LOS CUARTETOS DE CUERDA DE BEETHOVEN - Lvbeethoven.It

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preludio; el minué, antes convertido en scherzo pierde el título
y vuela hacia una independencia mayor; el andante con su melodía
intensa, profunda, ó adopta el tipo de variación libre, ó se
convierte en una página breve (cavatina del cuarteto en si
bemol, adagio del último cuarteto) de expresión inenarrable; el
final conviértese en el tiempo culminante del cuarteto, en el
más característico, en el más lleno de fuerza, en el mas genial.
Las dimensiones de los tiempos se agrandan ó se encogen según
lo que su contenido reclama, y así como en las sonatas finales,
tres tiempos, á veces dos, bastaban para constituirlas, aquí se
amplía el molde, escribiendo seis tiempos para el cuarteto en si
bemol, siete números para el en do sostenido menor.
Para penetrar en la interioridad de estas obras, tiene que colocarse
el oyente en un estado de recogimiento y de abstracción.
«Millares de personas se quedarán sin comprenderlas», decía
Beethoven, mismo, y como respondiendo á su profecía se
han destacado dos corrientes de opinión: los que no penetrándolas,
sin pasar de su apariencia, las juzgaban delirios de un cerebro
enfermo, incomprensibles y no bellas, explicando sus harmonías
extrañas 3 r
sus combinaciones rítmicas como consecuencia
de su sordera, y los que habiendo llegado á asimilarse ese arte lo
declaraban el más elevado de cuanto la música ha producido.
Para estos últimos, hoy casi la totalidad, sólo por el amortiguamiento
de sus sentidos externos podía Beethoven encarnar en
un arte separado de lo humano, sus amargos dolores y sus celestiales
alegrías.
Wagner, al estudiar el último arte de Beethoven, habla así:
«Pronto el mundo exterior se borra para él completamente... El
oído era el sólo órgano por el que el mundo podía turbaide, porque
el mundo había muerto tiempo ha para sus ojos. ¿Qué vela el
soñador extático cuando caminaba por el hormiguero de las calles
de Viena, mirando fijamente ante sí, con los grandes ojos
abiertos, viviendo únicamente en la contemplación de su mundo
interior de armonías?... ¡Un músico que no oyel ¿Puede nadie
imaginar un pintor ciego?».
«El, sin estar turbado por el ruido de la vida, escucha ahora
solo las harmonías de su alma, y continúa desde el fondo de su
ser hablando á un mundo que nada puede ya decirle... ¡un mundo
que vive en un hombre! ¡La esencia del mundo, convertida en un
hombre que alienta! Ahora la vista del músico se esclarece en su
interior. Ahora proyecta su mirada sobre las formas que, iluminadas
por su luz interna, comunícanse de nuevo á su ser íntimo.
Ahora es la misma esencia de las cosas la que le habla, la que se
las muestra á la tranquila luz de la Belleza. Ahora comprende la
selva, el arroyo, la pradera, el éter azul, las masas alegres, la
pareja enamorada, el canto de los pájaros, el correr de las nubes,
el rugido de la tempestad, la voluptuosidad de un reposo idealmente
agitado. Y en ese momento, esta serenidad maravillosa,
convertida para él en la esencia misma de la música, penetra en
todo lo que vé, en todo lo que imagina. Aún la queja, elemento
natural de todo sonido, se suaviza en una sonrisa: el mundo
vuelve á encontrar su inocencia de niño... Crece y crece esta
fuerza generatriz de lo inconcebible, de lo jamás visto, de lo