edition - janvier 2010 - Club Averroes

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Voyage au cœur de la réalité française
Une photographie de la société française
Ces trois ans d’existence ont vu l’émergence puis la montée en puissance de la diversité
dans le champ cinématographique et audiovisuel que la Commission a permis d’accompagner.
La diversité des origines composant la population française est fort logiquement une thématique
majeure des films soutenus par la Commission.
L’école et plus largement la jeunesse comme microcosme de l’apprentissage du vivre ensemble,
est un motif très présent, parfois abordé à travers le double prisme de la diversité et du sentiment
d’exclusion sociale. La Palme d’or à Cannes en 2008 (Entre les Murs, de Laurent Cantet)
qui met en lumière une classe d’adolescents issus de la diversité reste la reconnaissance
la plus belle de la pertinence des soutiens de la Commission sur ce thème.
Le téléfilm Il faut sauver Saïd, écrit par Brigitte Smadja, montrait également le parcours
d’un enfant de 11 ans, brillant et avide de savoir dans le primaire, qui se retrouve violemment
projeté dans un collège où l’anonymat, la violence, les rackets, paraissent des obstacles
bien insurmontables pour lui assurer un avenir à la mesure de ses espérances. La fiction met
ainsi souvent l’accent sur les dysfonctionnements de l’institution scolaire, comme La Journée
de la Jupe, de J. P. Lilienfeld, qui procure à Arte son record historique d’audience et couronne
Isabelle Adjani d’un cinquième César.
Le documentaire, en revanche, sans passer les difficultés sous silence, donnerait plutôt à voir
l’engagement des professeurs souvent payés de retour par des élèves très soucieux
de reconnaissance. Ainsi Salle 406, de Frédéric Mainçon montre comment un jeune professeur
agrégé d’histoire choisit d’enseigner en ZEP plutôt que dans un prestigieux lycée parisien,
conscient que c’est là que ses compétences sont les plus nécessaires. De même En route
pour la Grande Ecole, de Carine Mournaud, suit le parcours de six jeunes calaisiens issus
de milieux modestes préparant le concours d’entrée à Sciences–Po, ou encore ces Voraces filmés
par Jean Rousselot, élèves d’un lycée d’Aubervilliers avides de connaissance, de savoir et de culture.
Autre microcosme offrant une matière féconde, la banlieue, particulièrement présente
dans les documentaires, moins dans la fiction. Il s’agit d’un motif très ambivalent.
Les difficultés ne sont généralement pas occultées, comme dans 9.3 Mémoire d’un territoire,
de Yamina Benguigui qui revient sur la gestation de la Seine-Saint-Denis construite
d’après elle géographiquement, politiquement et socialement comme une zone de relégation.
De même le documentaire de Patrick Zachmann, Bar central des autocars qui suit une poignée
de jeunes banlieusards sur 20 années de leurs vies marquées par la grande précarité.
Cependant, la grande majorité des films soutenus va largement à l’encontre des idées reçues.
La banlieue apparaît souvent comme le lieu d’un bouillonnement culturel chaleureux, inventif,
débrouillard, où s’élabore un vivre ensemble bricolé tous les jours. On y pratique les traditionnels
hip-hop, le rap, le slam, mais pas seulement, et loin s’en faut. Ainsi dans les films chorégraphiés
constituant le Triptyque soul de Marie Vanaret, dans Slam, ce qui nous brûle de Pascal Tessaud,
ou dans les films sur les « battles » de Nadia Harek où la virtuosité technique et les qualités
esthétiques des danseurs abolissent les frontières entre hip-hop et danse contemporaine
pour s’inscrire bel et bien dans la danse d’aujourd’hui, à part entière. Mais on y joue aussi
de la musique classique (Musiques, de Souad Kettani), on tente d’y raviver l’héritage
de la musique arabo-andalouse (Musiques sacrées et profanes de Najib Dhoum et Ben Salama).
On y rencontre des circassiens exigeants et pédagogues (Cirques sensibles, de Marie de Laubier),
des adeptes des sciences dures enthousiastes et passionnés (A l’école de l’Astrolabe,
de Naïma Lefkir), des entrepreneurs futés modestes (Sur deux roues, de Sonia Cabrita,
Portrait de Carmen, d’Hélène Marini), ou moins modestes (Dia, un rêve de Mohamed d’Arnaud Dufour).
On y parle de philosophie (Je pense de Souad Kettani), on y cherche le bonheur, comme dans
Images de la diversité