geförderte publikationen im jahr 2006 - Gerda Henkel Stiftung

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DAS SELBSTBILDNIS IM WERK
MARTIN KIPPENBERGERS
Martin Kippenberger, Ohne Titel, 1988
STIPENDIATIN Anne Haun, Berlin
FÖRDERUNG Promotionsstipendium | Die Gerda Henkel Stiftung unterstützt das
Dissertationsvorhaben durch die Gewährung eines Promotionsstipendiums
und die Übernahme von Reise- und Sachkosten. | neu bewilligt
Martin Kippenberger (1953 – 1997) zählt zu den wichtigsten Repräsentanten jener
Künstlergeneration, die in den frühen 1980er Jahren im Zuge der so genannten
»Wilden Malerei« ihre ersten Erfolge feierte. Er war einer der großen Exzentriker
seiner Zeit und verstand sich meisterhaft auf die öffentliche Selbstinszenierung. Kippenberger
wirkte als Maler und Zeichner, Bildhauer und Fotograf, Performer und Musiker,
Organisator und Lehrer, Kunstsammler und Museumsdirektor; er verlegte
Bücher, war Autor, hielt Vorträge und edierte Ausstellungsplakate. Mit seiner Arbeit
stellte er nahezu alles in Frage, was Kunst ausmacht: die Authentizität des Kunstwerks,
die Rolle des Künstlers und den Kunstbetrieb. Kippenbergers rigoroser Subjektivismus,
der die Schonungslosigkeit im Umgang mit der öffentlichen Intimität
vorwegnahm und gleichzeitig mit dem Mythos vom künstlerischen Genius des
20. Jahrhunderts abrechnete, ließ ihn repräsentativ für den Künstlertypus des »postmodernen
Bohémien« werden.
Anne Haun untersucht im Rahmen ihres Dissertationsvorhabens die umfangreiche
Werkgruppe der Selbstporträts Martin Kippenbergers und ordnet sie im Hinblick
auf das Gesamtœuvre wissenschaftlich ein. Ziel ist es, zunächst einen Katalog
der über alle Werkphasen und in den unterschiedlichsten Medien ausgeführten Selbstbildnisse
zu erstellen. Selbstbefragung und -inszenierung zogen sich wie ein roter
Faden durch das Werk des Künstlers. Steht Kippenberger aber einerseits eindeutig im
Zentrum seiner Arbeiten, unterläuft er andererseits permanent durch variierende Bildstrategien
die tradierten Repräsentationsmuster. Oft verrätselt er sein Porträt scheinbar
willkürlich bis zur Unkenntlichkeit und lenkt den Betrachter bewusst ins Leere.
Seine Selbstbildnisse sind gekennzeichnet durch die Wahl ironischer Bildmotivik, teilweise
in Kombination mit provokant plakativen Textzitaten, die als anarchische Persiflage
die Grenzen des guten Geschmacks überschreiten und mit den konventionellen
Tabus brechen. Die Bandbreite reicht dabei von gemalten Selbstporträts über Installationen
und Multiples bis hin zu Fotos und Zeichnungen. Die schnelle Ausführung, die
bewusst banal gehaltene Pointenhaftigkeit sowie die hierarchielose Verwendung von
Verfahren und Materialien verdeutlichen, dass Kippenberger nicht zwischen Hochund
Trivialkunst unterschied.
Auf der Grundlage des zu erstellenden Katalogs der Selbstporträts möchte Frau
Haun im zweiten Schritt anhand von Einzelanalysen beispielhafter Arbeiten der Frage
nach den prinzipiellen Möglichkeiten und Funktionen des postmodernen Selbstbildnisses
nachgehen. Dabei beschäftigt sie sich einerseits mit dem Verhältnis von
Selbstdarstellung und Selbstporträt, andererseits mit der methodischen Stringenz der
Darstellung und der Bedeutung der Selbstbildnisse für das Gesamtwerk des Künstlers.
Abschließend wird Frau Haun zu klären versuchen, ob in den Selbstdarstellungen
Martin Kippenbergers die Selbst-Reflexion im Vordergrund stand, oder ob er nicht
doch vielmehr das Genre reflektierte und eine Beschäftigung mit seinen Arbeiten
daher auch eine kunsthistorisch gültige Definition des Selbstporträts am Ende des
20. Jahrhunderts zulässt.