Cursos & Talleres

Partirse la caja escénica
Duración
32 horas
Fecha, horario y lugar
Todos los martes de febrero
y marzo, de 17.00 a 21.00 h
Torreón 1
Plazas
15
Precio
50 €
Inscripción
Para la selección, os pediremos que
nos regaléis una pequeña dosis de
ingenio y atrevimiento, enviando
dos o tres ideas, dibujos, proyectos
(partirselacajaescenica@gmail.com,
máximo una carilla).
El taller
El humorismo es una de las pocas poses que pueden salvarnos del desastre.
Hoy más que nunca toca ejercitarlo a diario. De eso trata Partirse la caja
escénica: un proceso que ya se ha iniciado en la web , a través del social
sharing, y que servirá de base para el taller. Probaremos en escena, con la
colaboración de algunos invitados, diversas formas y fórmulas humorísticas,
trucos extraídos del estudio de creadores contemporáneos procedentes de
diversas disciplinas. Recursos que nos apropiaremos juntos, sin pudor, para
partirnos la caja escénica: abrir grietas en el escenario, exponerlo a nuevas
formas, repensando el humorismo como actitud vital para lo escénico, el arte
del encuentro.
El profesor
Alejandro G. Ruffoni ha creado varias piezas y talleres de investigación
invitado por instituciones como el TNS/Strasbourg, Matadero o La Casa
Encendida. Es miembro de la Comunidad Pradillo, donde también es artista
residente con Play Dramaturgia, colectivo que creó en 2010 junto a algunos
amigos. Es licenciado en Dirección Escénica por la Resad y en estudios
teatrales por la Sorbonne Nouvelle.
Dirigido a
Creadores de cualquier disciplina, con ganas de jugar en los intersticios de lo
escénico, el humor y la creación contemporánea.
El hombre que camina,
con Pierre Antoine Villemaine
Duración
20 h
Fecha, horario y lugar
Del 17 al 21 de febrero,
de 17.00 a 21.00 h
Torreón 1
Plazas
12
Precio
50 €
Idioma
Francés / castellano
Inscripción
Con selección previa.
(Ver pág. 3)
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El taller
“Que el riesgo sea mi luz”, Hölderlin
El hombre que camina es una escultura de Giacometti que nos ayudará a
entender lo que buscamos con este taller: alguien que no sabe dónde va
pero va hacia delante, firmemente, con esa potencia afirmativa, ese devenir
activo del que habla Deleuze. Lejos de un formato emocional, lejos de la
estandarización de las emociones de la distracción resignada, propondremos
aberturas para crear otra escucha, otro tipo de atención, para reencontrar
esa facultad de intercambiar experiencias. Se creará un dispositivo de
experiencias del cuerpo, una búsqueda de un lugar donde encontrar los
puntos donde se originan los gestos, los sonidos y las palabras, para
recomponerse, para revelarse, para reconstruirnos un cuerpo y una lengua.
El profesor
Pierre Antoine Villemaine es director de escena y escritor. Ha sido director
artístico de “Ateliers de lecture à haute voix” de la Biblioteca Pública del
Centro Pompidou (2001-2004). Ha publicado artículos, escritos y poemas en
revistas como Po&sie, Ralentir/Travaux, Revue d’Esthétique, Théâtre/Public o
Europe. Es profesor y director del taller sobre Antonin Artaud en el instituto
de Estudios Teatrales de París III, Sorbonne Nouvelle.
Dirigido a
Personas creativas de disciplinas artísticas diferentes que estén interesadas
en la creación escénica.