12.11.2014 Views

Kultura. Przestrzeń rozwoju - Województwo Małopolskie

Kultura. Przestrzeń rozwoju - Województwo Małopolskie

Kultura. Przestrzeń rozwoju - Województwo Małopolskie

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

<strong>Małopolskie</strong> studia regionalne<br />

1 (21) 2011<br />

swoją świadomość, swoje potrzeby. Mówiąc enigmatycznie<br />

o różnych chorobach cywilizacyjnych musimy przez to rozumieć<br />

człowieka, który w zależności od elementów swojego<br />

otoczenia zmieniał swoją kondycję. Każda globalna zmiana<br />

rodzi potrzebę dyskusji nad tą kondycją, nad nową antropologią.<br />

I właśnie dlatego muzea, których podstawową misją<br />

jest człowiek w swoim społeczeństwie, a takimi muzeami<br />

są muzea miejskie i etnograficzne, zostały teraz postawione<br />

na linii frontowej. To właśnie te muzea, które poruszają się<br />

w obszarze historii, szukając tożsamości człowieka w swojej<br />

społeczności lokalnej, narodowej czy regionalnej, znajdują<br />

coraz większe zainteresowanie. Dlaczego? Bo człowiek żyjący<br />

dzisiaj, zagubiony w nowej rzeczywistości antropologicznej,<br />

tej tożsamości również szuka. I dlatego trafia do muzeum,<br />

na wystawę.<br />

Wystawy muzealne bowiem, będące pierwotnie profesjonalną<br />

prezentacją artefaktów, które same ze swej istoty budziły<br />

emocje, skojarzenia i zachwyt, stały się platformą dialogu ze<br />

zwiedzającym, który powoli przestaje być biernym widzem,<br />

a staje się uczestnikiem interaktywnego poszukiwanie siebie.<br />

Nie trzeba udowadniać, że w ciągu ostatnich 20-30 lat muzea<br />

na świecie zmieniły w sposób widoczny i istotny swoje oblicze.<br />

Instytucje muzealne zrodzone na przełomie XVIII i XIX<br />

wieku ze świadomości i potrzeby otoczenia protekcją obiektów<br />

kultury materialnej, stały się miejscem interpretowania<br />

pamięci i budowania tożsamości oraz relacji społecznych.<br />

W ten sposób przesunięte zostały akcenty w działalności<br />

muzealnej. Wprawdzie nadal magazyn wypełniony muzealiami,<br />

jest sercem i istotą istnienia muzeów, ale sposób czerpania<br />

wiedzy z potencjału tam zamkniętego zmienił się całkowicie.<br />

W tym procesie zmian muzea na świecie poszły w różnych<br />

kierunkach. Jeden z nich, dominujący właśnie w muzealnictwie<br />

miejskim, to tworzenie muzeum narracyjnego, czyli takiego,<br />

w którym nadrzędnym celem dla realizacji misji jest tworzenie<br />

opowieści, „narracji”. Centralnym miejscem dla takiej narracji<br />

jest wystawa, która nie tyle „pokazuje”, ile „opowiada”. Aby<br />

to osiągnąć, wystawa musi zostać uzbrojona w narzędzia<br />

pracy właściwej dla twórcy teatralnego, który wykorzystuje<br />

metody pracy dramatycznej i scenograficznej. Partnerem dla<br />

muzealnika staje się również twórca filmowy, który tworzy<br />

animacje i prezentacje, wykorzystując dynamiczne możliwości<br />

świata filmu, i spogląda na przestrzeń wystawy z wrażliwością<br />

operatora kamery. Partnerem coraz bardziej docenianym<br />

staje się dla muzealnika również inżynier mechanik, który<br />

zamienia statyczne gabloty na przedziwne i zaskakujące mechanizmy<br />

– modele i makiety zapraszające zwiedzających do<br />

interaktywnej zabawy, w celu wywołania w nich ciekawości,<br />

i równocześnie przekazujące doświadczalną wiedzę.<br />

człowieka świadomego swej tożsamości. Muzeum narracyjne<br />

jest jednocześnie obarczone wielką odpowiedzialnością za<br />

to, aby kreowany przez niego świat oparty był na wiedzy<br />

obiektywnej i zweryfikowanej. Do takich kreacji należy niewątpliwie<br />

Muzeum Powstania Warszawskiego w Warszawie<br />

oraz Fabryka „Emalia” Oskara Schindlera – oddział Muzeum<br />

Historycznego Miasta Krakowa. Te dwie realizacje wyznaczyły<br />

obecnie ważny kierunek w <strong>rozwoju</strong> dla wielu nowych, planowanych<br />

i realizowanych w Polsce wystaw. Z jednej strony<br />

są to realizacje wykorzystujące i zapożyczające rozwiązania<br />

z doświadczeń muzealnictwa światowego, z drugiej strony<br />

prezentują wartość, jaką jest żywa narracja i interpretacja<br />

historyczna wolna od poprawności politycznej, a przez to<br />

zmuszająca do dyskusji. Niewątpliwie, obciążeni dziedzictwem<br />

ostatniej wojny i wciąż nieprzedyskutowanego okresu PRL-u,<br />

mamy problem z debatami na temat naszej historii. Muzeum<br />

Historyczne Miasta Krakowa, w ramach swojego programu<br />

edukacyjnego „Muzeomania” wprowadziło w roku 2010<br />

nowy segment swojej działalności, zatytułowany „Krakowskie<br />

Kolokwium”. Są to debaty na ważne i trudne dla miasta<br />

i regionu sprawy, dotyczące np. <strong>rozwoju</strong> Nowej Huty, roli<br />

sztuki współczesnej czy oceny czasów komunistycznych.<br />

Wprost niebywałe zainteresowanie tymi debatami prowadzi<br />

nas do wniosku, że są one potrzebne. Tragiczne doświadczenia<br />

XX wieku pokazują przecież, że nieporozumienia i konflikty<br />

Muzeum narracyjne, które jest więcej niż wystawą, więcej<br />

niż teatrem, więcej niż filmem, jest nową jakością w świecie<br />

kulturowego poznania i nową jakością w procesie budowania<br />

„Kraków – czas okupacji 1939-1945”<br />

– wystawa w Fabryce „Emalia” Oskara Schindlera.<br />

Fot. Tomasz Kalarus (Muzeum Historyczne Miasta Krakowa)<br />

- 57 -

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!