Diese Ausgabe komplett als PDF - Studi38

Fotos: Flickr/Luke Hayfield Photography, Anna Wandschneider
Rolf Nohr ist Professor
für Medienästhetik und
Medienkultur am Institut für
Medienforschung (IMF) der
HBK. Neben Visualität und
visueller Kultur in zahlreichen
Ausprägungen, beschäftigt
er sich unter anderem mit
populären Phänomenen
wie dem Heavy Metal oder
Computerspielen.
Warum erfahren dann gerade Videogames
eine solche Stigmatisierung? Liegt das allein
an „Killerspielen“?
Das hat wohl viele Gründe. Gewaltdarstellungen
sind das eine, aber mir erscheint ein
anderer Punkt mindestens genauso wichtig:
Wir leben in einer Gesellschaft, die versucht,
so produktiv wie möglich zu sein. Unproduktives
Handeln oder „Gammeln“ werden da natürlich
mit Misstrauen beäugt. Dazu kommt
noch, dass der Computer immer noch als ein
„neues Medium“ gilt – und neuen Medien begegnet
unsere Kultur traditionell mit einem
großen Misstrauen.
Und warum spielt eine große Gruppe
von Menschen überhaupt keine
Computerspiele?
Vermutlich, weil Computer und andere Spielekonsolen
nur eine sehr eingeschränkte Aus-
Wissenschaft
wahl an Spielen anbieten. Die scheinbar unendliche
Menge an Spielen, die auf dem Markt
sind, kann man vier bis fünf Genres zuordnen.
Die sind dann auch noch strikt voneinander
getrennt. Sie finden – es sei denn, sie bewegen
sich im Independant-Bereich, zwar Massen
von Shootern, Worldbuilding Games und
Escape Spielen, aber niemals einen Mix aus
den Dreien. Was das betrifft, ist die Industrie
ein großer Zauderhase – sie bedient sich lieber
etablierter Genres, als etwas Neues zu wagen.
Außerdem gibt es natürlich Spiele, die sich für
den Computer einfach nicht eignen. Bei Glückspielen
zum Beispiel brauchen sie einfach einen
sichtbaren, menschlichen Gegenspieler – Black
Jack gegen einen Computer zu spielen, macht
nur bedingt Spaß.
Ob wir nun dabei mit Anderen reden oder
nicht – versuchen wir, in virtuellen Welten
wie der von World of Warcraft unserem Alltag
zu entfliehen?
Natürlich speisen sich solche Spiele immer auch
aus Aussteigerfantasien. Nicht nur Videogames
übrigens – die Literatur- und Filmwelt ist voll
von meist jungen Helden, die ihrer Gesellschaft
den Rücken kehren und sich eine Hütte im Wald
bauen. Übrigens sind sie auf lange Sicht hin nie
wirklich erfolgreich. World of Warcraft oder
Sims kann man dahingehend als eine Art risikoarme
Variante von Into the Wild begreifen
– denn wenn in der virtuellen Welt etwas schief
geht, fängt man einfach von vorne an. Außerdem
sind in der Realität komplexe Vorgänge –
zum Beispiel der Bau eines Hauses – im Spiel
oft mit einem Mausklick getan.
In welcher Beziehung stehen Wirklichkeit
und Computerwelt dann zueinander?
Es dürfte den meisten klar sein, dass auch die
„fremdeste“ Fantasywelt immer mit der Realität
und der „echten“ Gesellschaft zu tun
hat. Die Games werden von echten Menschen
programmiert und von echten Mitspielern gespielt,
die meistens die Regeln ihrer normalen
Welt mitbringen...
...und sehr enge Grenzen stecken. Im Prinzip
tut der Spieler doch genau das, was das
Spiel ihm befiehlt? Oder spielt er vielleicht
gerade, weil ihm da jedwede Verantwortung
abgenommen wird?
Computerspiele sind tatsächlich ein stark reglementierter
Raum. Man kann argumentieren,
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dass genau das dem Spieler gefällt, weil er hier
– im Gegensatz zur komplexen Realität – weiß,
was möglich ist und was nicht. Aber auch hier
ist eine Verallgemeinerung schwierig. In Sandbox
Games, ich nenne da als Beispiel die GTA-
Reihe, kann der Spieler die Struktur des Games
bis zu einem bestimmten Grad beeinflussen.
Außerdem gäbe unsere Gesellschaft ein ziemlich
armseliges Bild ab, wenn wir die erstbeste
Gelegenheit ergreifen würden, eigenständiges
Denken und Aufklärung über Bord zu werfen
und uns von der totalitären Macht des Computers
regieren zu lassen.
Jetzt reden wir schon die ganze Zeit über
den Computer. Dabei ist das gar nicht
mehr das Neueste vom Neuesten. Wie haben
Smartphones und andere tragbare Konsolen
die Spielewelt verändert?
Das lässt sich in einem Wort zusammenfassen:
Portabilität. Dieses Konzept der ständigen Mobilität
eröffnet völlig neue Möglichkeiten – zum
Beispiel Location - based Games, an denen man
nur teilnehmen kann, wenn man sich an bestimmten
Orten in der Realität einklinkt. Seit
mehr als zehn Jahren gibt es schon derartige
Versuche: Am Anfang sind die Jungs allerdings
mit einem Riesenrucksack und einer ewig langen
Antenne durch die Gegend gelaufen – das
war innovativ, sah aber absolut affig aus. Heute
geht das „cooler“.
Und wie steht es dabei um den Schutz meiner
Daten?
Grauenhaft. Das ist allerdings kein spezielles
Videogames-Problem, auch kein rein industrielles.
Ein ständig wachsender Teil der
Gesellschaft hat kein Gefühl mehr dafür, was
er über offene Netze, Social Media, oder auch
nur seine Kleidung preisgibt. In manchen Klamotten
stecken beispielsweise ein sogenannter
RFID-Chip, mit denen man Bewegungsprofile
des Trägers erstellen kann. Die Sensoren dazu
stehen dann im dazugehörigen Kleidungsgeschäft.
Das kann nicht angehen.
Zum Abschluss noch eine angenehmere Frage:
Was, glauben Sie, wird sich in den kommenden
Jahren auf dem Spielemarkt tun?
Worldbuilding Games haben meiner Meinung
nach das größte Potenzial. In ihnen liegt eine
gewaltige ästhetische Innovationskraft und der
Fantasie des Spielers sind hier die wenigsten
Grenzen gesetzt. #