WARNER BROS. PICTURES präsentiert eine ... - Babylon Kino

sieht auch keines unserer Kostüme so aus, als ob es morgens aus dem Fundus geliefert wurde: Alle
Kleidungsstücke in unserem Film wurden künstlich patiniert, damit sie so wirken, als ob die
Filmfiguren sie schon lange getragen haben. Der Zuschauer soll nicht über Museumsbilder staunen,
sondern merken, dass er einen modernen, unterhaltsamen und trotzdem historischen Film sieht. An
diesem Eindruck liegt uns sehr viel – deswegen legen wir großen Wert auf Sorgfalt in Ausstattung
und Kostümen.“
Stölzl berichtet weiter: „Die damalige Zeit stellt, was die Kostüme angeht, für Filmemacher
ein großes Problem dar: Viele damalige Menschen trugen noch Perücken, andere hatten die
sprichwörtlichen „alten Zöpfe“ bereits abgeschnitten und zeigten ihr eigenes kurzes Haar. Männer
mit den damals üblichen Kniebundhosen und Perücken sehen an sich oft etwas lächerlich aus – wir
hatten entsprechend große Probleme, die Kostüme so zu gestalten, dass sie ernsthaft überzeugen. Es
ist uns schließlich aber gelungen.“
Über seine Arbeitsweise sagt Stölzl: „Ich lege Wert darauf, dass alles so authentisch wie
möglich aussieht. Mit dem wunderbaren Szenenbildner Udo Kramer, der schon ‚Nordwand‘ betreut
hat, recherchierten wir das 18. Jahrhundert, orientierten uns als Vorbild an den Gemälden von
Canaletto: Wie sahen die Städte und Häuser damals aus? Wie durchmischt war die Architektur?
Wie waren die Innenräume gestaltet? Die meisten der in unserem Sinne geeigneten Schauplätze
fanden wir im Osten Deutschlands, in Thüringen und Sachsen, auch unter dem praktischen
Gesichtspunkt: Wo finden wir möglichst viele Locations auf engem Raum? Wir gingen immer von
Originalschauplätzen aus, die wir dann im Einzelfall für unsere Zwecke von der Ausstattung her
ergänzten: In die vorhandenen Räume baute das Team alles hinein, was fehlte, um das Bild
abzurunden. Diese von Udo erfundene ‚Mischtechnik‘ ist mir die liebste, denn den reinen
Studiobauten fehlt immer die letzte Authentizität, und wenn man eine Original-Location verwendet
– Sofia Coppolas ‚Marie Antoinette‘ entstand beispielsweise im echten Schloss Versailles – dann
kommt man sich oft vor wie im Museum, weil man als Filmemacher nichts verändern oder für die
Kamera anpassen darf. Die Mischtechnik fordert vom Ausstatter viel ergänzende Arbeit, aber das
Resultat ist runder.“
Die beiden Hauptmotive des Films sind das Gerichtsgebäude in Wetzlar und das Haus der
Familie Buff. Als Motiv „Buff“ wählten die Filmemacher das ziemlich verfallene Wasserschloss
Tauchritz bei Görlitz an der polnischen Grenze. Das Motiv wurde deutlich verändert, eine Treppe,
eine Küche und ein Kamin eingebaut. Die Patina der Mauern blieb erhalten, aber dennoch war viel
Farbe nötig, um es als Filmschauplatz einzurichten. Generell gilt: 60 Prozent eines Sets bietet der
Originalraum, 40 Prozent haben Udo Kramer und sein Ausstattungsteam hinzugefügt.
Als Gerichtsgebäude wählte das Team einen gewöhnlich leer stehenden Renaissancebau in
Görlitz, in dem die Ausstatter viele Mauern und Fußböden übernahmen und die Inneneinrichtung
ergänzten, um die richtige Mischung zu erreichen. Die Dichterlesung im Rokoko-Ambiente
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