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DESIGN Wie Toblerone, Swatch, Maggi & Co. die Welt erobert haben »Ein Brand ist nicht mehr als eine Story, die über ein Produkt oder einen Service erzählt wird. Und der Grund, weshalb, warum wir uns für ganz bestimmte Brands entscheiden, ist, dass sie die besten Storys erzählen«, meinte Richard Cordiner von der Werbeagentur Leo Burnett. Aber wie hat es die Maggi-Flasche geschafft, zur Ikone zu werden, vergleichbar nur mit der Coke Bottle? Wieso wurde das urschweizerische Toblerone-Dreieck zum Superstar der Anime-Serie »neo Yokio«? Warum ist es zwei Zürcher Grafikern gelungen, aus Abfall ein angesagtes Fashion Label zu kreieren, dessen Name – Freitag – alle Welt kennt? Dieses Buch geht diesen spannenden Fragen nach und erzählt die Antworten in Form interessanter Storys, die mit ausgewählten Bildern und z.T. noch nicht veröffentlichtem Material aus Firmenarchiven illustriert sind. Vorgestellte Schweizer Marken: Appenzeller | Bally | Caran d’Ache Freitag | Globi | Kambly | Lindt | Logitech | Maggi | Ovomaltine Ricola | Rolex | Swatch | Toblerone | Victorinox u.v.a. »Über die großen Marken der Schweiz kann man viele Geschichten hören, schon allein, weil sie eine haben. Swiss Brands erzählt die Geschichte hinter den Geschichten. Detailliert, kenntnisreich, manchmal respektlos, aber immer mit viel Empathie für die Marke.« (Alexander Luckow, Head of the School of Creative Arts, Hochschule Macromedia, Stuttgart) Roland Müller / Gregory Zäch (Hrsg.) SWISS BRANDS Wie Toblerone, Swatch, Maggi & Co. die Welt erobert haben ca. 160 Seiten, edle Broschur, Fadenheftung 18 x 24 cm, ca. € 22.– (D) | € 23.50 (A) | sFr. 29.– ISBN: 978-3-03876-127-3 | WG 1585 | März 2019
Braun The mystery of the phallic A The eponymous German manufacturing company began in Frankfurt am Main in 1921 as a small engineering shop founded by Max Braun, a mechanical engineer. In 1923 he began producing components for radio sets and five years later, taking advantage of new discoveries in plastics, the company had moved to a factory in the same city. It was there that Braun began to manufacture entire radio sets and became one of Germany’s leading radio manufacturers. The raised ‘A’ goes back to the design of the Art Deco-style radio housing of the ‘Cosmophon’ from 1932–3 and links the name with The logo design idea book Illustrate with wit and humour Will Münch, 1934 (revised by Wolfgang Schmittel,1952) the radios. In 1934 the ‘Braun’ trademark was launched and the original iteration of its simple, geometric, modern wordmark – with the raised, curved middle letter ‘A’ – was designed by Will Münch. During World War II the Braun factories were destroyed in Allied bombings. After the war, the rebuilt Braun continued to produce state-of-the-art radios and audio equipment, and soon became well known for its high-fidelity record players and straight-tray (as opposed to roundtray) models. Braun’s stellar reputation owed much to the product designer Dieter Rams, and the company capitalized on this aesthetic appeal to consumers when the S50 electric shaver was released in 1950. The logo has remained fairly consistent throughout its history, with few refinements. In 1952 Wolfgang Schmittel revised the logo by giving it a reduced, constructively comprehensible form. In 1955 the typeface Akzidenz-Grotesk, introduced by Otl Aicher, was the only font to be used for print communication. After Rams retired in 1995 the original logo was redesigned by Peter Schneider (used from 1995 to 2005). Today, the logo is the embodiment of the values of a corporation that has grown and changed hands. According to American logo designer Tom Geismar: ‘The Braun logo has been around for so long, and it is always associated with sleekly designed products, on which it is always discreetly placed. So in a way it represents smart modern product design.’ 12 ______________________________________________________________________________________________________________________ _____________________________________________________________________________________________________________________ 13 Campari Bottle as indelible identity Give personality to letters There are many memorable two-dimensional printed marks and logos that are remembered as much for the objects on which they appear if not more than the type or image itself. The Victorianera Coca-Cola script is unmistakable and has been so for well over 100 years. But the shape of the original bottle still announces the brand even if the print logo is absent. The same can be said about various other iconic products past and present, like Heinz Tomato Ketchup, the Rolls-Royce RR, and more. When Italian Futurist designer Fortunato Depero designed the The logo design idea book original cone bottle for Campari Soda he not only made a novel shape, he also laid the seeds for one of the most unique brand identities in the world. Depero’s creation was a masterpiece of psychological manipulation that remains relevant in the twenty-first century. Despite the frequent refinements made to Campari’s typographic logo, which even under Depero’s tutelage was altered in major and minor ways to signal that the popular beverage responded to the changing times, the individual-sized bottle has remained consistent to this day. The cone shape is not the only identifying component of this physical logo, the other is the bright red herb-infused alcoholic beverage that illuminates the otherwise clear glass. Campari Soda’s distinctive shape and its characteristic coloured liquid combined with a distinguishing name in slightly differing typographic styles give the product its personality and heritage. It is a lesson for the designers of today, who rely on more than a simple mark to make an indelible mark. Fortunato Depero, 1932 Make a mnemonic Frank Olinsky, 1981 78 ______________________________________________________________________________________________________________________ _____________________________________________________________________________________________________________________ 79 _____________________________________________________________________________________________________________________ 91 Was macht ein wirklich gutes Logo aus? 19 Logos sind die allgegenwärtigen, essenziellen Instrumente des Grafikdesigns, sie repräsentieren Ideen, Meinungen und natürlich Dinge. In erster Linie schaffen sie jedoch einen Wiedererkennungswert für Produkte, Unternehmen und Institutionen. Sie werden aber auch – hoffentlich positiv – mit den Werten oder der Philosophie dieser Einrichtungen in Verbindung gebracht. Die 50 Logos in diesem Buch sind Beispiele exzellenter Ideen im Dienste der Repräsentation, Reputation und Identifikation. In diesem fundierten, aber leicht lesbaren Buch untersuchen die beiden Autoren 50 bekannte und weniger bekannte Logos und analysieren die Gestaltungsparameter, die Wirkung und die Entstehungsweise des jeweiligen Logos. Eine spannende Lektüre nicht bloß für Designer, sondern für alle, die sich für Zeichen und ihre Bedeutung interessieren. Vorgestellte Logos: AEG | Braun | IBM | AC/DC | Leica | BP eBay | Volvo | NASA | LEGO | MTV | Amazon | FedEx u.v.a. Steven Heller ist Co-Chair des Design-Programms an der School of Visual Arts in New York. Er ist Autor und Co-Autor von über hundert Büchern zum Thema Design und Popkultur und wurde 2011 mit dem Smithsonian National Design Award ausgezeichnet. Gail Anderson ist Designerin, Autorin und Dozentin. Sie ist eine gefragte Beraterin und Referentin und hält weltweit Vorträge zum Thema Design in Unternehmen und an Konferenzen. Steven Heller / Gail Anderson LOGO DESIGN Was macht ein gutes Logo aus? 144 Seiten, Broschur, Fadenheftung 16 x 22 cm, ca. € 22.– (D) | € 23.50 (A) | sFr. 29.– ISBN: 978-3-03876-145-7 | WG 1585 | April 2019
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