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Dossier presse nuit blanche web

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Biographie<br />

Majida Khattari est une plasticienne et vidéaste marocaine.<br />

Diplômée de l’École des beaux-arts de Casablanca, elle<br />

rejoint les Beaux-Arts de Paris dont elle sort diplômée en<br />

1995. Passionnée de peinture classique européenne, elle<br />

découvre le design à la fin de ses études, et conçoit et<br />

met en scène des « robes/sculptures » sur le modèle des<br />

« tchadri » (voile intégral) comme autant de manifestes<br />

dénonçant les souffrances endurées par les femmes<br />

dans certaines pratiques détournées de l’islam. Ces<br />

créations, présentées depuis dans de nombreuses<br />

manifestations artistiques, forgent sa réputation d’artiste<br />

engagée. Elle unit de façon spectaculaire et antagoniste<br />

l’art, la mode et la religion. Fethi Benslama, psychanalyste<br />

et spécialiste de l’islam en Occident, écrit dans un article<br />

à propos du travail de Majida Khattari : « C’est une<br />

démarche qui, tout en se portant vers l’un des fronts les<br />

plus brûlants de l’actualité de l’islam, a su jeter une<br />

passerelle entre la situation de la femme comme enjeu<br />

théologico-politique et le langage contemporain des arts<br />

plastiques (…), une passerelle entre système de<br />

répression du corps de la femme et système de la mode ».<br />

projet<br />

Des femmes défilent, peu habillées, entre deux rangées de<br />

voiles, foulards de soie colorés et richement calligraphiés<br />

en arabe, dont la signification, « Ceci n’est pas un<br />

voile », clin d’œil au surréalisme magrittien, replace<br />

ainsi l’action du défilé dans le cadre de l’histoire de l’art,<br />

tout en avançant l’idée que le voile islamique pourrait se<br />

dédramatiser en accessoire de mode.<br />

Reprenant ainsi à son compte le titre de l’œuvre de<br />

Magritte, « La Trahison des images », son action ouvre<br />

d’emblée la réflexion sur la sémiologie de la représentation<br />

du corps des femmes dans le monde contemporain.<br />

www.majidakhattari.com www.institut-cultures-islam.org<br />

création <strong>nuit</strong> <strong>blanche</strong> 2012<br />

Commissariat : Véronique Rieffel<br />

Projet hors les murs proposé par l’Institut des cultures d’Islam,<br />

établissement culturel de la Ville de Paris<br />

Avec le soutien de Ratti, L’Oréal et de Rêve d’un jour.<br />

Remerciements Paris pour l’Emploi / Carrefours pour l’emploi.<br />

François Boisrond, L’Entrée des croisés à Constantinople, 2011. Acrylique sur toile,<br />

220 x 267 cm. Courtesy Galerie Louis Carré & Cie<br />

François BoisronD<br />

Né en 1959 en France<br />

Vit et travaille en France<br />

PERfORMANcE<br />

Biographie<br />

François Boisrond a étudié à l’École nationale supérieure<br />

des arts décoratifs de Paris à la fin des années soixantedix.<br />

Dans les années 80, il participe au mouvement de la<br />

Figuration libre avec Rémi Blanchard, Robert Combas et<br />

Hervé Di Rosa. Il puise les sujets de sa peinture dans une<br />

mythologie personnelle où autoportraits, portraits de ses<br />

proches amis ou encore objets d’usage courant,<br />

occupent une place privilégiée. La galerie Louis<br />

Carré & Cie lui a consacré une exposition, « François<br />

Boisrond. Par Passion » en juin dernier.<br />

projet<br />

François Boisrond peint devant les visiteurs une toile<br />

monumentale entamée durant l’été, s’inspirant à la fois<br />

du film « Passion » de Jean-Luc Godard et du tableau<br />

« Entrée des Croisés à Constantinople » de Delacroix.<br />

Des extraits du film de Godard sont diffusés sur un écran<br />

pendant la performance.<br />

www.francoisboirsrond.com<br />

création <strong>nuit</strong> <strong>blanche</strong> 2012<br />

Remerciements Paris pour l’Emploi / Carrefours pour l’emploi.<br />

Giom/Guillaume Bruère Untitled (Ein lebendes Fossil), Naturhistorisches Museum,<br />

Wien, 13.11.2011, Oil pastel, crayon and pencil on paper, 150 x 280 cm © Hans<br />

Schröder/Marta Herford<br />

GuiLLaume Bruère<br />

Né en 1976 en France<br />

Vit et travaille à Berlin<br />

rendre aux égyptiens l’obélisque<br />

PERfORMANcE<br />

Biographie<br />

Dessinateur et peintre, Guillaume Bruère a étudié à<br />

l’École européenne des arts visuels à Poitiers puis<br />

à l’École supérieure des beaux-arts de Nantes. De 1998<br />

à 2002, il a été l’assistant de Fabrice Hyber, Jacques<br />

Villeglé, Richard Fauguet et Thomas Hirschhorn. Son<br />

œuvre est nourrie d’un imaginaire foisonnant s’inspirant<br />

du monde du rêve, de l’histoire de notre civilisation ou<br />

de la vie quotidienne.<br />

projet<br />

Guillaume Bruère réalise un dessin sur un support horizontal<br />

de vingt mètres de long à travers une improvisation<br />

figurative, entre portraits, chimères et hiéroglyphes.<br />

www.guillaumebruere.com<br />

création <strong>nuit</strong> <strong>blanche</strong> 2012<br />

Remerciements Paris pour l’Emploi / Carrefours pour l’emploi.<br />

Moo Chew Wong, aquarelle © Moo Chew Wong<br />

moo cHeW WonG<br />

Né en 1942 en Malaisie<br />

Vit et travaille en France<br />

PERfORMANcE<br />

Biographie<br />

Arrivé en France en 1967, Moo Chew Wong a étudié aux<br />

Beaux-Arts de Paris. Il a été professeur de gravure à la<br />

Villa Arson à Nice de 1974 à 2010. L’artiste peint sur des<br />

sites insolites comme des aéroports ou des gares. Il<br />

développe une technique de peinture rapide pour capter<br />

le mouvement, le flux vivant et fixer sur la toile les<br />

moments les plus intenses qui s’offrent à lui.<br />

projet<br />

Moo Chew Wong peint une série de quatre grands<br />

tableaux (162 x 130 cm) à l’huile sur toile, selon sa<br />

pratique habituelle de captation du mouvement et de<br />

la situation aléatoire : des paysages urbains nocturnes,<br />

les transports, les passants et les lumières de la ville.<br />

création <strong>nuit</strong> <strong>blanche</strong> 2012<br />

Remerciements Paris pour l’Emploi / Carrefours pour l’emploi.<br />

Orion Papleka, Alain, portrait peint à l’huile © Orion Papleka<br />

orion papLeKa<br />

Né en 1975 en Albanie<br />

Vit et travaille à Paris<br />

PERfORMANcE<br />

Biographie<br />

Peintre et dessinateur, Orion Papleka est reconnu pour<br />

son travail sur le portrait. Que ce soit aux Beaux-Arts à<br />

Paris avec des dizaines d’élèves passés entre ses<br />

pinceaux, ou à travers le monde, de Cuba à New York,<br />

Orion Papleka convainc policiers, jardiniers ou femmes<br />

âgées à poser pour lui, faisant de tout inconnu un modèle.<br />

projet<br />

Orion Papleka peint une série de portraits du public de<br />

Nuit Blanche tout au long de la <strong>nuit</strong>.<br />

création <strong>nuit</strong> <strong>blanche</strong> 2012<br />

Remerciements Paris pour l’Emploi / Carrefours pour l’emploi.<br />

Place de la concorde | Paris 8e | M° concorde | de 20 h à<br />

7 h | défilé : 20 h 15, 22 h, 23 h 30 (durée 20 min.) |<br />

<strong>nuit</strong> <strong>blanche</strong> | 20

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