60 Jahre Volker Beyer, das klingt - Galerie Laterne

sind die beiden Streifen „Schwarzweißabgleich
Teil 1 und Teil 2“. Es sind Kämpfer für die Kunst
dargestellt, ein Weißer und ein Schwarzer maskiert
als Ritter oder wie eingeblendet 1000 Jahre
später als Astronaut und UFO-Kämpfer, darstellend
den ewigen Kampf zwischen den verschiedenen
künstlerischen Auffassungen. Einen endgültigen
Sieger kann es nicht geben, immer nur
Teilerfolge, die in der nächsten Szene wieder revidiert
werden. Wie mischt sich deine Arbeit mit
diesen Filmen und wie sind sie entstanden?
Volker Beyer: Die sind dort vor Ort spontan entstanden.
Laterne: Auch bei einigen deiner Plastiken scheint
es einen Schwarzweißabgleich zu geben. In Ihrer
Menge und Verteilung verhalten sich die hellen
und dunklen Flächen ähnlich wie beim Yin Yang
Symbol geordnet, nur in erzgebirgischer Sicht
expressiv verzahnt - wie zwei hohle Zähne ineinandergesteckt.
Ist dir das selbst aufgefallen, dass
dich die Auseinandersetzung mit hell und dunkel
bemalten Flächen auf Holz besonders beschäftigt.
Ist dieses gestalterische Mittel absichtlich eingesetzt
oder ist das eher ein unbewusster Prozess?
Volker Beyer: Am Anfang ist es unbewusst. Mit der
Zeit setzt man das dann bewusster ein. Wenn man
dann merkt, das funktioniert irgendwie, verwendet
man das auch. Ähnlich wie beim Schach, wo weiße und
schwarze Figuren sich kontrastreich gegenüberstehen.
Laterne: Es gibt sicher viele Künstler, die ablehnen,
das Holz zu bemalen und eher das ursprüngliche
Material sprechen lassen. Du bist davon abgekommen?
Volker Beyer: Doch die meisten sind schon behandelt,
nicht unbedingt bemalt, aber zum Beispiel gebeizt.
Laterne: Es gab weitere Studienaufenthalte in Polen
und Italien, gibt es dabei einige, an die du dich
besonders erinnern kannst?
Volker Beyer: Da kann man sich an einige erinnern. In Polen
war es sehr krass, weil es immer viel Wodka gab. Die Ergebnisse,
die die Polen gezeigt haben an Arbeiten waren sehr
interessant und in Italien war es auch sehr schön im Norden
in der Nähe von Trento.
Laterne: Wo sind Ausstellungen von dir gewesen,
von denen du glaubst, dass sie dein Schaffen am
besten repräsentiert haben?
Volker Beyer: Ich hatte mal in Szeged eine schöne Ausstellung,
wo die Leute auch viel für mich gemacht haben. Auch in
Darmstadt….und weiteren Orten, die kann ich jetzt unmöglich
alle aufzählen.
Laterne: Auf deiner Visitenkarte steht in der Reihenfolge
Bildhauer, Maler, Restaurator. Sind das
deine Hauptschaffensgebiete und ist die Reihenfolge,
in der sie so stehen auch eine Wertung –
also Plastik vorne dran?
Volker Beyer: Plastik und Malerei kann man auch mal umdrehen,
Malerei ganz vorne dran, es kommt auf die Zeit drauf
an. Restauration ist zum Geldverdienen.
Laterne: Die Restaurationsaufträge sind die gleichbleibend
stark?
Volker Beyer: Das schwankt sehr. Nach der Wende war
das ganz gut – jetzt ist es weniger geworden.
Laterne: Was mir aufgefallen ist, dass die meisten
Arbeiten einen abstrakten Duktus haben, aber
vor allem in der Plastik schauen immer wieder mal
ganz realistische Köpfe hindurch. Wie entsteht so
was, ist das Bedürfnis, auf einmal konkrete Gesichter
zu sehen so groß, oder sind es mehr Auftragsarbeiten
für andere Geister?
Volker Beyer: Bei der Plastik bestimmt die Form, dagegen
bei einem Porträt will ich auch den Charakter ausdrücken. Das
kann ich schlecht mit abstrakten Formen, deswegen komme
ich auf das Naturalistische wieder zurück.