Musikvermittlung / Konzertpädagogik in den musikalischen ...

Beate Hennenberg
Musikvermittlung/ Konzertpädagogik in den musikalischen Studiengängen
Forschungspraktikum Musikschule: Neue Wege der Musikvermittlung -
Chronik eines jungen musikpädagogischen Seminars an der Wiener Musikuniversität
Bevor ich im Folgenden auf die Studieninhalte der Lehrveranstaltung Neue Wege der Musikvermittlung eingehe,
möchte ich über zwei mich berührende Konzerte meiner Kindheit berichten, in welchen die Musik zu einer
„kommunikativen Geste und Brücke zwischen den Spielenden und dem Publikum 1 “ wurde.
Das erste dieser Konzerte, ich war vier oder fünf Jahre alt, fand in einem altertümlichen kleinen Studio in meiner
Heimatstadt statt, in welchem die aus Holland ausgewanderte Schauspielerin, Musikerin und Tanzpädagogin
Vera Bergmann in den Fünfzigern und Sechzigern des letzten Jahrhunderts Kleinkinder in allerlei Art Kunst
unterrichtete. Die temperamentvolle, doch schon recht betagte Dame sang dort mit den Kindern, begleitete am
Klavier, lehrte zu tanzen und gut zu sprechen. Um die Weihnachtszeit studierte sie kleine Märchenstücke ein, die
interaktiv aufgeführt wurden. Die Kinder im Publikum waren eingeladen mitzusingen, je ein Kind von jenseits der
Bühnenrampe tanzte mit einem Kind diesseits, Requisiten und Bühnenbild waren für die Kinder
bewunderungswürdig, alles glitzerte und funkelte fantastisch. Auch die Eltern wurden in das Geschehen
einbezogen. Es erschien mir nach der Veranstaltung, als wären nun alle eine eingeschworene Gemeinschaft, als
hätten alle einen Eid geleistet, der Kunst in irgendeiner Form treu zu bleiben.
Szenenwechsel. Vielerlei Kinder- und Jugendkonzerte, durchaus mit konzertpädagogischen Intentionen, kamen
und gingen 2 . Nicht alle wirkten nach. Erwähnen möchte ich noch ein moderiertes Konzert, veranstaltet wiederum
an einem unüblichen Ort vor einem damals, um 1975, unerschlossenen, vergessenen Publikum: Das
Jugendorchester der Hochschule Felix Mendelssohn Bartholdy musizierte unter Leitung von Christoph Biller, dem
heutigen Thomaskantor, in einer riesigen Mehrzweckhalle eines Seniorenheimes ein rund einstündiges Konzert
für rund 400 jugendliche Menschen mit besonderen Bedürfnissen. Diese waren absolut aufmerksam, und, was
mich am meisten verwunderte, sie spürten, anders als oftmals unsereins, der in Trugschlüsse reinklatscht, wann
das Stück zu Ende war. Dann hob immer ein Jubel an. Im Nachhinein betrachtet, war das ein Riesenexperiment.
Was hätte da alles schief gehen können. Doch im Gegenteil, es wurde lebendig und ausdrucksvoll musiziert,
vielleicht auch deshalb, weil „Auftrittsverhalten, Bühnenpräsenz, künstlerisches Charisma und die
Kommunikation“ 3 zwischen den Mitwirkenden einerseits und zwischen den Mitwikenden und dem Publikum
andererseits stimmig waren.
Zu Beginn des Studienjahres 2001/ 2002 wurde vom Leiter der damaligen Lehrkanzel IGP das Seminar „Neue
Wege der Musikvermittlung“ neu eingerichtet. Ein Jahr lehrten wir gemeinsam, seit Herbst 2002 liegt diese
Lehrveranstaltung in meiner Verantwortung.
Hintergründe
1 Wolfgang Rüdiger, Vermittlung als Wesen der Musik. Grundsätzliche Gedanken zu einem viel gebrauchten
Begriff, in: Üben & Musizieren, 23. Jg., Heft 6, Mainz 2006/ 2007, S. 11.
2 Ines Mainz, Konzerte für Kinder – ihre Bedeutung im musikalischen Lernprozess sowie ausgewählte
musikpädagogische Aspekte zur Programmgestaltung, in: Musikerziehung, 52. Jg., Heft 5, Wien 1998/ 1999, S.
208-211.
3 Ebenda, S. 12.

Vieles war in Bewegung geraten: Regelmäßig führten vor allem englische und amerikanische Orchester, von der
Jeunesse eingeladen, Workshops im Rahmen der Reihe „Education in Residence“ durch. Mit der Spielzeit 2002/
2003 initiierte Sir Simon Rattle die Initiative der Berliner Philharmoniker Zukunft@BPhil, mit dem Ziel, die Arbeit
des Orchesters und seine Musik einem möglichst breiten Publikum zugänglich zu machen. Im gleichen Jahr
startete MOVE.ON, die noch immer expandierende Orchesterwerkstatt am Bruckner Orchester Linz, in der die
Orchestermitglieder eben auch gestalterisch tätig wurden. 2003 wurde das Musikvermittlungsprogramm
Tonspiele bei den Niederösterreichischen Tonkünstlern aufgelegt.
Seit 1998 gab es an der Hochschule für Musik Detmold den Studiengang Musikvermittlung/ Konzertpädagogik als
viersemestriges Aufbaustudium. Die großen in- und ausländischen Konzerthäuser kümmerten sich intensiver um
die Förderung eines jungen Publikums, kauften nicht mehr nur Konzerte ein, sondern entwickelten eigene
dramaturgische Konzepte. Andere Kulturbüros wie das Kölner Büro für Konzertpädagogik setzten sich an die
Schnittstelle zwischen Konzert, Weiterbildung und Schule, weil dort ein großer Bedarf an Vermittlungskonzepten
für die Konzertmusik der Gegenwart herrschte.
Um an diesen internationalen Entwicklungen teilzuhaben, diese innovativen musikpädagogischen Strömungen zu
verfolgen und auf instrumentalpädagogische Bereiche im Rahmen der Musikschule zu adaptieren, um künftigen
Instrumentalpädagogen ein vernetztes System von außerschulischen, aber auch an Schulen stattfindenden
„Maßnahmen zur Ermöglichung und Intensivierung signifikanter, persönlich und sozial bedeutsamer Erfahrungen
mit Musik“ zu vermitteln, installierte die Musikuniversität diese Lehrveranstaltung für Studierende des zweiten
Studienabschnitts, welche semesterweise zu belegen ist.
Inhalte
2001/ 2002
Gleich das erste Studienjahr zeichnete sich durch ein dichtes Konzept aus, welches sich heute etwas anders
auffächert, aber von den Schwerpunkten her richtungsweisend blieb. Schon damals gab es zahlreiche
Möglichkeiten für theoretische wie praktische Annäherungen an das Thema Musikvermittlung. Unter dem Bogen
Musikschule – Klassenabend – Musikverein fanden sich folgende Inhalte:
Neue Wege der Musikvermittlung
Inhalte Studienjahr 2001/ 2002
Aktuelle Tendenzen – historische Ausflüge: Krise des klassischen Konzerts?
Hospitationen bei Veranstaltungen der Gesellschaft der Musikfreunde, der Jeunesse, Wiener Staatsoper, Wiener
Volksoper, Herbert von Karajan Centrum, Haus der Musik, Alte Schmiede, Sammlung Alter Instrumente
Programmdramaturgie als erster Schritt der Vermittlung
Konzeption eines fiktiven Kammerkonzertes
Sprechen und Schreiben über Musik
Musik reflektiert
Multi-mediale Vermittlung von Musik
Multimedialer Klassenabend

Workshops als Vorbereitung für Konzerte
Education in Residence:
Besuch der Education Departments des Hallé-Orchestra Manchester und des Royal Scottish National Orchestra
Musik zum Anfassen
Wissenschaftliche Evaluation
Bericht über die wissenschaftliche Begleitung über das Musikvermittlungsprojektes Musik zum Anfassen
Zunächst fand eine Einführung in die Geschichte des abendländischen Konzerts statt. Es schlossen sich
zahlreiche Hospitationen bei Kinder- und Jugendkonzerten im Musikverein, im Konzerthaus, der Wiener
Staatsoper und Volksoper sowie im Haus der Musik oder der Alten Schmiede an, welche danach im Seminar
diskutiert und worüber Seminararbeiten angefertigt wurden. In einer weiteren Sitzung entwickelten sämtliche
Teilnehmer in Gruppenarbeit eigene Kammerkonzert-Programme zu einem innovativen Thema, welches
musikalisches Crossover einschloss (z. B. MOZ-ART). Einige dieser Konzepte wurden im Seminarrahmen
aufgeführt. Daneben wurden die Musik-Vorträge der Reihe Musik reflektiert von Friedrich C. Heller besucht,
welche sich an erwachsene Laien richteten. Heller stand für Gespräche ebenso zur Verfügung wie Bianca
Wüstehube, welche einen Gastvortrag zum Thema Multimedialer Klassenabend hielt. Vor allem dem Thema
Vermittlungsarbeit von Orchestern wurde ein breiter Raum gegeben. Das Seminar nahm in diesem
Zusammenhang an Workshops der Education Departments des Hallé-Orchestra Manchester und des Royal
Scottish National Orchestra, veranstaltet durch die Jeunesse, teil. Etwas später stand die Mitwirkung an
Workshops des von Dietmar Flosdorf geleiteten Projektes Musik zum Anfassen an, welches zum damaligen
Zeitpunkt als Pilotprojekt zeitgleich an fünf verschiedenen Schulorten und Schultypen zu Vergleichszwecken
durchgeführt wurde.
Am Ende dieses Studienjahres wurde ein Bericht über die wissenschaftliche Begleitung, eine rund 30seitige
Evaluation, über das Musikvermittlungsprojektes Musik zum Anfassen, welches damals gerade in Wien Fuß
fasste, von den Seminarleitern erarbeitet.
2002/ 2003
Die im Vorjahr aufgestellten Themenschwerpunkte hatten sich als sinnvoll erwiesen, wurden für dieses
Studienjahr adaptiert und nur geringfügig erweitert:
Neue Wege der Musikvermittlung
Inhalte Studienjahr 2002/ 2003
Aktuelle Tendenzen – historische Ausflüge: Krise des klassischen Konzerts?
Grenzgänger zwischen verschiedenen Stilen: Nigel Kennedy
Künstler aus dem klassischen Sektor in Pop-Charts: Anne-Sophie Mutter
Programmdramaturgie als Möglichkeit der Vermittlung
Musikschulkonzerte in Berlin-Wedding
Musikschulkonzert in Form eines Varietè
Sprechen und Schreiben über Musik
Filmbesprechung Young People’s Concerts von Leonard Bernstein

Buchbesprechung Spielräume Musikvermittlung
Praxisfeld Musikvermittlung
Die Kinder- und Jugendkonzertreihen der Jeunesse
Die Kinder- und Jugendkonzertreihen der Gesellschaft der Musikfreunde
Die Zauberflöte für Kinder an der Staatsoper
Workshops als Vorbereitung für Konzerte
Education in Residence:
Besuch der Orchesterwerkstatt MOVE.ON des Bruckner Orchester Linz
Musikvermittlung für spezielle Zielgruppen
zweitägiges Musikvermittlungs-Projekt in der Klasse 2 BM der HTL Wien 3 Rennweg
Die Einführungssitzung war künstlerischen Grenzgängern zwischen Musikstilen gewidmet, welche es schaffen,
neue Kreise für die klassische Musik zu gewinnen sowie auch Klassikfans auf U-Musik neugierig zu machen.
Peter Röbke referierte über die unter seiner Leitung aufgeführten Crossover-Konzerte in Berlin-Wedding, Bianka
Wüstehube über ein Musikschulkonzert in Form eines Varieté. Was das Thema Sprechen und Schreiben über
Musik anbelangt, setzten sich einige Studierende mit den Young People’s Concerts von Leonard Bernstein
auseinander, andere verfassten eine Zusammenfassung über das einschlägige Buch Spielräume
Musikvermittlung. Wieder strömten die Studierenden zum Hospitieren aus. Zur anschließenden Diskussion luden
wir Desirée Hornek (Musikverein), Constanze Wimmer (Jeunesse), Michaela Ulm (Triolino) und Dietmar Flosdorf
(Musik zum Anfassen) ins Seminar ein. Die Teilnahme am Workshop der Orchesterwerkstatt MOVE.ON des
Bruckner Orchester Linz unter Leitung von Albert Landertinger war ein wichtiger Baustein des Seminars wie auch
das zweitägige Musikvermittlungs-Projekt mit Jugendlichen der Höheren Technischen Lehranstalt HTL Wien 3 4 ,
an welchem auch Hans Schneider mit den Baschet-Instrumenten integriert war.
2003/ 2004
Die im Vorjahr aufgestellten Themenschwerpunkte hatten sich als sinnvoll erwiesen und wurden adaptiert und
erweitert:
Neue Wege der Musikvermittlung
Inhalte Studienjahr 2003/ 2004
Aktuelle Tendenzen – historische Ausflüge
The London Sinfonietta’s Education Programme
Programmdramaturgie als Möglichkeit der Vermittlung
Musical exchanges (Jeunesses)
Ein Musiktheaterspiel als Beispiel für einen innovativen Klassenabend
Sprechen und Schreiben über Musik
Schreib-Workshop mit Albert Seitlinger: Wie gelingen Texte für Musikschul-Konzerte?
Musik reflektiert
4 Ein Bericht auf: http://www.htl.rennweg.at/projekte/musik2003/teamtraining.htm.

Brauchbarkeit älterer Konzepte von Marcel Prawy oder Kurt Pahlen
Praxisfeld Musikvermittlung
Marko Simsa im Seminar-Interview
Am@deus
Musikvermittlung beim Radio-Symphonieorchester Wien
Workshops als Vorbereitung für Konzerte
Family Workshop mit Fraser Trainer, Creative Director des Education Departments der London Sinfonietta
Musik zum Anfassen
Neu war neben den aus den vergangenen Semestern bekannten Themenschwerpunkten wie dem historischen
Abriss, dem intensiven Austausch mit den Konzert-Veranstaltern, den diversen Hospitationen, der engen
Zusammenarbeit mit Musik zum Anfassen und der Teilnahme am Family Workshop der London Sinfonietta mit
Fraser Trainer vor allem der Besuch des Kinderkonzert-Veranstalters Marko Simsa in unseren IGP-Räumen. Neu
war auch die Idee einer Studentin für einen innovativen Klavier-Klassenabend an einer Musikschule durch ein
selbst komponiertes Musiktheaterstück A und C im Zauberwald. Für ein Jahr war damals beim Radio-
Symphonieorchester Wien ein Programmdramaturg mit Ambitionen für neue Kinderkonzerte eingestellt, diesen
besuchte und befragte die Seminargruppe umgehend. Es gab eine weitere Premiere: Albert Seitlinger,
Musikjournalist und verantwortlich für die Jahresdrucksorten der Jeunesse, führte mit den Studierenden einen
mehrstündigen Schreib-Workshop unter dem Titel Wie gelingen Texte für Musikschul-Konzerte? durch.
Angedacht war im Verlauf dieses Studienjahres auch eine Kleinkind-Konzertreihe in Kooperation mit dem
Musikverein unter wissenschaftlicher Beratung von Archivchef Otto Biba unter dem Arbeitstitel Musikalische
Funkelsteine, die nicht in dieser Form realisiert wurde.
2004/ 2005
Beschäftigt haben sich die Studierenden mit folgenden Inhalten:
Neue Wege der Musikvermittlung
Inhalte Studienjahr 2004/ 2005
Programmdramaturgie als Möglichkeit der Vermittlung
Innovatives Konzept für ein Kinderkonzert für 3- bis 6jährige Kinder
Sprechen und Schreiben über Musik
Sprech-Workshop mit Ullrich Holle: Moderieren von Musikschul-Konzerten/ Das Sprechen im Unterricht
Schreib-Workshop mit Albert Seitlinger: Wie gelingen Texte für Musikschul-Konzerte?
Musik reflektiert
Filmbesprechung Young People’s Concerts von Leonard Bernstein
Buchbesprechung Spielräume Musikvermittlung
Filmbesprechung Rhythm Is It!
Praxisfeld Musikvermittlung
Instrumentenpräsentation an einer Hauptschule
Kinderkonzert-Macher Marko Simsa

Projekt Musikklasse an der Musikschule und Hauptschule Traismauer
Live Music Now
Musikvermittlung im Hörfunk
Girl from Ipanema – Instrumentallehrgang für ein Volksschul-Jugendsingen
Workshops als Vorbereitung für Konzerte
Musik zum Anfassen
Konzertbesuche kritisch hinterfragt
Kling Klang
Am@deus
Integrative Musikschularbeit
Reflexionen von Unterrichtsstunden an Wiener Musikschulen
Musikalische Ausgestaltung einer Weihnachtsmesse gemeinsam mit schwerstbehinderten jungen Menschen
Zu Gast im Seminar
Desiréé Hornek, Musikverein: Zur Qualitätssicherung von Kinder- und Jugendkonzerten
Christoph Thoma, Jeunesse: Wie können Kinderkonzerte erfolgreich werden?
Daniela Ottmaier, Magistrat der Stadt Wien: Projektanträge Musik
Albert Landertinger, Leiter der Orchesterwerkstatt MOVE.ON am Bruckner Orchester Linz: Rückblick und
Ausblick
Helga Neira-Zugasti, UfM: Musikschulunterricht bei Menschen mit besonderen Bedürfnissen
Einigen neuen Tendenzen hatte das Seminar jedoch Rechnung zu tragen. Zum einen war der Zulauf der
Studierenden immer stärker geworden, so dass neue Themenbereiche, wie etwa die Integrative Musikschularbeit,
aufgenommen werden konnten. Und zwar deshalb, weil die Instrumental- und Gesangspädagogik die Musik und
das gemeinsame Musizieren als das Ziel sieht. Weil gerade im Musikschulunterricht die Verbesserung und
Verfeinerung der auditiven und visuellen Wahrnehmung, der Grob- und Feinmotorik, der Kommunikationsfähigkeit
und der Körperwahrnehmung gefördert werden kann 5 . Die Stundenreflexionen der teilnehmenden Studierenden
zeigten, dass hier der behinderte wie der nichtbehinderte Mensch unabhängig von seiner Leistungsfähigkeit
angenommen wird. Der Schreib-Workshop, also das unzensierte Experimentieren mit dem Wort in einer
Werkstatt, war so gut bei den Studierenden angekommen, dass ich beschloss, dieses regelmäßig durchzuführen.
Als Ullrich Holle vom Detmolder Lehrgang Musikvermittlung in Wien weilte, nutzte ich dies, um einen
Moderationsworkshop mit ihn zu gestalten. Erstmals wurde das Thema Musikvermittlung im Hörfunk thematisiert.
Weiters wurde Kontakt aufgenommen zu institutionellen und privatwirtschaftlichen Kulturförderern, etwa zu
Daniela Ottmaier von der Stadt Wien, Abteilung Musikförderung, welche seitdem regelmäßig zu Gast im Seminar
ist.
Am Ende des Sommersemesters 2005 war eine neue Qualität in den Sitzungen zu bemerken. Mehrere
Studierende wollten nicht nur ein Semester bleiben. Auch planten und arbeiteten sie jetzt öfter in Gruppen an
Konzepten. Viele kamen ganz bewusst, um eigene konzertpädagogische Ideen im kleinen Kreis auszuprobieren,
um konkrete Fähigkeiten und Fertigkeiten im Präsentieren zu erwerben, um mit den in Wien und Niederösterreich
5 Werner Probst (Hrsg.), Instrumentalspiel mit Behinderten, Einleitung, Mainz 1991, S. 11.

ansässigen wichtigen Konzert- und Operndramaturgen in Kontakt zu kommen und nicht zuletzt, um sich als
künftige Instrumentalpädagogen ein eigenes Profil zu geben.
2005/ 2006
Seit dem Studienjahr 2005/ 2006 bot die Musikuniversität nun Musikvermittlung in Theorie und Praxis als Modul
an, welches vier- als auch sechsstündig zu belegen ist und im Zeugnis ausgewiesen wird. Bereits im
Studienplanentwurf von 2003 wurde festgelegt, dass die „hochqualifizierte und mannigfaltige künstlerische
Ausbildung der Studierenden […] durch die pädagogischen Lehrveranstaltungen in die Fähigkeit transformiert
werde, anderen Menschen das Singen und Spielen von Musik, aber auch deren Ausdruck, Inhalt sowie
Einbettung in soziokulturelle Kontexte zu vermitteln“ 6 . Die ehemalige Lehrveranstaltung Neue Wege der
Musikvermittlung hatte sich infolge der zahlreichen Teilnehmer und bevorstehender neuer spannender Aufgaben
mit Wintersemester 2005/ 2006 in ein Basis- (01) sowie ein Aufbau-Seminar (02) aufgeteilt:
Neue Wege der Musikvermittlung 01
Inhalte Studienjahr 2005/ 2006
Programmdramaturgie als Möglichkeit der Vermittlung
Musik zum Anfassen adaptiert für Kindergartenkinder
Hänsel und Gretel – Konzept für ältere Hortkinder
Klassenabende neu aufgemischt
Ein innovatives Musikschulkonzert an der Musikschule Himberg
Sprechen und Schreiben über Musik
Schreib-Workshop mit Albert Seitlinger: Wie gelingen Texte für Musikschul-Konzerte?
Filmbesprechung Young People’s Concerts von Leonard Bernstein
Moderierte Orgelkonzerte für erwachsene Laien
Praxisfeld Musikvermittlung
Kinderkonzepte in Staatsoper und Volksoper
Kinderkonzert-Macher Marko Simsa
Das Kindermusical Emil und die Detektive
Musikvermittlung in Kindergarten und Volksschule
Konzertbesuche kritisch hinterfragt
Jeunesse-Konzerte – Sinn (und Unsinn?)
Integrative Musikschularbeit
Instrumentalspiel mit behinderten Menschen
Zu Gast im Seminar
Desiréé Hornek, Musikverein
Christoph Thoma, Jeunesse
6 Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, Studienrichtung Instrumental(Gesangs)pädagogik. Entwurf
der Studienpläne für das Bakkelaureatsstudium sowie das Magisterstudium gemäß UniStG, Anlage 1 Z. 2a. 11,
5. Mai 2003.

Daniela Ottmaier, Magistrat der Stadt Wien
Constanze Wimmer, Michael Wimmer, Educult
Helga Neira-Zugasti, UfM
Veronika Mandl, UfM
Das neue Basis-Seminar entspricht also in etwa dem ursprünglichen Seminar. Nach wie vor machten sich die
Studierenden mit den verschiedenen Konzertangeboten in Wien und Umgebung vertraut, es wurden die Macher
be- sowie die Konzepte kritisch hinterfragt. Aktuelle Strömungen im Bereich der musikalischen
Grenzüberschreitungen wurden verfolgt und begleitet. Die Teilnehmenden kamen mit den Veranstaltern, Konzert-
und Operndramaturgen ausführlich ins Gespräch. Die ehemaligen Säulen Programmdramaturgie - Sprechen und
Schreiben über Musik - Multimediale Musikvermittlung/ Praxisfeld Musikvermittlung – Innovative
Musikschulkonzerte blieben bestehen. Zu theoretischen Modellen gesellten sich wissenschaftliche
Annäherungen.
Neue Wege der Musikvermittlung 02
Inhalte Wintersemester 2005/ 2006
Wolfgang Amadeus Mozart, Die Gärtnerin aus Liebe KV 196
Gekürzte Fassung für SchülerInnen von 10 bis 14 Jahren
20. bis 26. 2. 2006, Kooperation mit der Jeunesse
Eigenständiges Erarbeiten des vollständigen Programmheftes:
Interview mit Regisseur und Dramaturgin
Mozart als Jugendlicher
Inhalt der Oper, aufbereitet für Jugendliche
Das Orchester des Musikgymnasiums Wien
Der Tag der ersten Probe, Fotodokumentation, Mozart-Rätsel
Kurzvorstellung von sieben aktuellen Mozartbüchern für Jugendliche
Leonard Bernstein, Mass. Theaterstück für Sänger, Schauspieler und Instrumentalisten
Ein Projekt im Rahmen der Tonspiele für 15- bis 19jährige SchülerInnen
14., 16. 2. 2006, Kooperation mit dem Tonkünstler Orchester Niederösterreich
Eigenständiges Erarbeiten des vollständigen Lehrerpackages:
Leonard Bernstein – Biografie für LehrerInnen und SchülerInnen
Mass – Libretto
Mass – Aufbau
Werkgenese und Rezeption
Die Rolle des Zelebrant – für LehrerInnen und SchülerInnen
Vorschläge für fächerübergreifenden Unterricht:
Geschichte: Der Vietnamkrieg, Die Friedensbewegung
Latein: Die Christenverfolgung
Deutsch: Max Frisch, Andorra
Religion: Martin Luther King
Bildnerische Erziehung: Pop Art

English: Review of a Recording of Mass
Neu war nun, dass die Studierenden des Aufbauseminars zwei bis drei größere Themen pro Semester intensiv
und dabei eigenständig erarbeiten konnten. Sie hatten genügend gesehen, verglichen, kritisiert und versuchten
sich nun an der Realisierung von öffentlichkeitsrelevanten Projekten. Das Wintersemester brachte zwei
spannende Aufgaben: Für ein Jeunesse-Jugendkonzert mit Mozarts Gärtnerin aus Liebe war das Programmheft
zu verfassen 7 . Christoph Thoma und ich überlegten, was lesenswert für 10-bis 14 Jährige sein könnte. Danach
arbeiteten die Studenten eigenverantwortlich, kontaktierten das Orchester des Musikgymnasiums, befragten
Regisseur und Dramaturg, besuchten Proben, rezensierten Mozartbücher für Jugendliche. Für das Programmheft
gab es viel Lob.
Das zweite Projekt war Bernsteins Theaterstück Mass, für welches ein vielseitiges Lehrerpackage erarbeitet
wurde 8 .
Neue Wege der Musikvermittlung 02
Inhalte Sommersemester 2006
Von Zauberelfen und Rüpelkobolden. Ein Mitmachkonzert von Kindern für Kinder
Musik: Ausschnitte aus Ein Sommernachtstraum von Felix Mendelssohn Bartholdy
Konzert für Volksschulkinder, Clara-Wieck-Saal
25. 5. 2006; Kooperation mit dem Jugend-Musikschulorchester unter Wolfgang Lhotka
Eigenständiges Erarbeiten des gesamten Konzertes
Konzept (Musikauswahl, Dramaturgie, Regie, Programmheft-Erstellung, Arrangements, Raumgestaltung,
Kostümauswahl, Plakatgestaltung, Einladungen)
Durchführung (Moderation, aktive Teilnahme, Publikumsbetreuung)
Dokumentation (Videomitschnitt)
Integrativer Musikschulunterricht
Teilnahme an Fachtagung Integrativer Musikschulunterricht 29. 3. 2006, MLA Wien
Hospitation am Musikschulunterricht
Beobachtungsprotokoll
Reflexion der Unterrichtsituation mit Helga Neira-Zugasti, UfM
Beobachtungsanalyse
Im Sommersemester wurde es vielschichtig. Neben der Integrativen Musikschularbeit mit Hospitationen,
Reflexionen, Protokollen und einer Fachtagung entwickelte und führte die Gruppe ein Kindermitmachkonzert
durch, welches wir Von Zauberelfen und Rüpelkobolden nannten 9 . Dazu wurde eine gekürzte Version des
Sommernachtstraums von Mendelssohn Bartholdy mit einer stringenten Handlung entwickelt. Konzept,
Durchführung und Dokumentation lagen in den Händen der Studierenden. Bei der Planung ließen wir uns von
Wilfried Gruhns Überlegungen leiten, Kinderkonzerte freizuhalten von zu starker Pädagogisierung und von der
Klischeevorstellungen, dass alles visualisiert sein müsse. Die Konzerte sollte dagegen eine Offenheit für ganz
7 Vgl. http://www.jeunesse.at/sixcms/media.php/56/die_g_rtnerin_aus_liebe.pdf.
8 Vgl. http://www.tonkuenstler.at/orchester/media/Lehrerpackage_Mass.pdf.
9 Beate Hennenberg, Von Zauber-Elfen und Rüpelkobolden. Ein Seminar-Tagebuch, in: Musikerziehung, 60. Jg.,
Heft 2, Wien 2006/ 2007, S. 151-157.

unterschiedliche Erfahrungen, für Reaktionen und Reflexionen bieten. 10 Die Gestaltung der Textsorten (Plakate,
Programmheft, Einladung) war von den Vorschlägen Wolfgang Rüdigers geprägt. 11 Das Konzert schauten sich
rund einhundert Volksschulkinder an, es musizierte das Musikschul-Jugendorchester Orchesterwerkstatt Wien 12 .
2006/ 2007
Wie in jedem neuen Semester strömten die Basisseminar-Teilnehmer aus, um die Konzert-Landschaft vor dem
Hintergrund der vermittlerischen Aktivitäten zu erkunden. Im aktuellen Wintersemester entstand die Kooperation
mit dem Wiener Mozartjahr 2006: Für das Klingende Mozart-Mobil, den Bus mit den 50 Instrumenten, erstellten
die Studierenden ein musikalisch-vermittlerisches Konzept, welches im SOS Kinderdorf Hinterbrühl gut
aufgenommen wurde:
Neue Wege der Musikvermittlung 01
Inhalte Wintersemester 2006/ 2007
Programmdramaturgie als Möglichkeit der Vermittlung
Das Klingende Mozart-Mobil. Kooperation mit dem Wiener MozartJahr 2006
Trompetenklassenabend Ein gruseliger Zeltausflug
Sprechen und Schreiben über Musik
Schreib-Workshop mit Albert Seitlinger: Wie gelingen Texte für Musikschul-Konzerte?
Filmbesprechung Young People’s Concerts von Leonard Bernstein
Buchbesprechung Spielräume Musikvermittlung
Praxisfeld Musikvermittlung
Stradivahid und der Zauber der Geige
Zum Status quo der Kinderkonzertszene in Wien
Integrative Musikschularbeit
Musik machen mit Behinderung
Zu Gast im Seminar
Desiréé Hornek, Musikverein
Daniela Ottmaier, Magistrat der Stadt Wien
Helga Neira-Zugasti, UfM (Doppelsitzung)
Die Jeunesse bot den Studierenden des Aufbauseminars erneut eine Programmheftgestaltung an. Für
Clowncerto, ein Kinderkonzert für 10- bis 11jährige Kinder, traten die Studierenden mit dem Jugendorchester
Dornbirn in Kontakt, besuchten Voraufführungen, befragten Dirigent Guntram Simma und beschrieben die Musik.
Für das zweite Projekt, Hollywood in Musik II, konzipierten die Studierenden neuerlich ein anspruchsvolles
10
Wilfried Gruhn, Kinderkonzerte – Konzerte für Kinder. Musik für Kinder – Kinder für Musik. Was bedeuten
Kinderkonzerte für Kinder? in: Musik und Bildung. Zeitschrift für Musikerziehung, Heft 3, Mainz 1988, S. 185.
11
Wolfgang Rüdiger, Gedanken und Thesen zur Konzertpädagogik, in: Üben & Musizieren, Heft 5, Mainz 2001,
S. 10.
12
Vgl. http://www.mdw.ac.at/imp/html/events/berichte/zauberelfen.htm.

Lehrerpackage. Ein drittes Arbeitsvorhaben, das mit dem Hellmesberger durchgeführte Lehrenden-Studierenden-
Projekt, steht kurz vor seiner Realisierung:
Neue Wege der Musikvermittlung 02
Inhalte Wintersemester 2006/ 2007
Clowncerto
Ein Projekt im Rahmen der Jeunesse für 10- bis 11 jährige Kinder, Reihe Concerto
12., 13. 1. 2007
Eigenständiges Erarbeiten des vollständigen Programmheftes:
Über die Musik
Interview mit Guntram Simma
Interview mit Tanja Simma
Was ist ein Clowncerto?
Publikumsstimmen
Das Jugendorchester Dornbirn
Rätsel, Fotos, Abbildungen
Hollywood in Music II
Ein Projekt Rahmen der Tonspiele für 15- bis 19jährige SchülerInnen
23., 24., 25. 4. 2007 Kooperation mit dem Tonkünstler Orchester Niederösterreich
Eigenständiges Erarbeiten des vollständigen Lehrerpackages
Die Filmfabrik Hollywood. Eine Einleitung
Spiel mir das Lied vom Tod Komponist/ Film/ Filmmusik; Lehrbehelf Musikerziehung
Jurassic Park Komponist/ Film/ Filmmusik; Lehrbehelf Biologie
Schindlers Liste Komponist/ Film/ Filmmusik; Lehrbehelf Geschichte
Star Trek Komponist/ Film/ Filmmusik; Lehrbehelf Physik/ Astronomie
Der weiße Hai Komponist/ Film/ Filmmusik; Lehrbehelf Geografie
Herr der Ringe Komponist/ Film/ Filmmusik; Lehrbehelf Deutsch und Bildnerische
Erziehung
Wie komponiert ein Filmmusik-Komponist? Ein Interview mit Heinrich Mader.
Lehrenden-Studierenden-Projekt
mit dem Hellmesberger-Institut, UfM
28. 3. 2007
in Vorbereitung
Ausblicke
Im Rahmen der Begegnungstagung wurden 23 Studierende, welche das Musikvermittlungsseminar zwischen
2001 und 2006 belegt hatten, darüber befragt, welchen Nutzen sie aus dieser Lehrveranstaltung zogen 13 . Die
13 Die Aussagen werden anonymisiert wiedergegeben, die Namen sind der Verfasserin bekannt.

häufigsten Antworten verwiesen auf die praxisbezogenen Inhalte und auf die Relevanz der eigenen
Musizierpraxis:
„Ich versuche nun, die Elemente in meinen Musikunterricht und in die eigene musikalische Arbeit zu integrieren“
(StudentIn 22)
„Selten habe ich im Laufe meiner Studien solche Praxisnähe erlebt! Ich möchte mich für das tolle Seminar
bedanken“ (StudentIn 14)
„Die Seminarinhalte – theoretisch und praktisch - übertreffen meine Erwartungen“ (StudentIn 2)
„Die Vielseitigkeit und das Ausmaß der Kinderkonzert-Szene haben mich fasziniert. Dies war für meine
Diplomarbeit sehr gut, ich konnte einiges verwerten“ (StudentIn 21)
„Das Wahrnehmen kreativer Formen der Musikvermittlung hat mir gut gefallen“ (StudentIn 2)
„Die Konzertbesuche haben meine Sinne geschärft, ein kritisches Augenmerk auf meine persönliche
musikalische Arbeit zu richten“ (StudentIn 20)
„Die praxisbezogene Arbeit war sehr wichtig, um uns einen Einblick in das aktuelle Geschehen der Branche zu
ermöglichen! (StudentIn17)
„Ich habe eine persönliche Erfahrung gemacht, ein bestimmtes Sujet zu vermitteln, sowohl sprachlich, als auch
dahin gehend, dass ich mir Gedanken machen musste, was für einen Konzertbesucher überhaupt relevant und
interessant ist“ (StudentIn 13)
„Endlich mal andere Perspektiven!“ (StudentIn 15)
Die allermeisten Befragten bestätigten, sich weiterhin mit der Musikvermittlung zu beschäftigen:
„In Zukunft werde ich mehr Bücher über Musikvermittlung lesen“ (StudentIn 11)
„Ich wurde bestärkt, an meinem Stil weiter zu arbeiten“ (StudentIn 22)
„Nächstes Semester werde ich die Lehrveranstaltung wieder besuchen“ (StudentIn 10)
Angesprochen auf weitere denkbare Themen, welche die Studierenden in diesem Rahmen interessieren würden,
gab es folgende Ideen:
„Mir gefiele eine Kooperation von Musik und Museum, eine musikalische Museumsführung sozusagen“
(StudentIn 22)
„Ein Thema wäre, ob und vor allem wie man Jugendliche, die Ö 3 hören, dazu bringen könnte, dass sie sich für
die klassische Musik interessieren“ (StudentIn 4)
Folgende Diplomarbeiten aus diesem Bereich sind derzeit in Arbeit:
Rebekka Simma
Die Konzeptidee Musik zum Anfassen – Ein Musikvermittlungsprojekt adaptiert für den Kindergarten
Annemarie Mitterbäck
Die musikalische Bildungsarbeit der Berliner Philharmoniker: «Death of Light/Light of Death» von Jonathan
Harvey als Education-Projekt an Berliner Schulen
Christine Kirchengast
Die Orchesterwerkstatt MOVE.ON am Bruckner Orchester Linz: Untersuchung über die School Concerts und
deren vorbereitende Workshops in der Spielzeit 2006/ 2007

Wenn sich die Lehrinhalte im kommenden Sommersemester noch einmal erweitern und das Aufbauseminar unter
anderem einen Inset-Workshop für die Tonspiele des Tonkünstler Orchesters Niederösterreich entwickelt, wird
Realität, was Wolfgang Rüdiger als eigentliche Vermittlungsaufgabe ansieht: „Die Musik bei den Wurzeln zu
packen 14 “.
14 Wolfgang Rüdiger, a. a. O., S. 12.