När korridoren var ung - Ergo
När korridoren var ung - Ergo
När korridoren var ung - Ergo
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
24 / RECENSIONER <strong>Ergo</strong> #14 / 2007<br />
Betygen sätts i skala 0–5<br />
MUSIK<br />
Med känsla för tomhet<br />
Don’t Be A Stranger<br />
”Frutti di Mare”<br />
(ia!/v2)<br />
Min första tanke och känsla slogs an av den snillrika instrumenteringen<br />
och känslan för tomhet, ljud som inte<br />
staplades på <strong>var</strong>andra utan skapade gott om utrymme<br />
och klangbotten för <strong>var</strong>andra. En lätt svävande <strong>var</strong>samhet<br />
som inte alls <strong>var</strong> oäven. En Julee Cruise med band<br />
på en öde landsvägbar i inre Hälsingland dansade in i<br />
mina pannlober, och i ett sånt sammanhang tror jag på<br />
all<strong>var</strong> att jag skulle uppskatta Don’t Be a Stranger.<br />
Men sen blir det alltmer problematiskt för <strong>var</strong>t spår<br />
som går. De förhållandevis riff-fria popkonstruktionerna<br />
faller samman till alltför snömosiga <strong>var</strong>ianter på<br />
samma tema. Tonläget reproduceras om och om igen<br />
utan att egentligen ha några påtagliga brister i det rent<br />
utförliga. Verkshöjden är konstant, inga som helst avvikelser.<br />
Sen har vi då titeln. ”Frutti di Mare”, eller havets frukter<br />
som vi brukar säga. Jag är verkligen inte säker på att<br />
det är okej att döpa en skiva till det. Försvenskade associationer<br />
går i spikrak riktning mot fulpizza som möjligen<br />
har en jämn och fin salthalt, men med smaker fadda<br />
bortom vett och sans. För <strong>var</strong>je gång skivan tonar ut har<br />
jag ingen som helst aning om hur många låtar jag lyssnat<br />
på, det kan <strong>var</strong>a fem, det kan <strong>var</strong>a femton. Musiken<br />
går i det närmaste inte att lyssna koncentrerat på, hur<br />
mycket man än vill.<br />
Ett par förlåtande spår kan jag gå med på, den jagade<br />
och lätt suggestiva ”You leave alone” har kvaliteter och<br />
avslutande ”Bending” är en gisten och oförutsägbar<br />
skuta som effektfullt leker med kontrastverkan mellan<br />
klockspel och gitarrlarm. Dessa två sistnämnda blir<br />
höjdpunkter på spelningen på V-dala den femtonde. Allt<br />
som i stämningsväg kan få lokalen att påminna om inre<br />
Hälsingland, uppmuntras!<br />
Dundrande comeback<br />
Ingen diskussion<br />
”Spartacus”<br />
(Egen utgivning)<br />
Med naivt uppkäftiga rader som ”Jag vandrar barfota i<br />
snö / sa jag åt dom / för att ni har skor” och ”Jag ser igenom<br />
spegeln där ni står / och försöker sminka över era<br />
blödande sår” är Uppsala/Örsundsbro-bandet Ingen<br />
diskussion tillbaka efter fyra års tystnad.<br />
Med dunder och brak känns faktiskt inte som någon<br />
överdrift. Jämfört med de två tidigare albumen är ”Spartacus”<br />
många gånger bättre. Välproducerat, lättlyssnat,<br />
men aldrig insmickrande. Mest imponerar texterna,<br />
fulla av formuleringar som nästan alltid sitter där de<br />
Ingen diskussion vandrar i snö.<br />
BJÖRN BERGLUND<br />
Foto: ID musik<br />
Don’t Be A Stranger spelar på V-dala den 15/12.<br />
ska och som levereras med Per Nordbergs gnälligt tonårslika<br />
stämma.<br />
Ingen diskussion är värda att nå långt utanför länets<br />
gränser den här gången.<br />
Överraskande mångfacetterat<br />
Cirkus<br />
”Metal Head”<br />
(www.cirkusmusic.se)<br />
Skenet bedrar. En blick på Uppsalak<strong>var</strong>tetten Cirkus,<br />
och man kan lätt tro att det är ännu ett i raden av 80-<br />
tals-retro-sleaze-band man kommer att få höra. Ni vet,<br />
de där Crash Diet, Crazy Lixx och allt vad heter. Men så<br />
går ”Deceiver” igång, och där blandas det friskt mellan<br />
kron-Sabbath-verser och refränger à la tidiga Kiss.<br />
Sedan har vi den politiskt laddade ”Everlong Lasting<br />
Cirkus”, i vilken man förväntar sig en vrålande Steven<br />
Tyler (Aerosmith) bakom <strong>var</strong>je hörn. Och så slutligen<br />
svängfesten ”City Slicker” mittemellan Status Quo och<br />
Saxon (från vilka skivtiteln väl är snodd), där sången<br />
är som hämtad från det bästa, glittrande 70-talet.<br />
Alltsomallt är således Cirkus betydligt mer mångfacetterat<br />
än vad man inledningsvis kan tro, och med<br />
topprefränger som dessa är det inte konstigt att de<br />
blivit inbjudna på Kalifornienturnéer både en och två<br />
gånger. Icke desto mindre präglas cirkusmusiken av<br />
viss tafflighet. Eller det kanske är med flit man lägger<br />
an replokalsvibbarna<br />
DANIEL REICHBERG<br />
Naiv och bitter på samma gång<br />
Elias and The Wizzkids<br />
”A Little Mess”<br />
(Hybris)<br />
ANDREAS JAKOBSSON<br />
Storyn är följande: en <strong>ung</strong> man med gitarr <strong>var</strong> arbetslös<br />
en sommar och bestämde sig för att försörja sig som gatumusikant.<br />
Med spattig röst och taktinstrument fasttejpade<br />
här och där på kroppen lockade han tydligen<br />
till sig en hel del uppmärksamhet på Uppsalas gator<br />
och torg.<br />
FILM<br />
Foto:Oscar Stenberg<br />
Elias One Man Band tog hjälp av några musicerande<br />
vänner och blev Elias and The Wizzkids, enligt honom<br />
själv för att komma bort från stämpeln ”rolig trubadur”.<br />
Han lyckades sådär.<br />
”A Little mess” består av fyndig lo-fi countrypop, med<br />
titlar som ”Yo<strong>ung</strong> and Hairy” och ”Fourth Of July”. Vid<br />
första lyssningen är det verkligen roande men i längden<br />
blir Elias and The Wizzkids dessvärre aningen<br />
tröttsamma. Hitsen gör sig säkert bättre som skojiga,<br />
kortare inslag i en tråkig radiotablå än på ett tolvspårigt<br />
album.<br />
Tonen i musiken är naiv och bitter på samma gång.<br />
Klarsynt och humoristiskt. Jag gillar Elias söta och lite<br />
fåniga röst men ibland tippar den dock över och blir<br />
en tillgjord bebisröst, som osökt för tankarna till den<br />
skrämmande jättebabyn Salem Al Fakir, och då blir det<br />
genast svårare att ta det hela på all<strong>var</strong>. Det här är roligt<br />
och oblygt men kanske inte tillräckligt bra.<br />
MATILDA WEIBE<br />
Akins mästerverk imponerar<br />
Vid himlens utkant<br />
Regi: Fatih Akin<br />
Premiär 14 december på Fyris.<br />
När ”Vid himlens utkant” visades på festivalen i Cannes<br />
tidigare i år vann Fatih Akin priset för bästa manus.<br />
Det är ett pris som denna film verkligen förtjänar. En<br />
mer välskriven och välberättad film får man leta efter.<br />
Det är faktiskt svårt att överhuvudtaget hitta några fel<br />
när man ser Fatih Akins senaste film.<br />
Akin intresserar sig för invandrares situation och svårigheterna<br />
att komma in i ett nytt samhälle. Framförallt<br />
går han ofta tillbaka till sin egen familjs bakgrund<br />
och berättar historier om turkiska invandrare i Tyskland.<br />
”Vid himlens utkant” utspelar sig i Hamburg och<br />
Istanbul, precis som Akins tidigare mycket uppmärksammade<br />
film ”Mot väggen” som vann Guldbjörnen i<br />
Berlin 2004. Här får vi följa tre familjer <strong>var</strong>s öden flätas<br />
samman på ett mycket snillrikt sätt. Det är en stark historia<br />
om vänskap, död och att tvingas ta ans<strong>var</strong> för sina<br />
handlingar.<br />
Men ”Vid himlens utkant” är inte bara en skickligt skriven<br />
historia utan lika mycket ett filmiskt mästerverk.