CONCEPT ART RE

DESARROLLO
Durante una clase de “muerte, duelo y
venganza” en la facultad de Ciencias
Humanas, el profesor explicó de manera
reiterativa el concepto de goce en Lacan y
por qué algunas personas necesitaban del
sufrimiento para poder continuar en medio
de ese goce. También hablaba de la
animalidad dentro del proceso, de manera
que el ser humano se hacía sujeto cuando de
alguna manera renunciaba a ese goce, a
continuar en un estado salvaje mediante la
represión y la castración. Durante esta clase
divague un poco, pero justo al final, se me
vino a la mente la imagen de una niña que,
viviendo en un campamento paramilitar,
terminaba enamorándose de su padre, el
comandante en cargo.
A partir de ese momento, empecé a hilar
imágenes y situaciones, eso sucedió a
principios del 2019. La recolección de
Material cinematofráfico: Producción Rojo Escarlata
Esc. 19 EXT. SUEÑO NIDO. DÍA
imágenes, la consulta a algunos profesionales y
la recolección de bibliografía fue lo que estableció
el estado del arte inicial para lo que podría ser una
historia a finales del conflicto armado que tuvo lugar
a mediados de los años 2000. Fue cuando a mitad
de 2019, escribí la primera versión de guion, en la
que Adela deseaba a su figura paterna y detestaba
a su madre, a esto se sumaba la llegada de Rosa una
niña del pueblo que El Halcón (posteriormente
Aguilar), quería aislar en su campamento para
apoderarse de su virginidad. Durante el mes de
julio se alcanzaron a desarrollar dos versiones más,
fue en esto cuando compartí a los productores y
cercanos, el guion de RE en su tercera versión. La
historia parecía tener varios vacíos, sin embargo,
en una reunión creativa con producción y dirección
(asistencia de dirección), se plantearon objetivos
narrativos y dramáticos que podían ser la solución
para la posible entrega cuatro. El proceso de
escritura de la versión cuatro, se centró en restar
escenas que no aportaran fuerza en la acción,
también en restar dialogo. Para la cuarta entrega, el
nivel de inmersión dentro del guion era
bastante, estaba en un punto álgido del proceso
creativo, muy activo diariamente y muy pendiente
de encontrar caminos mediante los cuales pudiera
transitar la imagen y el concepto de la repetición
de la violencia en esta historia. Algunos de los
puntos a fortalecer eran la investigación creativa,
es decir la investigación directamente con los
actores históricamente implicados en el
cortometraje o como dicen los documentalistas,
trabajo de campo. Si bien haber trabajado con
sobrevivientes del conflicto armado en trabajos
anteriores, fortaleció mi mirada hacia el conflicto y
hacia la estética de este, era necesario hacer
ahondar más en el tema.
Antes de la cuarta entrega, hicimos un viaje a
una locación que nos ofrecieron en el Líbano
Tolima. La locación fue el inicio del proceso de
preproducción en el que aún no terminábamos el
desarrollo del corto. La locación era sumamente
atractiva y a pesar de que la vegetación obstruía
un posible GPG, las texturas y las posibilidades en
términos de atmosfera eran muy acordes a lo
planteado en el guion. El mayor problema de esta
locación era la ubicación y las dificultades a nivel
logístico que esta presentaba, sin embargo, fue
suficiente para aterrizar y despejar dudas frente al
espacio de cara a la cuarta versión de guion. A
esta visita de locación fuimos con uno de los
productores, el director de fotografía y la directora
de arte.
Finalizada la cuarta entrega de guion, hicimos
una reunión de producción e imagen, en la de
producción se habló de tiempo de preproducción
y posibles tiempos de producción y rodaje. El
reducido tiempo para rodar el cortometraje hacía
que la percepción de la producción se hiciera
vertiginosa, sin embargo, el compromiso de los