabschluss, Säulen und fein bemaltem Porzellanfronton, auf 

Bastionssockel mit Tatzenfüssen. Emailzifferblatt mit arabischen 

Minuten- und römischen Stundenzahlen. Feines Spindelwerk mit 

4/4-Stundenschlag auf Glocke. Feine Bronzebeschläge und -applikationen. 

57x21x81 cm. 



Lit.: J. Abeler, Meister der Uhrmacherkunst, Wuppertal 1977; S. 504 (biogr. 

Angaben). 

CHF 30 000.- / 50 000.- 

(€ 18 750.- / 31 250.-) 

Siehe Abb. 

1246 

GEFASSTE STANDUHR, spätes Louis XVI, das Zifferblatt sign. J. 

PETER ARBOE (Jan Peter Arboe, tätig in Rønne ca. 1770/1790), 

Dänemark, 18./19. Jh. 

Holz profiliert sowie grün gefasst und teils vergoldet. Rechteckiges 

Gehäuse mit profiliertem, giebelförmigem Kranz auf hohem 

Sockel. Versilberter Bronzezifferring mit arabischen Minuten- und 

römischen Stundenzahlen. Ankerwerk mit 1/2-Stundenschlag auf 

Glocke. Schlagwerk fehlt. Zu restaurieren. H 235 cm. 

Provenienz: Westschweizer Privatbesitz. 

CHF 1 000.- / 1 500.- 

(€ 630.- / 940.-)

1245

156 


1247 

FOLGE VON 8 GEFASSTEN ARMLEHNSTÜHLEN, George III, 

England, 19. Jh. 

Holz durchbrochen und weiss/grau gefasst. Geschweifter, trapezförmiger 

Sitz auf gerader Zarge mit sich nach unten verjüngenden 

vorderen Vierkant- und hinteren Säbelbeinen. Flache, wappenförmige 

Rückenlehne mit ausladenden Armlehnen auf geschweiften 

-stützen. Beige/blauer Stoffbezug mit geometrischem Muster, 1 

Stuhl mit grünem Veloursbezug. 54x58x45x99 cm. 

Provenienz: Zürcher Privatbesitz. 

1248 

CHF 9 000.- / 14 000.- 

(€ 5 630.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1247 

1248* 

1 PAAR BRONZEFIGUREN, spätes Louis XVI, Paris, 19. Jh. 

Bronze brüniert und Messing. Laufender Amor mit Köcher und 

Mädchen mit Traubenkorb, auf Rundsockel. H 36 cm. 

Provenienz: Privatbesitz, Belgien. 

CHF 9 000.- / 14 000.- 

(€ 5 630.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1249* 

SPIEGEL, Louis XVI, G. PRECHT (Gustav Precht, 1698-1763) 

zuzuschreiben, Schweden um 1780. 

Dunkelblaues Glas, vergoldete Bronze und Messing. Rechteckiger, 

verglaster Rahmen mit jochförmigem Kranz und Vasenaufsatz. H 129 

cm, B 70 cm. 

Provenienz: Aus einer belgischen Privatsammlung. 

G. Precht war schwedischer Bildhauer, Modelleur, Holzschnitzer, 

Entwurfzeichner, Pyrotechniker sowie Möbel- und Spiegelhändler. Er besass 

mit seinem Bruder Christian ein Möbelgeschäft in Stockholm und führte nach 

dem Tod des Vaters die Spiegelproduktion fort. Laut Salvius fertigte er „nicht 

nur allerlei Schmuck für die Kirchen, wie Altarbilder und Kanzeln, ritterliche 

und adelige Wappenbilder und Wappen für die Kirchen, sondern auch kleinere 

Spiegel, Lichtplatten und grössere Spiegel mit vergoldeter Bildhauerei, oder 

Glasrahmen nach französischer und englischer Art“. Precht zeichnete auch 

Entwürfe für Silberschmiedearbeiten und baute Blasinstrumente und Pauken. 

Von Precht gefertigte Spiegel befinden sich heute im Nordischen Museum und 

im Nationalmuseum von Stockholm. 

Qualitativ ausserordentlich hochstehende Hinterglasmalereien galten lange 

als Werke venezianischen Ursprungs, die für den schwedischen Markt gefertigt 

worden waren. Neusten Forschungsergebnissen zufolge müssen diese Arbeiten 

aber Burchard Precht und seinen Söhnen zugeschrieben werden. 

Lit.: G. Child, World Mirrors, 1650-1800, London 1990; S. 299 (Abb. eines 

G. Precht zugeschriebenen Spiegels mit „verre églomisé“-Malerei). Thieme/ 

Becker, Leipzig 1999; 27/28, S. 367 (biogr. Angaben). 

CHF 20 000.- / 30 000.- 

(€ 12 500.- / 18 750.-) 

Siehe Abb.

1249 

MÖBEL, PENDULEN, BRONZEN, SPIEGEL, TAPISSERIEN UND DIVERSES 157

158 


1250* 

AMEUBLEMENT „A L’ANTIQUE“, spätes Louis XVI, wohl Russland, 

Ende 19. Jh. 

Bestehend aus 1 zweiplätzigen Canapé, 1 Paar Fauteuils und 1 Paar 

Stühlen. Rosenholz kanneliert, profiliert und ausserordentlich fein 

beschnitzt mit Henkelvase, Girlanden, Blumen, Blättern und Zierfries 

sowie teils vergoldet. Das Canapé und die Fauteuils mit feinen 

Wedgwood-Medaillons; Darstellungen aus der griechischen Mythologie 

mit Figurenstaffage. Hufförmiger Sitz auf wellig ausgeschnittener 

Zarge mit sich nach unten verjüngenden Beinen mit Nodus. 

Medaillonförmige Rückenlehne mit zentraler Henkelvase, das 

Canapé und die Fauteuils mit gepolsterten Armlehnen auf 

geschweiften -stützen. Hellblauer Seidenbezug mit feinen Blumen 

und Blättern. Canapé 136x60x45x99 cm, Fauteuils 62x55x45x99 

cm, Stuhl 52x46x45x96 cm. 

Provenienz: Aus einer englischen Privatsammlung. 

1250 (Detail) 1250 (Detail) 

Hochbedeutendes, als „Rarissima“ zu bezeichnendes Ameublement von perfekter 

Qualität und Eleganz, das die „Verspieltheit“ und Eigenständigkeit 

russischer Hofmöbel in exemplarischer Weise offenbart; es ist die meisterhafte 

Verbindung französischer, englischer und deutscher Entwürfe und Vorbilder. 

Die hochwertige Ausarbeitung lässt auf einen höfischen Spezialauftrag 

schliessen - die Sitzmöbel zeigen die „modische Eleganz“ der Epoche und dadurch 

einen bedeutenden Repräsentanz-Charakter. 

Ein modellogleiches Ameublement ist Bestand des deutschen Kunsthandels 

und wurde an der TEFAF 2008 in Maastricht angeboten. 

Mehrere dekorative und konstruktionstechnische Elemente lassen die 

Zuschreibung an Russland sinnvoll erscheinen und zeigen zugleich den 

Einfluss französischer und englischer Entwerfer auf Werke für den Zarenhof. 

Die Vorbilder dieser Möbel waren sowohl direkte Käufe des Zarenhofes in Paris 

oder London sowie solche von Aristokraten auf Reisen durch Westeuropa, als 

vor allem auch zeichnerische Vorlagen der berühmtesten Entwerfer der 

Epoche; die Kataloge von Delafosse, Neufforge, Percier et Fontaine, Chippendale, 

Sheraton, Hope, Grossmann, Scheich usw. erfreuten sich grösster Beliebtheit 

und fanden in der typisch „russischen“ Adaptation ihre kongeniale 

Weiterentwicklung. Diese Kataloge - mit Titeln wie „Receuil de décorations 

intérieures“, „Journal des Luxus und der Moden“, „Magazin für Freunde des 

guten Geschmacks“, „Magazzino di mobili et modelli di mobili di ogni genere“ 

usw. richteten sich nicht ausschliesslich an Spezialisten, sondern an die potente 

Käuferschicht, welche ihrerseits Wünsche und Vorstellungen von „richesse 

d’effet“ den Ebenisten, Architekten und Entwerfern mitteilten. Dies ist deshalb 

von grosser Bedeutung, weil sich damit die schier endlos erscheinende 

Formenvielfalt russischer Hofmöbel erklären lässt wie auch die Tatsache, dass 

im ausgehenden 18. Jh. historisch verschiedene Stile und Formensprachen in 

Russland zur gleichen Zeit gefertigt und miteinander kombiniert wurden. 

Einer der wesentlichsten Entwerfer und Architekten, die im ausgehenden 18. 

Jahrhundert. am russischen Hof tätig waren und entscheidende Impulse für 

die Formenvielfalt und Phantasie gaben, war der aus Schottland stammende 

C. Cameron (1740-1812). Von ihm sind beispielsweise die von einem „extrème 

audacieux“ geprägten Fauteuils „aux salamandres“, bei welchen vollplastische 

Salamander die Armlehnen entlang zu kriechen scheinen und so die 

meisterhafte Umsetzung des „goût exotique“ darstellen. Es sind vor allem 

exotische Einflüsse wie orientalische Dekors und Formensprachen, Tiere und 

klassizistisch-antike Symbole, welche die Möbel- und Einrichtungsgegenstände 

des Zarenhofes um 1800 charakterisieren. 

Der wohl wichtigste russische Entwerfer und Architekt ist A. Voronikhine 

(1760-1814), der in den ausgehenden Jahren des 18. Jahrhunderts für den 

Herzog Stroganoff das Dekor für dessen Palast fertigte, ehe er sich in St. 

Petersburg niederliess, um als Professor der Architektur-Akademie zahlreiche 

Projekte der Innenausstattung von Palästen zu übernehmen, insbesondere von 

Pavlowsk. 1801 zerstörte ein Grossbrand wesentliche Teile des Palastes, und A. 

Voronikhine erhielt den Auftrag der Neumöblierung und -einrichtung. Es sind 

vor allem die Sitzmöbel, welche die grosse Phantasie von Voronikhine belegen: 

bei Beinen, Armlehnen, -stützen und den für Russland typischen fächerartigen 

Rückenlehnen, feine Schnitzerei der Gestelle mit Tiermotiven (Adler, Löwen 

und Schwäne). Durch die Verbindung verschiedener dekorativer Elemente erhielten 

Voronikhines Entwürfe - wie auch unsere Folge - zeitlose Eleganz. Es 

sind genau diese Elemente, welche die herausragende Eigenständigkeit russischer 

Hofmöbel charakterisieren - ohne auf die Einflüsse von Frankreich (die 

stark Jacobsche Eleganz aus dem Klassizismus) und England (die leicht wirkenden 

„meubles grecs“ von T. Sheraton mit Adler- und Löwenfiguren als 

Armlehnstützen und eingerollten Volutenfüssen) zu verzichten. 

Lit.: A. Chenevière, La splendeur du mobilier russe, Paris 1989; S. 65-71 

(Einflüsse von C. Cameron), S. 115 (Abb. 95, ein Fauteuil mit analoger 

Grundstruktur der Rückenlehne), S. 155-178 (biogr. Angaben zu A. Voronikhine, 

Abb. 155, 156, 158 und 178, verschiedene Fauteuils mit analogen oder ähnlichen 

Dekorations- und Konstruktionselementen). H. Honour, Chef d’oeuvres du mobilier, 

Fribourg 1971; S. 187-194 (mit Abb. des erwähnten Canapé „aux aigles“). 

G. Janneau, Le mobilier français - les sièges, Lüttich o.J.; S. 170f. (Abb. 322 und 

324, 2 Fauteuils von G. Jacob, mit ihrer originellen Formensprache ein möglicher 

Einfluss). E. Hohn, Stühle - von der Antike bis zur Moderne, München 1982; S. 

173 (Abb. 388/389, ein Fauteuil von T. Hope). M.Q. Flit / A.N. Gouzanov / L.V. 

Koval / Y.V. Moudrov, Pavlowsk - le Palais et le Parc, Paris 1991. 

CHF 60 000.- / 100 000.- 

(€ 37 500.- / 62 500.-) 

Siehe Abb.


1250

160 


1251 

PRUNK-PENDULE MIT CARILLON, Louis XVI, J. ROBERT ET 

FILS (Josué Robert, 1691-1771) zuzuschreiben, La-Chaux-de-Fonds 

um 1785/90. 

Holz dunkelgrün gefasst. Geschweiftes Gehäuse mit Vasenaufsatz 

auf sich nach unten markant verjüngendem Sockel. Emailzifferblatt 

arabischen Minuten- und römischen Stundenzahlen. Feines 

1252 

1251 (Carillon) 

Spindelwerk mit 4/4-Stundenschlag auf 2 Glocken. Zugrepetition. 

Carillon mit Stiftwalze und 8 Melodien, ausgelöst beim Stundenschlag 

und auf Anfrage. Verso alte Restaurierungsbezeichnung. 

Ausserordentlich feine, matt- und glanzvergoldete Bronze- und 

Messingbeschläge. 55x28x130 cm. 

Provenienz: Schweizer Privatbesitz. 

Feine Pendule in sehr gutem Erhaltungszustand. 

Eine modellogleiche Pendule, jedoch mit Blumenmalerei, Flötenwerk und sign. 

Robert et Fils, ist abgebildet in: A. Chapuis, La pendulerie neuchâteloise, 

Neuchâtel 1917; S: 174 (Abb. 134). 

Josué Robert stammte mütterlicherseits aus einer der ältesten Uhrmacherfamilien 

der Umgebung. Bereits 1725 wurde ihm der Titel „horloger du Roi“ verliehen. In 

dieser Funktion war er ein gefragter Experte, was ihm zu den besten Beziehungen 

mit den anderen Uhrenherstellern verhalf. Zudem bekleidete er die Ämter eines 

Stadtrates und Ersatzrichters. Zahlreiche Neuerungen und Erfindungen, insbesondere 

die „pendules à musique“, werden ihm zugeschrieben. Durch die Heirat 

zweier Kinder von J. Robert mit Angehörigen der Familien Sandoz-Gendre und 

Jaquet-Droz übten die Roberts grossen Einfluss auf die damalige Uhrenherstellung 

aus, was wohl dazu führte, dass aus La-Chaux-de-Fonds ein wichtiges „centre 

de pendulerie“ entstand. Zwei von Roberts Söhnen, David und Louis-Benjamin, 

traten nach seinem Tod die Nachfolge an; Sohn Jonas-Pierre war lange als 

Bürgermeister von La-Chaux-de-Fonds tätig. 

Lit.: A. Chapuis, Pendules neuchâteloises, Neuchâtel o.J.; S. 41f. (biogr. 

Angaben zur Dynastie Robert). 

CHF 35 000.- / 55 000.- 

(€ 21 880.- / 34 380.-) 

Siehe Abb. 

1252* 

SPIEGEL, Louis XVI, G. PRECHT (Gustav Precht, 1698-1763) 

zuzuschreiben, Schweden um 1780/90. 

Hellblaues Glas, vergoldete Bronze und Messing. Rechteckiger, 

verglaster Rahmen mit jochförmigem Kranz und Vasenaufsatz. H 

105 cm, B 55 cm. 

Provenienz: Aus einer belgischen Privatsammlung. 

Für weitere Angaben zu G. Precht siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1249. 

CHF 16 000.- / 25 000.- 

(€ 10 000.- / 15 630.-) 

Siehe Abb.

1251

162 


1253* 

OVALER PRUNK-SPIEGEL „AUX PAONS“, George III, in der Art 

von T. CHIPPENDALE (Thomas Chippendale, 1709-1779), England 

um 1770/80. 

Holz durchbrochen und reich beschnitzt mit Pfauen, Blumen, 

Blättern, Kartuschen und Zierfries sowie vergoldet. Durchbrochener 

Rahmen mit reichem, fein durchbrochenem Blumenaufsatz. H 

160 cm, B 100 cm. 


Ausserordentlich feiner Spiegel von perfekter Qualität und Eleganz. 

1254 

1253 (Detail) 

T. Chippendale war Kunsttischler und Zeichner. Er beeinflusste das englische 

Kunsthandwerk jener Zeit sehr stark und schuf Möbel mit schlanken Formen 

und schlichten, eleganten Linien. Um 1750 bis 1780 diente Chippendale der 

vornehmen Welt als meistbeschäftigter Kunsttischler Londons. Vor Chippendales 

Zeit hatte England nur wenige Möbeltischler von künstlerischer Bedeutung 

vorzuweisen, auch der lokale Stil war ein Gemisch aus allen möglichen alten 

und neuen Stilarten, bei dem Gesetzmässigkeiten und Symmetrien nie eine 

wirklich grosse Rolle spielten. Nach eigener Aussage hatte Chippendale die 

Absicht, „den herrschenden Zeitgeschmack umzumodeln und zu veredeln“. 

CHF 35 000.- / 55 000.- 

(€ 21 880.- / 34 380.-) 

Siehe Abb. 

1254* 

BEMALTER FAUTEUIL, George III, in der Art von G. SEDDON 

(George Seddon, 1727-1801), England um 1800. 

Holz profiliert und fein bemalt im „goût chinois“. Geschweifter, 

trapezförmiger Sitz auf gerader Zarge mit vorderen Säulen- und 

hinteren Säbelbeinen. Flache, durchbrochene und draperieförmig 

abschliessende Rückenlehne mit ausladenden Armlehnen auf 

Balusterstützen. Weisser Stoffbezug. 55x44x42x82 cm. 

Provenienz: Privatbesitz, Paris. 

Ein identisches Paar Fauteuils wurde in unserer September-Auktion 2007 

(Katalognr. 2171) verkauft. 

G. Seddon begann 1743 seine Lehre bei einem Kunsttischler. Nach der Meisterprüfung 

gründete er eine eigene Firma, die in den 1780er Jahren über 400 

Angestellte beschäftigte. Als G. Seddon 1801 starb, war er nicht mehr Kunsttischler, 

sondern Privatier, ein sozialer Rang, den nur sehr wenige Handwerker 

erreichten. Mitglieder der Familie führten das florierende Unternehmen weiter 

und belieferten nicht nur den englischen Hochadel, sondern auch die Königsfamilie 

in Windsor Castle. Die umfangreiche Produktion von G. Seddon besticht 

durch qualitativ hochwertige Verarbeitung und zeigt Einflüsse der 

Entwürfe von T. Hepplewhite und T. Shearer. 

Lit.: P. Boyle, Englische Möbel, München 1998; S. 322f. (biogr. Angaben). 

CHF 5 000.- / 9 000.- 

(€ 3 130.- / 5 630.-) 

Siehe Abb.

1253 


164 


1256 

1255 

1255* 

FOLGE VON 6 GROSSEN STÜHLEN „EN CABRIOLET“, George III, in 

der Art von J. LINNELL (John Linnell, gest. 1796), England um 1790. 

Holz kanneliert sowie fein beschnitzt mit Zierfries und vergoldet. 

Hufförmiger Sitz auf gerader Zarge mit kannelierten Säulenbeinen. 

Leicht eingezogene, bogenförmig abschliessende Rückenlehne. 

Feiner, polychromer Seidenbezug mit Maschen und Blumen. 

52x42x45x93 cm. 


J. Linnell war sowohl Möbelentwerfer als auch Ebenist und fertigte eine 

Vielzahl an bedeutenden Möbeln für zahlreiche von R. Adam (1728-1792) 

entworfenen Häuser, z.B. Osterley in Middlesex und Kedleston in Derbyshire. 

Lit.: G. Ehret / J. Andrews, Englische Möbel, Augsburg 1990; S. 27 (biogr. 

Angaben). 

CHF 20 000.- / 30 000.- 

(€ 12 500.- / 18 750.-) 

Siehe Abb. 

1256 

KOMBINATIONSTISCH, sog. „table à la capucine“, Louis XVI, 

wohl norddeutsch um 1800. 

Mahagoni profiliert. Rechteckiges, randprofiliertes und zweigeteiltes 

Blatt - ein Teil heraufziehbar, der andere aufklappbar und mit Stoff 

bezogen - auf entsprechendem Korpus mit fein durchbrochener 

Zarge auf sich nach unten verjüngenden Vierkantbeinen. Im heraufziehbaren 

Korpus 6 unterschiedlich grosse Schubladen. Feine Bronzebeschläge. 

Zum Freistellen. Zu restaurieren. 54x35x73 bzw. 96 cm. 


Feines, originelles Möbel von hoher Qualität. 

CHF 1 200.- / 1 800.- 

(€ 750.- / 1 130.-) 

Siehe Abb. 

1257 

DEMILUNE-SPIELTISCH, Louis XVI, Holland, Ende 18. Jh. 

Nussbaum, Palisander und diverse, teils getönte Edelhölzer gefriest

sowie fein eingelegt mit Blumengirlanden, Blättern und Zierfries. 

Leicht vorstehendes, aufklappbares und innen mit rotem Filz 

bezogenes Blatt auf gerader Zarge mit hohen, kannelierten Säulenbeinen. 

Blatt mit Riss. 83x46x(offen 92)x71,5 cm. 


CHF 1 500.- / 2 500.- 

(€ 940.- / 1 560.-) 

1258* 

KONSOLE „AUX PATTES DE LION“, George III, England um 

1800/15. 

Holz ausserordentlich reich beschnitzt mit Tatzenfüssen, Rosetten 

und Zierfries sowie vergoldet. Rechteckige, vertiefte und in palmettenbeschmückten 

Rahmen gefasste Platte auf gerader Zarge 

mit markanten Volutenstützen auf Tatzenfüssen und „en faux 

marbre“ gefasster Sockelplatte. 105x53x85 cm. 

Provenienz: 

- Ehemals Bestand der Sammlungen einer bedeutenden Familie des englischen 

Hochadels. 

- Aus englischem Besitz. 

Feine Konsole von hoher Qualität. 

CHF 16 000.- / 26 000.- 

(€ 10 000.- / 16 250.-) 

Siehe Abb. 

1259* 

1 PAAR URNEN, Regency, England um 1820/40. 

Mahagoni und Zitronenholz gefriest sowie beschnitzt mit Rosetten 

und Palmetten sowie fein eingelegt mit Girlanden, Maschen, 

Blumen und Blättern. Ovoider Gefässkörper mit abnehmbarem 

Deckel mit grossem Knauf und reliefiertem Rundfuss. H 63 cm. 


CHF 9 000.- / 14 000.- 

(€ 5 630.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1258 


1260 

GEFASSTER SPIEGEL „AUX MASCARONS“, Louis XVI, Frankreich, 

Ende 18. Jh. 

Holz beschnitzt sowie vergoldet und teils grün gefasst. Rechteckiger, 

profilierter, fein reliefierter und jochförmig abschliessender 

Rahmen mit Aufsatz in Form eines Früchtekorbes mit Maskaronen, 

Voluten, Blättern und Zierfries. H 82 cm, B 52 cm. 

Provenienz: Schweizer Privatsammlung. 

1259 (1 Paar) 

CHF 2 000.- / 3 000.- 

(€ 1 250.- / 1 880.-)

166 


1261* 

FOLGE VON 4 FAUTEUILS „A LA REINE“, Louis XVI, wohl Turin 

um 1790. 

Kirsche ausserordentlich fein beschnitzt mit Rosetten, Blättern, 

Mäanderband, Perlstab und Zierfries. Trapezförmiger Sitz auf gerader 

Zarge mit kannelierten Säulenbeinen. Flache Rückenlehne mit 

ausladenden Armlehnen auf geschweiften -stützen. Grauer Seidenbezug 

mit Blumen und Blättern. 60x50x45x92 cm. 

Provenienz: Privatbesitz, Deutschland. 

Für Angaben zum piemontesischen Kunsthandwerk siehe auch die Fussnote 

der Katalognr. 1267. 

1262 

CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb. 

1261 

1262 

1 PAAR KLEINE KOMMODEN „A PORTES“, Louis XVI und später, 

Lombardei. 

Rosenholz, Palisander und diverse Früchtehölzer gefriest sowie 

fein eingelegt mit Blumen, Blättern, Filets und Zierfries. Rechteckiger 

Korpus mit vorstehendem Blatt auf gerader Zarge mit sich 

nach unten verjüngenden Vierkantbeinen. Front mit 1 Türe. Bronzebeschlag. 

57x36x82 cm. 


CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

Siehe Abb. 

1263 

KOMMODE, Louis XVI, in der Art von G. MAGGIOLINI (Giuseppe 

Maggiolini, Parabiago 1738-1814 Mailand), Mailand um 1800. 

Rosenholz, Palisander und heimische Früchtehölzer gefriest und 

fein eingelegt mit ovalen Medaillons mit antikisierender Figurenstaffage, 

Blumen, Blättern, Füllhörnern und Zierfries. Rechteckiger 

Korpus mit vorstehendem Blatt auf gerader Zarge mit sich nach 

unten verjüngenden Vierkantbeinen. Front mit 3 Schubladen, die 

untere ohne Traverse, die oberste schmäler. Messingbeschläge und 

-hänger. Restaurationen. 124x57x89 cm. 


Mit der Eroberung Mailands durch die österreichischen Truppen 1714 erlebte 

das lombardische Kunsthandwerk eine neue Blüte. Die zentrale Lage der 

Region liess verschiedene Einflüsse aus Frankreich, Ligurien und Venedig zusammenschmelzen 

und sich zu einem „neuen Ganzen“ weiterentwickeln. Der 

eigentliche Höhepunkt dieser Entwicklung ist mit G. Maggiolini in Verbindung 

zu bringen. Bereits als junger Mann war er als geschickter Kabinettmacher für 

sein ausserordentliches Talent in der Region bekannt. Der Entwerfer und Maler 

Giuseppe Levati betraute ihn 1765 mit der Herstellung einer von ihm entworfenen 

Kommode für den Marchese Litta. Das war der Anfang einer sehr erfolgreichen 

und fruchtbaren Zusammenarbeit, die G. Maggiolini zahlreiche 

Aufträge des Mailänder Hofes einbrachte, und die Etablierung seines Rufes als 

„primo ebenista della regione“. Die ersten Arbeiten für den Mailänder Hof - 

die Lombardei gehörte damals zu Österreich und wurde von einem Sohn von 

Maria Theresia regiert - übertrug man ihm 1771 anlässlich der Hochzeit des 

Grossherzoges Ferdinand. Kurz darauf wurde er zum „intarsiatore delle 

LL.AA.RR“ ernannt und fertigte für den Palazzo Ducale einige Parketts, die 

Maggiolinis Kühnheit und Fantasie offenbarten, und zahlreiche Möbel, alles 

im Auftrag der regierenden Familie. Für die „Modernisierung“ des alten 

Palastes von Mailand arbeitete er mit Künstlern wie Andrea Appiani, 

Giocondo Albertolli und dem bereits genannten Giuseppe Levati zusammen,

die ihm zahlreiche Entwürfe für seine umfangreiche und fantasievolle 

Produktion lieferten. Von da an sicherte eine Folge grosser höfischer Aufträge 

Maggiolinis Wohlstand, trotzdem verliess er nie das heimatliche Dorf, wo sich 

seine Werkstätte befanden. Mit der napoleonischen Herrschaft begann sein 

Stern zu sinken. Auch die neue Regierung betraute ihn mit verschiedenen 

Aufträgen, doch seine Kunst war zu stark mit dem „Ancien Régime“ verbunden: 

Sie entsprach nicht mehr dem Geschmack und den Vorstellungen des vom 

Kaiser eingeführten neuen Stils. Mahagoni und vergoldete Bronzebeschläge 

kamen in Mode, und Maggiolinis hervorragende Einlegearbeiten verloren ihre 

Bedeutung. Nach seinem Tod 1814 übernahm der Sohn Carlo Francesco die 

Werkstatt, die zuweilen bis 30 Arbeiter beschäftigt hatte. Zwanzig Jahre 

später trat Maggiolinis Lieblingsschüler Cherubino Mezzanzanica die 

Nachfolge an. Beide waren begabte Intarsiatoren und setzten das Werk 

Maggiolinis fort, jedoch ohne dessen Grösse zu erreichen. 

Lit.: A. Gonzales-Palacios, Europäische Möbelkunst - Italien 16.-18. 

Jahrhundert, Mailand 1975; S. 85-88 (biogr. Angaben). W. Terni de Gregory, 

Vecchi mobili italiani, Mailand 1985; S. 194-208 (biogr. Angaben). 

CHF 10 000.- / 15 000.- 

(€ 6 250.- / 9 380.-) 

Siehe Abb. 

1264* 

ENCOIGNURE MIT LACK-PANNEAU, Louis XVI, M. HORRIX 

(Matthijs Horrix, 1735-1809) zuzuschreiben, Niederlande um 1800. 

Nussbaum gefriest und mit feinem Lackpanneau im „goût chinois“; 

auf schwarzem Fond idealisierte Parklandschaft mit Figurenstaffage. 

Viertelkreisrunder Korpus mit flacher Front auf gerader 

Zarge mit sich nach unten verjüngenden Vierkantbeinen. 

Front mit 1 Türe. Bronzebeschläge. Grau/weiss gesprenkelte Marmorplatte. 

68x40,5x89,5 cm. 

M. Horrix stammte ursprünglich aus Deutschland und liess sich in den 1760er 

Jahren als „maître ébéniste“ in Den Haag nieder, nachdem er seine Ausbildung 

in verschiedenen Städten Europas abgeschlossen hatte. Die französischen 

Kommoden „à fleurs“ waren damals sehr beliebt; Horrix folgte dem 

Geschmack der Zeit, entwickelte allerdings eine eigene Formen- und 

Dekorationssprache und spezialisierte sich in den Folgejahren auf die Herstellung 

ausserordentlich feiner Marketerien „à la mode de Paris“. 1767 lieferte 

er anlässlich der Vermählung von Prinz Willhelm V und Prinzessin Wilhelmine, 

Nichte von Friedrich dem Grossen, diverse Prunkmöbel „au goût français“. 

Die Prinzessin wurde daraufhin seine wichtigste Auftraggeberin. Horrix 

fertigte relativ einfach geformte Möbel mit reicher Marketerie für den lokalen 

und später europäischen Hochadel; in kurzer Zeit wurde seine Werk-statt mit 

über 200 Angestellten zu einer der bedeutendsten Produktionsstätte in den 

Niederlanden. Nachdem M. Horrix seinen eigenen Stil gefunden hatte, schuf 

1263 


er immer weitere Innovationen, wie z.B. eine Kommode für Prinzessin Wilhelmine, 

bei der er niederländische mit chinesischer Marketerie kombinierte. 

Durch den Ausbruch der Französischen Revolution und die Flucht vieler 

Adliger verlor Horrix in den Jahren um 1800 sehr bedeutende Kunden. Sein 

Neffe Pieter-Paulus (1747-1840) führte das Atelier in kleinerem, aber durchaus 

erfolgreichem Rahmen weiter. 

M. Horrix signierte seine Möbel nie; die Zuschreibungen sind auf stilistische 

Merkmale und die herausragende Marketerie gestützt. Einige seiner Werke sind 

heute Bestand der Sammlungen des Victoria & Albert Museum in London und 

des Rijksmuseums in Amsterdam. 

CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

Siehe Abb. 

1264

168 


1265 

KOMMODE, Louis XVI, in der Art von G. MAGGIOLINI (Giuseppe 

Maggiolini, Parabiago 1738-1814 Mailand), Mailand um 1800. 

Rosenholz, Palisander und diverse Edelhölzer gefriest sowie fein 

eingelegt mit Blättern, Kartuschen, Reserven, Filets und Zierfries. 

Rechteckiger Korpus mit vorstehendem Blatt auf gerader Zarge mit 

sich nach unten verjüngenden Vierkantbeinen. Front mit 3 Schub- 

1266 (1 Paar) 

1265 

laden, die oberste mit Traverse und schmäler. Messingbeschläge 

und -hänger. Ausgebleicht, zu restaurieren. 121x57x83 cm. 

Provenienz: Zürcher Privatbesitz. 

CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb. 

1266* 

1 PAAR ZIERVASEN, spätes Louis XVI, wohl Rom, 19. Jh. 

Grüner, gestreifter Marmor und vergoldete Bronze. Ovoider Vasenkörper 

mit Maskaronen, Trauben und Rundfuss, auf Quaderplatte. H 31 cm. 


CHF 9 000.- / 14 000.- 

(€ 5 630.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1267* 

1 PAAR GEFASSTE KONSOLEN, Louis XVI, Turin um 1780. 

Holz reich beschnitzt mit Blumen, Blättern, Kartuschen und Zierfries 

sowie rot gefasst und teils vergoldet. Rechteckige „Brocatello 

di Sicilia“-Platte auf gerader Zarge mit hohen, kannelierten und 

sich nach unten verjüngenden Vierkantbeinen. Restaurationen. 

89x45x102 cm. 


Durch den Vertrag von Utrecht wurden 1713 die Autonomie und die Staatsgrenzen 

des kleinen „stato“ Piemont und seiner Hauptstadt Turin festgelegt. Die damit 

verbundene politische Stabilität führte zu materiellem Reich-tum, der vor allem 

durch die Kontakte zu Frankreich zustande kam. Der künstlerische Einfluss von 

Pariser Mobiliar war markant und wurde bei der Neueinrichtung des Palazzo 

Reale in Turin, der Schlösser Rivoli, Mancalieri und Venaria umgesetzt. Die lokalen 

Ebenisten - der wohl berühmteste war P. Piffetti (ca. 1700-1764) - adaptierten 

die französischen Vorbilder und schufen ausserordentlich elegante Möbel 

und Einrichtungsgegenstände von „eigenem Charakter“. 

Lit.: A. Disertori / A.M. Necchi-Disertori, Il mobile del settecento - Italia, 

Novara 1985; S. 32-44 (Angaben zu piemontesischem Mobiliar). 

CHF 26 000.- / 46 000.- 

(€ 16 250.- / 28 750.-) 

Siehe Abb.

1267

170 


1268* 

KLEINES GEFASSTES AMEUBLEMENT „AUX TETES DE LIONS“, 

Empire, J.B.B. DEMAY (Jean-Baptiste Bernard Demay, Meister 

1784) zuzuschreiben, Paris um 1805/10. 

Bestehend aus 1 zweiplätzigen Canapé und 1 Paar Fauteuils. 

Mahagoni kanneliert und ausserordentlich fein beschnitzt mit 

Löwenköpfen und Zierfries sowie teils vergoldet und dunkelgrün 

gefasst. Trapezförmiger Sitz auf gerader Zarge mit vorderen Baluster- 

und hinteren Säbelbeinen. Flache, leicht eingezogene Rückenlehne 

mit ausladenden, in Löwenköpfen endenden Armlehnen 

auf stilisierten Füllhornstützen. Feine vergoldete Bronzebeschläge 

und -applikationen. Goldgelber Seidenbezug mit Empire-Muster. 

Canapé 135x45x45x104 cm, Fauteuils 62x46x47x97 cm. 

Provenienz: Aus einer Pariser Sammlung. 

1268 (Detail) 

1268 

Hochbedeutendes Ameublement von bestechender Qualität und Eleganz. 

Als Gatte von Claudine-Jeanne Sené, Tochter eines bedeutenden 

Sitzmöbelherstellers, wurde J.B.B. Demay bereits 1784 in die Meistergilde aufgenommen. 

Er war im Atelier seines Schwiegervaters tätig, übernahm nach dessen 

Tod die Leitung und fertigte zahlreiche Stücke im Auftrag des „Garde-Meuble“. 

Charakteristisch für Demays Sitzmöbel sind vor allem die bewusste „sobriété“ 

der Formgebung, welche die stark klassizistische Sprache des Directoire und 

Empire verkörpert, und die äusserst feine Schnitzerei an den Gestellen. 

Lit.: P. Kjellberg, Le mobilier français du XVIIIe siècle, Paris 1989; S. 248f. 

(biogr. Angaben). D. Ledoux-Lebard, Le mobilier français du XIXe siècle, Paris 

1989; S. 157 (biogr. Angaben). 

CHF 30 000.- / 50 000.- 

(€ 18 750.- / 31 250.-) 

Siehe Abb. 

1269 

FOLGE VON 6 APPLIKEN, II. Empire, Frankreich um 1880. 

Bronze vergoldet. Durchbrochene Wandplatte mit Kentaur und 

Engel sowie 3 geschweiften Lichtarmen. Elektrifiziert. H 35 cm. 


CHF 4 000.- / 6 000.- 

(€ 2 500.- / 3 750.-) 

1270* 

TIEFER RUNDER SALONTISCH, Empire-Stil, Paris. 

Mahagoni profiliert. Vorstehende, graue und in profilierten Bronzestab 

gefasste Marmorplatte auf gerader Zarge mit 3 durch Ring 

verbundenen Volutenstützen auf Rollen. D 66, H 55 cm. 


CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-)

1271* 

1 PAAR BRONZEFIGUREN, Empire, Frankreich um 1815. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie brüniert. Sich aufbäumender 

Hengst, von einem Jüngling mit Umhang am Zügel geführt, 

auf profiliertem Ovalsockel mit Applikationen in Form von Sternen, 

Voluten und Kartuschen. H 44,5 cm, L 37 cm. 


CHF 20 000.- / 30 000.- 

(€ 12 500.- / 18 750.-) 

Siehe Abb. 

1272* 

1 PAAR KERZENSTÖCKE, spätes Empire, Paris, 19. Jh. 

Messing vergoldet und fein reliefiert. Balusterschaft mit vasenförmiger 

Tülle und rundem Tropfteller auf Rundfuss. H 26,5 cm. 


CHF 1 800.- / 2 400.- 

(€ 1 130.- / 1 500.-) 

Siehe Abb. 

1273* 

GROSSE PORTALPENDULE, spätes Empire, das Zifferblatt sign. 

MICHELEZ ELEVE DE BREGUET (tätig im Montmartre 1860/1870), 

Paris um 1860/70. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Portalförmiges Gehäuse mit 

gestuftem Kranz auf 4 korinthischen Säulen mit hohem Rechtecksockel 

auf gequetschten Kugelfüssen. Emailzifferblatt mit römischen 

Stundenzahlen. Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag auf 

Glocke. Zu revidieren. 27x14x55 cm. 

Provenienz: Privatsammlung, Deutschland. 

Lit.: Tardy, Dictionnaire des horlogers français, Paris; S. 463 (biogr. Angaben). 

CHF 700.- / 1 200.- 

(€ 440.- / 750.-) 

1271 


1272

172 


1274* 

RUNDER ESSTISCH „AUX PATTES DE LIONS“, Empire, sign. 

JACOB D.R. MESLEE (Zusammenarbeit von François Honoré Georges 

Jacob-Desmalter und Georges II Jacob 1796-1803), Paris um 1803. 

Mahagoni geflammt. Blatt mit abklappbaren Flügeln und aufklappbarer, 

gerader Zarge mit sich nach unten verjüngenden Vierkantbeinen 

auf Tatzenfüssen. D 160 cm, H 77 cm. 


Seltener Tisch von hoher Qualität. 

Am 13. April 1796 überschrieb G. Jacob die florierende Firma seinen beiden 

Söhnen Georges II und François-Honoré-Georges. Die Zusammenarbeit der 

Gebrüder Jacob war nur von sehr kurzer Dauer und wurde durch den plötzlichen 

Tod von Georges II beendet. 

Die Werke der Jacob Frères gehören zu den elegantesten und innovativsten der 

Jahre um 1800. Die „Légèrte“ der Formgebung, die neuen Dekorationen „à 

l’égyptien“ oder „à l’antique“, die perfekte Ausführung und die Verwendung 

von bestem Mahagoni-Furnier waren die Markenzeichen ihrer Arbeit. D. 

Ledoux-Lebard hält diesbezüglich Folgendes fest: „Ces qualités les classent 

parmi les plus belles productions de cette maison, et leur relative rareté, vu la 

brièvite de cette période, ajoute encore à leur intêret.“ in: Le mobilier français 

du XIXe siècle, Paris 1989; S. 272-279 und 293f. 

1275 

1274 

In den „Expositions des produits de l’industrie française“ jener Jahre erhielten die 

Brüder stets die höchsten Auszeichnungen, obwohl die Konkurrenz aus den bedeutendsten 

Kunsthandwerkern bestand. Trotz der Konkurrenz arbeiteten sie manchmal 

zusammen für die Paläste des angehenden Kaisers Napoleon und seine 

Entourage. Kaiserin Joséphine gab oft „ce qu’il y a de mieux“ in Auftrag, und 

Napoleon erinnerte sich noch während seines Exils auf Sankt Helena mit Entsetzen 

an die horrende Rechnung der Jacob Frères. Nebst den Bonapartes war Madame de 

Recamier die wichtigste Kundin des Unternehmens, sie liess eine Vielzahl von 

Möbeln herstellen, die zu den bedeutendsten der Directoire-Epoche gehören. 

Lit.: P. Kjellberg, Le mobilier français du XVIIIe siècle, Paris 1989; S. 434 

(biogr. Angaben). 

CHF 18 000.- / 25 000.- 

(€ 11 250.- / 15 630.-) 

Siehe Abb. 

1275* 

KLEINES ECRITOIRE „A L’ANGELOT“, Empire-Stil, wohl Russland. 

Lapis und vergoldete Bronze. Sitzender Engel, auf dem Rücken und in 

den Händen je 1 kleine Vase tragend, auf fein reliefiertem Ovalsockel 

mit Kugelfüssen und 4 Löchern für Schreibzeug. H 11 cm, L 14 cm. 


CHF 2 000.- / 3 000.- 

(€ 1 250.- / 1 880.-) 

Siehe Abb. 

1276* 

1 PAAR PRUNK-GIRANDOLEN „A LA VICTOIRE“, Empire, P.P. 

THOMIRE (Pierre Philippe Thomire, 1751-1843) zuzuschreiben, 

Paris um 1810. 

Bronze vergoldet bzw. teils brüniert und Messing. Auf Kugel stehende 

Viktoria, einen Früchtekorb mit Zentraltülle und 5 geschweiften, 

mit Blumen und Blättern geschmückten Lichtarmen tragend, 

auf Zylindersockel mit Quaderplatte. Reiche, vergoldete Applikationen 

in Form von Blumenkörben, Feuerschalen, Girlanden, Voluten 

und Zierfries. H 93 cm. 


Prachtvolles Girandolenpaar von hoher Qualität, mit dem für das Empire typischem, 

von allen wesentlichen „bronziers“ jener Epoche verwendetem allegorischem 

Viktoria-Motiv. Ein nahezu identisches Paar wurde in unserer 

November-Auktion 1995 (Katalognr. 4049) verkauft. Im Metropolitan 

Museum in New York ist ein sehr ähnliches, von Thomire signiertes Paar 

ausgestellt. Weitere analoge Girandolen stehen im Royal Pavillon in Brighton 

und im Schloss von Malmaison. 

Für weitere Angaben zu P.P. Thomire siehe Fussnote der Katalognr. 1282. 

CHF 35 000.- / 45 000.- 

(€ 21 880.- / 28 130.-) 

Siehe Abb.

1276

174 


1277* 

KÖNIGLICHES KAMINZIERFRIES, sog. „garniture de foyer“, 

Empire/Restauration, wohl von P.P. THOMIRE (Pierre Philippe 

Thomire, 1751-1843), mit Inventarstempel LPO unter Krone für 

LOUIS-PHILIPPE D’ORLEANS, Paris um 1810/1815. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Fein ziselierte Zentralgirlande, 

von 2 geflügelten, bekrönten Putti mit Voluten getragen, auf 

Rechtecksockel. Feine vergoldete Applikationen in Form von Flügeln, 

Blitzen und Voluten. L 138 cm, H 37 cm. 

Provenienz: 

- Ehemals Bestand der Sammlungen des Palais Royal, Paris. 

- Aus einer Pariser Sammlung. 

- Auktion Galerie Koller am 9.6.1998 (Katalognr. 1223). 

- Französischer Besitz. 

Sehr bedeutendes Zierfries von hoher Qualität. 

Louis-Philippe war 1830 bis 1848 der erste französische König mit dem offiziellen 

Titel „König der Franzosen“, auch „Roi Citoyen“ (Bürgerkönig) genannt. Er war der 

älteste Sohn von Louis-Philippe Joseph d’Orléans und Louise Marie Adélaïde de 

Bourbon-Penthièvre, Tochter des Herzogs von Penthièvre, womit er väterlicherseits 

vom Bruder des Königs Louis XIV. und den Bourbonen abstammte, mütterlicherseits 

vom Comte de Toulouse, einem legitimierten Sohn von Louis XIV. und 

Madame de Montespan. Da Louis-Philippe zudem ein Nachkomme des Regenten 

Philippe II. Charles de Bourbon und dessen Frau Françoise Marie de Bourbon, ihrerseits 

legitimierte Tochter des Louis XIV., war, machte ihn dies zum direkten 

Nachkommen des Sonnenkönigs. 

Beim Ausbruch der Französischen Revolution 1789 war Louis-Philippe 16 Jahre alt. 

1278 

1277 

Die Hinrichtung seines Vaters im November 1793 hatte Louis-Philippe zum Duc 

d’Orléans, und er wurde allmählich der Mittelpunkt von Intrigen der Orléanisten- 

Partei. Er kündigte an, nach Amerika zu gehen, verschob aber seine Abreise immer 

wieder, in der Hoffnung, dass sich die Situation in Frankreich besserte. So reiste 

Louis-Philippe einige Zeit durch die skandinavischen Länder, bis das „Directoire“ 

ihm 1796 die Freilassung seiner Mutter und seiner beiden Brüder anbot, die seit dem 

Terrorregime im Gefängnis festgehalten worden waren - unter der Bedingung, dass 

Louis-Philippe sofort nach Amerika abreise. Also begab er sich in die Vereinigten 

Staaten und liess sich in Philadelphia nieder. Als die Nachricht von Napoleons 

Staatsstreich (Ende des „Directoire“ und der Französischen Revolution) eintraf, 

entschied sich Louis-Philippe, nach Europa zurückzukehren. Bis 1809 lebte er mit 

seinen Brüdern in Twickenham bei London; gegen Ende des Jahres folgte Louis- 

Philippe einer Einladung des Königs von Neapel und Sizilien, Ferdinand III., und 

reiste nach Palermo, wo er bis zur Abdankung Napoleons blieb. Daraufhin kehrte 

Louis-Philippe nach Paris zurück, wo er von König Louis XVIII. herzlich empfangen, 

sein militärischer Rang bestätigt und die umfangreichen Besitztümer der d’Orléans 

zurückgegeben wurden. Zudem ernannte man ihn zum Generaloberst der Husaren. 

Seine Chance kam mit der Julirevolution 1830, als die Bourbonen gestürzt wurden 

und das Bürgertum erneut die Macht ergriff. Eine von Thiers veröffentlichte 

Proklamation besagte, dass „die Errichtung einer Republik das Land mit ganz 

Europa in Konflikt bringen würde; der Herzog von Orléans hingegen sei den 

Prinzipien der Revolution verpflichtet und habe die Trikolore unter Beschuss getragen 

und sei deshalb ein Bürgerkönig, wie ihn das Land wünsche“. Der regierende 

König, Charles X., dankte zugunsten seines Enkels, des Comte de Chambord ab, 

ernannte Louis-Philippe zum Generalleutnant und zum Regenten; die Kammer 

dagegen erklärte mit grosser Mehrheit Charles X. für abgesetzt und verkündete 

Louis-Philippe als König der Franzosen, von Gottes Gnaden und dem Willen des 

Volkes. 

Unter der Herrschaft Louis-Philippes erlebte das Bürgertum und die französische 

Wirtschaft einen ungeheuren Aufschwung, Industriestädte schossen aus dem Boden 

- nicht zuletzt durch die Einführung der Eisenbahn. Die damit verbundenen, wachsenden 

sozialen Probleme wurden hingegen ignoriert, wodurch die Unzufriedenheit 

der Bürger stieg. Zudem entfernte sich Louis-Philippe immer mehr von seinem einst 

so liberalen Regierungsstil und schloss sich sogar der Heiligen Allianz an, deren Ziel 

es war, in Europa die Verhältnisse wieder so herzustellen, wie sie vor der 

Französischen Revolution 1789 geherrscht hatten. Schliesslich kam es 1848 zu einer 

erneuten Bürgerrevolte; Louis-Philippe wurde entmachtet und nach England vertrieben, 

wo er fortan als Duc de Neuilly lebte, bis er 1850 in Claremont starb. 

Für weitere Angaben zu P.P. Thomire siehe Fussnote der Katalognr. 1282. 

CHF 70 000.- / 120 000.- 

(€ 43 750.- / 75 000.-) 

Siehe Abb. 

1278* 

ARMLEHNSTUHL „AUX PALMETTES“, Empire, Paris um 

1810/20. 

Mahagoni fein beschnitzt mit Palmetten und Zierfries. Trapezförmiger 

Sitz auf gerader Zarge mit vorderen Säulen- und hinteren 

Säbelbeinen. Flache, jochförmig abschliessende Rückenlehne mit 

Eckkugeln und ausladenden, direkt in die Stützen übergehenden 

Armlehnen. Schwarzer Stoffbezug mit Empire-Muster. Sitzkissen. 

64x49x50x100 cm. 


CHF 8 000.- / 12 000.- 

(€ 5 000.- / 7 500.-) 

Siehe Abb.

1277 (Detail)

176 


1279* 

1 PAAR RUNDE GUERIDONS „AUX TETES D’AIGLES“, Directoire/Empire, 

B. MOLITOR (Bernard Molitor, Meister 1787) zuzuschreiben, 

Paris um 1800/05. 

Mahagoni fein beschnitzt mit Adlerköpfen, Blättern, Hufen und 

Zierfries sowie teils ebonisiert und vergoldet. Vorstehende „Vert de 

Mer“-Platte auf gerader Zarge mit 3 Adlerkopfstützen auf eingezogenem 

Dreisockel mit gequetschten Kugelfüssen auf Rollen. Leicht 

unterschiedlich. D 83 cm, H 77 cm. 

Feines Paar von hoher Qualität mit den für B. Molitor typischen geschnitzten 

Adlerköpfen und Huffüssen. 

B. Molitor darf als einer der talentiertesten Ebenisten des ausgehenden 18. und 

frühen 19. Jahrhunderts bezeichnet werden. Er kam aus einfachen Verhältnissen 

in Luxemburg und liess sich in den 1770er Jahren in Paris nieder, wo er wahrscheinlich 

in den Werkstätten von J.H. Riesener tätig war, dessen Einfluss im 

1280 

1279 

frühen Werk von B. Molitor ersichtlich ist. Nachdem man ihm die Meisterwürde 

verliehen hatte, erhielt er verschiedene Aufträge zur Herstellung von Möbeln für 

den französischen Hof. Man denke an das Parkett, das er für das Boudoir der 

Königin Marie-Antoinette im Schloss Fontainebleau lieferte, an die herausragenden, 

reich mit Kupferrosetten eingelegten Flügeltüren und an die zahlreichen 

Möbel, die er für das Schloss Saint-Cloud fertigte. Die beeindruckende Qualität 

seiner Werke und die ständige Suche nach neuen, innovativen Formen sorgten 

für einen grossen Erfolg seines Ateliers. Während der Zeit des Ancien Régime, der 

Französischen Revolution, des Directoire, Empire und Restauration gehörte die 

jeweils führende Schicht zu Molitors Kundschaft. Gemeinsam mit G. Jacob 

(Georges Jacob, 1739-1814) gilt er als „Vorbereiter einer neuen Möbelgeneration“. 

Bereits ab 1790 versah er seine Arbeiten mit den typisch empirischen 

Bronzeapplikationen, deren Charme „très XVIIIe siècle“ er sehr gekonnt hervorhob. 

Diese Möbel wurden von seiner Privatkund-schaft, den Familien Polignac, 

Carman und Vaudemont, vom Marquis de La Fayette, Herzog de Fitz-James, 

Baron de Stael-Holstein (Botschafter von Schweden) und vom Umkreis der 

Königin Marie-Antoinette gerühmt. Im Gegensatz zu den meisten seiner 

Berufskollegen starb B. Molitor 1833 als sehr wohlhabender Mann. 

Lit.: P. Kjellberg, Le mobilier français du XVIIIe siècle, Paris 1989; S. 579-582 

(biogr. Angaben). U. Leben, Molitor, 1992. D. Ledoux-Lebard, Le mobilier 

français du XIXe siècle, Paris 1989; S. 487-492 (biogr. Angaben). J. Nicolay, 

L’art et la manière des maîtres ébénistes français au XVIIIe siècle, Paris 1976; 

I, S. 316 und 333 (biogr. Angaben). 

CHF 30 000.- / 50 000.- 

(€ 18 750.- / 31 250.-) 

Siehe Abb. 

1280* 

REISESCHATULLE EINES OFFIZIERS, Directoire/Empire, 

monogr. AB, Paris um 1800/10. 

Mahagoni. Rechteckiger Korpus mit abnehmbarem Spiegel im 

Deckel. Inneinteilung auf 2 Ebenen mit Glasflaschen und Behältnissen 

sowie mit Perlmutt verzierten Rasierutensilien. Fehlstellen. 

26x10x10 cm. 


Feine Schatulle von hoher Qualität. 

CHF 4 500.- / 7 500.- 

(€ 2 810.- / 4 690.-) 

Siehe Abb.

1281* 

1 PAAR FAUTEUILS „AUX CYGNES“, spätes Empire, nach P. 

BELLANGE (Pierre Antoine Bellangé, Meister 1788), Paris, 19. Jh. 

Buche reich beschnitzt mit Schwänen, Rosetten, Lorbeer, Pfeilen, 

Palmetten und Zierfries sowie vergoldet. Trapezförmiger Sitz auf 

gerader Zarge mit vorderen Säulen- und hinteren Säbelbeinen. 

Flache, jochförmig abschliessende Rückenlehne mit gepolsterten 

Schwanenarmlehnen. Violetter Seidenbezug mit goldenem 

Empiremuster. Vergoldung restauriert. 69x52x43x100 cm. 


Feines Paar von hoher Qualität. 

Eine modellogleiche, etwas grösser gestaltete Folge aus dem Hôtel de Beauharnais 

wurde in unserer September Auktion 1994 (Katalognr. 589) verkauft. 

Der „décor à cygne“ wurde bereits im späten 18. Jahrhundert angewandt. Es gibt 

eine Kommode und einen Sekretär von G. Benemann (Meister 1785) aus dem 

Jahr 1799, die für den russischen Hof gefertigt wurden, und ein Bett, das vom 

Architekten Berthault für Madame Recamier 1796/1800 hergestellt wurde. Im 

frühen 19. Jahrhundert waren es C. Percier und P.F.L. Fontaine, die in ihren 

„projets pour le mobilier du boudoir de Madame Bonaparte à Saint-Cloud“ diese 

typisch empirischen Elemente auf Papier brachten. Die Originalzeichnung befindet 

sich im Metropolitan Museum of Art in New York (Inventarnr. 63535). 

P.A. Bellangé gehört zu den wesentlichsten und innovativsten Sitzmöbelher-stellern 

des späten 18. und frühen 19. Jahrhunderts. Er lieferte Möbel für die wichtigsten 

Herrscher- und Adelsfamilien seiner Zeit, wie zum Beispiel für Laeken das 

Inventar der „chambre à coucher de l’Empereur“, für die Tuilerien die Einrichtung 

der Gemächer der „enfants de France“ und eine Vielzahl von Sitzmöbeln für den 

„grand salon“, aber auch ein „ensemble de meubles“ für den damaligen 

Präsidenten der Vereinigten Staaten von Amerika, James Monroe. Von diesem 

Ensemble sind heute noch 1 Konsole, 4 Fauteuils und 2 Stühle erhalten. 

Lit.: P. Kjellberg, Le mobilier français du XVIIIe siècle, Paris 1989; S. 52 (biogr. 

Angaben). D. Ledoux-Lebard, Le mobilier français du XIXe siècle, Paris 

1989; S. 50-58 (biogr. Angaben). C. Payne, 19th Century European Furniture, 

Suffolk 1981; S. 32/33 (biogr. Angaben). 

CHF 20 000.- / 30 000.- 

(€ 12 500.- / 18 750.-) 

Siehe Abb. 

1281 


1281 (Detail)

178 


1282* 

1 PAAR PRUNK-GIRANDOLEN „AUX EGYPTIENNES“, Empire, 

von P.P. THOMIRE (Pierre Philippe Thomire, 1751-1843), nach 

Zeichnungen von C. PERCIER (Charles Percier, 1764-1838) aus 

1802, Paris um 1810/30. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie brüniert. Stehende Ägypterin 

mit feinen Zöpfen, Vogelhaube und „wesekh“-Halsband, in 

langem Gewand mit Zentralband und hieroglyphenartigen Motiven, 

in den Händen Lotus und Pampasgras haltend, auf dem Kopf 

einen Zentralschaft mit Ägypterinnenfigur und 4 markant 

geschweiften Lichtarmen mit breitem Tropfteller und vasenförmiger 

Tülle tragend. Auf markantem Quadersockel mit feinen Bronzeapplikationen. 

H 116 cm. 

Provenienz: 

- Daxer & Marschall, München. 

- Aus einer bedeutenden deutschen Privatsammlung. 

Hochbedeutendes, imperiales Paar von höchstem Seltenheitswert und bestechender 

Qualität. 

Modellogleiche Ägypterinnenfiguren als Girandolen wurden in unserer November- 

Auktion 1995 (Katalognr. 4037, sign. Thomire à Paris) verkauft. Ein weiteres 

Paar mit Zentralabschluss in Form eines Falken war Bestand der Sammlungen 

des Prince Demidoff in San Donato, ein drittes war Besitz des Freiherrn von 

Heylisches auf Schloss Hernschein. 

Das Motiv der stehenden Ägypterin wurde vermutlich vor 1800 für den „marchand 

mercier“ M.E. Lignereux gefertigt; in den letzten Jahren des 18. Jahrhunderts 

soll ein Girandolenpaar für Schloss Pavlowsk geliefert worden sein. C. 

Percier entwarf 1802 eine Konsolenstütze mit einem analogen Ägypterinnen- 

Motiv - die Zeichnung befindet sich heute im Musée du Louvre (Inventarnr. RF 

30630). 1806 erwarb Thomire den „fonds“ von M.E. Lignereux und somit auch 

die Ägypterfiguren. Zu jener Zeit entstanden die bedeutendsten und prachtvollsten 

Exemplare dieses Modells. 

Der Einfluss ägyptischer Motive auf das Kunsthandwerk und die Architektur in 

Europa lässt sich in verschiedenen Epochen nachweisen. Das Sphingenmotiv, als 

Symbol der „Ägyptomanie“, findet sich in der französischen Kunstgeschichte 

bereits während der Regierungszeit von Louis XIV - wie z.B. die Marmorfiguren 

von Baillon für den Garten von Versailles - im gesamten 18. und frühen 19. 

Jahrhundert. Vor allem der Neoklassizismus mit seiner markant inhaltsorientierten 

Auseinandersetzung bediente sich dieser antikisierenden Motive. 

Durch die Schrift von Quatremère de Quincy 1775, „Quel fut l’état de 

l’architecture chez les égyptiens et qu’est-ce que les grecs paraissent leur avoir 

emprunté?“ gelangten viele neue Impulse in das europäische Kunsthandwerk. Es 

1282 (Detail) 

gibt zwei Strömungen dieser ägyptisierenden Formensprache: Die eine ist von 

pittoreskem Charakter und übernimmt die Einflüsse, wie für das späte 18. 

Jahrhundert üblich, auf schematisch-dekorative Weise. Die zweite richtet sich 

nach einer Vielzahl von Dokumenten, Berichten, Zeichnungen und Skizzen, die 

von Napoleons Feldzug durch Ägypten nach Europa gebracht wurden. 

Von seinem Vater Luc-Philippe (gest. 1783) erhielt P.P. Thomire 1772 den Titel 

„Maître fondeur-ciseleur“, vier Jahre später fügte er „doreur“ hinzu. 1783 wurde 

er Nachfolger von C. Duplessis als „ciseleur et doreur“ der Manufacture de 

Sèvres. Zudem soll er, nach einer Bildhauer-Ausbildung in der Akademie St. Luc, 

die Ateliers von A. Pajou und J.A. Houdon besucht haben. Mit Houdon arbeitete 

er mehrmals zusammen, so beispielsweise für die Büste „Grandeur Nature“ für 

Prinz Henri von Preussen (1789). Nach R.G. Dardel schuf er die „Grand Condé 

à la bataille de Fribourg“ (1785), zudem übernahm er Figuren von J.B. Pigalle 

und L.S. Boizot in Bronze. Während der gleichen Zeit schuf P.P Thomire eigene 

Modelle und Skulpturen, wie zum Beispiel die „Deux amours se disputant un 

coeur“ für die Ausstellung im „Salon de la Correspondance“ 1781, zwei Portraits 

von Voltaire und ein weiteres von J.J. Rousseau. Seltener sind seine Figuren in 

Marmor, wie das Selbstportrait für die Ausstellung im Salon 1810. Seine 

Zusammenarbeit mit L.S. Boizot, Leiter der Bildhauer in der Manufacture de 

Sèvres, war, wie die zahlreichen Modelle beweisen, sehr fruchtbar und hielt bis 

zu Boizots Tod an. Die Kontakte zu N. Delaistre, J.J. Foucou, P.P. Prud’hon und 

P.L. Roland und die entstandenen gemeinsamen Projekte brachten Thomire bereits 

in den 1780er Jahren den Ruf als bester „fondeur-ciseleur“ von Paris ein. 

Diese Erfolge wurden während der letzten Jahre des ausgehenden 18. Jahrhunderts 

durch Auftragsarbeiten für das Ausland - vor allem für die Königs- und 

Adelshäuser in Spanien und Russland - so markant verstärkt, dass er die grosse 

Nachfrage nach Luxusobjekten 1807 nur mit über 200 Angestellten zu bewältigen 

vermochte. Seit 1804, als er Objekte aus dem Geschäft von M.E. Lignereux, 

dem er früher Bronzen geliefert hatte, aufkaufte, gelangen ihm die wohl phantasievollsten 

Werke. Bereits im Directoire erhielt er anlässlich der Ausstellung der 

„Produits industriels“ die Goldmedaille, eine Ehrung, die Thomire und seiner 

Firma bis zu seinem Tod in jeder Ausstellung zuteil wurde. 1834 erhielt er von 

König Louis-Philippe die Mitgliedschaft der „Légion d’Honneur“. 

Seine Werke, bestechend durch Phantasie, Formensprache, Bronzenarbeit und 

Vergoldung machen P.P. Thomire zu einer Ausnahmefigur von höchster Güte. 

Für das Unternehmen Thomire waren die Jahre nach 1820 von der Übernahme 

der Firma durch P.P. Thomires Schwiegersöhne und Enkel und von grossen finanziellen 

Schwierigkeiten geprägt. P.P. Thomire zog sich nach 1823 langsam 

zurück, blieb aber als „künstlerischer Mentor“ die bedeutendste kreative Kraft. 

Lit.: J. Niclausse, Thomire, Fondeur-Ciseleur-sa vie, son oeuvre, Paris 1947. 

CHF 150 000.- / 250 000.- 

(€ 93 750.- / 156 250.-) 

Siehe Abb.

1282 

AUSKLAPPER 


1282 (Seitenansicht)

180 


1283 (Detail) 

1283 (Detail) 

1283* 

LEBENSGROSSE BRONZEFIGUR „LA TRAVERSEE DU DESERT“, 

sign. NICOLO BAZZANTI (Niccolò Bazzanti, geb. 1802), Florenz 

um 1850/60. 

Bronze brüniert und „Brèche Vert d’Egypte“-Marmor. Auf Kamel 

sitzende schwarze Schönheit mit reichem Federfächer, auf oktogonalem 

Sockel mit fein gearbeitetem, pyramidenförmigem Postament. 

Sign. und bez. NICOLO BAZZANTI FIRENZE und PATINE FOND 

DELVAL - ANTONY FRANCE (angebracht während einer Reinigung 

2002). H (total) 256 cm, H Figur 157 cm, H Sockel 89 cm. 

Provenienz: 

- Aus einer französischen Privatsammlung. 

- F. Hayem, Paris. 

- Aus einer amerikanischen Privatsammlung, Paris. 

Hochbedeutende, als „Rarissima“ zu bezeichnende Bronze von perfekter 

Qualität und Eleganz. 

Eine Ausführung in Marmor ist Bestand einer bedeutenden französischen 

Privatsammlung. 

Unsere Bronze muss in den kulturhistorischen Kontext des „orientalisme“ gesetzt 

werden, der eine Weiterentwicklung der sog. „égyptomanie“ ist (siehe hierzu auch 

die Fussnote der Katalognr. 1282). Die politischen und kriegerischen Ereignisse 

- der napoleonische Ägyptenfeldzug von 1798/99, der Unabhängigkeitskrieg 

Griechenlands 1821-29, die Eroberung Algiers durch die französischen Truppen 

1830, der Krimkrieg 1854/55, die Eröffnung des Suez-kanals 1869 und die andauernden 

Auseinandersetzungen zwischen den Kolonialmächten England und 

Frankreich - fokussierten das Interesse der westlichen Welt auf die orientalische 

Kultur. Der Orient als Märchen wurde bereits 1805 vom dänisch/deutschen 

Dichter A. Oehlenschläger in seinem „Aladin“-Drama konkretisiert und war 

äusserst beliebt. Die Begeisterung für den Orient findet sich auch in Preussen, als 

1821, anlässlich einer Prinzen-hochzeit, der gesamte Hofstaat sich nach einer 

literarischen Vorlage von T. Moore in indisch-persische Kostüme kleidete. Die 

intellektuelle Oberschicht und die Künstler begaben sich nun in diese Gebiete, um 

diese bislang „fremde“ Welt kennenzulernen. V. Hugo verfasste in seinen 

„Orientales“ zahlreiche tiefsinnige Texte über die islamische Welt, Journalisten 

beschrieben die blutigen Konflikte und Kriege vor Ort, ja selbst Künstler wie E. 

Delacroix verfassten eigene Texte; „Le massacre de Chio“. Schliesslich fanden 

bedeutende Künstler orientalische Motive für ihre Gemälde; Haremszenen, ge-

1283

182 


1283 (Detail) 

1284 

1283 (Detail) 

wagte Frauenportraits, Landschaftsbilder und Kampfszenen. In all diesen 

Darstellungen findet man eine gewisse Idealisierung der islamischen Welt, die 

erst im ausgehenden 19. Jahrhundert einer realistischeren Darstellung wich. 

Unsere Bronze besticht vor allem dadurch, dass die Darstellung der jungen Frau 

nicht dem oben erwähnten Muster - Haremsdame, Kurtisane, Sklavin - entspricht, 

sondern im Gegenteil eine geradezu königliche Erscheinung ist. Diese 

„schwarze Königin“ stellt somit eine romantische Reminiszenz an die wohl bedeutendste 

Königin des afrikanischen Kontinents dar, Kleopatra - deren Name 

übersetzt „die schwarze Königin“ bedeutet. 

N. Bazzanti war ein Florentiner Bildhauer und studierte an der Academia dell’ 

Arte, zusammen mit L. Bartolini. Bekannt wurde er durch die allegorischen 

Skulpturen „Diana che si bagna“ und „Inverno“ (heute in italienischem 

Privatbesitz), die Marmorstatue des Andrea Orcagna, die man in den Uffizien 

ausstellte, und durch das Grabmal der Amalia Bazzanti. Bazzanti war für einige 

Zeit auch in England tätig und widmete sich vor allem der Fertigung von 

Monumenten und Grabmälern. 

Lit.: Thieme/Becker, Leipzig 1999, 3/4, S. 108 (biogr. Angaben). A. Panzetta, 

Dizinario degli scultori italiani del 800, 1990 (biogr. Angaben). M. Missirini, Di 

28 statue in marmo consacrate ad altrettanti uomini illustri toscani, Florenz 

1838. P. Selvatico, Dell’ arte moderna a Firenze, Mailand 1843; G.E. Saltini, Le 

arti belle in Toscana, Florenz 1862; A. Borzelli, Prime linee di una storia della 

scultura italiana nel secolo XIX, Neapel 1912. 

CHF 400 000.- / 600 000.- 

(€ 250 000.- / 375 000.-) 

Siehe Abb. 

1284 

1 PAAR GIRANDOLEN „A L’EGYTPIENNE“, spätes Empire, nach 

Vorlagen von P.P. THOMIRE (Pierre Philippe Thomire, 1751 Paris 

1843), Paris, 19. Jh. 

Teils vergoldete Bronze, weinroter Granit und schwarzer Stein. 

Stehende junge Frau in ägyptisierendem Habitus, auf dem Kopf 

einen Zentralschaft mit Stern und 3 füllhornartigen Lichtarmen 

tragend, mit Würfelsockel auf profiliertem, eingezogenem Rundfuss, 

auf Quaderplatte. H 71,5 cm. 


Für weitere Angaben zu Thomire siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1282. 

CHF 6 000.- / 8 000.- 

(€ 3 750.- / 5 000.-)

1283 (Detail)

184 


1285 

FOLGE VON 6 FAUTEUILS „AUX SPHINGES“, Empire, Paris, 19. Jh. 

Mahagoni profiliert und beschnitzt mit Sphingenbüsten. Trapezförmiger 

Sitz auf gerader Zarge mit vorderen Tatzen- und hinteren 

Säbelbeinen. Flache, eingerollte Rückenlehne mit ausladenden 

Armlehnen auf Sphingenstützen. Gebrauchter, grüner und goldgepresster 

Lederbezug. Etwas zu überholen. 54x50x45x90 cm. 

Provenienz: Privatsammlung, Schweiz. 

Für Angaben zum Sphingenmotiv siehe Fussnote der Katalognr. 1286. 

CHF 8 000.- / 14 000.- 

(€ 5 000.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1286* 

PRUNK-PENDULE „A L’EGYPTIENNE“, Empire, A.A. RAVRIO 

(Andre Antoine Ravrio, 1759-1814) zuzuschreiben, das Zifferblatt 

sign. und bez. J.D. HAUCHAR ELEVE DE BREGUET (tätig um 

1800), Paris um 1805/15. 

„Griotte Rouge“-Marmor und vergoldete bzw. brünierte Bronze. Vor 

Stele stehende Ägypterin mit Nemes-Tuch, das Uhrgehäuse mit 

Draperie tragend, auf halbrundem Sockel mit Tatzenfüssen. Emailzifferblatt 

mit römischen Stundenzahlen und 2 feinen Zeigern. 

Werk mit 1/2-Stundenschlag auf Glocke. Feine vergoldete Applikationen 

in Form von Palmetten, Voluten und Kartuschen. H 54 cm. 

Hochbedeutende Pendule von perfekter Qualität und Eleganz. 

Eine modellogleiche Pendule ist abgebildet in: E. Niehüser, Die französische 

Bronzeuhr, München 1997; S. 220 (Tafel 468). Eine weitere analoge Pendule 

ist Bestand der Sammlungen des Museo de Relojes in Jerez de la Frontera. 

Der Einfluss ägyptischer Motive auf das Kunsthandwerk und die Architektur 

in Europa lässt sich in verschiedenen Epochen nachweisen. Das Sphingenmotiv, 

als Symbol der „Ägyptomanie“, findet sich in der französischen Kunstgeschichte 

bereits während der Regierungszeit von Louis XIV - wie z.B. die Marmorfiguren 

von Baillon für den Garten von Versailles -, im gesamten 18. und frühen 19. 

1285 

Jahrhundert. Vor allem der Neoklassizismus mit seiner markant inhaltsorientierten 

Auseinandersetzung bediente sich dieser antikisierenden Motive. 

Durch die Schrift von Quatremère de Quincy 1775, „Quel fut l’état de 

l’architecture chez les égyptiens et qu’est-ce que les grecs paraissent leur avoir 

emprunté?“ gelangten viele neue Impulse in das europäische Kunsthandwerk. 

Es gibt zwei Strömungen dieser ägyptisierenden Formensprache: Die eine ist 

von pittoreskem Charakter und übernimmt die Einflüsse, wie für das späte 18. 

Jahrhundert üblich, auf schematisch-dekorative Weise. Die zweite richtet sich 

nach einer Vielzahl von Dokumenten, Berichten, Zeichnungen und Skizzen, 

die von Napoleons Feldzug durch Ägypten nach Europa gebracht wurden. 

A.A. Ravrio stammte aus einer Familie von „bronziers-doreurs“, die seit 1661 

in diesem Beruf tätig war. In den 1740er Jahren begann er, den Pariser 

Hochadel zu beliefern; am 10.2.1774 kaufte der Comte d’Artois einen „cage et 

sa monture“. Ab 1787 erhielt Ravrio Aufträge vom „Garde-Meuble“ und fertigte 

Bronzen für den Ebenisten J.G. Benemann. Kurioserweise war Ravrio 

auch als Autor verschiedener Theaterstücke und heiterer Geschichten bekannt, 

ebenso als „homme bonvivant“. Im Empire fertigte er eine beachtliche Anzahl 

Objekte für den „Garde-Meuble Impérial“, die für die Paläste der Tuilerien, 

Compiègne, Meudon, Fontainebleau, Grand und Petit Trianon, Rambouillet 

bestimmt waren. 


Spätbarock und Klassizismus, München 1986; II, S. 689-702 (biogr. Angaben zu 

Ravrio). Thieme/Becker, Leipzig 1999; 17/18, S. 472 (biogr. Angaben zu Hope). 

CHF 60 000.- / 90 000.- 

(€ 37 500.- / 56 250.-) 

Siehe Abb. 

1287 

1 PAAR KERZENSTÖCKE, Empire, Paris um 1810. 

Bronze vergoldet und reliefiert. Säulenförmiger Schaft mit vasenförmiger 

Tülle auf grossem Rundfuss. H 32 cm. 


CHF 1 000.- / 1 500.- 

(€ 630.- / 940.-)

1286 1286 (Seitenansicht)

186 


1288 (Seitenansicht) 1288 (Seitenansicht) 

1288 (Detail) 

1288* 

PRUNK-DECKENLEUCHTER MIT PENDULE MIT 4 ZIFFERBLÄT- 

TERN, Empire, aus eine Pariser Meisterwerkstatt, um 1810. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie blau gefasstes Messing. Halbkugelig 

abschliessender, rechteckiger Korpus mit Puttoaufsatz und 

frei stehenden Eckputten, durch 4 Ketten mit der pinienzapfenbeschmückten 

Lichtkrone verbunden, mit 4 markant geschweiften 

Lichtarmen mit je 3 breiten Tropftellern und zylindrischen Tüllen. 

Emailzifferblatt arabischen Stunden- und Minutenzahlen. Feines 

Werk „à complications“ auf 3 Ebenen mit „échappement à balancier 

cicurlaire“ und 4/4-Stundenschlag auf 2 Glocken. H 95 cm, B 75 cm. 

Provenienz: 

- Ehemals Bestand der Sammlungen des Maréchal und Comte Jean Rapp 

(Colmar 1771-1821 Rheinsweiler). 

- Aus einer europäischen Sammlung. 

Hochbedeutendes, aufgrund der Kombination von Leuchter und Uhr als 

„Rarissima“ zu bezeichnendes Objekt. 

J. Rapp wurde als Sohn des Hausmeisters des Comarer Rathauses geboren und 

trat 1788 in die Dienste der französischen Armee ein. Er zeichnete sich in den 

napoleonischen Ägypten- und Deutschlandfeldzügen durch Tapferkeit aus und 

machte so militärische Karriere, die 1804 ihren Höhepunkt fand, als Rapp 

zum General ernannt wurde. Wegen seines grossen Einsatzes in der Schlacht 

von Austerlitz wurde Rapp zum persönlichen Adjutanten von Napoleon ernannt. 

1809 wurde Rapp in den Grafenstand erhoben. Die Jahre in der 

Entourage des Kaisers hielt er in akkuraten Memoiren fest, die Einblick in das 

Machtgefüge der napoleonischen Epoche geben. Als Gouverneur von Danzig 

verteidigte Rapp die Stadt noch 1 Jahr lang, nach dem Rückzug der Truppen 

Napoleons aus Russland. Nachdem Rapp sich hatte ergeben müssen, wurde er 

als Gefangener nach Russland gebracht; er kehrte erst 1814 nach Frankreich 

zurück. Nach der Rückkehr Napoleons aus der Verbannung auf Elba begleitete 

Rapp den Kaiser durch die „Hundert Tage“ und in dessen Kampf um die 

Rückeroberung der Macht. Seines erarbeiteten Standes bewusst, bot Rapp in 

der Restauration dem französischen Königshaus seine Dienste an und wurde 

Kämmerer von Louis XVIII. Rapp starb 1821 in der Nähe von Baden. In seiner 

Heimatstadt Colmar wurde ihm zu Ehren 1856 ein Denkmal auf dem 

Marsfeld errichtet, mit der Inschrift „Ma parole est sacrée“. 

Lit.: O. von Biberstein, Die Memoiren des General Rapp - Adjutanten 

Napoleons I., Leipzig 1902. 

CHF 100 000.- / 160 000.- 

(€ 62 500.- / 100 000.-) 

Siehe Abb.

1288

188 


1289* 

FOLGE VON 4 PRUNK-APPLIKEN „AUX TETES DE CHA- 

MEAUX“, Directoire/Empire, F. REMOND (François Rémond, 

1745-1812) zuzuschreiben, Paris um 1800. 

Bronze vergoldet. Schmale, reich verzierte Wandplatte mit zentralem 

Frauenmaskaron und 2 geschweiften Lichtarmen mit vasenförmiger 

Tülle und achteckigem Tropfteller. Vergoldete Applikationen 

und Beschläge. H 62 cm. 


1289 (Detail) 1290 

Als „Rarissima“ zu bezeichnende Folge von perfekter Qualität, mit 

dem Kamelmotiv den Einfluss ägyptisierender Motive als Folge der napoleonischen 

Feldzüge im Nildelta in exemplarischer Weise offenbarend. 

Im Alter von 29 Jahren erhielt F. Rémond die Würde des „maître doreur“. 

Leider geriet sein Name am Ende des 20. Jahrhunderts in Vergessenheit; viele 

1291 

seiner Werke wurden aufgrund ihrer Eleganz und Schönheit fälschlicherweise P. 

Gouthière oder P.P. Thomire zugeschrieben. Erst die Entdeckung seines Archivs 

liessen ihm die Anerkennung zukommen, die er verdiente: F. Rémond war 

während der Regierungszeit von Louis XVI einer der bedeutendsten „bronziers“ 

von Paris. Als P. Gouthière in den 1780er Jahren in finanzielle Schwierigkeiten 

geriet, Bankrott und „ruine totale“ erlitt, nahm F. Rémond dessen Platz ein 

und schuf einige der hervorragendsten Stücke seiner Zeit - man denke an die 

„pendule aux Sultanes“, die er für den Comte d’Artois fertigte, und an die 

phantasievollen und sehr innovativen Girandolen „aux autruches“ für das 

Schloss Versailles. Als sich F. Rémond um 1800 aus dem Geschäft zurückzog, 

begann die bemerkenswerte Entwicklung des Unternehmens von P.P. Thomire. 

Lit.: François Rémond et le goût turc dans la famille royale au temps de Louis 

XVI, in: L’Objet d’Art, Dezember 1987. Thieme/Becker, Leipzig 1999; 27/28, S. 

149 (biogr. Angaben). 

CHF 60 000.- / 80 000.- 

(€ 37 500.- / 50 000.-) 

Siehe Abb. 

1290* 

VASENPENDULE, Empire/Restauration, Paris um 1815/25. 

Bronze vergoldet. Vasenförmiges Uhrgehäuse mit eingerollten Henkeln 

und Rundfuss, auf Quadersockel mit gequetschten Kugelfüssen. 

Emailzifferblatt mit römischen Stunden- und arabischen 

Minutenzahlen. Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag auf Glocke. 

Vergoldete Applikationen in Form von 2 Viktorien, 4 Putti als Allegorien 

der Jahreszeiten, Amor und Zierfries. In Glassturz. H 43 cm. 


CHF 6 000.- / 9 000.- 

(€ 3 750.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1291* 

RUNDES GUERIDON „AUX PATTES DE LIONS“, Empire, Paris 

um 1810/20. 

Mahagoni profiliert und beschnitzt mit Tatzenfüssen. Randprofilierte, 

leicht vorstehende „Bleu Turquin“-Platte auf gerader Zarge mit 

pyramidenförmigem Schaft auf 3 Tatzenfüssen mit Rollen. Feine, 

matt- und glanzvergoldete Bronzebeschläge. D 80 cm, H 79 cm. 


CHF 16 000.- / 26 000.- 

(€ 10 000.- / 16 250.-) 

Siehe Abb.

1289 (Folge von 4)

190 


1292* 

TAFELAUFSATZ „AUX SYMBOLES DE LA VICTOIRE“ ALS 

SALONTISCH, Empire und später, in der Art von P.P. THOMIRE 

(Pierre Philippe Thomire, 1751-1843), Paris. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Rechteckiges, verspiegeltes Blatt 

mit abgerundeten Seiten und feiner, durchbrochener Galerie mit 

Girlanden und Lorbeer, auf 12 durch bogenförmige Stege verbundenen 

Doppelsäulenbeinen. 215x54x58 cm. 



CHF 25 000.- / 45 000.- 

(€ 15 630.- / 28 130.-) 

Siehe Abb. 

1293* 

PRUNK-PENDULE „AMOUR ET PSYCHE“, Empire, das Modell 

P.F. FEUCHERE (Pierre François Feuchère, 1737-1823) zuzuschreiben, 

das Zifferblatt sign. LEDURE BRONZIER A PARIS (Pierre Victor 

Ledure, tätig 1810/1840) und HEMON HR (Claude Hémon, 

tätig 1810/1830), Paris um 1810/15. 

Bronze vergoldet bzw. teils brüniert und „Griotte Rouge“-Marmor. 

Stehende Psyche, Amore bekränzend, dazwischen das stelenförmige 

Uhrgehäuse, auf gestuftem Rechteckpostament mit Tatzenfüssen. 

In reliefierten Bronzering gefasstes Emailzifferblatt mit 

römischen Stundenzahlen. Ankerwerk mit 1/2-Stundenschlag auf 

Glocke. Feine, vergoldete Applikationen in Form von Lyra, Lorbeer, 

Caduceus, Blumenkränzen und Zierfries. Etwas zu überholen. 

51x23x75 cm. 


Eine modellogleiche Pendule wurde in unserer November-Auktion 1995 

(Katalognr. 4064) verkauft. 

Psyche war eine Königstochter von so aussergewöhnlicher Schönheit, dass jeder 

sie bewunderte und dabei die Verehrung der Schönheits- und Liebesgöttin 

Venus vernachlässigte. Wütend über diese Schmach befahl Venus ihrem Sohn 

Amor, das Mädchen in einen hässlichen Mann verliebt zu machen. Doch Amor 

verliebte sich selbst in die schöne Psyche und liess ihre Eltern durch einen 

Orakelspruch Apollos weissagen, sie müssten ihre Tochter für eine Hochzeit 

kleiden und sie zu einer einsamen Bergspitze bringen, wo sie von einem Dämon 

entführt und geheiratet würde. Trotz der Trauer wagen die Eltern nicht, sich 

dem Spruch zu widersetzen, und brachten Psyche, prächtig gekleidet, auf die 

Bergspitze. Entführt wurde sie aber von Zephyr, dem sanften Westwind, der in 

einen prächtigen Palast brachte. In der folgenden Nacht gesellte sich Amor 

unerkannt als Bettgenosse zu ihr, verbot ihr aber, ihn anzusehen. Psyche erleb- 

1292 

te mit Amor viele glückliche Stunden und wollte ihren Schwestern davon erzählen. 

Amor erlaubte den Besuch und liess die Schwestern von Zephyr zu ihr 

bringen. Die Mädchen waren bald erfüllt von Eifersucht auf Psyches Glück und 

redeten ihr ein, ihr Liebhaber sei gewiss der böse Dämon, wie ja das Orakel 

geweissagt hatte. Psyche konnte ihre Neugier und Angst nicht länger zügeln. 

Eines Nachts ergriff sie eine Öllampe und einen Dolch und trat ans Bett des 

schlafenden Amor, um den vermeintlichen Dämon zu töten. Doch als das 

Licht auf den wunderschönen Amor fiel, erkannte die genarrte Frau den Gott. 

Vor Bewunderung und Schrecken ganz starr achtete Psyche nicht auf die 

Lampe - ein Tropfen heisses Öl fiel auf die entblösste Schulter Amors und 

weckte ihn. Vom Vertrauensbruch enttäuscht entfloh er und liess die verzweifelte 

Psyche allein zurück. Sie musste später zahlreiche Aufgaben der Götter 

lösen und verfiel, nach Einnahme des Geruchs eines versiegelten Fläschchens, 

in einen todesähnlichen Schlaf. Amor, der es längst bereute, Psyche verlassen 

zu haben und auf der Suche nach ihr war, fand die Schlafende und weckte sie 

durch die Berührung der Liebsten mit seinen Flügeln. Der Göttervater selbst 

hatte nun Erbarmen mit dem bezaubernden Paar und sprach ein Machtwort. 

Als „Strafe“ für das ungebührliche Verhalten und um den Streichen und der 

jungendlichen Flatterhaftigkeit Amors ein Ende zu setzen - auch Jupiter war 

des Öfteren Opfer von den Liebespfeilen geworden - müsse Amor sich verheiraten, 

die freie Wahl der Braut sei ihm gestattet. Natürlich wählte Amor seine 

Psyche und feierte mit ihr eine rauschende Hochzeit, an der sämtliche Götter 

teilnahmen. Psyche wurde so unsterblich und erhielt ihren Platz im Olymp. 

Die Zuschreibung an P.F. Feuchère wird durch die Quellenlage unterstützt, die 

sehr schön aufzeigt, wie Feuchère nicht nur Bronzen seiner Berufskollegen 

übernahm, sondern auch wesentliche „bronziers“ mit Pendulen, 

Zusatzelementen oder Figuren belieferte und so die Zusammenarbeit dieser 

„Confrères“ evidenziert. Das gekaufte Modell wurde auf dem Zifferblatt mit 

der eigenen Signatur versehen. 

P.V. Ledure absolvierte die Lehrzeit bei A.A. Ravrio. Er liess sich nach seiner 

Heirat in der Rue Neuve des Petits-Champs nieder, wo er bis 1823 arbeitete 

und einen bedeutenden Kundenkreis belieferte, wie zum Beispiel den 

Grossherzog der Toskana, den Herzog von Franken und den Hof von König 

Louis-Philippe. 


Spätbarock und Klassizismus, München 1986, II, S. 667-681 (Aufsatz von D. 

Ledoux-Lebard mit biographischen Angaben zu P.F. Feuchère). Ibid S. 686-688 

(biogr. Angaben zu Ledure). H.L. Tardy, Dictionnaire des horlogers français, S. 

295 (biogr. Angaben zu Hémon). 

Für weitere Angaben zu Feuchère siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1299. 

CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb.

1293

192 


1294 (Detail) 1294 (Detail) 

1294* 

PRUNK-PENDULE „LE CHAR D’APOLLON“, Empire, aus einer 

Pariser Meisterwerkstatt, um 1810/20. 

Bronze matt- und glanzvergoldet in zwei Farbtönen sowie brüniert 

und teils versilbert sowie „Griotte Rouge“-Marmor. Auf von 2 Pferden 

gezogenem Triumphwagen stehender Apollo auf wolkenbeschmücktem 

Bogen mit markantem Rechtecksockel mit Säulenbeinen. Strassbeschmückter 

Bronzezifferring mit römischen Stundenzahlen. Pari- 

1295 (1 Paar) 

ser Werk mit 1/2-Stundenschlag auf Glocke. Feine, matt- und 

glanzvergoldete Bronzebeschläge und -applikationen. 55x15x56,5 m. 

Provenienz: 

- Auktion Ader/Picard/Tajan 1988. 

- P. Izarn, Paris. 

- The Fellowship of Friends, USA. 

- Aus einer europäischen Sammlung. 

Ausserordentlich feine Pendule von bestechender Qualität und Eleganz. Sie ist 

abgebildet in: P. Kjellberg, La pendule française du Moyen Age à nos jours, 

Paris 1996; S. 418 (Abb. A). 

Es sind nur wenige modellogleiche Pendulen bekannt. Eine ist Bestand des 

Hôtel de Beauharnais in Paris, eine zweite befindet sich in den königlichen 

Sammlungen von Madrid, eine dritte in den Sammlungen von Pawlowsk. 

CHF 55 000.- / 85 000.- 

(€ 34 380.- / 53 130.-) 

Siehe Abb. 

1295* 

1 PAAR APPLIKEN „A L’ANTIQUE“, Empire, von A.A. RAVRIO 

(André-Antoine Ravrio, 1759-1814), Paris um 1805/10. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Palmettenbeschmückte Wandplatte 

in Form einer antikisierenden Karyatide mit 2 geschweiften Lichtarmen 

mit breitem Tropfteller und vasenförmiger Tülle. H 39,5 cm. 

Provenienz: Aus französischem Besitz. 

Feines Paar von hoher Qualität; es ist abgebildet in: J.C. Samoyault, Pendules et 

bronzes d’ameublement entrés sous le Premier Empire, Paris 1989; S. 139 (Tafel 111). 

Ein modellogleiches Paar wurde von A.A. Ravrio im Jahre 1805 für den „Petit salon 

vert“ des Petit Trianon geliefert und ist in der „Mémoire du 28 florél an XVIII“ wie 

folgt beschrieben; „2 paires bras à figures, 3 branches or matt (...) 800; réduits à 

770“. Später wurde das Paar in den Petit Salon der Kaiserin in Fontaineblau geliefert. 

Ein weiteres Paar ist im Boudoir der „Reine de Naples“ aufgeführt, welches 

später das Schlafzimmer von Madame Mère, der Mutter Napoleons wurde. 

Für weitere Angaben zu Ravrio siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1286. 

CHF 28 000.- / 48 000.- 

(€ 17 500.- / 30 000.-) 

Siehe Abb.

1294

194 


1296* 

KLEINER DECKENLEUCHTER „AUX CYGNES“, Empire, Paris 

um 1820. 

Bronze vergoldet. Runde Lichtebene mit 6 schwanenförmigen 

Lichtarmen mit vasenförmiger Tülle und rundem Tropfteller, durch 

6 Ketten mit der Palmettenkrone verbunden. Im Zentrum auf Halbkugel 

stehende Viktorienfigur. Elektrifiziert. D 45 cm, H 80 cm. 


Für Angaben zum Schwanenmotiv siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1281. 

CHF 20 000.- / 30 000.- 

(€ 12 500.- / 18 750.-) 

Siehe Abb. 

1297* 

SKELETTPENDULE „AUX ENFANTS“, spätes Empire, Paris, 19. Jh. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Rundes Gehäuse mit Palmette und 

Aufsatz in Form von 3 Vögeln im Nest, seitlich 2 Füllhörner, von 

Kindern getragen, auf Bogenbeinen mit mandelförmigem Sockel auf 

Kreiselfüssen. In fein ziselierten Bronzering gefasster Emailzifferring 

mit römischen Stundenzahlen. Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag 

auf Glocke. Feiner Maskaronen-Pendel. 21x10x44 cm. 


CHF 10 000.- / 15 000.- 

(€ 6 250.- / 9 380.-) 

Siehe Abb. 

1298 

1 PAAR ZIERKANNEN, spätes Empire, Paris, 19. Jh. 

Bronze vergoldet bzw. brüniert. Ovoider Gefässkörper mit markantem 

Spitzausguss und geschweiftem Henkel mit Adlerkopf, auf 

profiliertem Rundfuss mit Quaderplatte. H 42 cm. 


1296 1297 

CHF 2 500.- / 4 500.- 

(€ 1 560.- / 2 810.-) 

1299* 

1 PAAR PRUNK-GIRANDOLEN, Empire, von P.F. FEUCHERE 

(Pierre François Feuchère, 1737-1823), Paris um 1810. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie brüniert. Stehende Frau in 

faltenreichem Gewand, 2 Fackeln tragend, auf feinem Säulenpostament 

mit geflügelten Löwenstützen und eingezogenem Dreisockel. 

Ausserordentlich feine, matt- und glanzvergoldete Bronzebeschläge 

und -applikationen. H 112 cm. 


Hochbedeutendes Paar von perfekter Qualität und Eleganz. 

Eine modellgleiche Girandole ist Bestand der Sammlung des Mobilier National 

in Paris und abgebildet in: H. Ottomeyer / P. Pröschel, Vergoldete Bronzen - 

Die Bronzearbeiten des Spätbarock und Klassiszismus, München 1986; I, S. 

334 (Abb. 5.2.16). Ein weiteres Paar wurde von P.F. Feuchère im August 1810 

für Schloss Compiègne geliefert. Ein weiteres Paar wurde bei Sotheby’s Monaco 

am 5.12.1978 (Katalognr. 69) verkauft. 

Durch die zahlreichen Annoncen, die P.F. Feuchère während der Louis-XVI- 

Epoche veröffentlichte, wird evident, dass er eine breite Produktionspalette von 

vergoldeten Bronzeobjekten besass und bereits vor dem Sturz der Monarchie als 

Händler tätig war. Er verkaufte dem „Garde-Meuble de la Couronne“ im August 

1786 „quatre paires de bras“, die er anlässlich der Versteigerung des Inventars 

vom Duc d’Orléans gekauft hatte. Sein Sohn Lucien-François arbeitete in der 

Werkstatt mit und trug in bedeutendem Masse dazu bei, dass die Firma 

Feuchère im Empire eine der wichtigsten Lieferantinnen von Bronzen für den 

„Garde-Meuble“ wurde und für die Einrichtungen der Paläste Tuileries, 

Compiègne, Meudon, Petit Trianon und Pitti zahlreiche Objekte liefern konnte. 


Spätbarock und Klassizismus, München 1986; II, S. 667-681 (biogr. 

Angaben). 

CHF 40 000.- / 70 000.- 

(€ 25 000.- / 43 750.-) 

Siehe Abb.

1299

196 


1300* 

PRUNK-PENDULE „LA CHUTE DE PHAETON“, Empire, das Modell 

von P.E. ROMAIN, das Zifferblatt sign. P.E. ROMAIN HR A PARIS 

(Pierre Etienne Romain, gest. nach 1821), Paris, 1. Viertel 19. Jh. 

„Giallo di Siena“-Marmor und vergoldete Bronze. Gehäuse in 

Form des von Blitzen getroffenen Sonnenwagens, der mit Pferden 

und Phaeton in die Tiefe stürzt, auf Bastionssockel mit Kugelfüssen 

und Relief mit mythologischen Szenen. Bronzezifferblatt mit 

römischen Stundenzahlen. Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag 


Eine modellogleiche Pendule wurde in unserer November-Auktion 1995 

(Katalognr. 4060) angeboten. 

Unsere Pendule ist eines der gelungensten Modelle aus der Epoche des 

Directoire, mit einem Motiv, das bis dahin in der Kunst nicht verwendet worden 

war. In der Epoche des Louis XIV war die „apollonische Quadriga“ der 

ikonographische Archetyp, der mit den A.C. Boulle zugeschriebenen Pendulen 

das repräsentativste Beispiel darstellt. Ende der 1760er Jahre übernahmen P. 

II. Caffiéri und B. Lieuthaud die archetypische Formgebung des Motives für 

einen Regulator (heute in der Frick Collection in New York), es wurde aber mit 

der Phaetongeschichte aus Ovis „Metamorphosen“ betitelt. R.E. Romain entwickelte 

es weiter und thematisierte den dramatischen Höhepunkt der Sage. 

Epaphos, Sohn des Göttervaters Zeus und der Sterblichen Io, warf Phaeton vor, 

er rühme sich zu Unrecht, Sohn des Sonnengottes zu sein. Gekränkt begab sich 

Phaeton zu seiner Mutter Klymene, die eine Nymphe war, und bat sie um einen 

Beweis für seine Herkunft. Sie forderte ihn auf, selbst mit dem Sonnengott 

zu sprechen. So machte sich Phaeton auf den Weg zum väterlichen Palast, wo 

er dem Sonnengott von seinem Kummer erzählte, und dieser schwor beim 

Flusse des Styx, dem Sohn jeden Wunsch zu gewähren, um die Zweifel seiner 

Herkunft zu vertreiben. Kaum hatte er dies gesagt, bat Phaeton darum, einen 

Tag lang den Sonnenwagen denken zu dürfen. Obwohl der sorgenvolle Vater 

ihn anflehte, sich einen anderen Wunsch auszudenken und vom gefährlichen 

Plan abzusehen, bestand Phaeton auf der Erfüllung seines Wunsches. Voll 

Freude bestieg er schliesslich den Sonnenwagen, und das Unglück nahm seinen 

Lauf: Die Pferde bemerkten, dass nicht der Sonnengott den Wagen lenkte, 

sondern eine unsichere, schwache Hand, verliessen den gewohnten Weg, wur- 

1300 (Detail) 

den wild, zogen den Wagen samt Phaeton mal nach oben, mal nach unten, 

und drohten, Himmel und Erde zu entflammen. Um eine furchtbare 

Katastrophe zu verhindern, griff Göttervater Zeus nach seinen Blitzen und 

schleuderte sie auf den steuerlosen Wagen. Phaeton wurde hinausgeschleudert 

und stürzte samt Pferden in die Tiefe, wo ihn der Fluss Eridanos aufnahm. 

P.E. Romain deponierte die Entwurfszeichnung für dieses Modell 1800 in der 

Bibliothèque Nationale (Cab. Est. Le 30,57), es sind jedoch Modelle aus dem 

Jahr 1795 bekannt. Ein solches war im Besitz von Napoleon Bonaparte und 

stand im Hôtel de la Rue Chantereine, später im Palais des Tuileries. Der 

„Garde Meuble National“ besitzt 3 Exemplare dieses Modells, zwei befinden 

sich im Elysée-Palast, eine davon ist mit Strasssteinen verziert und stand auf 

einem seltenen Musiksockel. Weitere Exemplare stehen in der Eremitage in St. 

Petersburg oder waren Bestand der Sammlungen des Comtes Pàlffy und der 

Maison Bernheimer. 

Zu Beginn seiner beruflichen Karriere war P.E. Romain vermutlich nur als 

„bronzier“ tätig und fertigte „caisses“ für die Pendulen von Bréguet, Cachard 

und anderen Uhrmachern. Doch schon bald erweiterte er seinen Betrieb um 

eine Uhrmacher-Werkstatt, wie es viele seiner „confrères“ taten. Er schuf nicht 

nur Pendulen, sondern auch Girandolen, Vasen „aux enfants“ und verschiedene 

Modelle von „bras de cheminée“, die er unter anderem dem „Garde-Meuble 

Impérial“ lieferte. Seine Werke waren allesamt von höchster Qualität und 

grösstenteils sehr teuer. Für den „Garde-Meuble“ schuf er die Pendule „Mars 

s’occupant des Arts au milieu de la Guerre“, die stolze 8000 Francs kostete. 

1808 fertigte er „L’Etude“ und „Le Génie de la France couronné par la 

Victoire“ für jeweils 5000 Francs; sie wurden im Kaiserpalast von Meudon 

aufgestellt. Ein weiteres Exemplar der „L’Etude“, einen Meter hoch und mit 

einem von P.E. Romain signierten Zifferblatt stand im „troisième salon de 

l’Impératrice“ im Palast von Compiègne. 

Lit.: Archiv J.D.A.-J.N.R. Paris (biogr. Angaben). H. Ottomeyer / P. Pröschel, 

Vergoldete Bronzen - Die Bronzearbeiten des Spätbarock und Klassizismus, 

München 1986; I, S. 355 (biogr. Angaben). 

CHF 60 000.- / 100 000.- 

(€ 37 500.- / 62 500.-) 

Siehe Abb.

1300 


198 


1301* 

BUREAU-PLAT, Empire, P. MARCION (Pierre Benoît Marcion, 

1769-1840) zuzuschreiben, Paris um 1810/20. 

Mahagoni geflammt sowie ausserordentlich fein beschnitzt mit 

Adlerköpfen und Tatzenfüssen. Rechteckiges, vorstehendes und mit 

braunem, goldgepresstem Leder bezogenes Blatt auf gerader Zarge 

mit 2 Korpussen zwischen 2 vorstehenden Eckadlerbüsten. Front 

mit grosser Zentralschublade über der Beinaussparung, flankiert 

von je 4 traversierten Schubladen. Gleiche, jedoch blinde Einteilung 

auf der Rückseite. Messing-Schlüsselbüchsen. 146x96x76 cm. 

Provenienz: Aus einer Pariser Sammlung. 

P.B. Marcion und die Ebenistenfamilie Jacob waren Napoleons wesentlichste 

Möbellieferanten. Marcion stellte zum Beispiel hervorragende Mahagoni-Möbel 

und „athéniennes“ für die kaiserlichen Paläste her. Letztere werden 1807 in einem 

Brief von Daru an den „administrateur du mobilier impérial“ Desmazis erwähnt: 

„J’ai reçu, Monsieur, la lettre que vous m’avez écrite le 12 octobre par laquelle vous 

me représentez que le pied de lavabo que j’avais supprimé, comme étant trop cher, 

de la soumission du sieur Marcion, a été fait exprès sur un dessin nouveau pour 

une cuvette de grandeur extraordinaire dont S.M. avait donné elle-même les dimensions, 

et que l’ébénisterie ainsi que les bronzes en sont parfaitement soignés. 

Vous ajoutez que S.M. a paru satisfaite de ce meuble et qu’elle en a ordonné de 

semblables pour tous ses palais. En conséquence j’approuve la fourniture de ce pied 

de lavabo et vous autorise à m’en proposer le payement au prix de 750 F...“ 

1789 transferierte Marcion die Werkstatt und das Ladengeschäft „Aux égyptiens“ 

in die Rue Neuve-des-Petits-Champs, annoncierte die Neueröffnung und „son 

choix de meubles de genre, en bois d’acajou, richement ornés de bronzes, d’après 

les belles formes des antiquités étrusques, égyptiennes, grecques et romaines“. 

1812 veröffentlichte Marcion in „Les Petites Annonces“ Inserate, die darauf hinwiesen, 

„qu’on trouvera toujours (...) une très grande quantité de sièges de bon goût 

1302 

1301 

et vingt modèles différents en bois sculpté et doré, acajou et noyer.“ Im Mai 1812 

stellte er ein Gesuch für die Verleihung des Titels „ébéniste et menuisier en meubles 

de S.M. l’Empéreur“, das aber nicht angenommen wurde, obwohl er seit 8 

Jahren für den „Garde-Meuble“ tätig gewesen war und dem Gesuch eine Liste 

seiner Arbeiten beilegte: „le pavillon du Mail en entier, l’ameublement du côté 

gauche et de la galerie du Grand Trianon, le Petit Trianon en entier, les pavillons 

de Bagatelle et de Monceaux“. 1814 geriet Marcions Unternehmen in Konkurs, 

vermutlich zog er sich deswegen drei Jahre später aus der Ebenisterie ins 

Privatleben nach Château-Thierry zurück. Als er 1840 starb, hinterliess er seiner 

Tochter Hélène, die mit dem „architecte du gouvernement“ Jacques Lacornée verheiratet 

war, F 55 703,36, einer Bediensteten F 3 813,40. 

Lit.: D. Ledoux-Lebard, Le mobilier français du XIXe siècle, Paris 1989; S. 

461-468 (biogr. Angaben). 

CHF 30 000.- / 50 000.- 

(€ 18 750.- / 31 250.-) 

Siehe Abb. 

1302* 

1 PAAR GEFASSTE TAPISSERIE-HOCKER, Empire, Paris um 1810. 

Buche profiliert und beschnitzt mit Rosetten, Blättern und Zierfries 

sowie grün gefasst und teils vergoldet. Rechteckiger Sitz auf 

geschweiftem Kreuzsteg. Ausserordentlich feiner Beauvais-Tapisseriebezug 

mit imperialen Motiven. 58x54x54 cm. 

Provenienz: Aus einer bedeutenden europäischen Privatsammlung. 

Sehr seltenes, qualitativ hochwertiges Paar von grosser Eleganz. 

Für Angaben zur Manufacture de Beauvais siehe auch die Fussnote der 

Katalognr. 1224. 

CHF 9 000.- / 14 000.- 

(€ 5 630.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1303* 

TAFELAUFSATZ „AUX TROIS GRACES“, Empire, sign. THOMIRE 

A PARIS (Pierre Philippe Thomire, 1751-1843), Paris um 1810. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. 3 Grazien mit Blumenkränzen 

und faltenreichen Gewändern, auf dem Kopf eine runde, durchbrochene 

Schale tragend, auf Zylindersockel mit reliefiertem 

Rundfuss. Feine vergoldete Applikationen in Form eines antikisierenden 

Reliefs mit tanzenden Frauen. H 60 cm. 



CHF 20 000.- / 30 000.- 

(€ 12 500.- / 18 750.-) 

Siehe Abb.

1303

200 


1304* 

1 PAAR KLEINE KONSOLEN „AUX PATTES DE LION“, Empire, 

J.J. WERNER (Jean-Jacques Werner, Genf 1791-1853 Paris) zuzuschreiben, 

Paris um 1815/20. 

Mahagoni gefriest. Rechteckige „Griotte Rouge“-Platte auf gerader 

Zarge mit vorderen Volutenstützen und verspiegelter Rückwand auf 

eingezogenem Sockel. Front mit 1 Schublade. Feine, matt- und glanzvergoldete 

Bronzebeschläge und -applikationen. 83x39x89 cm. 


Lit.: A. Boidi-Sassone, Il mobile del ottocento, Novara 1985; S. 49f. (biogr. 

Angaben). D. Ledoux-Lebard, Le mobilier français du XIXe siècle, Paris 1989; 

S. 626-634 (biogr. Angaben). 

CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb. 

1305 

1304 

1305* 

1 PAAR ZIERVASEN, spätes Empire, Paris, 19. Jh. 

Alabaster und Bronze. Ovoider Vasenkörper mit ausladender 

Lippe, rosettenförmigen Henkeln und Rundfuss, auf gestuftem 

Quadersockel. H 39 cm. 


CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

Siehe Abb. 

1306 

KAMINPENDULE „AU NEGRE PORTEFAIX“, Empire, nach 

einem Entwurf von J.A. REICHE (Jean-André Reiche, 1752-1817), 

das Zifferblatt sign. LEPINE A PARIS (Jean Antoine II Lépine, 1760- 

1810), Paris um 1805/10. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie brüniert. Schreitender 

Mohr mit Feldflasche, Hut und Stock, auf dem Rücken ein Gestell 

mit ballenförmigem Uhrgehäuse tragend, auf ovalem Sockel mit 

gequetschten Kugelfüssen. Emailzifferblatt mit römischen Stundenzahlen. 

Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag auf Glocke. Feine 

Bronzebeschläge und -applikationen. 29x10,5x36 cm. 


Eine identische Pendule wurde in unserer März-Auktion 2007 (Katalognr. 1297) 

verkauft. 

J.A. Reiche, Sohn eines Leipziger Cafébesitzers, liess sich während der Regierungszeit 

von Louis XVI in Paris an der Rue Notre-Dame-de-Nazareth nieder, wo er bis zu 

seinem Tode als Hersteller und Händler von Bronzen tätig war. Im Jahre 1785 

wurde ihm die Meisterwürde erteilt. Seine Entwürfe für Pendulen zählen heute zum 

Bestand des „Cabinet des Estampes“ der Bibliothèque Nationale („Dépôts Légaux 

1788-1810 Reiche“); darunter auch die hier angebotene sowie die Pendule 

„Duchesse de Berry, allaitant le Duc de Bordeaux“, die Serie der weiblichen 

Gelehrten, „Le Porte-Faix blanc et le nègre“, „La Laitière“ und weitere Berufe, sowie 

sein Entwurf „Le Char de Télé-maque“-die Pendule verkauft von A. Ravrio. 

Jean-Antoine II Lépine war der Neffe des berühmten Jean-Antoine I Lépine und arbeitete 

als „compagnon“ im Atelier „Raguet-Lépine“, das von seinem Onkel und 

Pierre-François Raguet gegründet worden war und das J.A. II Lépine bis 1810 leitete. 

Lit.: B. Mura, La pendule au nègre de Deverberie, S. 34/35. H. Ottomeyer / P. 

Pröschel, Vergoldete Bronzen, München 1986; I, 379-381. Ausstellungskatalog „La 

pendule au nègre“, Musée de l’Hôtel Sandelin in Saint Omer, 29.4.-12.6.1978. E. 

Niehüser, Die französische Bronzeuhr, München 1997; S. 149. J.D. Augarde, Les 

ouvriers du temps, Genf 1996; S. 354 (biogr. Angaben zu Lépine). 

CHF 20 000.- / 30 000.- 

(€ 12 500.- / 18 750.-) 

Siehe Abb.

1306

202 


1307* 

KAMINPENDULE „A L’AMOUR“, Empire, das Zifferblatt sign. 

MANIERE A PARIS (Charles Guillaume Hautemanière, Meister 

1778), Frankreich um 1815/25. 

Bronze brüniert bzw. teils vergoldet. Rechteckiges Uhrgehäuse mit 

Aufsatz in Form von Amor, mit einem Schmetterling und einer 

Feuerschale spielend, auf Kreiselfüssen. Emailzifferblatt mit römischen 

Stunden- und arabischen Minutenzahlen. Pariser Werk mit 

1/2-Stundenschlag auf Glocke. 20x14x39 cm. 


C.G. Hautemanière, genannt Manière, erhielt die Meisterwürde 1778. Ateliers und 

Werkstätte führte er in der Rue du Faubourg-Saint-Honoré, Rue des Provaires, Rue 

des Merciers und in der Rue Christine. Er arbeitete mit den bedeutendsten „bronziers“ 

seiner Zeit zusammen, wie zum Beispiel mit P.P. Thomire und F. Rémond, 

auch mit E. Roy, J.B. Osmond, F. Vion und C. Galle, und belieferte die adlige 

Gesellschaft des ausgehenden 18. Jahrhunderts. Seine Karriere begann er zusammen 

mit D. Daguerre und E. Lignéreux. Nach dem Tod von Daguerre am „15 

Frimaire des Jahres V“ (1799) stellte man fest, dass sämtliche Pendulen, mit 

Ausnahme einer einzigen, ein von Hautemanière gefertigtes Werk enthielten. 

Lit.: J.D. Augarde, Les ouvriers du temps, Genf 1996; S. 366 (biogr. Angaben). H.L. 

Tardy, Dictionnaire des horlogers français, Paris; S. 292 und 428 (biogr. Angaben). 

CHF 4 500.- / 6 500.- 

(€ 2 810.- / 4 060.-) 

Siehe Abb. 

1308* 

KAMINPENDULE „A L’ETUDE“, Empire, das Zifferblatt sign. 

FORT A PARIS (Henri Fort, Meister 1789) Paris um 1810. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie „Vert de Mer“-Marmor. 

Auf Stuhl sitzende, schreibende junge Frau in antikisierendem 

Gewand, auf bastionsförmigem Gehäuse mit breiter Sockelplatte 

und Kreiselfüssen. Emailzifferblatt mit arabischen Minuten- und 

römischen Stundenzahlen. Pariser werk mit 1/2-Stundenschlag 




1307 1308 

Lit.: H.L. Tardy, Dictionnaire des horlogers français, Paris 1974; S. 233 (biogr. 

Angaben). 

CHF 24 000.- / 36 000.- 

(€ 15 000.- / 22 500.-) 

Siehe Abb. 

1309* 

SCHATULLE MIT „PIETRA DURA“-EINLAGEN, Empire/Restauration, 

die Einlagen teils 17. Jh., die Bronzen wohl von M.G. 

BIENNAIS (Martin Guillaume Biennais, Lacochère 1764-1843 

Paris), Paris um 1820. 

Edelholz, Achat, Malachit, Lapis und andere Schmucksteinarten 

sowie vergoldete Bronze. Rechteckiger Korpus mit aufklappbarem, 

eingezogenem Deckel auf Sockel mit Frühlingsputti und Füssen in 

Form von Füllhörnern. Der Deckel mit Obstzweig und Schmetterling, 

die Seiten mit Medaillons und feinen Maschen. Innen 4 

geschliffene Glaskaraffen mit Monogram. 30x26x31 cm. 

Sehr bedeutende, feine Schatulle von perfekter Qualität. 

Ende des 16. Jahrhunderts liess der Herzog Francesco de’ Medici die bedeutendsten 

Steinschneider seiner Zeit, die ursprünglich in Rom und Mailand 

tätig waren, in Florenz verpflichten. Im Erdgeschoss der Uffizien wurden sie 

und andere Kunsthandwerker zu einer straff organisierten „officina“ zusammengeschlossen. 

Die rigide Struktur des Produktionswesens, kombiniert mit 

den innovativsten und kreativsten Entwerfern und Künstlern, führte zu einer 

bis anhin nicht erreichten Hochblüte. Im Bemühen, die Bildkunst nachzuahmen, 

entstanden Platten für Prunktische und Kabinette von höchster Qualität. 

Im Laufe des 18. Jahrhunderts fertigten arrivierte Maler wie G. Zocchi 

spezielle Vorlagen für die Florentiner Werkstätte und trugen so zum immensen 

Erfolg dieser Werke bei - man denke an die Platten in den Wiener Palästen und 

an die 4 grossen Bildplatten des Bernsteinzimmers im Katharinenpalast. 

In den 1770er Jahren ging M.G. Biennais nach Paris, wo er sich - wahrscheinlich 

bei seinem Cousin A.F. Cheron - zum „tabletier“ ausbilden liess. Ab 1788 

arbeitete er selbständig als „maître tabletier“, konnte sein Atelier markant vergrössern 

und trug mit innovativen und äusserst originellen Kleinmöbeln von 

herausragender Qualität dazu bei, dass die Signatur „Au Singe violet“ in der 

französischen Hauptstadt zum Begriff wurde. Die freundschaftliche Verbindung 

und ein finanzieller Kredit für den damals noch jungen General Bonaparte 

waren weitere Elemente des beeindruckenden Aufstieges. Er lieferte für den späteren 

Konsul und Kaiser eine Vielzahl von Möbeln „à complications“. 

Lit.: P. Kjellberg, Le mobilier français du XVIIIe siècle, Paris 1989; S. 68/69 

(biogr. Angaben zu Biennais). D. Ledoux-Lebard, Le mobilier français du 

XIXe siècle, Paris 1989; S. 83-87 (biogr. Angaben zu Biennais). N.B. Tunze, 

Bildkunst mit edlen Steinen - Pietre Dure, München 1998; S. 12-15 (allg. 

Angaben zur Entwicklung der Pietre Dure in Florenz) und Abb. 16-26 (diverse 

Tischplatten aus Florentiner Werkstätten). 

CHF 30 000.- / 50 000.- 

(€ 18 750.- / 31 250.-) 

Siehe Abb.

1309

204 


1310 1311 

1312 

1310* 

1 PAAR GIRANDOLEN „A LA TETE DE SATYRE“, spätes Empire, 

Paris, 19. Jh. 

Bronze brüniert bzw. teils vergoldet und ockerfarbener Marmor. 

Satyrkopf mit Zentralfackel und 3 eingerollten Lichtarmen mit 

vasenförmiger Tülle und rundem Tropfteller, auf Balusterschaft 

mit gestuftem Rechtecksockel. H 62 cm. 


CHF 8 000.- / 14 000.- 

(€ 5 000.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1311* 

PRUNK-DECKENLEUCTHER, Empire-Stil, wohl Russland oder 

Schweden um 1900. 

Bronze, Messing und teils geschliffener Glas- und Kristallbehang. 

Schmaler Balusterschaft mit Lichtring mit 12 geschweiften Lichtarmen 

mit breitem Tropfteller und vasenförmiger Tülle sowie 

reich behangener Lichtkrone. D 90 cm, H 100 cm. 

Provenienz: Aus einer belgischen Sammlung. 

CHF 10 000.- / 15 000.- 

(€ 6 250.- / 9 380.-) 

Siehe Abb. 

1312* 

SPIEGEL, Empire, Frankreich um 1810/20. 

Holz fein beschnitzt mit Henkelvase, Blumen, Blättern und Zierfries 

sowie vergoldet. Rechteckiger, gekehlter und profilierter Rahmen 

mit oktogonal-abgerundetem Fronton. H 160 cm, B 77 cm. 


CHF 6 000.- / 10 000.- 

(€ 3 750.- / 6 250.-) 

Siehe Abb. 

1313 

GIRANDOLE „AUX NEGRES“, Restauration, Paris, 19. Jh. 

Bronze brüniert bzw. teils vergoldet. 3 kleine, um Bambusschirm 

stehende Mohren, in die trompetenförmigen Lichtarme mit 

vasenförmiger Tülle blasend, auf Zylindersockel mit Stützen in 

Form von Fabelwesen. Vergoldete Applikationen in Form von 

Blumengirlanden, Palmetten und Zierfries. H 49 cm. 

Provenienz: Aus Schweizer Besitz. 

Feine Girandole von hoher Qualität. 

CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb.

1313

206 


1314* 

FOLGE VON 4 GIRANDOLEN, Restauration, in der Art von P.P. 

THOMIRE (Pierre Philippe Thomire, 1751-1843), Paris um 1820/40. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Runder, kannelierter Schaft mit 

Zentraltülle und 5 geschweiften Lichtarmen mit vasenförmiger 

Tülle und rundem Tropfteller sowie 3 eingerollten Akanthusfüssen, 

auf profiliertem, eingezogenem Dreisockel. H 70 cm. 

1315 

1314 



CHF 25 000.- / 45 000.- 

(€ 15 630.- / 28 130.-) 

Siehe Abb. 

1315* 

KAMINPENDULE „L’AURORE“, Restauration, das Zifferblatt 

undeutlich sign. LEPAUTE A PARIS (wohl Pierre Basile Lepaute, 

1750-1843), Paris um 1820/40. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Neben dem globusförmigen, mit 

Sternzeichen und Puttiköpfen (als Symbole der Winde) beschmückte 

Uhrgehäuse stehende Aurora, den Nachthimmel entfernend, auf 

Rechteckpostament mit Volutenfüssen. Reliefiertes Bronzezifferblatt 


auf Glocke. Feines Relief mit Darstellung der Aurora, die in 

ihrem Streitwagen über den Himmel fährt. 40x15x55 cm. 

Provenienz: Privatsammlung, Deutschland. 

Pierre-Basile Lepaute entstammt einer hochbedeutenden Uhrmacherdynastie 

und erlernte sein Handwerk in den Werkstätten der Familie. Er war zunächst 

als Partner von Jean-Baptiste Lepaute (1727-1802, „Horloger du Roi“) tätig, 

kaufte Jahr 1774 mit P.H. Lepaute (1749-1806) das Unternehmen seines 

Onkels und führte es mit grossem Erfolg weiter. Die Gebrüder Lepaute arbeiteten 

mit den besten Künstlern und Handwerkern ihrer Zeit zusammen: mit den 

Bildhauern Clodion, J.A. Houdon, J.B. Stouf, G.P. Gauvet und A. Pajou, mit 

den Architekten Le Carpentier und de Wailly, F.J. Bélanger und Peyre, die 

„ciseleurs“ J. und P. Caffiéri, P. Gouthière, L.P. und P.P. Thomire, E. 

Martincourt, F. Vion und viele mehr. Eigene Modelle liessen sie von C. Bénard 

herstellen und von L.F. Gobert oder F. Rémond vergolden. Für „caisses en 

marqueterie“ beanspruchten sie die Dienste von N. Petit und für spezielle 

Aufträge A.J. Jollain, B. II Van Risenburgh, J.B. Lependu, J.F. Leleu usw. 

Lit.: J.D. Augarde, Les ouvriers du temps, Genf 1996; S. 351-354 (Angaben zur 

Dynastie Lepaute). 

CHF 7 000.- / 12 000.- 

(€ 4 380.- / 7 500.-) 

Siehe Abb.

1316* 

1 PAAR FÜRSTLICHE PRUNK-VASEN „AUX SCENES MYTHO- 

LOGIQUES“, Empire, sign. SICK (Christian Friedrich Sick, 1794- 

1863), mit Meistermarke, Stuttgart um 1810/20. 

Vermeil und blaues Glas. Halbkugelig ansetzender, fein durchbrochener 

Vasenkörper mit ausladender Lippe und rundem Schaft auf 

Rechteckpostament mit antikisierenden Applikationen und profilierter 

Quaderplatte. Die Wandung mit Darstellung mythologischer 

Figuren, Medaillons und Girlanden sowie mit gravierten 

Wappen der Hohenzollern-Sigmaringen. H 28 cm. 

Provenienz: 

- Geschenk Napoleons an den Fürsten Karl II. von Hohenzollern-Sigmaringen 

(1785-1853), wohl anlässlich der Heirat mit Antoinette Murat (1793-1847). 

- Deutscher Adelsbesitz. 


- Aus einer englischen Sammlung. 

Ausserordentlich feines Paar von hoher Qualität. 

Hohenzollern-Sigmaringen ist die schwäbische, katholisch gebliebene Linie der 

Hohenzollern, deren Stammschloss auf einem Weissjura-Felsen über der Stadt 

Sigmaringen thront. Die wahrscheinlich von dem schwäbischen Herzogshaus 

der Burchardinger abstammenden Zollern sind im 11. Jahrhundert als Grafen 

nachweisbar. Zu Beginn des 13. Jahrhunderts teilte sich das Geschlecht in eine 

schwäbische und in eine fränkische Linie. Die fränkische Linie wurde später zu 

Kurfürsten von Brandenburg erhoben. Die Familie Hohenzollern-Sigmaringen 

existiert bis zum heutigen Tage. Fürstin Amalie Zaphyrine konnte zu Beginn 

des 19. Jahrhunderts eine Mediatisierung durch Napoleon verhindern. 1806 

1316 


schuf dieser den Rheinbund und zerschlug damit endgültig das Heilige 

Römische Reich deutscher Nation. Den beiden hohenzollernschen Fürstenhäuser 

Sigmaringen und Hechingen gelang es dabei, ihre Souveränität zu erhalten und 

im Falle Sigmaringens darüber hinaus einen beachtlichen Gebietszuwachs zu 

erfahren. In der Folge der Märzrevolution 1848 dankten die Fürsten von 

Sigmaringen und Hechingen schliesslich ab, so dass ihre Fürstentümer 1850 als 

Hohenzollernsche Lande an das Königreich Preussen fielen. Die Familie 

Hohenzollern-Sigmaringen spielte auch nach der preussischen Annexion weiter 

eine bedeutende Rolle. Karl Anton von Hohenzollern-Sigmaringens ältester 

Sohn Leopold kandidierte 1870 für den spanischen Thron. Auch kamen die 

Könige von Rumänien 1866 bis 1947 aus dem Hause Hohenzollern-Sigmaringen. 

Lit.: M. Rosenberg, Der Goldschmiede Markenzeichen, Frankfurt a.M. 1925; 

III, S. 326 (Nr. 4654, mit Angaben zu Sick). 

CHF 25 000.- / 45 000.- 

(€ 15 630.- / 28 130.-) 

Siehe Abb. 

1317* 

KONSOLE „AUX CARIATIDES“, Empire und später, Paris. 

Mahagoni profiliert. Rechteckige, leicht vorstehende schwarze 

Marmorplatte auf gerader Zarge mit vorderen Karyatiden- und 

hinteren Vierkantstützen auf Rechtecksockel. Vergoldete Bronzebeschläge 

und -applikationen. 78x41x78 cm. 


CHF 1 800.- / 2 800.- 

(€ 1 130.- / 1 750.-)

208 


1318* 

1 PAAR SALIEREN, sog. „salière double“, Empire-Stil, in der Art 

von ODIOT (Pariser Goldschmiedefamilie, tätig seit ca. 1700), 

nach Vorlagen von MOREAU & CAVELIER (tätig für Odiot), Paris. 

Vermeil. Junge Frau in antikisierendem Gewand, eine Schale tragend, 

neben Zentralschaft mit Vasenabschluss, auf profiliertem 

Rechtecksockel mit markanten Tatzenfüssen. H 33 cm. 


Das berühmte und heute noch existierende Unternehmen Odiot wurde in den 

Jahren um 1700 von Jean-Baptiste Gaspard gegründet, neben Biennais der 

hervorragendste Goldschmied der Zeit des 1. Kaiserreiches und der Restauration. 

Seine Hauptwerke sind ein Service, 1805 von der Stadt Paris anlässlich der 

Krönung Napoléons als Geschenk dargebracht, ein Toilettentisch für die 

Kaiserin Marie Louise (1810 zusammen mit P.P. Thomire gefertigt), die Wiege 

des Königs von Rom (1811 hergestellt, ebenfalls in Zusammenarbeit mit P.P. 

Thomire), ein Service für Ferdinand I von Neapel und ein Reliquiar für den 

Heiligen Vincenz von Paula. Viele von Odiots meisterhaften Arbeiten sind 

heute Bestand der Sammlungen des Musée des Arts décoratifs in Paris. 

1319 

1318 

Lit.: J.M. Pinçon / O. Gaube du Gers, Odiot l’orfèvre, Paris 1990; S. 113 (mit 

Abb. einer Entwurfszeichnung und einer analogen Salière, heute in den königlichen 

Sammlungen von Stockholm). Thieme / Becker, Leipzig 1999; 25/26, S. 

562 (biogr. Angaben zu Odiot). 

CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

Siehe Abb. 

1319* 

ZIERGEFÄSS „A L’EGYPTIENNE“, spätes Empire, Paris, 19. Jh. 

Bronze brüniert. Gefäss in Form eines Ägypterinnen-Kopfes mit 

geflochtenem Haar und aufklappbarer Vogelhaube, auf runder, mit 

Sphingen und Zierbändern gravierter Schale. H 17 cm, D 20 cm. 


CHF 1 500.- / 2 500.- 

(€ 940.- / 1 560.-) 

Siehe Abb. 

1320* 

1 PAAR PRUNK-ZIERVASEN „AUX ENFANTS MUSICIENS“, 

Empire, C. GALLE (Claude Galle, Meister 1786) zuzuschreiben, 

Paris um 1810/15. 

Bronze vergoldet und „Vert de Mer“-Marmor. Urnenförmiger Gefässkörper 

mit ausladender Lippe, abnehmbarem Deckel und kanneliertem 

Rundfuss sowie 2 seitlichen, auf Widderköpfen sitzenden 

musizierenden Kindern, auf gestuftem Rechtecksockel. Reiche, vergoldete 

Applikationen und Beschläge in Form tanzender Frauen, 

Feuerschalen, Palmetten, Kartuschen und Voluten. H 60,5 cm. 


Hochbedeutendes Paar von bestechender Qualität und Eleganz, in unberührtem 

Erhaltungszustand. 


Spätbarock und Klassizismus, München 1986; II, S. 704-709 (biogr. Angaben). 

CHF 40 000.- / 70 000.- 

(€ 25 000.- / 43 750.-) 

Siehe Abb.

1320

210 


1322 

1321 

1321* 

KONSOLE „AUX TETES DE LIONS“, Empire, Rom, 19. Jh. 

Holz beschnitzt mit Löwenköpfen und teils vergoldet. Ersetzte, 

rechteckige, mit Porphyr und grün/schwarzem Marmor eingelegte 

Platte auf gerader Zarge mit vorderen Löwenstützen und verspiegelter 

Rückwand, auf eingezogener Sockelplatte mit Kugelfüssen. 

Etwas zu überholen. 119x51x98 cm. 


CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb. 

1322* 

1 PAAR KAMINBESTECKE, Empire, von C. GALLE (Claude Galle, 

Meister 1796), mit Inventarmarke des GRAND TRIANON und 

num. 229, Paris um 1810. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie Eisen. Zylindrische Griffe 

mit feinem Palmettendekor und kugeligem Abschluss. Mit Zange 

und Stützstab. L 51 cm. 

Provenienz: Aus einer Pariser Privatsammlung. 

Die Lieferung dieser Bestecke durch C. Galle ist in den Schlossarchiven wie folgt 

festgehalten: „Un feu à boules, couronnes et guirlandes avec la lettre N ciselée et 

dorée auf mat. Feer, pêl, pincettes et tenailles vernies (...)“. Das Ensemble wurde 

im Cabinet Topographique platziert, später im Salon des „Jardin“. 

Im 17. Jahrhundert erwarb König Louis XIV („der Sonnenkönig“) das kleine Dorf 

Trianon, da er beabsichtigte, den Schlosspark von Versailles zu erweitern. Zuerst 

wurde ein kleiner Pavillon erbaut, reich mit Fayencekacheln verziert und daher 

„Trianon de Porcelaine“ genannt. Allerdings erwiesen sich die Kacheln als nicht 

winterfest, die Fliesen zersprangen, und bald war das Schlösschen in keinem guten 

Zustand mehr. Der König beschloss, von Hardouin-Mansart ein grösseres Schloss 

errichten zu lassen, das ihm abseits vom Hof als Ruheort dienen sollte. Das 

Gebäude wurde mit teurem Marmor erbaut und daher „Trianon de Marbre“ genannt. 

Hierhin zog sich der König oft mit seiner Favoritin Madame de Maintenon 

zurück. Das Betreten des Trianon war nicht jedermann gestattet, eine Einladung 

des Königs zum Besuch war eine ausserordentliche Ehre. Der Grand Trianon blieb 

lange Zeit einer der bevorzugten Aufenthaltsorte der französischen Könige, bis das

„Petit Trianon“ erbaut wurde und sich der Hof nun um Marie Antoinette scharte, 

die das kleine Schlösschen als Geschenk erhielt, worauf der Grand Trianon an 

Bedeutung verlor. Auch Napoleon bezog für kurze Zeit einige Räume des Grand 

Trianon und liess das etwas marode gewordene Schloss restaurieren. 1920 wurde 

im Grand Trianon der Friedensvertrag von Trianon unterzeichnet, ein Teil des 

Versailler Vertrages, der das Ende des Ersten Weltkrieges besiegeln sollte. 


Spätbarock und Klassizismus, München 1986; II, S. 704-709 (biogr. Angaben). D. 

Ledoux-Lebard, Le Grand Trianon - Meubles et Objets d’Art, Paris 1975; S. 138 

(mit Quellenangaben der Lieferung). 

CHF 8 000.- / 12 000.- 

(€ 5 000.- / 7 500.-) 

Siehe Abb. 

1323* 

GROSSE SCHALE, sog. „tazza“, spätes Empire, wohl Rom, 19. Jh. 

Rosa/brauner Marmor. Quadratische, mit Eckschwänen verzierte 

Schale, im Zentrum grosse Rosette, auf godroniertem Rundfuss 

mit Quaderplatte. 38x38x29 cm. 

Feine „tazza“ von hoher Qualität. 

Eine sehr ähnliche Schale war Bestand der Sammlung G. Versabe und wurde 

am 5.4.2001 bei Sotheby’s New York (Katalognr. 168) verkauft. 

CHF 10 000.- / 15 000.- 

(€ 6 250.- / 9 380.-) 

Siehe Abb. 

1324* 

KLEINE ALABASTERGRUPPE, spätes Empire, nach Vorlagen von 

A. CANOVA (Antonio Canova, 1757-1822), Italien, 19. Jh. 

Liebespaar mit fein gearbeitetem Haar, auf Zylindersockel mit 

Girlanden, Maschen und Palmetten. Fehlstellen. H 52 cm. 


CHF 1 800.- / 2 800.- 

(€ 1 130.- / 1 750.-) 

Siehe Abb. 

1323 


1324

212 


1326 

1325 

1325* 

1 PAAR GROSSE ARMLEHNSTÜHLE „AUX CYGNES“, George 

III, in der Art von R. ADAM (Robert Adam, Edinburgh 1728-1792 

London), England um 1815. 

Holz kanneliert und beschnitzt mit Schwänen, Rosetten und Zierfries 

sowie schwarz/golden gefasst. Hufförmiger Sitz auf gerader 

Zarge mit vorderen kannelierten Säulen- und hinteren Säbelbeinen. 

Breite, eingezogene Rückenlehne mit markanten Schwanen- 

Armlehnen. Rot/beige gestreifter Seidenbezug. 70x40x40x87 cm. 


Feines Paar von hoher Eleganz. 

R. Adam studierte von 1754 bis 1758 in Italien, wobei ihn vor allem die Thermen in 

Rom und die Ruinen von Diokletians Palast in Spalato (heutiges Kroatien) interessierten, 

und kehrte dann nach England zurück, wo er 1761 zum Hofarchitekten des 

Königs Georg ernannt wurde. Seine hervorragende Arbeit brachte ihm rasch hohes 

Ansehen und Kontakte zu den bedeutendsten Männern seiner Zeit, wie z.B. zu 

Hume, Robertson und Adam Smith. Die Studien jenes Palastes aus Spalato, kombiniert 

mit den Einflüssen der italienischen Renaissance und der Barock-Architektur, 

führten zu Adams eigenartigem, reizvollem Stil mit neoklassizistischer Richtung. 

Adam beschränkte seine Tätigkeit nicht auf die Architektur, sondern beschäftigte sich 

auch mit Möbeln und Raumausstattungen. Seine Tüchtigkeit und die Feinheit der 

Dekorationen geben dem „Adam Style“ weit mehr als nur eine modische Bedeutung. 

Lit.: G. Ehret / J. Andrews, Englische Möbel, Augsburg 1990, S. 18f. (biogr. 

Angaben). Thieme/Becker, Leipzig 1999; 1/2, S. 68 (biogr. Angaben). 

Für Angaben zum Schwanenmotive siehe Fussnote der Katalognr. 1281. 

CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb. 

1326* 

FIGUR DES MERKUR, nach einem Modell von GIANBOLOGNA 

(Giovanni di Bologna, Douai 1529-1608 Florenz), wohl Italien, 19. Jh. 

Bronze brüniert. Über pustendem Knabenkopf (als Symbol der 

Winde) schwebender Merkur mit Flügelhelm, Flügelsandalen, 

Caduceus und hochgestrecktem rechtem Arm, auf profiliertem 

Rundsockel. H 93 cm. 


Giovanni di Bologna war ab 1557 in Florenz tätig, wo er eine Werkstatt leitete, 

für die zahlreiche bekannte Bildhauer arbeiteten. Die bedeutendsten 

Bronzebildner des Frühbarocks waren seine Schüler. Zu Bolognas Hauptwerke 

gehören der „Fliegende Merkur“ (1564), „Raub der Sabinerinnen“ (1579),

„Herkules und der Centaur“ (1599), der Neptun-Brunnen (Bologna, 1563-67) 

und die „Fontana dell’Isolotto“ (Florenz, 1569-1576). 

Lit.: C. Avery / D. Radcliffe, Giambologna - Sculptor to the Medici, London 

1979. 

CHF 4 500.- / 7 500.- 

(€ 2 810.- / 4 690.-) 

Siehe Abb. 

1327* 

AMEUBLEMENT „AUX VOLUTES“, Restauration, sign. I.V. RAAB 

(Johann Valentin Raab, 1777-1839), Frankfurt, 19. Jh., die Bergèren 

später. 

Bestehend aus 1 Paar dreiplätzigen Canapés und 1 Paar Bergèren. 

Holz ausserordentlich fein beschnitzt mit Voluten, Blättern und 

Zierfries sowie vergoldet. Rechteckiger Sitz „à chassis“ auf gerader 

Zarge mit blätterbeschmückten Bogenfüssen. Flache, teils giebelförmig 

abschliessende Rückenlehne mit markanten, ausladenden 

Volutenarmlehnen. Gebrauchter, blassgelber Seidenbezug. Canapé 

210x57x40x94 cm, Bergèren 94x57x40x86 cm. 

Provenienz: 

- Privatsammlung, Brissago. 

- Auktion Galerie Koller Zürich am 20.9.2007 (Katalognr. 1284). 

- Deutscher Besitz. 

J.V. Raab war Sohn eines Schreinermeisters. Als er sich 1806 zur Meisterprüfung 

anmeldete, beantragte er zusammen mit dem Tischler P.F. Ditmar, anstelle des 

üblichen Schreibmöbels ein anderes, „modernes“ Stück anfertigen zu dürfen. Die 

Zunft ging darauf ein und beschloss im Zuge dieser Änderung, dass jeder Ebenist 

künftig zugleich mit dem Möbel seinen Entwurf vorzulegen hätte. Die Werke von 

Ditmar und Raab offenbaren sehr schön den französischen Einfluss, der auch 

anhand der in Deutschland kaum anzutreffenden Signatur mit einem 

Schlagstempel zu erkennen ist. Die beiden erhielten den bedeutenden Auftrag, in 

Zusammenarbeit mit dem Entwerfer N.A. Salin die Möblierung des Würzburger 

Schlosses zu fertigen, um das bereits in einer ersten Etappe erworbene Pariser 

Mobiliar - hergestellt von H. Jacob, A.N. Lesage und anderen bedeutenden 

Ebenisten der französischen Metropole - zu ergänzen. J.V. Raabs Werke bestechen 

durch eine vorzügliche Ausarbeitung und Vollendung, in welcher eine eigenständige 

„deutsche“ Formensprache des Empire und Biedermeier zur Geltung kommt. 

Lit.: H. Kreisel, Die Kunst des deutschen Möbels - Klassizismus, Historismus, 

Jugendstil, München 1973; III, S. 80f. (biogr. Angaben). 

1327 


1328* 

1 PAAR GEFASSTE PORTE-TORCHEREN, Empire, Paris um 

1810/15. 

Holz fein beschnitzt mit Palmetten, Blättern und Zierfries sowie 

weiss gefasst und teils vergoldet. Runde, palmettenbeschmückte 

Platte auf blätterbeschmücktem Säulenschaft mit reich profiliertem 

Rechtecksockel. H 142 cm. 



CHF 18 000.- / 28 000.- 

(€ 11 250.- / 17 500.-) 

Siehe Abb. 1328 

CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb.

214 


1330 

1329 

1329* 

1 PAAR HOCKER „AUX LIONS AILES“, Empire-Stil, Paris um 1900. 

Mahagoni. Rechteckiger Sitz auf gerader Zarge mit geschweiften 

Löwenstützen und Tatzenfüssen. Hellbeiger Seidenbezug mit 

Empiremuster. 49x49x47 cm. 


CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

Siehe Abb. 

1330 

RUNDES GUERIDON „AUX CYGNES“, Empire-Stil, Paris, Ende 

19. Jh. 

Bronze vergoldet, Mahagoni gefriest und „Vert de Mer“-Marmor. In 

durchbrochene Messinggalerie gefasste Platte auf 3 markanten, durch 

eingezogenes Zwischentablar verbundenen Schwanenstützen mit 

entsprechender Sockelplatte auf Tatzenfüssen. D 54 cm, H 81 cm. 


CHF 16 000.- / 25 000.- 

(€ 10 000.- / 15 630.-) 

Siehe Abb. 

1331* 

RUNDES GUERIDON „AUX CYGNES“, spätes Empire, nach der 

sog. „Schwanengarnitur“ von J.V. RAAB (Johann Valentin Raab, 

1777-1839) für die Residenz Würzburg, Frankfurt, 19. Jh. 

Mahagoni und vergoldete Bronze. Vertiefte, in Rahmen gefasste „Carrara“-Platte 

auf gerader Zarge mit markanten Schwanenstützen auf 

eingezogenem, volutenbeschmücktem Dreisockel. D 75 cm, H 78 cm. 


Feiner Tisch von hoher Qualität, gefertigt nach der Schwanengarnitur von J.V. 

Raab, bestehend aus einem Sofa, Armlehnstühlen, Stühlen, Tabourets und 

einem runden Tisch, dessen Schwanenstützen im Unterschied zu jenen an 

unserem Tisch geschnitzt und mit Silberapplikationen versehen sind. 

Lit.: W.E. Eller, Möbel des Klassizismus, Louis XVI und Empire, München 

2002; S. 89f. (mit Abb. des erwähnten Tisches aus der Würzburger Residenz). 

Für weitere Angaben zu J.V. Raab siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1327. 

CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb.

1331

216 


1332* 

CANAPE, spätes Empire, norddeutsch, 19. Jh. 

Mahagoni profiliert. Rechteckiger Sitz auf gerader Zarge mit Vierkantfüssen. 

Flache Rückenlehne mit hohen Armlehnen auf Doppelpilasterstützen. 

Vergoldete Bronze- und Messingbeschläge. 

Hellbeiger Seidenbezug mit Empire-Muster. 200x72x47x98 cm. 


CHF 4 000.- / 6 000.- 

(€ 2 500.- / 3 750.-) 

Siehe Abb. 

1333* 

1 PAAR BERGEREN „AUX CYGNES“, Empire-Stil, wohl Paris um 1900. 

Hufförmiger Sitz auf gerader Zarge mit vorderen Tatzen- und hinteren 

Säbelbeinen. Markant eingezogene, bogenförmig abschliessende und 

direkt in die Armlehnen übergehende Rückenlehne mit Schwanen- 

1332 

stützen. Hellbeiger Seidenbezug mit Empiremuster. 63x50x47x83 cm. 


CHF 5 000.- / 9 000.- 

(€ 3 130.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1334* 

RUNDER SALONTISCH, spätes Empire, deutsch, Ende 19. Jh. 

Mahagoni gefriest. Leicht vorstehendes Blatt auf gerader Zarge mit 

3 Säulenbeinen auf eingezogenem Dreisockel. Vergoldete Bronzebeschläge. 

D 109 cm, H 71 cm. 


1333 1334 

CHF 2 000.- / 3 000.- 

(€ 1 250.- / 1 880.-) 

Siehe Abb.

1335* 

KAMINPENDULE MIT MONDPHASE, Empire/Restauration, 

wohl Wien um 1810/20. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Zylindrisches Gehäuse auf kannelierten 

Säulen mit Ovalsockel auf Tatzenfüssen. Bronzezifferblatt 

mit 5 Zifferringen für Stunden- und Minutenzahlen, Mondphase, 

Datum, Wochentage und Sekunden. 6 Zeiger. Ankerwerk 

mit Schlag auf Tonfeder. Zu revidieren. 24x18x48 cm. 


CHF 5 000.- / 9 000.- 

(€ 3 130.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1336* 

1 PAAR GIRANDOLEN „A LA PSYCHE“, Empire, Frankreich um 

1810/20. 

Bronze vergoldet bzw. teils brüniert. Stehende Psyche mit Schmetterlingsflügeln 

und Rose, auf dem Kopf ein Gefäss mit Zentraltülle 

und 3 geschweiften Lichtarmen mit vasenförmigen Tüllen und 

Blumenkranz tragend, auf fein reliefiertem Zylindersockel mit 

Quaderplatte. H 58 cm. 


CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb. 

1337* 

1 PAAR GEFASSTE HOCKER, Directoire-Stil, Paris um 1900. 

Holz profiliert und weiss/golden gefasst. Rechteckiger, vertiefter 

Sitz auf 2 durch H-Steg verbundenen, geschweiften Kreuzbeinen. 

52x41x42 cm. 


CHF 4 500.- / 7 500.- 

(€ 2 810.- / 4 690.-) 

Siehe Abb. 


1335 1336 (1 Paar) 

1338* 

1 PAAR GIRANDOLEN „A LA VICTOIRE“, spätes Empire, Paris, 

19. Jh. 

Bronze vergoldet. Auf Kugel stehende Viktoria, einen Blumenkranz 

mit 3 geschweiften Lichtarmen mit vasenförmiger Tülle 

und rundem Tropfteller tragend, auf Balusterschaft mit Quaderplatte. 

H 51 cm. 


1337 

CHF 4 000.- / 7 000.- 

(€ 2 500.- / 4 380.-)

218 


1339* 

FÜRSTLICHER RUNDER SALONTISCH MIT „SCAGLIOLA“- 

PLATTE, Empire/Restauration, J. KLINCKERFUSS (Johannes Klinckerfuss, 

1770-1831) zuzuschreiben, mit Fragment des Inventarzettels 

„SCHLOSSINVENTAR CARLSRUHE“, Karlsruhe um 1810/20. 

Mahagoni, Nussbaum und Früchtehölzer teils beschnitzt mit Palmetten 

und Zierfries. Vorstehendes Blatt mit vertiefter „Scagliola“- 

Platte und Quadriga-Motiv - Pallas Athene auf von 4 Pferden 

gezogenem Wagen, begleitet von jungen Frauen -, auf gerader 

Zarge mit Balusterschaft, auf eingezogener Sockelplatte mit 

gequetschten Kugelfüssen. D 70 cm, H 80 cm. 

Provenienz: 

- Ehemals Bestand der fürstlichen Sammlungen von Schloss Karlsruhe. 

- Aus deutschem Besitz. 

Feiner Tisch von hoher Qualität. Er kann aufgrund der Inventaretikette nachweislich 

für die Jahre 1859 bis 1868 im Kleinen Kabinett eines Appartements im 

rechten Flügels des Karlsruher Schlosses eruiert werden: „5. Ein rundes Tischchen 

von Mahagoniholz mit schwarz gebeizter Säule, etwas Holzvergoldung, mit getiefter 

Platte von schwarzem Marmor, mit eingelegtem Siegeswagen in röthlicher 

Farbe“ (GLA 56/4100). 1868 wurde der Tisch in die Hauskämmerei gebracht: 

„Nr. 60. 1 runder Tisch aus (Mahagoniholz) mit schwarzer Säule und eingelegter 

Marmorplatte“ (GLA 56/4130). 1869 wurde er in das sog, „Schreib-Cabinettchen“ 

im linken Flügel des Schlosses transferiert (GLA 564101). 1876 kam er aller 

Wahrscheinlichkeit ins Mannheimer Schloss, wie der zweite Inventarzettel vermuten 

lässt. Die Inventare von Mannheim sind jedoch derart kurz gehalten, dass 

eine genaue Identifizierung unseres Tisches nicht möglich ist. 

Das Karlsruher Schloss wurde 1715 als Residenz des Markgrafen Karl Wilhelm 

von Baden-Durlach errichtet. Baumeister des ursprünglichen Gebäudes war 

Jakob Friedrich von Batzendorf. 1746 musste es, ebenso wie die Stadt, umfang- 

1339 (Blatt) 

reich saniert und bei dieser Gelegenheit vollständig aus Stein gebaut werden, 

danach diente das Schloss 200 Jahre lang als Regierungssitz des badischen 

Herrscherhauses. Im dritten Viertel des 18. Jahrhunderts wurde es grundlegend 

umgebaut, im Inneren mehrfach verändert und neu möbliert. 1849 wurde 

Großherzog Leopold von badischen Revolutionären aus dem Schloss vertrieben, 

endgültig verliess es die grossherzogliche Familie mit dem Ende der Monarchie im 

November 1918; bis dahin hatte das Schloss als Residenz der Markgrafen bzw. 

Grossherzöge von Baden gedient. 

Scagliola ist eine komplexe, bis ins Jahr 1500 nachweisbare, ursprünglich aus Italien 

und Griechenland stammende Kunsttechnik, bei der Gips, Farbpigmente und 

Knochenleim zu einem steinharten Material mit hoher Ausdruckskraft gemischt 

werden. Scagliola verleiht einer Oberfläche oder einem Gegenstand einen wärmeren 

Charakter, im Gegensatz zur kühlen Perfektion der Mosaike aus Stein. Das Bild- 

und Schmuckrepertoire der Scagliola basiert auf einem mimetischen und illusionistischen 

Spiel - sie wirkt auf den ersten Blick wie eine Marmorplatte oder eine 

Steinintarsie. Das Ergebnis ist allerdings das Verdienst des Künstlers, seiner technischen 

und malerischen Fertigkeiten, seines Geschmacks und seiner Kreativität. 

J. Klinckerfuss war Schüler von D. Roentgen und folgte diesem nach St. Petersburg. 

Anschliessend wurde er Hofebenist in Bayreuth beim Prinzen F.E. von 

Württemberg, dem er später nach Stuttgart folgte. Er heiratete die Tochter des 

Stuttgarter Ebenisten J.F. Schweickle, dessen Werkstatt er übernahm. Mit der Zeit 

löste er sich von den Vorbildern seines Meisters und fertigte, dem Geschmack der 

Zeit folgend, reine Empiremöbel. 

Lit.: G. Himmelheber, Die Kunst des deutschen Möbels - Klassizismus, 

Historismus, Jugendstil, München 1973; III, S. 67 (biogr. Angaben). 

CHF 60 000.- / 90 000.- 

(€ 37 500.- / 56 250.-) 

Siehe Abb.

1339

220 


1340* 

KONSOLE „AUX CARIATIDES“, Empire-Stil, Paris, Ende 19. Jh. 

Mahagoni. Rechteckige, profilierte „Gris St. Anne“-Platte auf gerader 

Zarge mit vorderen Karyatidenstützen und verspiegelter Rückwand 

auf palmettenbeschmücktem Sockel. Front mit 1 Schublade. 

Vergoldete Bronzebeschläge. 99x38x88 cm. 

CHF 2 000.- / 3 000.- 

(€ 1 250.- / 1 880.-) 

Siehe Abb. 

1340 

1341* 

ECRITOIRE „AUX ANGELOTS“, Empire, Paris um 1815/25. 

„Vert de Mer“-Marmor und vergoldete Bronze. Rechteckige Platte 

mit 2 runden Deckelgefässen und Mulde für Schreibzeug, auf 

gequetschten Kugelfüssen. 34x19 cm. 


1341 1342 

CHF 3 500.- / 5 500.- 

(€ 2 190.- / 3 440.-) 

Siehe Abb.

1342* 

TAFELAUFSATZ, Restauration, Paris um 1820. 

Bronze matt- und glanzvergoldet. Rechteckiges, verspiegeltes Blatt 

mit abgerundeten Ecken und mit Blättern und Trauben beschmückter 

Wandung auf stilisierten Blätterfüssen. 51x39x14 cm. 


CHF 5 500.- / 8 500.- 

(€ 3 440.- / 5 310.-) 

Siehe Abb. 

1343* 

1 PAAR GIRANDOLEN, Restauration, Paris um 1820. 

Bronze vergoldet und Perlmutt. Geflügelte Frau in faltenreichem 

Gewand mit Blumen im Haar, in den Händen je 1 Blumenkranz 

mit 1 vasenförmigen Tülle und Girlande haltend, auf Balustersockel 

mit profiliertem, fein reliefiertem Rundfuss. H 38,5 cm. 


CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb. 

1344* 

1 PAAR OBELISKEN, spätes Empire, Italien, 19. Jh. 

Braun/beiger und schwarzer, geäderter Marmor. Obelisk auf profiliertem 

Sockel mit Quaderplatte. H 48 cm. 

CHF 2 500.- / 4 500.- 

(€ 1 560.- / 2 810.-) 

Siehe Abb. 

1345* 

1 PAAR ZIERSCHALEN, spätes Empire, Paris, 19. Jh. 

„Vert de Mer“-Marmor und teils vergoldete bzw. brünierte Bronze. 

Flache Schale mit grossen Henkeln und Rundfuss, auf Rechtecksockel 

mit Lorbeerkranz. H 31,5 cm. 


1343 (1 Paar) 

CHF 4 500.- / 6 500.- 

(€ 2 810.- / 4 060.-) 

Siehe Abb. 


1346 

SÄULENGUERIDON, Restauration, deutsch um 1820/30. 

Mahagoni profiliert. Vorstehende, grau/schwarz gesprenkelte Marmorplatte 

auf Säulenschaft mit oktogonalem Sockel. Front mit 1 

Türe. Etwas zu überholen. D 42 cm, H 72 cm. 


1344 

1345 (1 Paar) 

CHF 600.- / 1 000.- 

(€ 380.- / 630.-)

222 


1349 

1348 

1347* 

FOLGE VON 4 APPLIKEN „AUX PALMETTES“, Restauration-Stil, 

Paris um 1900. 

Palmettenbeschmückte Wandplatte mit 2 geschweiften, füllhornartigen 

Lichtarmen mit breitem Tropfteller. Elektrifiziert. H 42 cm. 

CHF 2 000.- / 3 000.- 

(€ 1 250.- / 1 880.-) 

1348* 

KONSOLE MIT MALACHITPLATTE, Empire-Stil, Russland, Ende 

19. Jh. 

Holz reich beschnitzt mit Karyatiden, Rosetten, Palmetten und 

Zierfries sowie vergoldet. Rechteckige Malachitplatte auf gerader 

Zarge mit vorderen Karyatidenstützen und verspiegelter Rückwand, 

auf markant eingezogenem Sockel. 110x55x93 cm. 


CHF 8 000.- / 14 000.- 

(€ 5 000.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1349* 

RUNDES GUERIDON MIT MALACHITPLATTE, Napoléon III, 

Russland um 1880. 

Malachit und Bronze. Vorstehendes Blatt auf gedrehtem Säulenschaft 

mit 5 markanten Volutenfüssen. D 36 cm, H 79 cm. 


CHF 10 000.- / 15 000.- 

(€ 6 250.- / 9 380.-) 

Siehe Abb.

1350* 

1 PAAR MALACHIT-SCHALEN AUF POSTAMENTEN, Empire- 

Stil, wohl Russland. 

Gusseisen mit Malachit, teils goldgefasst. Runde, godronierte Schale 

mit profilierter Lippe auf Rundfuss mit Quadersockel und pyramidenförmigem 

Postament mit hohem Sockel. D 53 cm, H 78 cm. 


CHF 18 000.- / 28 000.- 

(€ 11 250.- / 17 500.-) 

Siehe Abb. 

1351* 

1 PAAR MALACHIT-ZIERVASEN „AUX TETES DE SATYRES“, 

späte Restauration, Russland, 19. Jh. 

Malachit sowie matt- und glanzvergoldete Bronze. Ovaler, teils 

durchbrochener und mit Satyrköpfen und Blumengirlanden 

beschmückter Gefässkörper mit Traubendeckel und profiliertem 

Rundfuss, auf profilierter Quaderplatte mit Perlstab und Kreiselfüssen. 

Feine Bronzebeschläge und -applikationen. H 38 cm. 


CHF 4 000.- / 7 000.- 

(€ 2 500.- / 4 380.-) 

Siehe Abb. 

1352* 

1 PAAR MALACHIT-GIRANDOLEN, Restauration, Russland um 

1850/80. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie Malachit. Sich nach unten 

verjüngender Vierkantschaft mit Doppelvasenaufsatz und 2 markant 

geschweiften Lichtarmen mit breitem Tropfteller und vasenförmiger 

Tülle. H 39 cm. 

Provenienz: Aus einer bedeutenden europäischen Privatsammlung. 

CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

1350 


1351

224 


1354 

1353 

1353* 

FIGUR EINES BÄREN, späte Restauration, Russland, 

Ende 19. Jh. 

Vergoldete Bronze und Malachit. Liegender Bär auf 

rechteckiger Platte. 32,5x19 cm. 


CHF 800.- / 1 400.- 

(€ 500.- / 880.-) 

Siehe Abb. 

1354* 

MALACHIT-ZIERSCHALE, Empire/Restauration, 

wohl Russland, 19. Jh. 

Malachit und vergoldete Bronze. Flache, profilierte 

Schale mit Rundfuss, auf Quadersockel mit Tatzenfüssen. 

D 24 cm, H 28 cm. 


Feine Schale von hoher Qualität. 

CHF 6 000.- / 9 000.- 

(€ 3 750.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1355* 

1 PAAR ZIERAPPLIKEN, Empire-Stil, Russland. 

Bronze und Lapis. Wappenförmige Wandplatte mit 

markantem Palmettenabschluss. H 75 cm. 


CHF 1 500.- / 2 500.- 

(€ 940.- / 1 560.-)

1356 

1356* 

MALACHIT-PORTALPENDULE, späte Restauration, Russland, Ende 

19. Jh. 

Malachit sowie matt- und glanzvergoldete Bronze. Rundes, mit 

Draperie beschmücktes Uhrgehäuse mit Adleraufsatz, auf Portal mit 

2 Säulen und Blumenvasen, auf profiliertem Rechtecksockel mit 

Kreiselfüssen. Emailzifferring mit arabischen Minuten- und römischen 

Stundenzahlen. Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag auf 

Glocke. Feine Bronzebeschläge und -applikationen. 27x10x52 cm. 

CHF 8 000.- / 14 000.- 

(€ 5 000.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1357* 

1 PAAR MALACHIT-GIRANDOLEN „AUX PATTES DE LIONS“, 

späte Restauration, Russland, Ende 19. Jh. 

Malachit sowie matt- und glanzvergoldete Bronze. Säulenförmiger 

Schaft mit Zentraltülle und 3 geschweiften, blumenbeschmückten 

Lichtarmen mit vasenförmiger Tülle und rundem Tropfteller, auf 3 

Tatzenfüssen mit profiliertem, eingezogenem Dreisockel. H 50 cm. 

CHF 6 000.- / 9 000.- 

(€ 3 750.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1358* 

1 PAAR KLEINE MALACHIT-ZIERVASEN, Restauration, Paris um 

1830. 

Malachit und Bronze. Bauchiger Gefässkörper mit 2 kleinen, 

durchbrochenen Henkeln, hohem schmalem Hals und profiliertem 

Rundfuss. H 24,5 cm. 

CHF 4 000.- / 7 000.- 

(€ 2 500.- / 4 380.-) 

Siehe Abb. 


1357 

1358 (1 Paar)

226 


1359 (Detail) 

1359* 

BONHEUR DU JOUR MIT „VERRE EGLOMISE“-PLAKETTEN, 

spätes Louis XVI, wohl Russland, 19. Jh. 

Mahagoni kanneliert und feine „Verre églomisé“-Plaketten; auf 

blauem Fond Kartuschen mit feinen Figurenstaffagen, Putten, 

1360 

1359 

Schmetterlingen, Blumen und Zierfreis. Rechteckiges, mit schwarzem 

Leder bezogenes und leicht vorstehendes Blatt auf gerader 

Zarge mit vorderen Säulen- und hinteren Vierkantbeinen. Schmaler 

Aufsatz mit per Knopfmechanismus zu öffnender Doppeltüre, 

flankiert von je 3 Schubladen mit Geheimmechanismus. Abschliessende 

Balustrade. 98x52x140 cm. 


CHF 8 000.- / 12 000.- 

(€ 5 000.- / 7 500.-) 

Siehe Abb. 

1360* 

KAMINPENDULE MIT FREISCHWINGER, Empire/Restauration, 

wohl deutsch, 19. Jh. 

Grauer Granit sowie matt- und glanzvergoldete Bronze. Frei 

schwingendes, von 2 bogenförmig abschliessenden Säulen getragenes 

Werk auf Ovalsockel mit Tatzenfüssen. Versilbertes Zifferblatt 

mit römischen Stundenzahlen. 3 Zeiger. Ankerwerk. Etwas 

zu revidieren. 34x16x50 cm. 


CHF 4 000.- / 7 000.- 

(€ 2 500.- / 4 380.-) 

Siehe Abb. 

1361* 

1 PAAR GROSSE VASENGIRANDOLEN, Restauration, Russland 

um 1820/40. 

Bronze matt- und glanzvergoldet und mit bunten Blumen bemaltes 

Porzellan. Schaft in Form einer bauchigen Vase mit Zentraltülle 

und 6 geschweiften, mit Trauben beschmückten Lichtarmen 

mit vasenförmiger Tülle und rundem Tropfteller sowie Rundfuss, 

auf profilierter Quaderplatte. H 91 cm. 



CHF 50 000.- / 90 000.- 

(€ 31 250.- / 56 250.-) 

Siehe Abb.

1361

228 


1363 

1362 

1362* 

FOLGE VON 6 GEFASSTEN STÜHLEN, 2 mit Armlehnen, 

Regency, England um 1830. 

Holz kanneliert und beschnitzt mit Rosetten und Zierfries sowie 

schwarz/golden gefasst. Trapezförmiger Sitz auf gerader Zarge mit 

Säbelbeinen. Eingezogene Rückenlehne mit feinen, durchbrochenen 

Quersprossen, die Fauteuils mit markant eingerollten Armlehnen. 

Joncbezug. Goldgelbe Seidensitzkissen. Fauteuils 52x45x45x92 

cm, Stühle 49x48x45x94 cm. 


CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb. 

1363* 

1 PAAR ECKVITRINEN, Regency, England 19. Jh. 

Mahagoni kanneliert. Viertelkreisrunder, bogenförmig abschliessender 

Korpus. Eingezogene Front mit verglaster Zentraltüre über 

Fach mit Doppeltüre. Inwendig 4 Tablare. 88x50x236 cm. 


CHF 20 000.- / 30 000.- 

(€ 12 500.- / 18 750.-) 

Siehe Abb. 

1364 

SALONTISCH, George III, England um 1800/30. 

Mahagoni und Rosenholz gefriest sowie mit feinen Filets eingelegt. 

Rechteckiges Blatt mit abklappbaren Flügeln auf gerader 

Zarge mit Jochbeinen auf Rollen. Front mit 2 nebeneinander liegenden 

Schubladen, 1 davon blind, zwischen 2 kleineren Schubladen. 

Gleiche Einteilung auf der Rückseite. Bronzeknöpfe. Wenige 

Restaurationen. 147x61x73 cm. 

Provenienz: 

- Auktion Christie’s London am 5.12.1991 (Katalognr. 119). 

- Privatbesitz, Genf. 

CHF 2 000.- / 3 000.- 

(€ 1 250.- / 1 880.-)

1365* 

FOLGE VON 10 STÜHLEN, 2 mit Armlehnen, Empire/Restauration, 

Russland um 1820/40. 

Mahagoni mit feinen Messingeinlagen. Trapezförmiger Sitz auf 

gerader Zarge mit Säbelbeinen. Eingezogene Rückenlehne mit 2 

maskaronbeschmückten Quersprossen, die Fauteuils mit leicht 

eingerollten Armlehnen. Hellgelbe Seidensitzkissen. 1 Stuhl später. 

Fauteuils 48x48x45x89 cm, Stühle 48x42x45x89 cm. 


Ausserordentlich seltene Folge von hoher Qualität und Eleganz. 

CHF 40 000.- / 70 000.- 

(€ 25 000.- / 43 750.-) 

Siehe Abb. 

1366* 

SCHMALER HALBSCHRANK MIT BOULLE-MARKETERIE, 

Regency, England um 1830/50. 

Palisander fein eingelegt mit Zinn; Blumen, Blätter, Kartuschen 

und Zierfries. Rechteckiger Korpus mit vorkragendem Kranz auf 

profiliertem Sockel mit stilisierten Kreiselfüssen. Doppeltüriges 

Unterteil mit profilierter Schlagleiste. Entsprechend gestalteter 

Aufsatz mit verglaster Doppeltüre. 72x28x145 cm. 


CHF 7 000.- / 9 000.- 

(€ 4 380.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1367* 

REISESCHREIBSCHATULLE, Regency, monogr. SM, das Schloss 

sign. und bez. J. BRAMAH PATENT (Joseph Bramah, 1748 London 

1814), England, 19. Jh. 

Palisander ausserordentlich fein eingelegt mit gravierten Messingfilets 

und -kartuschen. Rechteckiger, aufklappbarer Korpus, innen mit bordeauxrotem, 

goldgepresstem Leder bezogen. Diverse Kompartimente 

für Schreibutensilien und Tintenfass. Traggriffe. 39x25x16 cm. 

CHF 2 000.- / 3 000.- 

(€ 1 250.- / 1 880.-) 

1365 


1366

230 


1368 1369 

1370 (1 Paar) 

1368* 

1 PAAR PRUNK-GIRANDOLEN, Restauration, wohl von P.P. THO- 

MIRE (Pierre Philippe Thomire, 1741-1843), Paris um 1830/40. 

„Giallo di Siena“-Marmor, brünierte bzw. teils vergoldete Bronze und 

Messing. Runder, kannelierter Schaft mit korinthischem Kapitell, 

Zentraltülle und 6 geschweiften, mit Maskaronen beschmückten 

Lichtarmen mit vasenförmiger Tülle und rundem Tropfteller, auf 3 

Tatzenfüssen mit eingezogenem, profiliertem Sockel. H 89 cm. 



CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb. 

1369* 

KAMINPENDULE, Empire/Restauration, das Zifferblatt sign. 

FEUCHERE & FOSSEY FTS DE BRONZES (Pierre François Feuchère, 

1737-1823, Jules Fossey, 1806-1858) und HEDOUIN HORLER (tätig 

Rue de Montmorency, 1812), Frankreich um 1815/25. 

Bronze, teils vergoldet. Stelenförmiges Gehäuse auf Rechtecksockel 

mit viereckigen Füssen. Bronzezifferblatt mit römischen Stundenzahlen. 

Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag auf Glocke. Feine vergoldete 

Beschläge und Applikationen; Bacchus mit Kithara, Putto, Maskaronen, 

Thyrsusstäbe, Rosetten und Traubenranken. 26,5x16,5x50 cm. 


Für weitere Angaben zu Feuchère siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1299. 

CHF 6 000.- / 9 000.- 

(€ 3 750.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1370* 

1 PAAR ZIERVASEN, späte Restauration, Paris, 19. Jh. 

Bronze, teils brüniert und vergoldet. Balusterförmige, godronierte 

Vase mit Rundfuss und kleinen Henkeln, auf Rechtecksockel. 

Vergoldete Applikationen in Form von Maskaronen, Efeukränzen, 

Thyrsusstäben und Schale. H 35,5 cm. 


CHF 6 000.- / 9 000.- 

(€ 3 750.- / 5 630.-) 

Siehe Abb.

1371* 

ROLLPULT, George III, England um 1800. 

Mahagoni und -wurzelmaser fein eingelegt mit Filets und Zierfries. 

Rechteckiger Korpus mit tambourförmigem Lamellenverschluss 

auf gerader Zarge mit profiliertem Sockel. Front mit zentraler 

Schublade über der Beinaussparung, flankiert von je 1 

seitlichen Schublade über 3 Schubladen. Mit bordeauxrotem Leder 

bezogene Inneneinteilung mit 24 Fächern. Bronzebeschläge und 

-hänger. 140x75x102 cm. 


Feines Möbel von bestechender Qualität. 

CHF 18 000.- / 28 000.- 

(€ 11 250.- / 17 500.-) 

Siehe Abb. 

1372* 

TISCHPENDULE, Empire/Restauration, wohl Wien um 1815/30. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie Perlmutt. Zylindrisches 

Gehäuse auf Rundfuss mit profilierter Sockelplatte. Perlmuttzifferring 

mit römischen Stundenzahlen, verso analog Datum und 

Wochentag. Messingwerk. Zu revidieren. 8x8x17 cm. 


CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

Siehe Abb. 

1371 


1372

232 


1373 (Blatt) 

1373* 

1 PAAR KONSOLEN „AUX CYGNES“, viktorianisch, England um 

1850/70. 

Zitronenholz ausserordentlich fein bemalt mit Blumen, Blättern 

und Zierfries. Leicht vorstehendes, markant abgerundetes Blatt auf 

gerader Zarge mit Schwanenstützen auf Tatzenfüssen sowie verspiegelter 

Rückwand auf Rechtecksockelplatte. 103x32x91 cm. 


Ausserordentlich feines, elegantes Paar von bestechender Qualität und Eleganz. 

Für Angaben zum Schwanenmotiv siehe Fussnote der Katalognr. 1281. 

CHF 55 000.- / 85 000.- 

(€ 34 380.- / 53 130.-) 

Siehe Abb. 

1374* 

KLEINE BANQUETTE „AUX LIONS“, viktorianisch, Indien, 19. Jh. 

Messing versilbert. Geschweifter, rechteckiger Sitz auf gerader Zarge 

mit vorderen Tatzen- und hinteren Säbelbeinen. Ganz gepolsterte 

Armlehne in Form eines kauernden Löwen mit Glasaugen. Bordeauxroter 

Seidenbezug mit Sternmotiv. 86x50x44x61 cm. 


1373 (Seitenansicht) 1374 

CHF 6 000.- / 9 000.- 

(€ 3 750.- / 5 630.-) 

Siehe Abb.

1373

234 


1376 

1375 

1375* 

SALONTISCH, Regency, England um 1820/40. 

Koromandelholz gefriest und mit Zitronenholzfilets eingelegt. 

Rechteckiges, vorstehendes Blatt mit seitlich abklappbaren Flügeln 

auf gerader Zarge mit durch Steg verbundenen Jochsfüssen auf 

Rollen. Front mit 2 nebeneinander liegenden Schubladen. Bronzeknöpfe. 

170x60x72 cm. 


CHF 6 000.- / 9 000.- 

(€ 3 750.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1376* 

WEINKÜHLER, Regency, England um 1830. 

Mahagoni und -wurzelmaser profiliert. Sarkophagförmiger Korpus 

mit vorstehendem und aufklappbarem Deckel auf Balusterschaft 

mit Rundsockel und markanten Ball- und Klauenfüssen. Mit grünem 

Filz bezogene Inneneinteilung mit 5 Kompartimenten. 

53x46x92 cm. 


CHF 6 500.- / 9 500.- 

(€ 4 060.- / 5 940.-) 

Siehe Abb. 

1377 

FOLGE VON 4 STÜHLEN UND 4 ARMLEHNSTÜHLEN, Restauration, 

Russland um 1820. 

Nussbaum und -wurzelmaser beschnitzt mit Palmetten und Zierfries. 

Trapezförmiger Sitz auf gerader Zarge mit Säbelbeinen. 

Leicht eingezogene, bogenförmig abschliessende Rückenlehne, 

die Fauteuils mit ausladenden Armlehnen auf Lyrastützen. Blau/ 

beige gestreifter Veloursbezug. Sitzkissen. Fauteuils 60x48x50x94 

cm, Stühle 48x40x47x92 cm. 


Feine Folge von hoher Qualität. 

CHF 10 000.- / 15 000.- 

(€ 6 250.- / 9 380.-) 

Siehe Abb.

1378 

TISCH, Restauration, Russland, 19. Jh. 

Mahagoni und -wurzelmaser gefriest und profiliert. Rechteckiges 

Blatt mit abgeschrägten Ecken auf gerader Zarge mit Balusterschaft 

und eingezogenem Sockel mit Tatzenfüssen. 108x73x77 cm. 


CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

Siehe Abb. 

1379* 

KAMINPENDULE, Restauration, das Zifferblatt sign. JOSSET A 

RENNES (tätig um 1820/50), Frankreich um 1840. 

„Tôle peint“ und Messing. Stelenförmiges Gehäuse auf profiliertem 

Rechtecksockel mit Winkelfüssen. Die Front fein bemalt mit 

Kithara spielender Frau, Blumenschale, Füllhörnern und Vögeln. 

Reich reliefiertes Zifferblatt mit römischen Stundenzahlen. Pariser 

Werk mit 1/2-Stundenschlag auf Glocke. 26x15x55 cm. 


CHF 4 500.- / 7 500.- 

(€ 2 810.- / 4 690.-) 

Siehe Abb. 

1377 


1378 1379

236 


1380 (1 Paar) 

1380* 

1 PAAR PRUNK-SPIEGEL AUF KLEINEN STANDKONSOLEN, 

Biedermeier, Sachsen um 1810. 

Mahagoni profiliert und beschnitzt mit Blättern, Füllhörnern und 

Zierfries sowie teils vergoldet. Rechteckiger Rahmen mit markantem, 

vorstehendem Fronton und seitlichen Eckpilastern auf profiliertem, 

vorstehendem Postament. H 282 cm. 

Provenienz: Aus deutschen Besitz. 


Ein nahezu identischer Spiegel ist abgebildet in: W.L. Eller, Möbel des 

Klassizismus, Louis XVI und Empire, München 2002; S. 283 (Abb. 543). 

CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb. 

1381* 

KONSOLE „A L’AIGLE“, spätes Biedermeier, wohl Russland, Ende 

19. Jh. 

Mahagoni und diverse Edelhölzer gefriest und eingelegt mit Blumen 

und Zierfries sowie reich beschnitzt mit Adler, Maskaron und Frauenbüsten 

sowie teils vergoldet. Rechteckige, weiss/graue Marmorplatte 

auf gerader Zarge mit vorderer Adlerstütze und hinteren Vierkantbeinen 

auf Rechtecksockelplatte. Front mit 1 Schublade. 85x38x84 cm. 


CHF 4 000.- / 7 000.- 

(€ 2 500.- / 4 380.-) 

Siehe Abb. 

1382* 

1 PAAR KOMMODEN, Biedermeier, Wien um 1815/25. 

Birke und -wurzelmaser gefriest sowie beschnitzt mit teils vergoldeten 

Karyatide. Rechteckiger Korpus auf gerader Zarge mit markanten 

Tatzenfüssen. Front mit Kopfschublade - mit lederbezogenem 

Blatt, grossem Zentralfach und jeweils 2 seitlichen Schubladen -, 

auf frei stehenden Karyatiden und 2 abgerundeten Türen auf breiter 

Sockelschublade. Vergoldete Bronzebeschläge. 115x56x95 cm. 



1381 

Lit.: G. Himmelheber, Biedermeiermöbel, München 1987; S. 37-47 (mit kulturhist. 

Angaben zur Entwicklung der Wiener Biedermeiermöbel). 

CHF 45 000.- / 75 000.- 

(€ 28 130.- / 46 880.-) 

Siehe Abb.

1382

238 


1384 

1383 

1383* 

1 PAAR KONSOLEN „AUX COLONNES“, neogotisch, wohl Italien 

um 1840. 

Nussbaum und -wurzelmaser fein beschnitzt mit Blumen, Blättern 

und Zierfries. Rechteckige, schwarz/grau gesprenkelte Marmorplatte 

auf bogenförmig ausgeschnittener Zarge mit vorderen Säulen- 

und hinteren Pilasterstützen auf eingezogenem, ausgeschnittenem 

Sockel. 133x52x102 cm. 



Charakteristikum der Jahrzehnte Mitte des 19. Jahrhunderts war der „style éclectique“, 

der Stilelemente der Vergangenheit zu einem neuen Ganzen verband 

(im Sinne eines „synchrétisme culturel“) und eine schier grenzenlose Variation 

der Werke ermöglichte. Durch die Romane „Ivanhoe“ und „Quentin Durward“ 

von W. Scott (1771-1832) wurde im Zuge der Romantik die Vergangenheit neu 

definiert und idealisiert, wobei als erster übernommener Stil in der Kunst und 

im Kunsthandwerk die Welt der Ritter und Gotik übernommen wurde; später 

folgten die Stilrichtungen des 17. und 18. Jahrhunderts. 

CHF 18 000.- / 28 000.- 

(€ 11 250.- / 17 500.-) 

Siehe Abb. 

1384* 

LAVOIR, A.V. (tätig um 1870/1890), Frankreich, Ende 19. Jh. 

„L’arrivée“. Bronze brüniert. Gehende junge Frau in ländlichem 

Gewand und Holzschuhen, auf dem Kopf ein grosses Bündel tragend, 

auf Rundsockel. Sign. und bez. L’ARRIVEE A.V. LAVOIR“. H 85 cm. 


CHF 6 500.- / 9 500.- 

(€ 4 060.- / 5 940.-) 

Siehe Abb. 

1385 

RUNDE MIKROMOSAIK-PLATTE, Restauration, wohl Rom, 19. Jh. 

Auf schwarzem Fond feine bunte Rosenblüten und -blätter sowie 

Singvögel. D 65 cm. 

Provenienz: Aus Schweizer Besitz. 

Im Gegensatz zum „Florentiner Mosaik“ - den Pietre Dure - wird bei Mikro- 

oder Glasmosaik die Darstellung durch gleichmässig kleine Farbglas-Teilchen 

erreicht, mit einem Bildpunkt-Raster vergleichbar. Rom, Venedig und zum Teil

auch Florenz sind die Hauptorte für dieses Kunsthandwerk, wobei die 

Mikromosaike aus Rom erstmals höchste Vollendung erreichten und im 19. 

Jahrhundert zu neuer Blüte gelangten. 

CHF 15 000.- / 25 000.- 

(€ 9 380.- / 15 630.-) 

Siehe Abb. 

1386* 

FIGUR EINES KNABEN, Frankreich, Ende 19. Jh. 

Bronze brüniert. Kauernder Knabe, aus einem Wassereimer trinkend. 

L 37 cm. 


CHF 2 800.- / 4 800.- 

(€ 1 750.- / 3 000.-) 

Siehe Abb. 

1387 

WOLF, (tätig um 1900), deutsch um 1900/20. 

Bronze brüniert. Stehendes, gesatteltes Rennpferd auf profiliertem 

Ovalsockel. Sign. WOLF. L 26 cm. 


1385 


CHF 1 200.- / 1 800.- 

(€ 750.- / 1 130.-) 1386

240 


1388* 

SKULPTUR EINER JUNGEN FRAU, Italien, Ende 19. Jh. 

„Carrara“-Mamor. Schreitende junge Frau in Fransengewand auf 

Treppenstufen, in den Händen eine Brieftaube haltend. H 76 cm. 


1388 

1390 

CHF 7 000.- / 12 000.- 

(€ 4 380.- / 7 500.-) 

Siehe Abb. 

1389* 

KAMINPENDULE „AU SOLEIL“, Restauration, Wien um 1815/30. 

Weiss/schwarzer Marmor, Bronze und Strass. Rundes Uhrgehäuse 

mit beweglichen Sonnenstrahlen auf gestuftem Postament mit 

profiliertem Sockel. Emailzifferblatt mit arabischen Stundenzahlen. 

Messingwerk. Zu revidieren. 17x14x33 cm. 


CHF 1 000.- / 1 500.- 

(€ 630.- / 940.-) 

Siehe Abb. 

1390* 

1 PAAR BRONZEFIGUREN, Napoléon III, Frankreich, 19. Jh. 

Bronze brüniert und schwarzer Stein. 2 stehende Indianer mit 

geflochtenem Haar, der eine mit Federschmuck, Umhang, Pfeilbogen 

und erlegtem Lamm, der andere mit Fischernetz, Ruder und Muscheln, 

auf runder Platte. 1 Figur ohne Steinsockel. H 42 bzw. 45 cm. 


1389 

CHF 4 500.- / 7 500.- 

(€ 2 810.- / 4 690.-) 

Siehe Abb. 

1391* 

SÄULENPENDULE MIT AUTOMAT, II. Empire, monogr. JM, 

deutsch um 1880. 

Bronze teils vergoldet und ebonisiertes Holz. Mit Kanonen 

beschmückter, zentraler Säulenschaft mit Doppeladlerabschluss, 

auf gestuftem oktogonalem Sockel mit Rundplatte und sich bewegenden 

Reitern, auf Kugelfüssen. Emailzifferring mit arabischen 

Minutenzahlen. Ankerwerk. Bez. „Kanonensäule in Moscau“. Zu 

überholen. D 23 cm, H 38 cm. 


Seltene Automtenuhr von hoher Qualität. 

CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

Siehe Abb.

1391

242 


1393 

1392 

1392* 

AUBERT, A.P. (Antoine Philippe Aubert, 1853 Lyon 1912), Frankreich 

um 1890/1900. 

Gips-Bozzetto, terracottafarben gefasst. Panther, einen Eber 

angreifend, auf profiliertem Ovalsockel. Sign. A. AUBERT. L 110 

cm, H 55 cm. 


A.P. Aubert studierte an der Ecole des Beaux-Arts in Lyon, danach in Paris. 

Seine Spezialität waren Portraitbüsten, die er 1876 zum ersten Mal in Lyon 

ausstellte. Aubert schuf auch Bas-Reliefs und Medaillons. 

Lit.: P. Kjellberg, Les bronzes du XIXe siècle, Paris 2001; S. 44 (biogr. 

Angaben). 

CHF 9 000.- / 14 000.- 

(€ 5 630.- / 8 750.-) 

Siehe Abb. 

1393* 

GEFASSTER ARMLEHNSTUHL, Restauration, wohl deutsch, 19. Jh. 

Holz reich beschnitzt mit Maskaronen, Perlstab, Voluten und 

Zierfries sowie beige gefasst und mit Resten der alten Vergoldung. 

Trapezförmiger Sitz auf gerader Zarge mit vorderen Baluster- und 

hinteren Volutenbeinen. Flache, eingerollte Rückenlehne mit 

gepolsterten Armlehnen auf eingerollten Maskaronenstützen. 

Hellblauer, kapitonnierter Stoffbezug. 68x60x43x89 cm. 


CHF 4 500.- / 6 500.- 

(€ 2 810.- / 4 060.-) 

Siehe Abb. 

1394* 

KAMINPENDULE „A L’AMOUR“, Restauration, Paris um 1840/60. 

Bronze matt- und glanzvergoldet sowie brüniert. Stelenförmiges 

Gehäuse mit markantem Sockel und Quaderfüssen. Reliefiertes Bronzezifferblatt 

mit 12 Emailkartuschen für römische Stundenzahlen. 

Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag auf Glocke. Feines Bronzerelief 

mit Darstellung des Amor im Schwanenwagen. 36x20x61 cm. 


CHF 3 800.- / 5 800.- 

(€ 2 380.- / 3 630.-)

1395* 

OVALES GUERIDON „AUX LIONS AILEES“, Restauration, F. 

BARBEDIENNE (Ferdinand Barbedienne, tätig in der 2. Hälfte des 

19. Jh.) zuzuschreiben, Paris, 19. Jh. 

Bronze vergoldet und teils versilbert. In feinen, profilierten Bronzestab 

gefasste Onyxplatte auf 4 durch Kreuzsteg verbundenen 

Löwenbeinen mit Tatzenfüssen. 95x73x79 cm. 

Provenienz: 

- Westschweizer Schlossbesitz. 


- Aus einer englischen Sammlung. 

Feiner Tisch von hoher Qualität, der auf die von F. Barbedienne gefertigten 

Girandolen „Candélabre“ zurückzuführen ist, welche er Mitte der 1860er 

Jahre an der Exposition Universelle in Paris ausstellte und die identischen 

Bronzefiguren aufweisen. 

Lit.: H. Berman, Bronzes - sculptors and founders, Chicago 1974; I, S. 33f. 

(mit Abb. der erwähnten Girandolen aus der Exposition Universelle). 

Für weitere Angaben zu Barbedienne siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1410. 

CHF 20 000.- / 30 000.- 

(€ 12 500.- / 18 750.-) 

Siehe Abb. 

1396* 

GOLDSCHEIDER, F. (Friedrich Goldscheider, 1845-1897), Österreich 

um 1880. 

Terracotta bronziert und teils gefasst. Büsten eines Mohrenpaares, die 

Frau mit lockigem Haar und Kopftuch, der Mann mit am Oberkopf 

zusammengebundenem Haar und Umhang, auf Quadersockel. Sign. F. 

GOLDSCHEIDER und num. 669/25 bzw. 670/13. H 23 bzw. 25 cm. 



F. Goldscheider wurde 1845 im böhmischen Pilsen geboren. Im Alter von 20 Jahren 

übernahm er nach dem Tod seines Vaters zusammen mit seinen Geschwistern eine 

Fabrik zur „Erzeugung kohlensaurer Wasser“ und eine Gemischtwaren-Handlung. 

Beide Unternehmungen erlitten Konkurs. Friedrichs Bruder Eduard erwarb danach 

in der Nähe von Pilsen eine Tonwarenfabrik und stellte bis Ende des 19. Jahrhunderts 

Majolika, Fayence- und Sanitätsgeschirr und künstliche Bimssteine her. Friedrich 

Goldscheider errichtete eine Ziegelei mit Ringofenbetrieb und stellte feuerfeste 

Waren her. 1877 begann er mit dem Porzellanhandel in Pilsen, bis er 1885 mit 

seiner Gattin nach Wien übersiedelte und dort die „Goldscheider’sche Porzellan- 

Manufactur und Majolica-Fabrik“ gründete. Anfangs konzentrierte er sich auf die 

Produktion und Polychromierung von Terracotta-Figuren und Plastiken, er förderte 

zugleich junge Künstler. Naturalistisch bemalte Modelle von Wollhändlern, Statuen 

oder dunkel patinierte Büsten von Arabern und Berbern trafen den orientalisierten 

1395 


Geschmack jener Zeit und brachten F. Goldscheider mehrere Auszeichnungen ein. 

An der Weltausstellung 1888 in Barcelona gewann das Unternehmen Goldscheider 

die Silbermedaille und wurde eine der einflussreichsten Firmen in der 

Keramikproduktion. Goldscheider arbeitete mit verschiedenen Materialien; mit einem 

patentierten Bronzeverfahren erzielte er ab 1891 auf den Messen in Leipzig, 

Dresden und Budapest grosse Erfolge und gewann Auszeichnungen in Edinburg, 

Wien und Triest. 1892 gründete er mit seinem Sohn Arthur in Paris eine Werkstatt 

zur Bronzefabrikation, später Filialen in Leipzig und Florenz. Nach Friedrichs Tod 

führte die Witwe Regina Goldscheider mit ihrem Bruder und den Söhnen das 

Unternehmen weiter und passte die Produktion dem aktuellen Zeitgeschmack an, 

indem sie zunächst mit Objekten des Jugendstils und des Art Déco herstellte. 1938 

wurde die Goldscheider Manufaktur arisiert, die Leipziger Niederlassung verschwand, 

und die Familie emigrierte über England in die USA. 

1395 (Detail) 

CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-)

244 


1398 

1397 

1397* 

FIGUR EINER ODALISKE, Historismus, Wien, Ende 19. Jh. 

Bronze teils bemalt. Festlich geschmückte Odaliske in prächtigem 

Gewand und Schleier, hinter ihr ein kleiner Mohr, die Schleppe 

tragend, auf rechteckiger Schieferplatte. L 21 cm, H 19 cm. 


Wiener Bronzen, aus Bronze gegossene Kleinplastiken, finden als 

Ziergegenstände Verwendung. Einfache, nicht so fein gestaltete, ziselierte und 

bemalte Exemplare wurden schon gegen Ende der Biedermeierzeit hergestellt 

und werden zum Teil noch heute produziert. Die Blütezeit der Wiener Bronze 

war ca. 1880-1914. Im 1. Weltkrieg 1914-1918 und auch im 2. Weltkrieg 

(1939-1945) wurden viele Wiener Bronzen eingeschmolzen. Bei den Wiener 

Bronzen gibt es eine ungemeine Vielfalt an Motiven. Sehr bekannt sind die 

Orientalen mit Kamelen oder Teppichen, die Indianer auf Pferden oder mit 

Zelten und die Mannigfaltigkeit naturalistisch ausgeführter Tiere, wie 

Elefanten, Löwen, Hasen, Hunde, Ratten, Vögel, Frösche, Insekten usw. Am 

häufigsten wurden grau-schwarz gestreifte Katzen hergestellt, zum Teil wie 

Menschen gekleidet und auch wie Menschen agierend, als Musiker, Kellner, 

Zecher, Lehrer usw. Auch andere Tiere, z. B. Hasen und Hunde, sind oft bei 

menschlichen Tätigkeiten dargestellt. 

CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

Siehe Abb. 

1398* 

FIGUR EINER AFRIKANERIN, viktorianisch, wohl England, 

Ende 19. Jh. 

Zinkguss bemalt. Stehende Frau mit langem Gewand und Spielkarten 

in der Hand, auf bühnenartigem Rechtecksockel mit Papagei 

und Tisch. H 68 cm. 

Provenienz: Aus südfranzösischem Besitz. 

CHF 4 500.- / 7 500.- 

(€ 2 810.- / 4 690.-) 

Siehe Abb.

1399* 

KAMINGARNITUR „A L’EGYPTIEN“, Historismus, das Zifferblatt 

sign. SUSSE FRERES A PARIS (Bronzegiesserei, tätig ab ca. 

1830), Frankreich um 1880. 

Bronze vergoldet und terracottafarbenes, mit Lotusblüten und Vasen 

bemaltes Porzellan. Die Pendule mit postamentförmigem Gehäuse 

mit Aufsatz in Form eines jungen Pharao in Muschelwagen, 2 Krokodile 

an der Leine führend, sowie mit seitlichen Sphingen, auf eingezogenem 

Bastionssockel mit zentralem Adler. Fein bemaltes Zifferblatt 


auf Glocke. Die urnenförmigen Ziervasen mit Henkeln in Form von 

Raubkatzenköpfen und Rundfuss, auf eingezogenem Quadersockel 

mit ausgeschnittenen Füssen. Auf rot gefassten, teils vergoldeten 

Holzsockeln. Pendule 32x15x39 cm, Vasen H 30 cm. 


Victor und Amédée Susse begannen während der 1830er Jahre mit dem 

Giessen von Bronzefiguren; ihr Unternehmen ist das einzige aus jener Zeit, das 

heute noch tätig ist. 1847 erhielten das Recht, die „Sauvage procedure de reduction“ 

zu verwenden, ähnlich jener, die A. Collas entwickelt hatte. 1880- 

1922 leitete Albert Susse die Firma und verlieh ihr neue Impulse. 

CHF 5 000.- / 9 000.- 

(€ 3 130.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1400 

1 PAAR GROSSE BÜSTEN, Historismus, sign. HENRY WEISSE, 

Frankreich, Ende 19. Jh. 

„Soudanienne“ und „Georgienne“. Metallguss, teils gefasst. Büsten 

zweier junger Frauen mit Kopftüchern, Ohrschmuck, prächtigen 

Gewändern und langem Haar, auf reliefiertem Quadersockel 

mit Volutenfüssen. Auf eingezogenem Viersockel montiert. Sign. 

HENRY WEISSE. H 73 bzw. 71 cm. 


CHF 4 000.- / 6 000.- 

(€ 2 500.- / 3 750.-) 

Siehe Abb. 

1399 


1401 

1 PAAR ZIERVASEN „AUX MASCARONS“, Napoléon III, in der 

Art von F. BARBEDIENNE (Ferdinand Barbedienne, Saint-Martin 

de Fresney 1810-1892 Paris), Paris, Ende 19. Jh. 

Metall brüniert und roter, geäderter Marmor. Bauchiger Vasenkörper 

mit grossen Maskaronenhenkeln, kanneliertem Hals und Rundfuss, 

auf profilierter Quaderplatte mit Kreiselfüssen. Die Schauseiten 

mit Reliefportraits von Bacchus und Ariadne. H 52 cm. 


Für weitere Angaben zu Barbedienne siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1410. 

1400 

CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-)

246 


1402* 

KAMINGARNITUR, Louis XVI-Stil, das Zifferblatt sign. F. BREDEANT 

BRONZES D’ART 83 RUE TURENNE 83, Frankreich, Ende 19. Jh. 

Silbern gefasste, ziselierte Bronze. Die Pendule mit rundem, in 

durchbrochenen Ring gefasstem Gehäuse mit 4 Greifenköpfen, 

Balusteraufsatz und geschweiften Füssen, auf geschweiftem, profiliertem 

und teils durchbrochenem Sockel. Das Zifferblatt mit 

1403 

1402 

durchbrochenem Zentrum, 2 feinen Zeigern und 12 weissen Kartuschen 

mit arabischen Stundenzahlen. Werk mit 1/2-Stundenschlag 

auf Glocke. Die Girandolen analog gestaltet mit 3 vasenförmigen 

Tüllen und runden Topftellern auf 2 Ebenen. Pendule 

35x23x70 cm, Girandolen H 75 cm. 


Feine Garnitur von hoher Qualität. 

CHF 20 000.- / 30 000.- 

(€ 12 500.- / 18 750.-) 

Siehe Abb. 

1403 

AUBERT, A.P. (Antoine Philippe Aubert, 1853 Lyon 1912), Frankreich, 

Ende 19. Jh. 

Bronze brüniert. Auf einem Baumstrunk sitzender Apollon mit 

Kithara und Lorbeerkranz, der linke Arm ausgestreckt. H 70 cm. 


Apollo war in der griechischen und römischen Mythologie der Gott des Lichts, 

des Frühlings, der sittlichen Reinheit und Mässigung sowie der Weissagung und 

der Künste, insbesondere der Musik, der Dichtkunst und des Gesanges. Das 

Heiligtum in Delphi, die bedeutendste Orakelstätte der Antike, war ihm geweiht. 

Als Olympier gehörte er zu den zwölf Hauptgöttern des griechischen Pantheons. 

Für weitere Angaben zu A.P. Aubert siehe auch die Fussnote der Katalognr. 1382. 

CHF 4 000.- / 6 000.- 

(€ 2 500.- / 3 750.-) 

Siehe Abb. 

1404* 

NAST, G.L. (Gustave Louis Nast, geb. 1826), um 1890. 

Bronze brüniert. Lebensgrosse Figur einer orientalischen Tänzerin 

mit Ohrringen, Armschmuck, Hüfttuch und zusammengebundenem 

Haar. Sign. G. NAST. H 195 cm. 


Feine Bronze von hoher Qualität. 

CHF 38 000.- / 58 000.- 

(€ 23 750.- / 36 250.-) 

Siehe Abb.

1404 


248 


1405 1406 

1407 

1405 

SCHMIDT-FELLING, J. (Julius Schmidt-Felling, tätig ca. 

1895/1920), deutsch um 1910/20. 

Bronze brüniert und schwarzer Marmor. Stehender nackter Krieger 

mit Speer und Helm, auf Rechtecksockel. Sign. SCHMIDT-FEL- 

LING. H 65 cm. 


CHF 1 500.- / 2 500.- 

(€ 940.- / 1 560.-) 

Siehe Abb. 

1406* 

BLAUE PORZELLANPENDULE, Louis XVI-Stil, das Werk sign. 

FOUE. DE BRONZES & D’HORLOGERIE D. BENARD 119 R. VIELLE 

DU TEMPLE B.R. SAINTONGE 8, Frankreich, Ende 19. Jh. 

Blaues, ausserordentlich fein bemaltes Porzellan und vergoldete 

Bronze. Rechteckiges, mit seitlichen Voluten beschmücktes Gehäuse 

mit Aufsatz in Form einer Früchteschale, auf Kreiselfüssen. Fein 

bemaltes Zifferblatt mit römischen Stundenzahlen, im Zentrum 

Venus und Amor. Pariser Werk mit 1/2-Stundenschlag auf Glocke. 

Reiche, vergoldete Applikationen in Form von Satyrmaskaron, Akanthusblättern, 

Blumen, Rosetten und Zierbändern. 25x15x47 cm. 


CHF 6 500.- / 9 500.- 

(€ 4 060.- / 5 940.-) 

Siehe Abb. 

1407* 

KOWALCZEWSKI, P. (Paul Ludwig Kowalczewski, 1865-1910), 

Berlin um 1900. 

Bronze brüniert. 2 stehende Krieger, der eine mit Kurzschwert und

Helm, der andere mit Langschwert und Schild, auf Rundsockel. 

Sign. P. KOWALCZEWSKI. H 33 cm. 


P.L. Kowalczewski studierte in der Berliner Akademie und stellte zwischen 1899 

und 1906 an der Berliner Kunstausstellung Kleinbronzen und Büsten aus. 

Lit.: Thieme/Becker, Leipzig 1999; 21/22, S. 364 (biogr. Angaben). 

CHF 1 000.- / 1 500.- 

(€ 630.- / 940.-) 

Siehe Abb. 

1408 

RUNDES GUERIDON MIT PORZELLAN-PLATTE, Napoléon III, 

das Blatt sign. und dat. ADELE COUPILLER 1866, Frankreich. 

Bronze vergoldet und bemaltes Porzellan; amouröse Szene in idealisierter 

Parklandschaft. In Traubenranken gefasstes Blatt auf Balusterschaft 

mit 4 markant geschweiften Beinen. D 57 cm, H 78 cm. 


1408 (Blatt) 


CHF 2 500.- / 4 500.- 

(€ 1 560.- / 2 810.-) 

Siehe Abb. 1408

250 


1410 

1409 

1409 

MENE, P.J. (Pierre Jules Mène, 1810-1879), Paris um 1900. 

Bronze brüniert. Stehende Kuh, ihr Kalb säugend, auf profiliertem 

Rechtecksockel mit abgeschrägten Ecken. Sign. P.J. MENE. L 23 cm. 


P.J. Mène war ein in Paris tätiger Tierskulpteur, der die Bildhauerei autodidaktisch 

gelernt hatte. Er schuf Pferde, Hunde, Katzen, Hirsche und andere Tiere 

sowie solche mit Menschen in Bronze und Terracotta; zahlreiche seiner Werke 

befinden sich heute in den Museen von La Rochelle, Levrettes, Löwen, 

Marseille, Melbourne, Rouen und Louvre. 

Lit.: P. Kjellberg, Les bronzes du XIXe siècle, Paris 1998; S. 469ff. (biogr. 

Angaben). Thieme/Becker, Leipzig 1999; 23/24, S. 385 (biogr. Angaben). 

CHF 3 000.- / 5 000.- 

(€ 1 880.- / 3 130.-) 

Siehe Abb. 

1410* 

KLEINE PENDULE, viktorianisch, das Werk sign. PURVIS & 

BISHOP 4 NORTH AUDLEY STREET LONDON und num. 8723, 

England um 1850/60. 

Lapis, vergoldete Bronze und Perlmutt. Rechteckiges, profiliertes 

Gehäuse mit „trophées militaires“. Emailzifferblatt mit römischen 

Stundenzahlen. Fein graviertes, vergoldetes Werk. 11x8x20,5 cm. 


Purvis & Bishop waren in den 1850er bis 1880er Jahren in London als „retailers“ 

tätig; der Mitbegründer Alexander Purvis ist ab 1825 quellenmässig belegt. 

CHF 12 000.- / 18 000.- 

(€ 7 500.- / 11 250.-) 

Siehe Abb. 

1411 

FALGUIERE, A. (Alexandre Falguière, 1831-1900), Frankreich um 

1880. 

Bronze und „Griotte Rouge“-Marmor. Büste der Diana, auf eingezogenem 

Quadersockel. Sign. A. FALGUIERE, mit Giesserstempel 

FUMIERE ET GAVIGNOTS SRS THIEBAUT FRES PARIS. H 35 cm. 


Lit.: Thieme/Becker, Leipzig 1999; 11/12, S. 228ff. (biogr. Angaben). 

CHF 2 000.- / 3 000.- 

(€ 1 250.- / 1 880.-) 

.

1412 

FIGUR EINES KLEINEN NEAPOLITANISCHEN FISCHERS, 

Napoléon III, sign. und bez. F. BARBEDIENNE FONDEUR (Ferdinand 

Barbedienne, 1810-1892), Frankreich, Ende 19. Jh. 

Bronze brüniert. Auf einem Fischernetz sitzender nackter Knabe 

mit einer kleinen Schildkröte an der Leine, Mütze und Halskette, 

auf Ovalsockel. Mit Giesserstempel A. GOLLAS REDUCTION 

MECANIQUE. H 32 cm, L 35 cm. 

F. Barbedienne, Sohn eines bescheidenen Landwirts, stellte mit Erfolg Tapeten 

her, bevor er sich 1838 dem Mechaniker Achille Collas (1795-1859) anschloss, 

der ein Verfahren zur Herstellung kleinerer Bronzeobjekte erfunden hatte. Im Jahr 

darauf gründete Barbedienne eine Giesserei zur Nachfertigung der meisten sich in 

den europäischen Museen befindenden Statuen in reduzierten Grössen, die sich 

leicht in moderne Einrichtungen integrieren liessen. Sein Verfahren konnte er 

auch für die Werke zeitgenössischer Bildhauer anwenden. Sein Neffe und 

Nachfolger, Gustave Leblanc-Barbedienne, entwickelte das Verfahren weiter, zur 

Herstellung von monumentalen Skulpturen wie auch von Nachfertigungen. 

CHF 2 000.- / 3 000.- 

(€ 1 250.- / 1 880.-) 

Siehe Abb. 

1413 

1 PAAR SCHALEN „A L’ANTIQUE“, Historismus, sign. F. BARBE- 

DIENNE (Ferdinand Barbedienne, Saint-Martin de Fresney 1810- 

1892 Paris), Paris um 1870. 

Bronze brüniert. Flache, mit antikisierenden Frauenköpfen, Trauben 

und Pinienzapfen beschmückte Schale mit markanten Henkeln auf 

rundem Schaft mit Widderköpfen, Trauben und Rundfuss. H 26 cm. 


CHF 6 000.- / 9 000.- 

(€ 3 750.- / 5 630.-) 

Siehe Abb. 

1414 

1 PAAR GEFASSTE STÜHLE „A DECOR CHINOIS“, Regency, 

England um 1840/60. 

Holz allseitig gefasst; auf schwarzem Fond idealisierte Park- und 

Pagodenlandschaft mit Figurenstaffage in feinen Goldtönen. Trapezförmiger 

Sitz auf wellig ausgeschnittener Zarge mit geschweiften 

Beinen. Leicht eingezogene, wappenförmige und jochförmig 

abschliessende Rückenlehne. Blassrosa kapitonnierter Seidenbezug. 

48x43x46x101 cm. 

CHF 600.- / 1 000.- 

(€ 380.- / 630.-) 

1412 


1415 

BOFILL, A. (Antoine Bofill, geb. in Barcelona), Frankreich um 1900. 

Bronze braun patiniert, teils vergoldet bzw. versilbert. Orientalischer 

Wasser- oder Weinverkäufer mit Schale und Korbflasche, auf 

oktogonalem Sockel. Sign. A. BOFILL. Mit Giesserstempel SYNDI- 

CAT DES FABR. DE BRONZES 1818 UNIS FRANCE. H 33 cm. 


A. Bofill lernte die Bildhauerei an der Kunstakademie in Barcelona. Er stellte 

seine Werke in Spanien und Frankreich aus, wo er in den Jahren um 1900 in 

den „Salons“ grosse Erfolge erzielte. Neben Frauen- und Pferdefiguren schuf er 

auch orientalische Sujets. 

Lit.: P. Kjellberg, Les bronzes du XIXe siècle, Paris 2001; S. 98-100 (biogr. 

Angaben). 

CHF 1 000.- / 1 500.- 

(€ 630.- / 940.-) 

Siehe Abb. 

1413 (1 Paar)

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1417 (Rückseite) 

1416 

1416 

KLEINE PENDULE, Art Déco, das Zifferblatt sign. PHILIPS & 

MAC CONNAL LONDON, England um 1930. 

Schwarzer Stein, geschliffenes Glas und Silber. Rechteckiges 

Gehäuse mit Hahn und Henne, auf Rechteckplatte. Viereckiges 

Zifferblatt mit arabischen Stundenzahlen. 18,5x7,5x18 cm. 


CHF 2 000.- / 3 000.- 

(€ 1 250.- / 1 880.-) 

Siehe Abb. 

1417* 

LAMBEAUX, J. (Joseph Marie Thomas Lambeaux, 1852-1908), 

Brüssel um 1900. 

„Le triomphe de la femme“. Bronze brüniert. Auf stilisiertem Felsen 

sitzendes, eng umschlungenes Liebespaar auf profiliertem 

Rechtecksockel. H 82 cm. 


Die grosse Ausführung der hier angebotenen Bronze befindet sich im Park von 

Mariemont in Le Hainaut, Belgien. 

J.M.T. Lambeaux trat bereits als 10jähriger in die Antwerpener Akademie ein, erhielt 

vier Jahre später zwei Auszeichnungen und debütierte 1871 im Antwerpener 

„Salon“ mit der Gipsgruppe „Der Krieg“. 1877 reiste Lambeaux nach Paris, wo er 

sich zuerst mit Beers, dann mit Vanaise ein Atelier teilte. Vier Jahre später liess 

sich Lambeaux in Brüssel nieder. Da die Aufträge zunächst ausblieben, arbeitete 

er für das Wachsfigurenkabinett, bis er 1882 mit „Der Kuss“ (Bronze, heute im 

Antwerpener Museum) sein erstes bedeutendes Werk schuf. Dank eines Stipendiums 

konnte Lambeaux 1882/83 eine Studienreise durch Italien antreten; unter 

Bolognas Einfluss entstehen Gruppen wie „Viol“ und „Débauche“. Zurück in der 

Heimat macht Lambeaux die Darstellung des bewegten, muskulösen menschlichen 

Körpers zu seinem Hauptgebiet. Seine Hauptwerke schuf Lambeaux in den 

80er Jahren, wie z.B. die Barbo-Figur (1887, auf einem Brunnen in Antwerpen), 

„Das tolle Lied“ (Brüssel) und „Die menschlichen Leidenschaften“, ein Marmor- 

Relief von ca. 7 Metern Länge (Brüssel), Lambeaux’ berühmteste Arbeit. 

Lit.: Thieme/Becker, Leipzig 1999; 21/22, S. 249f. (biogr. Angaben). 

CHF 10 000.- / 15 000.- 

(€ 6 250.- / 9 380.-) 

Siehe Abb.

1417

Louis XVI-Stil, H. DASSON (Henry Dasson, 1825 ... - Koller Auktionen

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