FABLES DU PAYSAGE FLAMAND - Palais des Beaux Arts de Lille

dans les textes. La matière picturale ondoyante, la méticulosité des détails et la finesse des motifs nous
donnent une vision cosmique et à la fois onirique du paysage. Si le paysage apparaît comme la véritable
passion du peintre qui inspirera les romantiques et les surréalistes des siècles suivants, on peut toutefois
considérer l'esprit spirituel et moralisateur qui anime encore l'homme en cette période humaniste.
PISTES PEDAGOGIQUES
1 er DEGRE - Arts visuels
Choisir une image de paysage en A4, en effectuer une photocopie par élève qui choisit une gamme
de couleur : rouge, bleu, vert. Repeindre toute la photocopie à la gouache en se limitant à sa
couleur choisie : camaïeu, varier les intensités, les contrastes. Afficher les productions, comparer,
constater les ambiances produites.
2 nd DEGRE- Histoire des arts – collège
« Arts – Espaces - Temps »
L'homme découvre le monde, l'univers, il voyage dans le temps et sa perception de l'espace s'en est
trouvée modifiée. A la Renaissance, il aspire à vivre en harmonie avec son environnement. Joachim
Patenier en est un acteur et un témoin de première heure. La place qu'il assigne au paysage est un
exemple prégnant de cette nouvelle perception.
Quels rapports peuvent s'établir entre la naissance du paysage et la place de l'homme dans le monde et la
nature depuis l'Antiquité ?
« Arts, Techniques, Expressions »
Le peintre a bénéficié de très grandes avancées techniques : l'apparition de la perspective et de la peinture
à l'huile qui permet un travail illusionniste de la lumière cher aux artistes du Nord de l'Europe.
En quoi les avancées techniques influent-elles sur la production d'un artiste ? En quoi peuvent-elles
solliciter la virtuosité de l'artiste ?
« Arts, ruptures, continuités »
Les Flamands ont inventé et fait perdurer la peinture de paysage . Ils héritent de sources antiques que
l'évolution du rapport au monde a alimenté. Du symbolisme au réalisme de leurs représentations ils ont
marqué autant la peinture réaliste et romantique du XIXe siècle que le surréalisme du XXe siècle. On
s'accorde à y trouver les sources de notre propre regard sur le paysage naturel contemporain. Les
réflexions qu'ils apportent sur notre rapport à la nature et sur la survivance des leçons mythologiques.
Pourquoi et comment les artistes se sont-ils intéressés au paysage ? Dans quel contexte l'attrait pour le
paysage a-t-il perduré ? Sous quelles formes artistiques s'exprime-t-il aujourd'hui ?
« Arts, mythes, religions »
Le paysage est traversé ici par un récit sacré dont les interprétations ont évolué au fils du temps, de la
punition liée à l'inhospitalité à la condamnation de l'homosexualité. Bien qu'il puisse apparaître comme un
prétexte au travail pictural, il n'en demeure pas moins une fable sacrée ressurgie de l'Antiquité dont les
valeurs renaissent au XVe siècle. Ces valeurs participent à la naissance même du paysage à qui l'on
accorde un sens symbolique.
Comment le mythe s'est-il exprimé à travers le paysage ? En quoi ces expressions témoignent-elles d'une
résurgence et d'une évolution de la vision du monde, des contenus religieux aux contenus artistiques ou
culturels qu'ils prennent alors ?
LYCEE PROFESSIONNEL
Histoire des arts / Français
Champ anthropologique ; thématique « arts, réalités, imaginaires » : l'art et l'imaginaire / Objet d'étude
« Du côté de l'imaginaire »
Le caractère érotique du sujet, la violence expressive de la lumière, la surréalité des motifs représentés
dans l'oeuvre de Patenier annoncent ce qui caractérisera, trois siècles plus tard, l'art surréaliste. L'étude de
ce panneau du XVI e siècle par le biais du lexique des émotions et de l'imagination en confrontation avec
des extraits d'essais d'André Breton et/ou d'oeuvres de Salvator Dali serait intéressante si l'on veut
contextualiser, par l'imaginaire, un aspect du réel à des époques différentes.