DON CARLOS - Landestheater Niederösterreich

Materialmappe
Ab 14 Jahren Spielzeit 10/11
Regie Silvia Armbruster
Bühne und Kostüm Stefan Morgenstern
Es spielen Pippa Galli, Antje Hochholdinger, Elisabeth Luger | Philipp
Brammer, Oliver Rosskopf, Othmar Schratt, Stefan Wilde, Hendrik Winkler
Dramaturgie Barbara Nowotny
Theatervermittlung Simone Uhrmeister
DON CARLOS
Infant von Spanien
Ein dramatisches Gedicht von Friedrich Schiller

Inhaltsverzeichnis
Das Stück
Autor und historischer Kontext
Regisseur und Besetzung
Interview mit Philipp Brammer (DON CARLOS)
Anregungen für den Unterricht
Vorbereitung
Leseprobe 1: KÖNIG und MARQUIS
Vertiefung: Zur Figur des MARQUIS
Leseprobe 2: Text inszenieren
Leseprobe 3: Der GROSSINQUISITOR
Tipps für euren Theaterbesuch
Nachbereitung
Zum Weiterlesen
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Kontakt:
Simone Uhrmeister B.A.
Theatervermittlung
T +43 (0)2742/90 80 60-694
M +43 (0)664/604 99 694
theaterundschule@landestheater.net

Das Stück
DON CARLOS
DON CARLOS, Infant von Spanien, ist zerrissen zwischen der Liebe zu seiner Stiefmutter,
die einst seine Verlobte war, und dem Hass auf seinen mächtigen Vater, KÖNIG PHILIPP,
der ihm die Geliebte geraubt hat. KÖNIG PHILIPP wiederum – in seinem krankhaften
Misstrauen gegen seine gesamte Umgebung – sieht einzig in dem MARQUIS VON POSA,
dem Jugendfreund Carlos’, „einen Menschen“ und Vertrauten. Doch POSA,
durchdrungen von dem Glauben an seine Mission, die niederländischen Provinzen von
der Gewalt der Tyrannei zu befreien, findet weder in CARLOS noch im KÖNIG die
erhoffte Unterstützung und wird schließlich, wie der Freund, Opfer einer großen
Intrige.
Der Autor
Friedrich Schiller wird am 10. November 1759 in Marbach am Neckar (Deutschland)
geboren. Er erhält eine strenge Ausbildung in der Militärschule des Herzogs von
Württemberg. Danach studiert er Jura, wechselt später jedoch zum Medizinstudium und
bildet sich auch in den Fächern Philosophie, Ästhetik und Geschichte weiter. 1780
beendet er sein Studium und wird Regimentsarzt in Stuttgart – eine schlecht bezahlte
Stelle.
1781 erscheint bereits sein erstes Stück DIE RÄUBER, das er neben seiner Arbeit
geschrieben hat und ein Jahr nach seiner Veröffentlichung am Nationaltheater
Mannheim uraufgeführt wird. Seine Tätigkeit als Schriftsteller wird von seinen
Arbeitgebern – vor allem dem Herzog von Württemberg – nicht gebilligt und Schiller
erhält, als er sich einem Verbot widersetzt, Arrest.
Danach flieht er nach Thüringen, wo er
Unterschlupf auf dem Gut einer wohlgesonnenen
Adeligen findet. Dort schreibt er weitere
Friedrich Schiller 1804 (Weitsch)
Theaterstücke, unter anderem auch einen ersten
Entwurf von DON CARLOS, den sogenannten
Bauerbacher Entwurf. Daraufhin erhält er einen
Jahresvertrag als Theaterdichter am Mannheimer
Nationaltheater, dessen Leiter Dalberg von Schiller
begeistert ist. Die Stücke FIESCO und KABALE UND
LIEBE, die ebenfalls aus Friedrich Schillers Feder
stammen, werden in Mannheim uraufgeführt.
1783 erkrankt Schiller an dem Nervenfieber
Malaria und verliert daraufhin seine Stelle als
Theaterdichter. Für den Schriftsteller beginnen
finanziell unsichere Zeiten. Die Zeitung Thalia aus
Leipzig, deren Herausgeber Schiller selbst ist,
druckt bald darauf die ersten drei Akte von DON
CARLOS, vier Jahre später erscheint die erste
Buchausgabe Don Carlos. Infant von Spanien in
einem Verlag in Leipzig. Daraufhin zieht Schiller
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nach Weimar, in die damalige Stadt der Freidenker und Kreativen, und lernt dort unter
anderem Johann Wolfgang von Goethe, Johann Gottfried Herder und Christoph Martin
Wieland kennen. Der Begriff „Weimarer Klassik“ wurde maßgeblich von diesen vier
Schriftstellern geprägt. Schiller arbeitet nun als freier Schriftsteller. 1787 findet die
Uraufführung von DON CARLOS in Hamburg statt.
Ein Jahr später wird Schiller – während er an der GESCHICHTE DES ABFALLS DER
NIEDERLANDE VON DER SPANISCHEN REGIERUNG schreibt – zum Professor für
Philosophie ernannt und erhält einen Lehrauftrag für Geschichte an der Universität
Jena.
Seine Zusammenarbeit mit Goethe wird immer intensiver. Von 1789 bis 1799 entstehen
viele wichtige Werke des Schriftstellers, die in Weimar und Leipzig uraufgeführt
werden. Anerkennung für seine Werke findet er schon zu Lebzeiten: 1792 wird ihm das
Bürgerrecht der Republik Frankreich durch die Pariser Nationalversammlung verliehen.
1802 wird Friedrich Schiller in den Adelsstand gehoben und darf sich ab sofort Friedrich
von Schiller nennen.
Auch philosophische Schriften zur ästhetischen Erziehung des Menschen und
theoretische Schriften über die Aufgabe des Theaters verfasste Schiller. Diese geben
Aufschluss über sein Theaterverständnis und sind ein wichtiger Bestandteil der
Geschichte der Theaterwissenschaft.
1790 heiratet er Charlotte von Lengenfeld und hat mit ihr später zwei Söhne, Karl und
Ernst, und zwei Töchter, Karoline und Emilie. Schillers Gesundheit ist sehr zerbrechlich:
nach der Erkrankung an Malaria 1780 leidet er unter anderem an einer
lebensgefährlichen Rippenfell-Entzündung und erleidet zwei Cholera-Anfälle. 1805
stirbt Schiller nach einer verschleppten Lungenentzündung im Alter von 46 Jahren.
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Die Regisseurin
Das Stück DON CARLOS am Landestheater
Niederösterreich wird von Silvia Armbruster inszeniert.
Silvia Armbruster wird 1966 in Bietigheim-Bissingen,
Baden-Württemberg, Deutschland, geboren. Von 1986 bis
1995 studiert sie Germanistik und Philosophie an der
Ludwig-Maximilian-Universität in München und arbeitet
ab 1990 als Regieassistentin unter anderem am
Nationaltheater Mannheim, am Staatstheater Stuttgart
und am Bayerischen Staatsschauspiel München, unter
anderem bei Hans Kresnik und George Tabori. Für ihre
erste Inszenierung bei der Bremer Shakespeare Company
erhält sie den Förderpreis der Akademie der schönen
Künste in Frankfurt. Weitere Inszenierungen bringen sie nach Mainz, Stuttgart,
Ingolstadt, München und Bremen. Auszeichnungen erhält sie für PESTHAUCH UND
LIEBESLUST nach Boccaccios Decamerone (eingeladen zum baden-württembergischen
Theatertreffen der Stuttgarter Zeitung, zweiter Preis der Jury),
WAHLVERWANDTSCHAFTEN nach dem gleichnamigen Roman von Johann Wolfgang
von Goethe (ausgezeichnet von den Europäischen Festwochen, Passau, eingeladen vom
Theater in der Josefstadt Wien, Schloßpark Theater Berlin, Stuttgart, Bremen, München,
Braunschweig, Tübingen), HYÄNEN von Kerstin Hensel (Ensemblepreis der Bayerischen
Theatertage) und GRACE & GLORIE von Tom Ziegler (eingeladen zum österreichischen
Theatertreffen). Seit 1992 arbeitet Silvia Armbruster für den Hörfunk in Stuttgart: IM
HIMMEL MÜSSTE MAN SITZEN…, VON KOPF BIS FUSS sowie ZUM WEINEN ODER WEIL
IHRS SO HABEN WOLLT.
In der Spielzeit 09/10 inszeniert sie am Landestheater Niederösterreich das Kinderstück
DIE BRÜDER LÖWENHERZ.
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Besetzung
In der Inszenierung von DON CARLOS spielen folgende Personen:
Philipp der Zweite, König von Spanien Othmar Schratt
Elisabeth von Valois, seine Gemahlin Pippa Galli
Don Carlos, der Kronprinz Philipp Brammer
Prinzessin von Eboli, Dame der Königin Antje Hochholdinger
Marquisin von Mondekar, Dame der Königin Elisabeth Luger
Marquis von Posa Hendrik Winkler
Herzog von Alba Oliver Rosskopf
Domingo, Beichtvater des Königs Stefan Wilde
Fernsehsprecher Wolfgang Seidenberg
Der Großinquisitor
Oben: 1. Domingo, Mondekar, Herzog von Alba; 2. Don Carlos und Herzog von Alba; 3.
Königin Elisabeth und Marquis von Posa; 4. König Philipp und Königin Elisabeth
Unten: Domingo, Prinzessin Eboli, Mondekar, Königin Elisabeth, König Philipp und Herzog von
Alba
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Phillip Brammer in einem Interview über den Arbeitsprozess, das
Stück und seine Rolle in DON CARLOS:
Lieber Philipp, Du spielst die Hauptfigur in der Inszenierung DON CARLOS, nach dem
dramatischen Gedicht von Friedrich Schiller. Das ist eine anspruchsvolle Rolle. In
welcher Hinsicht hat Dich Dein Leben auf diese Rolle vorbereitet? Gibt es Konflikte
oder Situationen in DON CARLOS, die Du aus dem Alltag kennst?
Nun, weder stamme ich aus einer königlichen Familie noch hat je ein Freund
beschlossen, für mich in den Tod zu gehen (Gott sei Dank!). Auch bereiten mir im Alltag
die Niederlande oder irgendwelche anderen Lande nur wenig Sorgen... Es ist schwer,
aus der Form einer Tragödie oder eines dramatischen Gedichts Erlebnisse oder Konflikte
in die Welt unseres Alltags zu übertragen, weil das Drama eigentlich immer sich mit
etwas Außergewöhnlichem, von dem normalen Ereignishorizont der Figuren
Abweichendem, beschäftigt.
Etwas, was ich aber gut kenne, ist der stete Anspruch an DON CARLOS, Verantwortung
zu übernehmen, sowie die Erkenntnis, dass Handlungen immer auch Konsequenzen
haben, dass man für seine Handlungen auch einstehen muss!
DON CARLOS ist ein Königssohn - das passiert heute kaum mehr jemandem. Wieso ist
die Figur des DON CARLOS heute trotzdem noch spannend? Gibt es Konflikte, die
dieser junge Mann bewältigen muss, die jungen Menschen auch heute noch
begegnen?
Auch zu Zeiten des echten DON CARLOS ist es recht wenig Menschen “passiert”, ein
Königssohn zu sein! Die Welt der Monarchie ist einfach noch strengeren Regeln
unterworfen als unser “normales” Leben, weswegen sie sich hervorragend dazu eignet,
zu zeigen, was geschieht, wenn diese Regeln gebrochen werden.
Einer der größten Konflikte von DON CARLOS ist sein Verhältnis zu seinem Vater. Ein
strenggläubiger Mann, dessen größte Pflicht ist, dieses Riesenreich irgendwie
zusammenzuhalten. Und nun kommt der Sohn mit seinem Freund und die Zwei wollen
die Idee der Freiheit und Selbstbestimmung in das Reich tragen. Sie rütteln an der
Struktur des Staates, sie sind in den Augen der Kirche eine Gefahr und doch bleibt der
der Sohn eben der eigene Sohn! Und DON CARLOS ist ja nicht dumm, er weiß es und
vertritt seine Sicht mit großer Vehemenz, wenn auch aus anderen Motiven als sein
Freund POSA. Die Auseinandersetzung mit den Idealen und Werten unserer Eltern sind
etwas, was so ziemlich alle Jugendlichen auch von heute nicht erspart bleibt...
Welches sind DON CARLOS Schwächen - und wo liegen seine Stärken?
Das kann man mit einem Wort beantworten: Seine Unbedingtheit. DON CARLOS hat
eine unbedingte Vorstellung von der Liebe (ganz oder gar nicht), eine ebenso
unbedingte Vorstellung von Freundschaft, Gerechtigkeit und vieler anderer moralischer
Maßstäbe. Das ist gleichzeitig seine Schwäche als auch Stärke. Schwäche deshalb, weil
diese Unbedingtheit sehr verletzbar macht, weil die mangelnde Kompromissfähigkeit
seinen Erfolg erheblich einschränkt und weil er mit seiner Unfähigkeit zur
Zurückhaltung eigentlich seine gesamte Umwelt vor den Kopf stößt. Stärke deshalb,
weil dieses unbedingte Wollen ihm eine Kraft und Energie verleiht, die ihn erst zu
höheren Aufgaben befähigt!
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MARQUIS VON POSA stirbt für seinen Freund DON CARLOS - aber vor allem für seine
eigenen Ideale. Wie sieht es in unserer heutigen Welt aus? Soll man so hohe Ideale
haben, dass man bereit ist, sich ihnen zu opfern?
Anscheinend gibt es auch heute Leute, die das glauben. Im Grunde liegen auch dem
heutigen Terrorismus Ideale zugrunde, so verquer sie in unseren Augen auch sein
mögen. Eigentlich kann man auf diese Frage nur mit lauter Gegenfragen antworten...
Was heißt Opfern? Was bringt mein Opfer dem Ideal? Welche Ideale sind es überhaupt,
denen ich mich so sehr verschreiben muss – Kirche, Familie, Staat, Lebensphilosophie?
Was mache ich, wenn ich erkennen muss, dass meine Ideale falsch sind? Und, bezogen
auf das Stück, ist der Tod für ein Ideal wirklich ein Opfer oder nur Feigheit?
Denn noch eine Frage bleibt: Warum macht der ach so hehre POSA es nicht selbst? Der
König bietet es ihm an, seine Ideale im Staat umzusetzen, er macht es nicht, trotz aller
Vollmacht, trotz der Entmachtung des ALBA reitet der MARQUIS nicht selbst in die
Niederlande, sondern opfert sich für seinen Freund DON CARLOS, damit der es macht?
Stichwort Liebe - ist die Liebe für CARLOS ein Phantasma? Die Rettung? Oder der
Untergang? Ist es überhaupt Liebe, was CARLOS dafür hält?
Da könnte man jetzt eine Doktorarbeit schreiben und käme nicht wirklich zu einer
Antwort!
Zunächst zur Situation, die wir uns heute kaum mehr vorstellen können. DON CARLOS
und ELISABETH sind einander in einer Zwangsverlobung zugesprochen worden. Er lebt
in Spanien, sie in Frankreich. Um sich kennen zu lernen, blieb also nur der Briefverkehr
(vom Briefgeheimnis war damals übrigens auch noch keine Rede...), dann beschließt der
Vater, CARLOS Braut zu heiraten. Einmal verheiratet, durfte Elisabeth nur unter
strengsten Regeln Besuch erhalten, ihren nunmehrigen Stiefsohn sah sie nur bei
offiziellen Anlässen. CARLOS war also wahrscheinlich mehr in das Bild, dass er von
Elisabeth hatte, verliebt, denn gekannt hat er sie nicht wirklich. Ist das Liebe? Die
Unbedingtheit, mit der CARLOS behauptet zu lieben, lässt den Schluss zu, dass es Liebe
ist. Wie sonst wäre er zu solch emotionalen Handlungen fähig? Es ist auf jeden Fall eine
problembehaftete Beziehung, auch und vor allen Dingen wegen des riesigen
unbewältigten Vaterkonflikts.
Wie waren die Proben zum Stück für Dich? Was war besonders schwer? Was fiel Dir
leicht? Welche Rolle spielte die Beziehung zu Deinen SchauspielkollegInnen und der
Regisseurin in dieser Arbeit?
Hier am Landestheater Niederösterreich sind wir ein recht kleines Ensemble, deswegen
kennen wir uns schon sehr gut. Auch mit der Regisseurin habe ich schon einmal
erfolgreich gearbeitet, hier gab es auch eine große Vertrauensbasis. Das ist ungemein
wichtig, denn in einer so intensiven Arbeit wie DON CARLOS muss man sich aufeinander
verlassen können. Denn die Proben waren vor allem eins: kurz. Da blieb nicht viel Zeit
für grundsätzliche Diskussionen...
Erstaunlich leicht fiel mir das Textlernen, was jetzt überraschen mag. Aber wenn man
sich einmal an die Schillersche Sprache und das Versmaß gewöhnt hat, entdeckt man
eine ziemlich stringente Logik in der Sprache, was es eben leicht macht, sich den Text zu
merken. Sehr schwer war es, mit diesem Text dann auch konsequent umzugehen. Als
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Schauspieler ist man es gewöhnt, ständig die Handlungen und Motive zu hinterfragen
und anzuzweifeln, um sie zu verstehen. Wie ich schon erwähnt habe, ist die Figur DON
CARLOS aber in ihrer Unbedingtheit zu suchen. Das hieß: immer vorwärts, nie fragen!
Sobald ich mich oder die Regisseurin oder meine Kollegen gefragt habe, sobald ich
Vorsicht oder Zweifel oder auch Berechnung einfließen ließ, wurde die Figur sofort
schwach. Das durfte nicht passieren. Und das zu vermeiden, war sehr schwer.
Du gehst in DON CARLOS sehr souverän mit diesem schwierigen Text um - gibt es ein
Geheimnis, wie man sich so viel und dazu sehr anspruchsvollen Text merken kann?
Sich merken ist einfach: Text lernen und wiederholen. Immer und immer und immer
wieder. Das Geheimnis besteht darin, dass man sich den Text nicht nur merkt, sondern
ihn auch versteht. Und zwar nicht nur grundsätzlich, sondern Wort für Wort und immer.
Wenn ich immer weiß, was ich sage, dann kann ich diesen Text auch sagen, als wären es
meine eigenen Worte. Und das ist schon schwieriger...
Was zeichnet Deiner Meinung nach einen guten Schauspieler aus - und wie wird man
einer?
Einen guten Schauspieler erkennt man daran, dass er seinen Beruf liebt! Das
“Werkzeug” für diese Arbeit ist man selber. Die Stimme, der Körper, die Mimik, die
Gestik - damit kann man einen Menschen “erschaffen”, der sich von einem selber
unterscheidet. Ich finde, ein Schauspieler ist dann ein guter Schauspieler, wenn man
nicht mehr den Schauspieler sieht, sondern die Figur, die er erschaffen hat, wenn man
nicht mehr den Text von Schiller hört, sondern von den Figuren, die ihn sprechen,
verkörpern!
Wie wird man einer? Wenn man die Liebe
zur Sprache, zur Emotion und zur
Verkörperung von beidem mitbringt, dann
kann man sich an einer Schauspielschule
(besser vielen...) bewerben, wenn dort das
Talent erkannt wird und man viel Glück hat,
dann kann man das Schauspiel lernen. Der
Rest ist Arbeit und Beharrlichkeit oder auch
die gleiche Unbedingtheit des Wollens wie
bei DON CARLOS!
Königin Elisabeth (Pippa Galli) und Don
Carlos (Philipp Brammer)
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Hinter der Bühne
Außer dem Regisseur/der Regisseurin und den SchauspielerInnen gibt es natürlich noch
andere, wichtige MitarbeiterInnen auf und hinter der Bühne, die in verschiedenen
Abteilungen arbeiten. Dazu gehören:
KostümbildnerInnen: Sie entwerfen die Kostüme in Absprache mit dem RegisseurIn
und zeichnen sogenannte Figurinen: so nennt man die ersten Kostüm-Entwürfe.
In der Schneiderei werden die Kostüm-Entwürfe umgesetzt. Aus der Vorlage (Figurine)
wird ein Schnittmuster entworfen und zusammen mit dem/der KostümbildnerIn die
Stoffe ausgewählt und das Kostüm genäht. Die Maße werden direkt von den
SchauspielerInnen genommen, die regelmäßig zur Anprobe kommen müssen.
Der/die BühnenbildnerIn entwirft in Absprache mit dem/der RegisseurIn das
Bühnenbild und fertigt ein Bühnenbild-Modell an.
In der Bühnenwerkstatt arbeiten verschiedene Handwerker: TischlerInnen,
SchlosserInnen, und MalerInnen. Sie fertigen anhand des Bühnenbild-Modells das
Bühnenbild an. Die großen Teile des Bühnenbildes nennt man Kulissen – zum Beispiel
bemalte Leinwände mit einem Hintergrundbild, Stellwände, Hausfassaden usw. Die
kleinen beweglichen Elemente eines Bühnenbildes nennt man Requisiten.
In der Requisite werden alle kleineren beweglichen Gegenstände (Requisiten, s.o.) für
das Bühnenbild besorgt und verwaltet, die bei einer Aufführung auf der Bühne
gebraucht werden: Teller, Polster, Waffen, Blumen, Essen – aber auch Knall- oder
Nebeleffekte. Außerdem muss die Requisite auch dafür sorgen, dass alle benötigten
Gegenstände sich jeweils vor der Aufführung am richtigen Platz befinden.
Die Bühnen- Licht- und TontechnikerInnen sind jeweils für die verschiedenen
Bereiche der Technik zuständig: BühnentechnikerInnen müssen das Bühnenbild auf und
abbauen und während der Vorstellung umbauen, LichttechnikerInnen müssen die
passende Beleuchtung einstellen und während der Vorstellung die Scheinwerfer
bedienen, TontechnikerInnen müssen Soundeffekte aussuchen oder neu aufnehmen
und bei Bedarf Mikrofone einrichten, um bei der Vorstellung jederzeit für die richtigen
Geräusche, die richtige Musik und Lautstärke zu sorgen.
In der Maske werden SchauspielerInnen vor ihrem Auftritt geschminkt, frisiert und
ihnen falls nötig Perücken aufgesetzt und falsche Bärte angeklebt.
Außerdem arbeiten bei einer Vorstellung noch der/die InspizientIn, der/die
Souffleur/Souffleuse und der/die Garderobier/e hinter der Bühne.
Wer neugierig ist, einmal wirklich auf der großen Bühne stehen will, oder unseren
MitarbeiterInnen begegnen, der meldet sich am besten für eine Führung durch unser
Theater an!
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ANREGUNGEN FÜR DEN UNTERRICHT
Vorbereitung
Einführung
1. Tragt wichtige Informationen über das Drama DON CARLOS vor dem
Vorstellungsbesuch zusammen: Autor, geschichtliche Hintergründe, Handlung
und Struktur des Stückes, Inszenierung und Besetzung.
2. Informiert euch über folgende Begriffe, die zur Interpretation und zum
Verständnis des Dramas zentral sind: Bürgerliches Trauerspiel, Französische
Revolution, Weimarer Klassik, Sturm und Drang.
3. Fragen zum Einstieg in Form und Thematik des Stücks:
Schiller schreibt in einem Brief an den Theaterdirektor Dalberg in Mannheim:
„Es wird kaum mehr nötig sein zu bemerken, dass der DOM KARLOS kein
Theaterstück werden kann.“ Was veranlasste Schiller wohl zu dieser
Aussage? Wieso nennt Schiller das Stück ein „dramatisches Gedicht“?
Die Entstehungsgeschichte von DON CARLOS ist eine langwierige. Schiller
schrieb mit Unterbrechungen von 1782 bis 1788 an diesem Werk. Näheres
zur Entstehungsgeschichte findet ihr in Schillers fiktiven Briefen an die
Kritiker des Stückes, die in der Zeitschrift Der Teutsche Merkur veröffentlicht
wurden, in dem er die Entstehung von DON CARLOS, seine Ideen und
Gedanken dazu und die Kritiken von dritten Personen an diesem Werk
kommentiert. Einen Auszug aus diesen Briefen findet ihr in dieser Mappe ab
Seite 13.
4. Die Textfassung, die unserer Inszenierung von DON CARLOS zugrunde liegt, ist
eine Bearbeitung der Fassung von 1805 von Friedrich Schiller. Wieso muss ein
Dramentext oft für eine Inszenierung bearbeitet werden? Worauf ist bei der
Bearbeitung eines Dramentextes zu achten?
5. Leseprobe 1, 2 und 3 laden dazu ein, sich schon vorab mit der Textvorlage des
Stücks etwas intensiver auseinanderzusetzen.
6. Seht euch das Stück genau an. Hört zu. Lasst es auf euch wirken. Danach tragen
wir das Erlebte zusammen und stellen Fragen.
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Leseprobe1: KÖNIG und MARQUIS
Der folgende Dialog ist der Textfassung unserer Inszenierung von DON CARLOS entnommen.
Lest den Dialog in verteilten Rollen.
Situation: MARQUIS VON POSA wird zum König gerufen, nachdem dieser sich durch die Intrigen,
die um ihn gesponnen werden, von allen Vertrauenspersonen verlassen fühlt und sich nach
einem Menschen sehnt, der den Mut hat, ihm gegenüber offen seine ehrliche Meinung zu sagen.
33. Auftritt
König Philipp, Marquis von Posa
[…]
KÖNIG
Ihr möchtet Gutes stiften.
Wie Ihr es stiftet, kann dem Patrioten,
Dem Weisen gleich viel heißen. Suchet Euch
Den Posten aus in meinen Königreichen,
Der Euch berechtigt, diesem edeln Triebe
Genug zu thun.
MARQUIS
Ich finde keinen.
KÖNIG
Wie?
MARQUIS
Was Eure Majestät durch meine Hand
Verbreiten - ist das Menschenglück? Ist das
Dasselbe Glück, das meine reine Liebe
Den Menschen gönnt? -
Weiß ich ihn glücklich - eh' er denken darf?
KÖNIG
Ihr seid ein Protestant.
MARQUIS
Ihr Glaube Sire, ist auch der meinige.
Die lächerliche Wuth der Neuerung, die nur
der Ketten Last,
Die sie nicht ganz zerbrechen kann,
vergrößert,
Wird mein Blut nie erhitzen. Das
Jahrhundert
Ist meinem Ideal nicht reif. Ich lebe
Ein Bürger derer, welche kommen werden.
KÖNIG
Bin ich der Erste, der Euch von dieser Seite
kennt?
MARQUIS
Ja!
KÖNIG
Neu zum wenigsten ist dieser Ton!
Warum nicht auch einmal Die Probe von
dem Gegenteil.
MARQUIS
Ich höre, Sire, wie klein,
Wie niedrig Sie von Menschenwürde
denken,
Selbst in des freien Mannes Sprache nur
Den Kunstgriff eines Schmeichlers sehen,
und
Mir däucht, ich weiß, wer Sie dazu
berechtigt.
Die Menschen zwangen Sie dazu; die haben
Freiwillig ihres Adels sich begeben,
Freiwillig sich auf diese niedre Stufe
Herab gestellt.
Gefallen sich in ihrer Armuth, schmücken
Mit feiger Weisheit ihre Ketten aus,
Und Tugend nennt man, sie mit Anstand
tragen.
So übergab man Ihnen diese Welt. So ward
Sie Ihrem großen Vater überliefert.
Wie könnten Sie in dieser traurigen
Verstümmlung - Menschen ehren?
KÖNIG
Etwas Wahres find' ich in diesen Worten.
MARQUIS
Aber Schade!
Da Sie den Menschen aus des Schöpfers
Hand
In Ihrer Hände Werk verwandelten
Und dieser neugegoßnen Kreatur
Zum Gott sich gaben - da versahen Sie's
In etwas nur: Sie blieben selbst noch Mensch
–
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Mensch aus des Schöpfers Hand. Sie fuhren
fort
Als Sterblicher zu leiden, zu begehren;
Sie brauchen Mitgefühl - und einem Gott
Kann man nur opfern - zittern - zu ihm
beten!
Bereuenswerther Tausch!
Ich bitte, mich zu entlassen, Sire. Mein
Gegenstand
Reißt mich dahin. Mein Herz ist voll - der
Reiz
Zu mächtig, vor dem Einzigen zu stehen,
Dem ich es öffnen möchte.
KÖNIG
Redet aus!
MARQUIS
Ich fühle, Sire, - den ganzen Werth -
KÖNIG
Vollendet! Ihr hattet mir noch mehr zu
sagen.
MARQUIS
Sire! Jüngst kam ich aus den Niederlanden. –
So viele reiche, blühende Provinzen!
Ein kräftiges, ein großes Volk - und auch
Ein gutes Volk - und Vater dieses Volkes,
Das, dacht' ich, das muß göttlich sein! - Da
stieß
Ich auf verbrannte menschliche Gebeine -
O Schade, daß, in seinem Blut gewälzt,
Das Opfer wenig dazu taugt, dem Geist
Des Opferers ein Loblied anzustimmen!
KÖNIG
Sehet in meinem Spanien Euch um. Hier
blüht
Des Bürgers Glück in nie bewölktem Frieden;
Und diese Ruhe gönn' ich auch den
Niederländern.
MARQUIS
Die Ruhe eines Kirchhofs!
Schon flohen Tausende
Aus Ihren Ländern froh und arm.
Mit offnen Mutterarmen
Empfängt die Fliehenden die Königin von
England,
Und fruchtbar blüht durch Künste unsers
Landes
Britannien. Verlassen von dem Fleiß
Der "Andersgläubigen", liegt Granada öde,
Und jauchzend sieht Europa seinen Feind
An selbstgeschlagnen Wunden sich
verbluten.
Sie wollen pflanzen für die Ewigkeit,
Und säen Tod? Ein so erzwungnes Werk
Wird seines Schöpfers Geist nicht
überdauern.
Der Mensch ist mehr, als Sie von ihm
gehalten. Des langen Schlummers Bande
wird er brechen und einfordern sein heilges
Recht.
Geben Sie, was Sie uns nahmen, wieder!
Lassen Sie
Großmüthig, wie der Starke, Menschen
reifen
In Ihrem Weltgebäude!
Werden Sie von Millionen Königen ein
König.
Geben Sie die unnatürliche Vergöttrung auf,
Die uns vernichtet!
Gehn Sie Europens Königen voran.
Ein Federzug von dieser Hand, und neu
Erschaffen wird die Erde. Geben Sie
Gedankenfreiheit. –
KÖNIG
Sonderbarer Schwärmer!
MARQUIS
Sehen Sie sich um
In seiner herrlichen Natur! Auf Freiheit
Ist sie gegründet - und wie reich ist sie
Durch Freiheit! - Ihre Schöpfung,
Wie eng und arm!
KÖNIG
Und wollet Ihr es unternehmen, dies
Erhabne Muster in meinen Staaten
nachzubilden?
MARQUIS
Sie, Sie können es. Wer anders?
Weihen Sie dem Glück der Völker die
Regentenkraft!
Stellen sie der Menschheit verlorenen Adel
wieder her!
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Fragen und Aufgaben zum Text:
1. Unterstreicht alle Textpassagen, die euch Aufschluss auf die politische Situation
geben rot. Stellt zwischen den Hinweisen im Text und den historischen
Hintergründen eine Verbindung her: In welcher Zeit wurde DON CARLOS
geschrieben? Auf welchen Konflikt beziehen sich die Bemerkungen von
MARQUIS VON POSA? Was erfahren wir noch über den historischen Kontext?
2. Lest den blau markierten Text. Welche Ideale stecken hinter dieser Forderung
von MARQUIS VON POSA? Was bedeutet „Gedankenfreiheit“ in diesem
Zusammenhang?
3. Lest die Argumente, die MARQUIS VON POSA zu seiner Forderung (blau) führt
genau durch: Welche Situation beschreibt er? Welche Rolle spielt der König in
der von ihm beschriebenen Situation? Wie muss die Situation nach MARQUIS
VON POSAS Vorstellung verändert werden? Und wer hat laut ihm die
Möglichkeit, diese Veränderung herbeizuführen?
Fragen für eine Diskussion:
4. MARQUIS VON POSA hat hohe Ideale. Ist er ein Träumer oder ist sein Wunsch
nach Umsetzung seiner Idealvorstellungen ein reales Ziel?
5. Bedenkt, dass etwa zwei Jahre nach der Veröffentlichung von DON CARLOS die
Französische Revolution ausbrach. Welche Ideen hat diese Revolution entfacht?
Wer waren die Wortführer dieser Bewegung? Mit der Guillotine wurden
während der Revolution unzählige Adelige getötet – aus welchem Grund?
6. Max Frisch, ein Schriftsteller, der in der Schweiz lebte und arbeitete, schrieb
einmal:
„Man kann darauf bedacht sein, das Gute durchzusetzen und zu verwirklichen,
oder man kann darauf bedacht sein, ein guter Mensch zu werden – das ist
zweierlei, es schließt sich gegenseitig aus.“
Was würde MARQUIS VON POSA zu dieser Behauptung wohl sagen? Kennt ihr
Beispiele, auf die die Behauptung von Max Frisch zutrifft?
Welche Beispiele erwähnte Philipp Brammer in dem Interview, die auf diese
Aussage ebenfalls zutreffen?
Informiert euch über den Schriftsteller Max Frisch – zu welchen Zeiten lebte er,
und welche politischen Geschehnisse hatte er wohl im Sinn bei dieser
Behauptung?
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Zur Vertiefung: Die Figur des MARQUIS VON POSA:
Entnommen aus dem 2. Brief von Friedrich Schiller über sein Werk DON CARLOS:
Lest folgenden Textauszug.
„Der Charakter des MARQUIS POSA ist fast durchgängig für zu idealisch gehalten
worden; inwiefern diese Behauptung Grund hat, wird sich dann am besten ergeben,
wenn man die eigentümliche Handlungsart dieses Menschen auf ihren wahren Gehalt
zurückgeführt hat. Ich habe es hier, wie Sie sehen, mit zwei entgegengesetzten Parteien
zu thun. Denen, welche ihn aus der Klasse natürlicher Wesen schlechterdings verwiesen
haben wollen, müßte also dargethan werden, in wie fern er mit der Menschennatur
zusammenhängt, in wie fern seine Gesinnungen, wie seine Handlungen, aus sehr
menschlichen Trieben fließen und in der Verkettung äußerlicher Umstände gegründet
sind; Diejenigen, welche ihm den Namen eines göttlichen Menschen geben, brauche ich
nur auf einige Blößen an ihm aufmerksam zu machen, die gar sehr menschlich sind. Die
Gesinnungen, die der Marquis äußert, die Philosophie, die ihn leitet, die
Lieblingsgefühle, die ihn beseelen, so sehr sie sich auch über das tägliche Leben
erheben, können, als bloße Vorstellungen betrachtet, es nicht wohl sein, was ihn mit
Recht aus der Klasse natürlicher Wesen verbannte. Denn was kann in einem
menschlichen Kopf nicht Dasein empfangen, und welche Geburt des Gehirnes kann in
einem glühenden Herzen nicht zur Leidenschaft reifen? Auch seine Handlungen können
es nicht sein, die, so selten dies auch geschehen mag, in der Geschichte selbst ihres
Gleichen gefunden haben; denn die Aufopferung des MARQUIS für seinen Freund hat
wenig oder nichts vor dem Heldentode eines Curtius, Regulus und Anderer voraus. Das
Unrichtige und Unmögliche mußte also entweder in dem Widerspruch dieser
Gesinnungen mit dem damaligen Zeitalter oder in ihrer Ohnmacht und ihrem Mangel
an Lebendigkeit liegen, zu solchen Handlungen wirklich zu entzünden. Ich kann also die
Einwendungen, welche gegen die Natürlichkeit dieses Charakters gemacht werden,
nicht anders verstehen, als daß in Philipps des Zweiten Jahrhundert kein Mensch so, wie
MARQUIS POSA, gedacht haben konnte, – daß Gedanken dieser Art nicht so leicht, wie
hier geschieht, in den Willen und in die That übergehen, – und daß eine idealische
Schwärmerei nicht mit solcher Consequenz realisiert, nicht von solcher Energie im
Handeln begleitet zu werden pflege.
[…]
Alle Grundsätze und Lieblingsgefühle des Marquis drehen sich um republikanische
Tugend. Selbst seine Aufopferung für seinen Freund beweist dieses, denn
Aufopferungsfähigkeit ist der Inbegriff aller republikanischen Tugend.
Der Zeitpunkt, worin er auftrat, war gerade derjenige, worin stärker als je von
Menschenrechten und Gewissensfreiheit die Rede war. Die vorhergehende Reformation
hatte diese Ideen zuerst in Umlauf gebracht, und die flandrischen Unruhen erhielten sie
in Uebung. Seine Unabhängigkeit von außen, sein Stand als Maltheserritter selbst,
schenkten ihm die glückliche Muße, diese spekulative Schwärmerei zur Reife zu brüten.
In dem Zeitalter und in dem Staat, worin der MARQUIS auftritt, und in den
Außendingen, die ihn umgeben, liegt also der Grund nicht, warum er dieser Philosophie
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nicht hätte fähig sein, nicht mit schwärmerischer Anhänglichkeit ihr hätte ergeben sein
können.
[…]
Wenn die Geschichte reich an Beispielen ist, daß man für Meinungen alles Irdische
hintansetzen kann, wenn man dem grundlosesten Wahn die Kraft beilegt, die
Gemüther der Menschen auf einen solchen Grad einzunehmen, daß sie aller
Aufopferungen fähig gemacht werden: so wäre es sonderbar, der Wahrheit diese Kraft
abzustreiten. In einem Zeitpunkt vollends, der so reich, wie jener, an Beispielen ist, daß
Menschen Gut und Leben um Lehrsätze wagen, die an sich so wenig Begeisterndes
haben, sollte, däucht mir, ein Charakter nicht auffallen, der für die erhabenste aller
Ideen etwas Aehnliches wagt; man müßte denn annehmen, daß Wahrheit minder fähig
sei, das Menschenherz zu rühren, als der Wahn. Der MARQUIS ist außerdem als Held
angekündigt. Schon in früher Jugend hat er mit seinem Schwerte Proben eines Muths
abgelegt, den er nachher für eine ernsthaftere Angelegenheit äußern soll.
Begeisternde Wahrheiten und eine seelenerhebende Philosophie müßten,
däucht mir, in einer Heldenseele zu etwas ganz Anderm werden, als in dem
Gehirn eines Schulgelehrten, oder in dem abgenützten Herzen eines
weichlichen Weltmannes.“
Fragen zum Text:
- Wie erklärt Schiller das Verhalten von MARQUIS VON POSA? Warum hält er es
für realistisch, dass diese Figur sich für jemanden wie DON CARLOS „opfert“?
- Vergleicht diese Aussagen von Schiller mit dem Interview mit Philipp Brammer
(Seite 6) – welche Motive vermutet Philipp Brammer hinter dem Tod des
MARQUIS VON POSA?
- Was für Charaktereigenschaften würdet ihr Schiller zuschreiben? Wie steht er zur
Figur des MARQUIS VON POSA? Wie interpretiert ihr die im Text blau markierte
Stelle? Gibt es Parallelen zwischen POSA und Schiller?
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Leseprobe 2: Text inszenieren
Lest den folgenden Dialog in verteilten Rollen.
Die Situation: KÖNIG PHILIPP hat erfahren, dass die Verdächtigungen gegen MARQUIS VON
POSA falsch waren und er bereut, dass er ihn umbringen liess.
57. AUFTRITT
KÖNIG zu den VORIGEN.
KÖNIG
Gib diesen Todten mir heraus. Ich muß
Ihn wieder haben.
DOMINGO
(leise zum Herzog von Alba).
Reden Sie ihn an.
KÖNIG
(wie oben).
Er dachte klein von mir und starb. Ich muß
Ihn wieder haben. Er muß anders von
Mir denken.
ALBA
(nähert sich mit Furcht). Sire -
KÖNIG
Wer redet hier?
Hat man vergessen, wer ich bin? Warum
nicht auf
Den Knieen vor mir, Kreatur? Noch bin
Ich König. Unterwerfung will ich sehen.
Setzt Alles mich hintan, weil Einer mich
Verachtet hat?
ALBA
Nichts mehr von ihm, mein König!
Ein neuer Feind, bedeutender als dieser,
Steht auf im Herzen Ihres Reichs. -
DOMINGO
Prinz Carlos -
KÖNIG
Er hatte einen Freund, der in den Tod
Gegangen ist für ihn - für ihn! Mit mir
Hätt' er ein Königreich getheilt! -
Die Todten stehen nicht mehr auf. Wer darf
Mir sagen, daß ich glücklich bin? Im Grabe
Wohnt Einer, der mir Achtung vorenthalten.
Was gehn die Lebenden mich an? Ein Geist,
Ein freier Mann stand auf in diesem ganzen
Jahrhundert - Einer - Er verachtet mich
Und stirbt.
ALBA
So lebten wir umsonst! - Laßt uns
Zu Grabe gehen, Spanier! Auch noch
Im Tode raubt uns dieser Mensch das Herz
Des Königs!
KÖNIG
(Er setzt sich nieder, den Kopf auf den Arm
gestützt).
Ich hab' ihn lieb gehabt, sehr lieb. Er war
Mir theuer, wie ein Sohn. Er
War meine erste Liebe.
Und wem bracht' er dies Opfer?
Dem Knaben, meinem Sohne? Nimmermehr.
Ich glaub' es nicht. Für einen Knaben stirbt
Ein Posa nicht. Der Freundschaft arme
Flamme
Füllt eines Posa Herz nicht aus. Seine
Neigung war
Die Welt mit allen kommenden
Geschlechtern.
Nicht
Den Philipp opfert er dem Carlos, nur
Den alten Mann dem Jüngling, seinem
Schüler.
O, es ist klar!
Auf meinen Hintritt wird gewartet.
ALBA
Lesen Sie
In diesen Briefen die Bekräftigung.
KÖNIG
Man rufe mir den Inquisitor Cardinal.
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Fragen und Aufgaben zum Text:
1. Nachdem ihr den Dialog einmal in verteilten Rollen gelesen habt, untersucht ihn
nochmals genauer: Welche Textstellen lassen auf die Gemütsverfassung des
Königs schließen? Unterstreicht diese Stellen rot.
2. Wieso ist der König so außer sich? Wie fühlt er sich gegenüber seinem Sohn
CARLOS? Welche Gefühle hat er für MARQUIS VON POSA? Wieso fühlt er sich
von dessen (selbst initiiertem) Tod gedemütigt?
3. An welchen Stellen des Textes vermutet ihr Gesten, Bewegungen oder eine
bestimmte Mimik beim Sprecher oder dessen Gegenüber? Welche Gesten könnt
ihr euch zum Beispiel bei der blau markierten Stelle vorstellen? Notiert euch an
den entsprechenden Stellen, wie sich die Schauspieler verhalten müssten und
versucht, diese Interpretation beim nächsten Lesen dieser Szene umzusetzen.
Bildet kleinere Gruppen und erarbeitet jeweils eine eigene Inszenierung dieser
kleinen Szene. Ihr werdet sehen, dass es zu verschiedenen Interpretationen des
Textes kommt.
Text in Szene setzen – Inszenieren eines Dramentextes
Bei der Entstehung einer Theaterproduktion ist dieses genaue Lesen des Textes die
wichtigste Grundlage für die Inszenierung und damit die Interpretation des Dramas. Es
gibt verschiedene „Lesarten“: jeder Mensch interpretiert das, was er liest ein wenig
anders. Das ist das Spannende am Theater: Es gibt einen Dramentext, der schon
unzählige Male auf den verschiedensten Bühnen der Welt gespielt wurde, und
TROTZDEM wird derselbe Text wieder neu interpretiert: weil es immer neue Versionen
geben kann, die immer neue Aspekte der Geschichte beleuchten oder verdeutlichen.
Beim Inszenieren könnt ihr euch weitere Fragen stellen:
Welche Charaktereigenschaften haben DOMINGO, ALBA und KÖNIG
PHILIPP?
In welchen Gemütszuständen befinden sich die drei? Welche Bedeutung hat
der Tod von MARQUIS VON POSA für KÖNIG PHILIPP? Für ALBA und
DOMINGO?
An welchem Ort könnte diese Konversation stattfinden? Gibt es
irgendwelche Gegenstände im Raum (Tische, Stühle)? Wo befinden sich die
drei Personen? Sitzen/stehen/liegen/laufen sie?
Welche Kleidung tragen die Personen? Hat ihre Kleidung eine Auswirkung
auf ihre Bewegungen (z.B. Eine Ritterrüstung -> schwerfälliges Bewegen;
Mantel, der ausgezogen wird etc.)
Überlegt euch eine Situation, in der dieses Gespräch völlig absurd oder
komisch wäre. Wie würde dieses Gespräch zum Beispiel in einem Linienbus
aussehen? Oder auf einer Baustelle?
Diese Szene ist nur sehr kurz. Ihr könnt aber immer eurer Phantasie freien Lauf lassen
und auch die anderen beiden Leseproben inszenieren.
Viel Freude dabei!
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Leseprobe 3: Der GROSSINQUISITOR
Lest den folgenden Dialog in verteilten Rollen. Die Situation: In einem Gespräch mit dem
GROSSINQUISITOR sucht KÖNIG PHILIPP nach Antworten:
58. AUFTRITT
KÖNIG, INQUISITOR CARDINAL
GROSSINQUISITOR
Steh ich vor dem König?
KÖNIG
Ich habe
Gemordet, Cardinal,
und keine Ruhe -
GROSSINQUISITOR
Weßwegen haben Sie gemordet?
KÖNIG
Ein
Betrug, der ohne Beispiel ist -
GROSSINQUISITOR
Ich weiß ihn.
KÖNIG
Was wisset Ihr? Durch wen? Seit wann?
GROSSINQUISITOR
Seit Jahren,
Was Sie seit Sonnenuntergang.
KÖNIG
Ihr habt
Von diesem Menschen schon gewußt?
Und er ging frei herum?
GROSSINQUISITOR
Das Seil, an dem
Er flatterte, war lang, doch unzerreißbar.
KÖNIG
Man wußte,
In wessen Hand ich war - Warum versäumte
man,
Mich zu erinnern?
GROSSINQUISITOR
Diese Frage geb' ich
Zurücke - Warum fragten Sie nicht an,
Da Sie in dieses Menschen Arm sich warfen?
Sie kannten ihn! Ein Blick entlarvte Ihnen
Den Ketzer. - Was vermochte Sie, dies Opfer
Dem heil'gen Amt zu unterschlagen?
Darf Einer Gnade finden,
Mit welchem Rechte wurden
Hunderttausend
Geopfert?
KÖNIG
Er ist auch geopfert.
GROSSINQUISITOR
Nein,
Er ist ermordet - ruhmlos! freventlich! - Das
Blut,
Das unsrer Ehre glorreich fließen sollte,
Hat eines Meuchelmörders Hand verspritzt.
KÖNIG
Leidenschaft riß mich
Dahin. Vergib mir.
GROSSINQUISITOR
Leidenschaft? – Antwortet
Mir Philipp, der König?
- Leidenschaft! Geben Sie Gedankenfreiheit.
Wenn das Gebäude Ihrer Ueberzeugung
schon
Von Worten fällt - mit welcher Stirne, muß
Ich fragen, schrieben Sie das Bluturtheil
Der hunderttausend schwachen Seelen, die
Den Holzstoß für nichts Schlimmeres
bestiegen?
KÖNIG
Mich lüsterte nach einem Menschen.
GROSSINQUISITOR
Wozu Menschen? Menschen sind
Für Sie nur Zahlen, weiter nichts. Muß ich
Die Elemente der Monarchenkunst
Mit meinem grauen Schüler nochmal
durchgehen?
Der Mensch verlerne zu bedürfen,
Was ihm verweigert werden kann.
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KÖNIG
Ich bin ein kleiner Mensch, ich fühl's - Du
forderst
Von dem Geschöpf, was nur der Schöpfer
leistet.
GROSSINQUISITOR
Nein, Sire, mich hintergeht man nicht. Sie
sind
Durchschaut - uns wollten Sie entfliehen.
Sie wollten frei und einzig sein.
Stünd' ich
Nicht jetzt vor Ihnen - beim lebend'gen
Gott! –
Sie wären morgen so vor mir gestanden.
KÖNIG
Nicht diese Sprache! Mäßige dich, Priester!
Ich duld' es nicht.
Eine Arbeit noch,
Die letzte -
GROSSINQUISITOR
Wenn Philipp sich in Demuth beugt.
KÖNIG
Mein Sohn
Sinnt auf Empörung.
GROSSINQUISITOR
Was beschließen Sie?
KÖNIG
Nichts - oder Alles.
GROSSINQUISITOR
Und was heißt hier Alles?
KÖNIG
Ich lass' ihn fliehen, wenn ich ihn
Nicht sterben lassen kann.
GROSSINQUISITOR
Nun, Sire?
KÖNIG
Kannst du mir einen neuen Glauben
gründen,
Der eines Kindes blut'gen Mord vertheidigt?
GROSSINQUISITOR
Die ewige Gerechtigkeit zu sühnen,
Starb an dem Holze Gottes Sohn.
KÖNIG
Ich frevle
An der Natur - auch diese mächt'ge Stimme
Willst du zum Schweigen bringen?
GROSSINQUISITOR
Vor dem Glauben
Gilt keine Stimme der Natur.
KÖNIG
Ich lege
Mein Richteramt in deine Hände. – Kann
Ich ganz zurücke treten?
GROSSINQUISITOR
Geben Sie
Ihn mir.
KÖNIG.
Es ist mein einz'ger Sohn - Wem hab' ich
Gesammelt?
GROSSINQUISITOR
Der Verwesung lieber, als
Der Freiheit.
KÖNIG
Kommt.
GROSSINQUISITOR
Wohin?
KÖNIG
Aus meiner Hand das Opfer zu empfangen.
Fragen zum Text:
Was ist ein GROSSINQUISITOR? Warum hat dieser das Recht, auf diese Weise mit dem
König zu sprechen? Warum wendet sich der König in dieser Situation an ihn?
Was passiert in diesem letzen Dialog? Welche Entscheidungen werden getroffen?
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Tipps für euren Theaterbesuch
Wir freuen uns auf euren Besuch im Landestheater Niederösterreich!
Damit der Theaterbesuch für alle ein angenehmes Erlebnis wird, auch für die
Schauspielerinnen und Schauspieler, wollen wir euch einige wichtige Informationen
geben:
Wir freuen uns, wenn ihr rechtzeitig im Theater seid (20-30 Minuten vor
Vorstellungsbeginn). Dann könnt ihr ohne Eile und Hektik eure Garderobe und
Rucksäcke im Foyer abgeben, Mitgebrachtes essen oder trinken, und dann in Ruhe eure
Plätze im Zuschauerraum einnehmen.
Eure Eintrittskarte wird am Eingang zum Zuschauerraum kontrolliert, bitte haltet sie
bereit oder bleibt in der Nähe eurer Lehrperson, die eure Theaterkarten vorzeigt.
Theater ist kein Fernsehen, sondern findet live statt. Es entsteht im Moment jeder
Aufführung immer wieder neu und bezieht seinen besonderen Reiz auch aus dem
Mitwirken des Publikums.
Das bedeutet, dass die Darsteller auf der Bühne sehr genau merken, was im
Zuschauerraum vor sich geht. Sie hören euch flüstern, das Rascheln von Zuckerlpapier,
sie sehen, dass eure Gesichter vom Display eures Handys gespenstisch beleuchtet sind
und sie sehen auch, wenn eine halbe Reihe aufsteht, weil jemand von euch den Saal
verlässt, um auf die Toilette zu gehen.
Viele Menschen auf und hinter Bühne bemühen sich am Tag eures Theaterbesuches,
dass die Vorstellung ein gelungenes Ereignis wird. Mit eurem interessierten und
kollegialen Verhalten tragt ihr dazu bei.
Die Schauspielerinnen und Schauspieler spielen nur für euch - unterstützt sie mit eurer
Aufmerksamkeit und eurem Applaus!
Wir wünschen euch allen eine spannende und unterhaltsame Vorstellung und
freuen uns auf ein Wiedersehen im
Landestheater Niederösterreich!
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Nachbereitung
Fragenkatalog zur Vorstellung
Bei einem Gespräch in der Klasse gibt es sicherlich einiges rund um den
Vorstellungsbesuch zu besprechen. Um das Gesehene zu reflektieren, empfiehlt es sich
die ersten Eindrücke und Erinnerungen zu sammeln:
Was war ein beeindruckender Moment im Stück? Welche Szene oder Sequenz ist
euch besonders in Erinnerung geblieben? Was hat sie besonders gemacht?
Denkt nochmal daran zurück, wie verschiedene Theatermittel verwendet
wurden: Licht? Musik? Sprache? Bühnenraum? Bühnenbild? Kostüme?
Rhythmus? Spannungsbogen im Handlungsverlauf?
Sind euch außer den Schauspielern noch andere Mitarbeiter rund um die Bühne
aufgefallen? Welche Aufgaben hatten die drei Personen hinter dem Mischpult?
Sind sie euch aufgefallen?
Für die Nachbereitung einer Theateraufführung ist es oft hilfreich, möglichst nah am
Bühnengeschehen zu bleiben, um dann vielleicht die Inszenierung mit der Vorlage oder
euren Erwartungen zu vergleichen. Es bietet sich an, die Aufführung thematisch in
Arbeitsgruppen zu reflektieren.
Figuren
Welche Figuren sind aufgetreten? Welche Verhältnisse untereinander waren zu
erkennen?
Waren die Rollen typgerecht besetzt? Oder habt ihr euch Figuren anders
vorgestellt?
Welche Figur hat euch beeindruckt? Warum?
Kanntet ihr Rollen aus der dramatischen Vorlage? Welche waren abgewandelt?
Habt ihr jemanden vermisst?
Bühne
Was war charakteristisch für das Bühnenbild? Hat sich die Bühne verwandelt?
Wann und wie?
Ist euch etwas an den Kostümen aufgefallen? Konntet ihr von der Kleidung auf
die Charaktere der Figuren schließen?
Wo und in welcher Zeit könnte die Geschichte spielen, wenn ihr nach der
Ausstattung geht?
Neben Kostüm und Bühnenbild – welche anderen Theatermittel haben in der
Inszenierung eine Rolle gespielt? Licht? Ton?
Beschreibt einen Moment der Inszenierung, bei dem Licht- oder Musikeinsatz
Bedeutung hatte.
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Aufbau des Stücks
Erinnert ihr euch an die erste Szene?
Beschreibt kurz eure Eindrücke der letzten Szene.
Hatte die Inszenierung einen bestimmten Rhythmus, einen Höhepunkt, einen
Spannungsverlauf?
Was wisst ihr über den Begriff Dramaturgie? Was hat dieser mit diesen Fragen zu
tun?
Wenn ihr die Aussage des Stücks in einem Satz, einem Motto oder in einer Moral
benennen müsstet – wie würde sie lauten?
Könnt ihr Vergleiche zwischen den Schwierigkeiten der Figuren im Stück und
euch bekannten Problemstellungen ziehen?
Inszenierung
Was an der Inszenierung würdet ihr als zeitgenössisch bezeichnen? Hat das Stück
aus dem Jahre 1788 etwas mit eurer Gegenwart zu tun?
Gab es etwas in der Inszenierung, das euer Interesse besonders geweckt hat?
Was habt ihr euch von der Inszenierung erwartet?
Was hat euch überrascht / irritiert / gefallen?
Wie würdet ihr die Geschichte inszenieren?
Was ist eine Regieanweisung? Wie erkennt man diese in einem Dramentext?
Welche Bedeutung hat sie für den Regisseur?
Was könnte eine Fortsetzung sein? Gäbe es ein mögliches anderes Ende?
Szenenanalyse – Traumsequenzen:
Denkt an die Traumsequenzen von DON CARLOS: Wie wurde deutlich, dass es
sich um einen Traum handelte?
Welche Funktion haben diese Szenen in der Inszenierung gehabt?
Diese Szenen kommen in der Originalfassung von Schiller nicht vor. Wie kam die
Regisseurin wohl auf die Idee, solche einzubauen?
Was sagen die Traumszenen über DON CARLOS aus? Wie sieht die Regisseurin
wohl die Figur des Königssohns? Welche Eigenschaften schreibt sie ihm zu?
Allgemein
Kommt bei Bedarf nochmals auf die Fragen aus der Vorbereitung und den Leseproben
zurück.
Findet ihr nun, nachdem ihr das Stück gesehen habt, andere Antworten? Ist euch
manches klar geworden? Konntet ihr zwischen euren Diskussionen aus der
Vorbereitung und dem Stück eine Verbindung herstellen? Habt ihr besprochene
Themen im Stück wiedergefunden?
Solltet ihr noch offene Fragen haben, kommen wir gerne mit euch ins Gespräch.
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Zum Weiterlesen
North, Michael: Geschichte der Niederlande, C.H. Beck 3. Auflage 2007.
Safranshi, Rüdiger: Schiller oder Die Erfindung des deutschen Idealismus, dtv 2007
Schiller, Friedrich: Don Carlos. Briefe über Don Carlos. Dokumente, hg. von Gerhard
Storz (Rowohlts Klassiker. 72/73), Reinbek 1960, oder:
Schiller, Friedrich: Don Karlos, Infant von Spanien. Ein dramatisches Gedicht. Mit einem
Kommentar von Helmut Nobis, Suhrkamp 2007
„Laß mich weinen,
An deinem Herzen heiße Thränen weinen,
Du einz'ger Freund. Ich habe Niemand - Niemand –
Auf dieser großen weiten Erde Niemand.
So weit das Scepter meines Vaters reicht.
Vater!
Ich weiß ja nicht, was Vater heißt - ich bin
Ein Königssohn - O, wenn es eintrifft, was
Mein Herz mir sagt, wenn du aus Millionen
Herausgefunden bist, mich zu verstehn,
Wenn eine Thräne, die mir Lindrung gibt,
Dir theurer ist als meines Vaters Gnade –“
„O theurer als die ganze Welt.“
CARLOS, MARQUIS VON POSA, aus DON CARLOS, von Friedrich Schiller
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