Percorsi didattici Il Futurismo nel territorio bresciano ... - Vie dell'Arte

Valerio Terraroli
E poi si arriva al polimaterico; è uno degli ultimi esiti della cultura del secondo Futurismo. Questa
è un’opera di Prampolini del 1936 ed è un bozzetto per la decorazione della sala d’attesa di un
aeroporto; il visitatore si sarebbe trovato sulla testa questa composizione che in realtà non è scultura,
non è pittura, non è mosaico, non è vetrata, è appunto polimaterica perché fatta di legno di sughero,
filo elettrico, sagoma di legno, sagoma di acciaio, fili, ed è praticamente il movimento di un aereo che
si compenetra con la terra in forme astratte. Questa polimatericità, cioè l’andare a prendere l’oggetto
o il materiale del quotidiano e farlo diventare oggetto d’arte, l’aveva inventato Marcel Duchamp e
quindi di nuovo vedete quanto i futuristi siano immersi nella circolarità della cultura europea.
Per finire vi mostro questo oggetto che è diciamo il punto nodale, secondo me, del discorso
futurista cioè l’idea, il grande sogno dell’opera d’arte totale che era il grande obiettivo della
cultura del Modernismo internazionale, la grande utopia di fine Ottocento, inizi Novecento. Si era
convinti che con la tecnologia, con la scienza, con la crescita esponenziale positiva dell’umanità, si
sarebbe arrivati a un’umanità perfetta. Poi questo non è successo per le infinite contraddizioni del
nostro mondo, dell’economia, della politica, anche della cultura, due guerre mondiali, l’olocausto,
il terrorismo contemporaneo ha cambiato il secolo. Ma il grande sogno è rimasto, i futuristi
l’avevano sposato in pieno, anche loro, e già il manifesto di Marinetti lo diceva con parole violente
“vogliamo cambiare il mondo”, il mondo deve essere diverso, il mondo deve essere totalizzante,
l’arte deve essere totalizzante.
E infatti nel 1914 Balla aveva progettato, poi non fu mai realizzato perché allora era tecnologicamente
irrealizzabile è sarà realizzato solo negli anni Novanta sui progetti dell’artista, una scenografia teatrale
visibile oggi in esposizione a palazzo Reale a Milano, legata a una musica di Stravinskij intitolata
Fuochi d’artificio. Era un’esperienza totalizzante perché lo spettatore, dentro questo piccolo teatro,
percepisce suoni, musica, ritmi, vede luci che si accendono e si spengono, che modificano le forme
di un paesaggio assolutamente onirico e geometrizzante, in un ritmo cadenzato che dura circa 20
minuti. È una esperienza totalizzante. In altre parole è come se, secondo le teorie wagneriane prese
di peso dall’Ottocento, cioè le teorie del coinvolgimento del pubblico dentro l’opera d’arte totale,
Balla avesse dato vita a questo sogno. E quale poteva essere il titolo più adatto a un futurista: Fuochi
d’artificio, cioè qualcosa di assolutamente esplosivo, inaspettato, che crea stupore e crea bellezza.
Ennio Ferraglio
L’editoria periodica futurista ed uno sguardo alla realtà bresciana
La storia del Futurismo bresciano si articola in gran parte attorno alla figura di Filippo
Tommaso Marinetti e alle sue “apparizioni” in città più che attorno ad autori che abbiano
interpretato genuinamente, nel contesto locale, le istanze propugnate, lungo buona parte
dell’arco della prima metà del XX secolo, dai fautori della modernità e dello svecchiamento
della tradizione culturale. Marinetti, dopo aver saggiato le reazioni del pubblico (con un
occhio, però, anche a quel che dicevano i giornali) all’indomani di una delle non frequenti
“serate futuriste” bresciane della prima metà del secolo, aveva potuto individuare, nel
contesto culturale cittadino una qualche inclinazione latente verso il rinnovamento delle
istanze culturali. Già il fatto stesso che le serate fossero costruite attorno alla figura di
Marinetti, alla sua ineludibile presenza – costituita al tempo stesso da fisicità dirompente,
energia vitale e una sorta di misticismo della velocità e della macchina – e ai riferimenti
culturali “filtrati” in un’ottica tutto sommato estranea al tessuto culturale locale, lasciano
ben intendere quali fossero le difficoltà per gli esponenti del movimento ad affermarsi
stabilmente. Specchio più o meno fedele di questa realtà sono le cronache riportate sui
giornali, nelle quali vengono raccontate le serate futuriste, ma anche la produzione di articoli
e recensioni di opere, edizioni, mostre connesse più o meno strettamente con il Futurismo
italiano.
Se si concentra l’attenzione sull’editoria italiana nel periodo futurista – con un limite
cronologico convenzionale coincidente con la fine della seconda guerra mondiale – gli
spunti di ricerca sono molteplici e di grande interesse. Per quanto riguarda la produzione
periodica di giornali e riviste, va detto che al di fuori del normale binario rappresentato
dalle vere e proprie riviste futuriste, cioè nate come espressione di un movimento editoriale
genuinamente futurista, troviamo una produzione ricchissima, vasta per nomi e per interventi
che fanno riferimento a questo movimento. Si tratta di una produzione che sceglie un
metodo espressivo tradizionale e “normale” per spiegare un fenomeno che le persone
vivevano come un momento di rottura, di vera rivoluzione copernicana della visione culturale
della realtà, facendo però ricorso a strumenti, tecniche e parole ormai consolidate nella
tradizione della critica letteraria, della saggistica e del giornalismo.
All’interno di testi di critica letteraria non futurista è possibile rinvenire aspetti legati, ad
esempio, alle manifestazioni artistiche di arti visive o sceniche, sia testi a commento di opere
di poesia, di musica o di narrativa di autori futuristi. Molti interventi si trovano, per esempio,
nelle pagine della Fiera letteraria, che ospitò fra l’altro l’edizione delle lettere di guerra di
Boccioni; su L’Italia letteraria comparvero articoli di Azari sulla “vita simultanea futurista” e
molto altro.
Il caso bresciano è singolare. Anche se non propriamente futurista, Brescia non fu città
inerte e insensibile al fenomeno. Del resto, molti elementi paralleli contribuivano a costituire
una sorta di substrato, di humus culturale ed ideologico, di tessuto fertile per la diffusione
del verbo futurista. Brescia è da sempre una città a forte vocazione industriale, con una
dimestichezza secolare nei confronti delle macchine, del metallo e del fuoco, del rombo dei
motori e delle fabbriche. È anche la città del primo circuito aereo della storia dell’aviazione
italiana: a Montichiari, dall’8 al 20 settembre 1909, si ritrovarono, fra molti appassionati
e temerari pionieri dell’aviazione, anche Kafka, Brod e D’Annunzio; e per una delle
inaspettate coincidenze di cui la Storia è munifica dispensatrice, il 1909 è anche l’anno della
pubblicazione del Manifesto del Futurismo.
La prima presenza “pubblica” di Marinetti a Brescia risale al 2 gennaio 1914, in occasione
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