critiques - La Terrasse

34 / N°188 / mai 2011 / la terrassedanseMyriamGourfink créeau festivalExtension////// Myriam Gourfink et Kasper T. Toeplitz///////////////////Le Festival de La Muse en Circuitaccueille Inoculate, la toutedernière collaboration entreMyriam Gourfink et Kasper T.Toeplitz.Inoculate, le nouveau solo signé Myriam Gourfink.Extension, à travers Paris et le Val-de-Marne, tented’explorer les nouveaux territoires de la musiquetout en ouvrant ses champs d’expérimentation.Même si cette année, le festival s’attache particulièrementà découvrir des créations musicalesayant une relation avec l’image et la narration, ila également tenu à inviter Myriam Gourfink. Trèsproche collaboratrice du musicien et compositeurKasper T. Toeplitz (c’est lui qui signe la conceptionde ce nouveau projet), elle est l’auteur d’unedanse profonde et sensible, jouant sur les limitesdu corps dans l’extrême lenteur. Une base quis’accommode parfaitement aux grondements dela basse du musicien… Mais aujourd’hui, Inoculateaccueille également le trio musical Journal Intime,composé d’un trompettiste, un tromboniste, etwww.espace-1789.comun saxophoniste, tous trois eux aussi bidouilleursélectroniques.N. YokelInoculate, de Kasper T. Toeplitz et Myriam Gourfink, le14 mai à 20h30 à la Maison des Arts, place Salvador-Allende, 94000 Créteil. Tél. 01 45 13 19 19.Temps fortFlamenco////// Festival //////////////////////////////////////////////////////////////Cinq spectacles pour découvrirou redécouvrir une expressionmusicale et chorégraphique enconstante invention.Belén Maya et l’utilisation qui lui est spécifique de sarobe à traîne, la « bata de cola ».Depuis une quinzaine d’années, l’esthétique flamencadonne lieu à des questionnements aussinovateurs que féconds, de la part d’une jeunegénération de danseurs. Le Théâtre nationalde Chaillot relaie leurs inventions au cours d’untemps fort, du 25 au 28 mai. On y verra RocíoMolina, entourée de musiciens et d’images vidéo,dans Cuando las piedras vuelen. Fuensanta LaMoneta sera également présente : connue pourson intense expressivité, elle interprétera unesuite flamenca fondée sur des palos (structuresrythmico-harmoniques) traditionnels. BelénMANTAHéla Fattoumi / Eric Lamoureux© Déborah LaryEspace 1789Photo Laurent Philippe© D. R.Maya donnera sa version d’un flamenco marquépar des métissages et par son utilisation spécifiquede la « bata de cola », c’est-à-dire la robeà traîne. Rafaela Carrasco livre quant à elle unepièce pour cinq danseurs et sept musiciens, surdes chansons de Lorca. Enfin, Manuel Liñán etMarco Flores nous présentent un duo masculin,fougueux et virtuose.M. ChavanieuxTemps fort Flamenco, du 25 au 28 mai 2011 auThéâtre national de Chaillot, 1 place du Trocadéro,75116 Paris. Renseignements : 01 53 65 30 00.L’Homme àtête de chou////// Jean-Claude Galotta ////////////////////////////////////////////Un album mythique de Gainsbourg,bercé par la voix de Bashung peuavant sa disparition : une matièredont s’empare Jean-Claude Gallottapour faire… du Gallotta.Les couples formés par Gallotta dans L’Homme à têtede chou.L’amour-passion d’une shampouineuse et d’unjournaliste, et qui s’achève dans un bain desang… C’est une atmosphère étrange qui sedégageait de l’album de Gainsbourg, aux textesparfois chuchotés, aux musiques sinueusescomme des nappes ou éclatantes d’accentsreggae. Dans la pièce de Gallotta, véritableballet, chaque danseur revêt la peau de Marilouou de l’Homme à tête de chou, dans desduos langoureux ou des mouvements d’ensembletracés au cordeau. La danse éclate dansl’espace, dans l’ivresse, éclipse l’atmosphèrefeutrée, noire et angoissante du drame qui sejoue. Au final, on reconnaît bien la signature duchorégraphe dans sa plus belle exubérance,beaucoup moins celle des deux grands absentsdu plateau…N. YokelL’Homme à tête de chou, de Jean-Claude Gallotta, le25 mai à 20h30 à l’Avant-scène, 88 rue Saint-Denis,92700 Colombes. Tél. 01 56 05 00 76.Cetteimmenseintimité////// Fabrice Guillot ////////////////////////////////////////////////////Pièce pour une danseuse et un mur,dans une matière d’images et desons modifiée en direct.Un entrecroisement d’écritures : chorégraphique, architecturale,musicale, vidéo…Fabrice Guillot, ancien grimpeur de haut niveau,développe depuis la fin des années 1980 une© Guy Delahaye© Serge de Laubier« danse architecture » singulière et poétique quivoit les danseurs, équipés de matériel d’escalade,investir les murs, les plafonds, les lieux extérieurs.Serge de Laubier, compositeur, ingénieur du son,directeur artistique des Studios Puce Muse, travaille,à partir des nouvelles technologies, lesliens entre la musique et le mouvement, l’immersiondu public dans le son et dans l’image…Cette immense intimité signe la rencontre de cesdeux artistes : l’évolution de la danseuse, sur unmur, est prolongée par un dispositif technique quicapte ses contacts avec le mur, le son de l’air lorsde ses élans, sa vitesse, etc. Un « Méta-Instrument» inventé par Serge de Laubier permet d’articuler,en temps réel, ces différentes données :le spectateur se trouve alors au cœur d’un bainperceptif, au plus près de l’expérience sensiblede l’interprète. M. ChavanieuxCette immense intimité, de Fabrice Guillotet Serge de Laubier, samedi 14 mai à 17h et 19h(durée : 30 minutes) au Théâtre de Cachan,21, avenue Louis-Georgeon, 94230 Cachan.Réservations : 01 45 47 72 41.June events////// Festival //////////////////////////////////////////////////////////////La cinquième édition du festivalinitié par Carolyn Carlson unitjeunes chorégraphes et compagniescélèbres. Elle renforce sa spécificité :l’envergure internationalede la programmation etl’interdisciplinarité.Le premier festival de danse de l’été parisien.June events, qui était initialement une biennale,se déroulera désormais à un rythme annuel, sousune forme condensée (5 jours) : ce changementintervient au moment où l’Atelier de Paris investitle Théâtre du Chaudron, situé lui aussi à la Cartoucherie,et renforce ainsi son inscription dansle monde chorégraphique parisien. Du 16 au 20juin se succéderont 22 représentations (dontles créations de Ko Murobushi et Alain Mahé,Thomas Hauert, Christian et François Ben Aïm,Juha Marsalo), des performances gratuites enplein air, des concerts et projections de films. Unenouveauté également : à l’issue de June events,l’Atelier de Paris accueille After SKITe, un projetmené par Jean-Marc Adolphe, rédacteur en chefde la revue Mouvement. Un laboratoire d’artistes,une session d’échanges et d’expérimentationssans obligation de résultat, pour laisser se produire« l’impensable »...M. ChavanieuxJune events, du 16 au 20 juin 2011, Atelier de Paris-Carolyn Carlson, La Cartoucherie de Vincennes,Paris 12 e . Réservations 01 417 417 10 etwww.junevents.comUn mondeen soi////// Abou Lagraa ///////////////////////////////////////////////////////La dernière création d’Abou Lagraapuise aux origines du monde l’éland’une pièce pour sept danseurs, avecles musiciens du Quatuor Debussy.On avait laissé le Quatuor Debussy se débattrejoyeusement avec les boxeurs-danseurs de//// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : la.terrasse@wanadoo.fr en objet : recevoir la terrasse ////© D. R.© Éric Boudet© Éric Legrandla terrasse / mai 2011 / N°188 / 35danseLe lyrisme d’Abou Lagraa dans sa dernière création :Un monde en soi.Mourad Merzouki, on les retrouve maintenant auxcôtés d’Abou Lagraa, dans une esthétique totalementdifférente, mais toujours liée à la virtuositédes corps. Abou Lagraa, dont l’écriture laissetoujours place à l’ivresse du mouvement jusqu’àun certain lyrisme, s’est jeté tout entier dans cettenouvelle pièce, porté par une abstraction liée àsa propre interprétation de la naissance et dudéveloppement du monde, du big bang jusqu’àl’effervescence moderne. Les sept interprètes,venus de tous horizons, représentent la diversitésous toutes ses formes : à la fois corps célestes,individus porteurs d’histoires, de mémoires, oucontinents en formation, ils vibrent à la mesuredes vibrations des musiciens, sur des œuvresd’Anton Webern et de John Cage. En soi déjàtout un monde.N. YokelUn monde en soi, d’Abou Lagraa, le 7 mai à 20h30à La Coupole, scène nationale de Sénart, rue Jean-François-Millet, 77385 Combs-la-Ville. Tél. 01 60 3453 60. Et le 10 mai à 20h30 au Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines, place Georges-Pompidou,Montigny-le-Bretonneux, 78000 Saint-Quentin-en-Yvelines. Tél. 01 30 96 99 00.Les Métamorphosesde Nina////// Sophie Girod ///////////////////////////////////////////////////////Sophie Girod est plasticienne etmetteur en scène : deux approchesque l’on retrouve dans son travailautour de la danse.Des corps qui dialoguent avec la vidéo pour mieux seprojeter dans un imaginaire d’enfant :Les Métamorphoses de Nina.Tout commence comme dans la réalité d’une vied’enfant : « Tu vas avoir une petite sœur, lui chuchote-t-on.Tu vas pouvoir jouer avec elle… ».L’originalité du spectacle tient dans la façon dontest mise en scène la réception de cette « formidable» nouvelle par l’enfant. Sophie Girod useet abuse de la vidéo, travaillée à la façon d’undessin animé, pour recréer à la fois l’univers del’enfant, démultiplier les corps, mais aussi commesupport de toutes ses projections mentales et deses rêves. La chambre d’enfant laisse alors placeà l’étrangeté, au merveilleux, à la métamorphose,pour mieux brouiller les frontières entre le rêve etla réalité. Ainsi, tout est permis : les angoisses etla déception sont déplacées, et la petite fille setransforme au fil du voyage, rassérénée par cetteexpérience inédite. N. YokelLes Métamorphoses de Nina, de Sophie Girod, le 18mai à 15h au Théâtre Jean Arp, 22 rue Paul-Vaillant-Couturier, 92140 Clamart. Tél. 01 41 90 17 02.© D. R.© M. Ribes et A. Vo Van TaoOrchestresymphoniquedu CRR deParis////// Violon et orchestre symphonique /////////////////////////Pierre-Michel Durand dirige lesjeunes musiciens du Conservatoireà rayonnement régional de Parisdans des œuvres d’Anthony Girard,Samuel Barber et César Franck.Pierre-Michel Durand, un chef engagé dans la formationdes jeunes musiciens d’orchestre.Le Conservatoire à rayonnement régional deParis, installé dans les locaux historiques de larue de Madrid, mise beaucoup sur la formationde ses étudiants à la pratique orchestrale. Cerendez-vous Salle Pleyel, sous la baguette dePierre-Michel Durand, directeur du départementde formation à l’orchestre du CRR, peut apparaîtrecomme le point culminant d’une richesaison de concerts publics. Son programmeest de nature à mettre en valeur l’expressioncollective de l’orchestre avec des œuvresgénéreuses tels la Symphonie en ré mineur deFranck ou le Concerto pour violon de Barber.Dans cette dernière œuvre, le soliste sera lelauréat du concours de solistes du conservatoire.Pierre-Michel Durand dirigera égalementLes Âmes perdues (2002) d’Anthony Girard,œuvre de nature elle aussi à faire sonner l’orchestre.J.-G. LebrunJeudi 5 mai à 20h à la Salle Pleyel. Entrée libre.Places à retirer au conservatoire, 14 rue de Madrid(8 e ) de 10h à 13h et de 14h à 17h.NicholasAngelich////// Piano /////////////////////////////////////////////////////////////////Le plus français des pianistesaméricains joue Bach et Beethovence mois-ci au Théâtre des Champs-Elysées.Nicholas Angelich est à l’affiche de deux concerts cemois-ci au Théâtre des Champs-Elysées.La profondeur de son toucher, la constructionde ses phrasés forcent l’admiration. Onne peut donc que se réjouir de retrouver cemois-ci Nicholas Angelich dans deux concertsau Théâtre des Champs-Elysées. Les 5 et7 mai, il joue le révolutionnaire Quatrièmeconcerto de Beethoven, et son irréelle introductionau piano seul, avec l’Orchestre nationalde France dirigé par Sir Colin Davis. Endeuxième partie on pourra entendre, du mêmeBeethoven, la rarement donnée Messe en ut.//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR la.terrasse@wanadoo.fr ////© D. R.Quelques jours plus tard, Nicholas Angelichs’attaque aux Variations Goldberg de Bach.Il est peu de dire que l’on est impatient dedécouvrir ce pianiste, grand spécialiste de lamusique romantique, dans le répertoire baroque.Pour ceux qui ne pourraient pas venirau concert, sachez que l’enregistrement deces mêmes Variations Goldberg vient de sortirsous étiquette Virgin Classics. A. PecqueurLes jeudi 5 et 7 mai à 20h (Beethoven) et le 16 maià 20h (Bach). Tél. 01 49 52 50 50. Places : 5 à 85 €(Beethoven), 5 à 65 € (Bach).RafaelFrühbeckde Burgos////// Piano et orchestre symphonique //////////////////////////Le chef espagnol à l’affiche du TCEavec son orchestre allemand.Le pianiste turc Fazil Say, soliste du Concerto en solde Ravel.Ce chef “à l’ancienne” a mené, depuis sa premièrenomination à la tête d’un orchestre (àBilbao) en 1958, une très riche carrière, marquéeen particulier par une historique intégralede l’œuvre orchestrale de Manuel de Falla…James Conlon dirigel’Orchestre National de FranceJeudi 12 mai 201120h Théâtre des Champs-ÉlyséesBechara El KhouryUnfinished JourneyBenjamin BrittenConcerto pour violon et orchestreDimitri ChostakovitchSymphonie n°5Daniel Hope violon01 56 40 15 16concerts.radiofrance.frconcerts@radiofrance.comclassiqueCRÉATION I OPÉRA POUR DEUX PERSONNAGES,ORCHESTRE ET DISPOSITIF ÉLECTRONIQUEAVEC VOIX NARRATRICEOPÉRA D’ARNAUD PETIT, VERSION DECONCERT I LIVRET DE JEAN PAVANS,D’APRÈS HENRY JAMES I DIRECTIONMUSICALE FRANÇOIS-XAVIER ROTHAVEC L'ORCHESTRE LES SIÈCLESMarie LENORMAND, mezzo-sopranoArnaud MARZORATI, barytonCoralie SEYRIG, voix narratriceLUNDI 30 MAI ET MERCREDI 1 ER JUINÀ 20H30BLANC-MESNIL I 01 48 14 22 00 I www.leforumbm.fr© peinture de Georges Frederic Wattsmanta.pub.terasse.indd 1 8/04/11 13:47