El conocido periodista culturalGuillermo González está en Maniza~sviendo todo el teatro. Hoyopina sobre las ten<strong>de</strong>ncias en elteatro colombiano y la crítica teatralen el país. Mañana abordaráotros temas.EL TEATRO COMERCIAL NOPUEDE EXPERIMENTAREXISTE DICOTOMIA;j~~NTREEL"TEATRO COMERCIAL" YEL "EXPERIMENTAL",?"Habría que diferenciar tres lineasbásicas en las formas <strong>de</strong> producción<strong><strong>de</strong>l</strong> teatro colombiano,que tienen diferenciaciones bastantefuertes y no se alcanzan atocar: 1) Un teatro in<strong>de</strong>pendiente,hecho por grupos igualmente in<strong>de</strong>pendientes:con escasos recursoseconómicos pero con gran mística,como el teatro Taller <strong>de</strong> Me<strong><strong>de</strong>l</strong>lin,La Libélula Dorada <strong>de</strong> Bogotá,Acto Latino, La Fanfarria. Elteatro colombiano en los últimosaños <strong>de</strong> mayor calidad <strong>de</strong> obras seha producido en esta gama. Estagama rebasó la ten<strong>de</strong>ncia <strong>de</strong> losaños 70 <strong>de</strong> un teatro abiertamentepolítico o pancarta y como tal ponesu énfasis en lo estético y en locreativo. Y'tiene, 'si se quiere, esacaracterística negativa <strong>de</strong> no tenerrecursos eeonómicos porque notienen ni respaldo económico <strong><strong>de</strong>l</strong>Estado ni <strong>de</strong> la empresa privadani con organismos fuertes <strong>de</strong> partidou organizativos que puedanimpulsar sus, montajes. El lenguajelo buscan porque ese teatro in<strong>de</strong>pendienteo experimental precisamenteestá metido en eso: Laexperimentación, la investigación.Es gente <strong>de</strong>dicada completamenteal teatro pese a todas las dificulta-<strong>de</strong>s que tienen, sobrevivir porejemplo por 10 ;cual mueren muchosgrupos que no tienen formas<strong>de</strong> sostenimiento. Pero algunoslogran presentarse en escuelas,en teatros y en espacios no formares,les prestan algunas salas yJan consolidando su trabajo. Y elEstado colombiano por su partetradícionabgente ha apoyado lascompañías, en los años 70 ~ 80apoyó algunos montajes <strong>de</strong>-compañía.A un director se le dan cuatromillones <strong>de</strong> pesos, él hace sumontaje llamando un grupo <strong>de</strong> actoresy se monta para presentarlounas pocas veces y sé ~ acabó elmontaje. . .A<strong>de</strong>más no hay una política continua<strong>de</strong> apoyo a los grupos.2) La otra linea EL TEATROCOMERCIAL, un teatro que comosu nombre lo indicase hace paraser vendido, para ser consumido,se hace para llamar al público. Esligero y generalmente no causaconflictos entre elpúblico, no <strong>de</strong>jamuchas cosas. Y por tal razón notiene cabida la experimentación<strong>de</strong>ntro <strong>de</strong> este teatro, cómo la va atener si son montajesque se hacen con undirector que llama tres o cuatroactores, monta una obra muy rápidamenteen uno-o dos meses, sepresenta varias veces y se acabóel problema. Si se tiene el gancho<strong>de</strong> actores <strong>de</strong> televisión, mejorporque va más público a veda" . 'ES POSIBLE QUE EL TEATROCOMERCIAL.-EXPERIMENTE YEL EXPERIMENTAL BUSQUEUN MERCADO?El teatro comercial notiene espacioni oportunidad <strong>de</strong> acumularPRESIDENTEELVIRA ESCOBAR DE RESTREPOPUBLICACION DEL DEPARTAMENTODE INVESTIGACION E INFORMACION TEATRALDIRECTOROSCARJURADODIRECTOROCTAVIO ARBELAEZ TOBONDirecciónCalle 21 #22-57 Of. 406A.A. 1770 Teléfono 845150Manizales-ColombiaREDACCIONARCESIO ZAPATAMOmCA DUNOYERRICARDO ARICAPAexperiencia. La experimentaciónse tiene que basar en la experiencia,que exista un bagaje anterior<strong>de</strong> un trabajo, códigos y formas <strong>de</strong>comunicarse. Sobre qué basespue<strong>de</strong> experimentar el teatro comercial?Para romper las reglashay que conocerlas y si no se tieneun lenguaje común es casi imposibleque se experimente. Y por suforma <strong>de</strong> producción es muy'difícilno veo el lugar ni el momento enque se pueda dar la experimentación.LA TERCERA LINEA?,"EL NUEVO TEATRO don<strong>de</strong>se reúnen los grupos <strong>de</strong> la CorporaciónColombiana <strong>de</strong> <strong>Teatro</strong>. Elteatro que en los años 70 marcópautas muy. importantes <strong>de</strong>ntro<strong><strong>de</strong>l</strong> teatro colombiano. Algunos <strong><strong>de</strong>l</strong>os grupos <strong><strong>de</strong>l</strong> Nuevo <strong>Teatro</strong> hanevolucionado y otros se han estancado.Tampoco se pue<strong>de</strong> <strong>de</strong>cir queel Nuevo <strong>Teatro</strong> se acabó o que lacorriente no existe. Por ser gruposestables poseen dos características,una negativa y otra positiva:al estar el grupo, consolidado tieneoportunidad <strong>de</strong>' experimentar y enalgunos <strong>de</strong> estos grupos se notacansancio que están como paralizados.El más representativo LACANDELARIA, en el aspecto positivo,tiene una producción continuay el último montaje que hanhecho "EL PASO" rompe mucholas líneas <strong><strong>de</strong>l</strong> teatro político, estaúltima que también es política tienesutileza y caracterización yconstrucción <strong>de</strong> personajes, expresióncorporal, no se basa en 10textual y no lanzan el mensaje directamente.Las cosas se dicen, enparábola, perono son explícitas.QUE RELACIONES EXISTEN DEESTAS TENDENCIAS CON ELESTADO Y LOS PARTIDOS?"El sector <strong><strong>de</strong>l</strong> nuevo teatro tienedos elementos que le ayudan:Una organización la corporación<strong>de</strong> <strong>Teatro</strong>, tienen contactos internacionales.Ese aparato facilita ladifusión <strong>de</strong> las obras. Con estoselementos no cuenta el teatro in<strong>de</strong>pendiente.El teatro <strong>de</strong> compañíaspue<strong>de</strong> acce<strong>de</strong>r muy fácil alrespaldo <strong><strong>de</strong>l</strong> estado por los personajesque tienen más acceso a loscírculos oficiales y <strong>de</strong> paso tienenel apoyo <strong>de</strong> la empresa privada,porque 10 apoya más fácilmentepor ser temas menos problemáti-. cas ni críticas para el po<strong>de</strong>r queapoya mucho más fácil obras queno molestan' ,.HABLEMOS DE LA POCACRITICA QUE EXISTE...LA CRISIS DE LA CRITICA...','La crisis <strong>de</strong> la crítica se estáagudizando porque al volver acontar con el Festival <strong>de</strong> Manizalescada año estamos en contactoanualmente con obras <strong>de</strong> muchaslatitu<strong>de</strong>s y uno se da cuenta quelos elementos para evaluar lasobras se van quedando escasos.Uno como periodista cultural quea la fuerza se acercó a los comen-tarios teatrales se va dando cuentaque cada vez hacen más falta elementos.Pienso que se -tiene quedar ese proceso entre la gente <strong>de</strong>darnos cuenta <strong>de</strong> la crisis en queestarnos y que eso sirva por un ladopara ser un poco respetuosostanto con las-obras, como .con .. elpúblico como' con nosotros--IDis:'mos, y no juzgar las obras simplementecon adjetivos. En mi laboreste año he tratado en lugar <strong>de</strong>hacer cuatro o cinco reseñas metermeal fondo <strong>de</strong> una obra,. <strong>de</strong>ser posible verla una o dos veces,recoger elementos entre la gente,hablar con el director, hablar conlos actores, basarse en textos yexperiencias .' pasadas, para tratar<strong>de</strong> hacer por lo menos un textoque tenga cierta coherencia y profundidad.Ya es hora <strong>de</strong> mandar arecoger las reseñas diarias <strong>de</strong> cincoy seis lineas. Hay que tratar <strong>de</strong>profundizar un poco más y capacitarnosa<strong>de</strong>más, en vez <strong>de</strong> lanzardiariamente adjetivos que le hacendaño a todo el mundo. Creoque la misma persona que escribeno pue<strong>de</strong> quedar contenta al verpublicados sus adjetivos" muchomás daño le va, a hacer al teatro yal público. Este año, a pesar, yahe sentido que' el público <strong>de</strong> Manizales,al volver en estos añosa retomar el hecho <strong>de</strong> ver teatro ycomentarlo, está exigiendo unacrítica más seria. No solamentelos teatreros: es el mismo público.Entonces el asunto en la critica sí 'es <strong>de</strong> reflexión y <strong>de</strong> capacitación.QUE HACE FALTA PARA QUEEXISTA LA CRITICA Y POR QUEEL PERIODISMO ESTAASUMIENDO ESE PAPEL?"Elperíodista lo asume porqueno existe la critica. Existían unoscríticos <strong>de</strong> la vieja guardia, en losmedios tradicionales, que hacíansu crítica "vieja", también, basadosen las obras clásicas y que<strong>de</strong>sconocían todos los nuevos intentos,novisitaban las salas ni lasobras <strong>de</strong> los grupos in<strong>de</strong>pendientesy <strong><strong>de</strong>l</strong> nuevo teatro. Es una críticaque.por fortuna está muriendopoco a poco. Estamos en un proceso<strong>de</strong> formación da.algunos.periodistasculturales que tratamos<strong>de</strong> dar. ese paso a la critica, capacitándonosmás: leyendo <strong>de</strong> teatro,cerca a la gente que lo hace, vertodo lo que se hace en teatro. Ycomo <strong>de</strong>cía un critico "un criticono se improvisa <strong>de</strong> la noche a lamañana" . El año pasado teníamosla propuesta <strong>de</strong> hacer un taller <strong>de</strong>critica pero tampoco, pensandoque <strong>de</strong> allí van a salir los nuevoscríticos: es un proceso cotidiano<strong>de</strong> formación, estar pendientes-<strong><strong>de</strong>l</strong>a-literatura, <strong><strong>de</strong>l</strong> cine, <strong><strong>de</strong>l</strong> teatro,<strong>de</strong> la teoría <strong><strong>de</strong>l</strong> arte que está unpoco echada a un lado. Esos sonlos caminos. Angel Rama <strong>de</strong>cíaque "la critica tiene que ser. unaforma <strong>de</strong> creación". y a esto va acontribuir la gente inteligente queestá rompiendo el sectarismo <strong><strong>de</strong>l</strong>os grupos: están asistiendo a todaslas obras. La forma <strong>de</strong> creceres nutrimos todos <strong>de</strong> todo".2 TEXTOS
Ober Galvez García .Villamaria once a.m. El astrorey <strong>de</strong>scien<strong>de</strong> hasta las Pa.1nlas<strong>de</strong> las manos qué aplaudén y hasta la antorcha <strong>de</strong> Prometeo, parailuminar con ella la L • umanidad,aunque su error [Hamartia] seacastigado a las rocas <strong><strong>de</strong>l</strong> Cáucaso."Culpabilidad trágica se estable-'ce entre la antigua concepcióntrágico-religiosa <strong>de</strong>' la falta-mancilla, que necesariamente engendrael crimen: "Vernant".La tragedia antigua, en especialéste trabajo <strong>de</strong> Esquilo, es muycerrada y con unas reglas'muy estrictas. El Coro sólo pue<strong>de</strong> dialogar con un personaje, si hay otropersonaje en escena no habla,Mario Matallana director <strong><strong>de</strong>l</strong> montaje amplía las perspectivas con supuesta en escena.La economía <strong>de</strong> palabras, parael máximo <strong>de</strong> imagen. El Gestus,en su más pura expresión: la proyección<strong>de</strong> la imagen, como elementocentral <strong><strong>de</strong>l</strong> montaje callejero,en la plaza <strong>de</strong> Villamaría,y con un público popular, estudiantes en su gran mayoría y con papelen mano tomando nota <strong><strong>de</strong>l</strong> trabajo,uno se pregunta por quéno hay más funciones <strong>de</strong> teatro callejero,por qué no hay más gropos <strong>de</strong> teatro callejero y dón<strong>de</strong> estánlos periodistas y críticos <strong><strong>de</strong>l</strong>fenómeno callejero? .Parece quea este tipo <strong>de</strong> teatro no se le estádando la verda<strong>de</strong>ra importanciaque tiene.Mario: ¿Cuando el público noconoce el tema, cómo reacciona?cómo sienten uste<strong>de</strong>s que el públicosiente la obra? A'través <strong><strong>de</strong>l</strong>lenguaje polifacético, don<strong>de</strong> centramosel trabajo actoral, el públido va haciendo su propio argumento,le queda la inquietud. <strong><strong>de</strong>l</strong>tema y se remite a la lectura,estamos logrando que la genteregrese a la lectura.Nos ofrecemos como actoresoficiantes<strong>de</strong> este nuevo ritual<strong><strong>de</strong>l</strong> fuego y confrontamos conel público <strong>de</strong> la forma más intimay sincera .Encuentro muy acertado el montaje por varias razones: El sólohecho <strong>de</strong> montar los Griegos parallevarlos a las clases popularesmerece un aplauso; la estéticaen los muñecones y en las más caras, la escenografía y el vestuario.Jasban<strong>de</strong>ras(fuego), y los pebeteros,ya.nos dan una i<strong>de</strong>a muyclara <strong><strong>de</strong>l</strong> mensaje que se quiereexpresar.La lectura que pue<strong>de</strong> hacerel espectador más <strong>de</strong>sprevenido<strong>de</strong> las imágenes, <strong>de</strong>nota claramentela investigación. hecha para el montaje. .El trabajo con la voz es impecable, no se pier<strong>de</strong> un sólo parlamento,la proyección <strong>de</strong> la voz ymás aún en el teatro callejero, esprimordial.El ritmo no <strong>de</strong>cae ni un instanteno fume, síntoma claro cuando sepier<strong>de</strong> el ritmo y recurrimos al cigarrillo para calma <strong>de</strong> escozoren la piel todo lo contrario va <strong>de</strong>golpe <strong>de</strong>' tambor a la danza. yestaal son <strong>de</strong> la cometa hasta llegara la liberación <strong>de</strong> Prometeo,continúa elevando el ritmo hastael <strong><strong>de</strong>l</strong>irio <strong><strong>de</strong>l</strong> hombre empleandoel fuego, hasta estallar el aplausocerrado y caluroso <strong><strong>de</strong>l</strong> público<strong><strong>de</strong>l</strong>irante con el espectáculo y encendido el ánimo por el sol quenos acompañó en esta mañana,en el reencuentro con la culturaGriega.El doble mensaje queda ardíendo en los 1.000 acompañantesal RITUAL: .El sabor <strong><strong>de</strong>l</strong> goce estético Yei mensaje que reza así: " LAJUSTICIAA QUE LOS HOMBRES ASPIRAN, NO ES POTENCIA' QUEEXISTE FUERADE ELLOS".Ya lo <strong>de</strong>cía Séneca: "Vete por lasalturas <strong><strong>de</strong>l</strong> éter soberano, probando que no hay dioses en la regiónque cruzas".Obra en un acto-"Hay que <strong>de</strong>shacer la casa" esel <strong>de</strong>rrumbe <strong><strong>de</strong>l</strong> sentimiento, elencuentro con el pasado, con elamargo presente, con el futuro incierto.Cada uno <strong>de</strong> los parlamenJOs resume melancolía, nostalgia ysobre LOdo la dura realidad <strong>de</strong> locotidiano.Representada por las famosasactrices <strong>de</strong> TVy teatro: Vicky Hernán<strong>de</strong>zy Margalida Castro, bajola dirección <strong>de</strong> Manuel José AlvarezoLa obra basada en el texto <strong><strong>de</strong>l</strong>joven escritor Sebastián Junyent,narra la historia, <strong>de</strong> dos mujeres<strong>de</strong> mediana edad, hermanas separadaspor el <strong>de</strong>stino que vuel-TEXTOSven a encontrarse, para repartirla herencia <strong>de</strong> sus padres, los objetos,los recuerdos, las cosas, yterminan repartiendo sus sentimientos,las .frustraciones, amarguraso alegrías <strong>de</strong> su vida.De la obra dice el crítico EduardoGómez "En la primera parte <strong><strong>de</strong>l</strong>a obra, la anécdota banal, la cortesíay el convencionalismo priman<strong>de</strong> tal manera que el espectadorcomienza a preguntarse sivaldría la pena-quedarse, pero súbitamentela pieza <strong>de</strong> un viraje radicaly muestra la "otra cara <strong>de</strong> lamedalla", iluminando retrospecLívamente esa primera parte comouna introducción <strong><strong>de</strong>l</strong>iberadamentefrívola y que se plantea como coniraste<strong>de</strong> la segunda".TRILOGIA PROMETEIDA;El mito <strong>de</strong> Prometen es uno <strong><strong>de</strong>l</strong>os más importantes en la historia<strong>de</strong> la humanidad y no ha quedadofilósofo que no lo analice, es <strong>de</strong>capital importancia que en estosencuentros con la cultura, los He-.lenos estén representados, laversión dramatúrgica que haceBeatriz Calvo es <strong><strong>de</strong>l</strong> todo acertadaya que logra por otros documentos,"reconstruir" la trilogia: no olvi<strong>de</strong>mos que <strong>de</strong> las tressólo existe la primera. Prometeoenca<strong>de</strong>nado, las otras dos: Prometeo liberado y Prometeo portador<strong><strong>de</strong>l</strong> fuego, se perdieron. A<strong>de</strong>más,logra incorporar el trabajo satíricoque sobre la misma pieza se hacía,como quien dice: lloremos que luego caerá la carcajada .sobre nuestro propio llanto.