Tirages et restaurations de la Cinémathèque ... - Ciné-ressources

Le Métro
Georges Frangu et
Henri Langlois
1934
Le Métro. Conception, réalisation, prises de vues,
montage : Georges Franju et Henri Langlois.
(Sources : générique copie restaurée). Format :
16 mm. Métrage : 90 mètres. Durée : 8 minutes à
24 i/s. Tourné en 1934.
C'est le premier et le dernier film réalisé par les deux
fondateuts de la Cinémathèque française. D'après
Georges Franju, il a été tourné à l'improviste, dans
des conditions précaires ; ils ne disposaient que
d'une caméra d'emprunt, à mise au point fixe, et de
trois rouleaux de pellicules inversibles de 16 mm
dont l'achat fut financé par la mère d'Henri, Annie
Langlois. Celui-ci était si inexpérimenté, qu'à chaque
fois qu'il tenait la caméra, il suppliait le ciel de
l'aider à réussir la prise de vue ; superstitieux, il ne
cessait de faire des incantations dans l'espoir que
l'image ne soit pas voilée, ni floue ou ratée. Selon
Georges Franju : ■ C'était une bricole. C'était vraiment
le film d'amateurs, le plus amateur qui soit. •
Tirage 1985: A partir d'un original inversible
16 mm, établissement d'un contretype 16 mm. Ajout
d'un carton de générique. Tirage d'une copie 16 mm
positive muette de présentation,
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Le Métro est un documentaire sur le métro aérien plutôt que souterrain. Il s'agit d'un essai impressionniste,
où nous voyons surtout des plans en contre-plongée des piétons descendant les escaliers, à la manière de
l'Eisenstein des marches d'Odessa. Cadrés des pieds à la ceinture, des femmes en jupes et des hommes
d'affaires avancent, suivis par des plans en plongée de tête de gens assez souvent protégés de parapluies,
descendant dans la station. Le tout est monté avec des travelling du métro aérien entre Passy et Bir-Hakeim —
la Tour Eiffel, la Seine — des panoramiques perpendiculaires aux arbres et aux bâtiments parisiens. Un jeune
homme, qui ressemble à Franju, est sur le quai, puis assis sur un banc, dans un wagon. Des ascenseurs, des
cages, des escaliers mécaniques, de la fumée, le plan du métro, des grilles... Des prises de vues d'un pont en
plongée, et toujours de la fumée échappant des trains qui entrent et sortent d'une gare parisienne. Ne
disposant ni de projecteurs, ni de pellicule suffisamment sensible, Franju et Langlois ont néanmoins réussi à
créer, en filmant à ciel ouvert, l'atmosphère propre au métro, sans avoir jamais vraiment pénétré dans ce
monde souterrain. Le film n'a jamais connu de distribution. Peut-être la seule spectatrice de l'époque fut
Dominique Johansen qui travaillait à « La Cinématographie française », devenue par la suite la femme de
Georges Franju. Les deux cinéastes ont mis leur film au placard, et au compte de l'expérience... et Le Métro
disparut pendant très longtemps. Farrokh Gaffary, collaborateur de Langlois en tant que secrétaire exécutif
de la Fédération Internationale des Archives du Film au début des années 50, dit l'avoir vu à la Cinémathèque
française de l'époque de l'Avenue de Messine. Depuis, ce film n'a cessé d'être « mal rangé » dans les multiples
locaux de la Cinémathèque, jusqu'au jour où, après la mort de Langlois, Claudine Kaufmann, chargée de
l'inventaire de la Cinémathèque, l'a retrouvé en 1985. Les difficultés rencontrées pour tourner un film aussi
court refroidirent l'enthousiasme de Langlois. En 1976, je lui ai demandé pourquoi après avoir réalisé à dixneuf
ans Le Métro, il avait aussi vite abandonné l'ambition d'être lui-même cinéaste. Il avait répondu, après
un très long éclat de rire : « Noon... Tous les jeunes gens veulent faire des films. Le problème, c'est qu'en
France à ce moment-là, c'était encore plus difficile que maintenant... J'avais découvert que ceux qui voulaient,
à tout prix, en réaliser, devenaient des esclaves, et je n'aimais pas être un esclave. Alors, j'ai créé la
Cinémathèque française. »
Georges Franju : 1912-1987, co-fondateur de la Cinémathèque française. Décorateur de théâtre, puis
réalisateur. Nombreux courts-métrages, dont Le Sang des bêtes (1948). Longs métrages : La Tête contre les
murs 1959), Les Yeux sans visage (i960), Pleins feux sur l'assassin (i960), Thérèse Desqueroux (1962),
Judex (1963), Thomas l'imposteur (1965), La Faute de l'abbé Mouret (1970), La Ligne d'ombre (1971), Nuits
rouges (1973), Le Dernier Mélodrame (1978)...
Henri Langlois (Smyrne 1914-Paris 1977). Réal. : Le Métro (1934), projet : Mémoires du monde: films
crées par les grands peintres et parrainés par Henri Langlois et la Cinémathèque française : Picasso (1950),
Mattsse (1950), Chagall (1952-1967...). Sur Henri Langlois voir la biographie de Glenn Myrent et Georges-
Patrick Langlois : « Henri Langlois, premier citoyen du cinéma », Denoël 1986, le livre de Richard Roud :
«Henri Langlois, l'homme de la Cinémathèque », Belfond 1985 et « Trois cents ans de cinéma, Ecrits », textes
de Langlois reunis par Jean Narboni, Cahiers du Cinéma - Cinémathèque française - F.E.M.I.S, 1986.
G.M.
Emile Genevois, bras levés
Le forçat libéré lean Valjean, est poursuivi par la haine de l'inspecteur Javert. Se cachant sous diverses
JrZStèTlll el adopte Cosette. Il saut* la vie de l'homme qu'elle aime, blessé aux barricades de
mttvenZ Valjean a aussi sauvé comprend que le pardon est plus grand que la haine, (d après
Raymond Chirat)
... C'est fait. La victoire est acquise. On chicanera peut-être sur des points de détail Cette «^que-là s'est
exercée valablement sur « Les Misérables», roman; elle peut s'exercer encore sur J^Jff^Jf
Mais il me semble que, suivant en cela le public, nous devons, avant tout, dégager 1 mpres on d^semble^
Elle réalise, par sa douceur et par sa force, le dessein initial de Victor Hugo. Presen.on peut ^tre su r qu
eût approuvé. Car la pensée d'un auteur n'est jamais desservie par des ad,onct
grande difficulté qu'avaient à résoudre Raymond Bernard et André Lang... ^^^^^tt
celui d'un roman-feuilleton : le forçat touché par la grâce ; le policier tetu attache etroemen a on devo
et illuminé, lui aussi, par une lueur d'indulgence, de bonté, de compréhension la Hle-me« tuée f la
plaisanterie ignoble d'un gandin ivre... Evidemment. Mais un roman-feuilleton traité avec sincérité pa m
écrivain de génie peut constituer un chef-d'œuvre immortel. Il n'en va pas de même d un sujeWreoo^
subtil, traité par un médiocre. Car il ne faut pas juger sur les intentions, mais sur le r«^m^
couvert de compliments, et de compliments mérités, certaines trouvailles de Mm sewg^ me
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l'enterrement deïa Reine Victoria, dans Cavalcade. Je n'hésite pas à déclarer sur> n ures le «
général Lamarque, dans Les Misérables. La tâche du film français était plus difficile Dans CM
s'agissait d'une cérémonie à laquelle participait tout un peuple. Ici, la douleur de a fou do '^ r ° n ^
sourdement, passer de groupe en groupe jusqu'à éclater dans une fureur ^■^X'véÏÏ
étudié l'époque et pas seulement dans le livre de Victor Hugo, l'épisode des barric ^ J d une J
hallucinante Nous avons pu vérifier, en passant, l'avantage, la sincérité que présente un dialogue traite pa
un véritable écrivain. Cette vérité de La Palice est, comme beaucoup de ventes du meme o d« a pete
à propager, André Lang a mis au service des Misérables un talent a la fois ^*«*£g%£ ~ fl
dialogue est moderne, dans le meilleur sens du terme, c'est-à-dire net