deutsches Festival 11.–18. Juni 2011

24 JuNI ’11 04 inTerviewT
tom Stromberg im Gespräch mit Dorothea Marcus, Fotos: © MEYER ORIGINALS
PoPsTaR PEachEs uND
INDIEN-IMbIss
eS iST wieDer SoweiT: impulSe beginnT, DaS gröSSTe unD wichTigSTe
TheaTerTreffen Der freien Szene – in Seinem 20. Jahr. ein inTerview
miT einem Der zwei KünSTleriSchen leiTer Tom STromberg
Akt: EIGENtLIch DARF DER IMPuLSE-SIEGER ALS GROS-
SER PREIS bEIM bERLINER thEAtERtREFFEN AuFtREtEN.
NuN ISt „tEStAMENt“ vON ShE ShE POP OhNEhIN DA zu
SEhEN. GIbt ES kEINEN uNtERSchIED MEhR zwISchEN
StADtthEAtERN uND FREIER SzENE?
Tom Stromberg: Die Jury des Theatertreffens musste endlich
einsehen, dass es in Deutschland nur gutes Theater gibt, wo
es herkommt, ist letztlich egal. man sieht an der einladung
von „Testament“ nach berlin, wie gut es der freien Szene
gerade geht. es gibt kaum ein Theater, das sich nicht mit
einem ihrer namen schmückt. allein Karin beier zeigt das:
gintersdorfer/Klaßen, hofmann & lindholm, rimini, gob
Squad, gesine Danckwart... die Stadttheater haben begriffen,
wie unverzichtbar der einfluss der freien Szene ist.
Akt: DAS kANN MAN NIcht ERNSthAFt ANNEhMEN,
wENN MAN SIch IN köLN uMSIEht. köLN uND NRw
SIND wIEDER EINMAL NIcht vERtREtEN – wIE SchON
EtwA IN DEN LEtztEN zEhN JAhREN. wARuM?
TS: Das stimmt doch gar nicht. Köln ist mit einer Koproduktion
der Studiobühne dabei, im letzten Jahr schon war hier
„conte d’amour“ beim finnisch-deutschen festival Theaterszene
europa zu sehen. ähnliches gilt für die anderen einladungen:
„Testament“ und „Die rabtaldirndln“ sind Koproduktionen
mit dem ffT Düsseldorf, „The host“ von andros
zins-browne eine mit pacT zollverein in essen, gob Squad
„Saving the world“ haben mit ringlokschuppen mülheim
und Theater oberhausen kooperiert, es gibt andere beispiele.
nur, weil es keine nrw-Künstler sind, sind es sehr wohl
produktionen aus nrw. Daran sieht man auch, was das
bundesland seit einigen Jahren für eine vielfalt von produktionsstätten
zu bieten hat – das ist ja eine Qualität, die man
nicht übersehen darf, so etwas hat kein anderes bundesland.
und für Köln gilt nach wie vor, dass genau diese produktionsstätte
hier fehlt. es ist nun einmal so: Kein Künstler,
der sich weiterentwickeln will, kann darauf verzichten,
sich Kooperationspartner zu suchen und grenzüberschreitend
– auch im wortwörtlichen Sinn – zu arbeiten.
Akt: DENNOch wäRE SchöNER, wENN DIE häuSER
Auch IN NRw ANGESIEDELtE küNStLER FöRDERtEN. wIE
ISt DIE LAGE DER FREIEN SzENE IN NRw?
TS: Die fördersituation für freie Künstler ist in nrw
nicht optimal. für Theaterensembles etwa gibt es keine
Spitzenförderung wie im Tanz, und auch dort sind 65.000
euro im Jahr im grunde zu wenig. Da sind die europäischen
nachbarländer oder berlin weiter. es gilt in nrw
nach wie vor eher das gießkannenprinzip. ich beobachte
außerdem, dass es zwischen den Künstlern hier kaum einen
austausch gibt. natürlich hat nrw als bundesland
eine fläche, die das schwer macht. aber die Künstler hier
reden auch zu wenig miteinander, gucken sich zu wenig
an, und dann fehlt eine kritische reflexion des eigenen
Tuns. Selbst renommierte gruppen wie das bonner fringe
ensemble müssen zudem täglich um ihre Spielstätte
kämpfen. ein problem ist auch die nachwuchsförderung:
dabei könnten doch aus der Theaterwissenschaft bochum
oder der folkwang-Schule in essen stärkere Studiengänge
gemacht werden. Daher siedeln sich in nrw auch nicht
unbedingt neue Künstler an. Der zug nach hamburg oder
berlin ist stark, es ist schwer dagegen anzusteuern.
Akt: wIE ISt MAN ALS FREIER küNStLER ERFOLGREIch?
EIN übLIchES PRObLEM ISt, DASS IMMER NEuE PREMI-
EREN hERAuSGEbRAcht wERDEN MüSSEN wEGEN DER
FöRDERGELDER, AbER GROSSARtIGStE StückE NIcht
öFtER GESPIELt wERDEN köNNEN.
TS: um an geld zu kommen, das man ja in der unterfinanzierten
freien Szene braucht, gibt es nur wenige möglichkeiten:
entweder man internationalisiert sich, tut sich
mit einem produktionshaus zusammen oder findet partner
im Stadttheater. alle, die etwas geworden sind, sind
es dadurch geworden, dass sie drei, vier partner hatten.
Dann rotieren sie, dann werden sie gesehen, dann können
sie auch öfter spielen. zuhause mit seinem publikum
seine fünf vorstellungen spielen – das wird auf Dauer
nicht funktionieren. Die fördermechanismen einer Stadt
sollten auf vier Säulen beruhen: projektförderung, Konzeptförderung,
gastspielförderung – und auf jeden fall
auch abspielförderung, damit nicht das passiert, was
selbst She She pop erlebten. obwohl sie mit ihrem meisterwerk
ständig durch die welt tourten, konnten sie von
den gagen nicht leben und mussten natürlich für die
nächste produktion „Drei Schwestern“ proben. ich habe
sie mir gar nicht erst angesehen, weil sie nicht so gut
sein konnte wie „Testament“.
Akt: wIE kOMMt MAN IN DIE IMPuLSE-AuSwAhL?
TS: man kann sich bewerben, aber wir kommen auch so
gucken. wir haben ein weit verzweigtes Scout-System.
hier in nrw ist es gregor runge, Dramaturg vom pumpenhaus
münster, der einen sehr guten überblick über
die Szene hat. er sieht zwischen fünf und 15 arbeiten im
monat, 20-25 prozent davon stammen aus Köln und Düsseldorf.
aber damit Kölns große Szene besser repräsentiert
wäre, bräuchte es hier einfach ein funktionierendes
produktionshaus, und auch bessere regie-ausbildungsmöglichkeiten.
Akt: wAS SIND DIE kRItERIEN FüR DIE AuSwAhL?
MANchMAL hAttE MAN IN DEN LEtztEN JAhREN DEN
EINDRuck: hAuPtSAchE FORMAL uNGEwöhNLIch?
TS: in jeder Jury hatten wir bewusst bildende Künstler,
diesmal Timo Sehgal und veit Sprenger, die den Theaterkuratoren-manager-Journalisten-Konsens,
den man sonst oft
in Jurys vorfindet, nicht teilen. uns ist wichtig, dass außenblicke
hereinkommen, die durchaus anders entscheiden als
professionelle Theatergucker. und so haben wir uns zum
beispiel nach langer Diskussion nicht für „verrücktes blut“
von nurkan erpulat entschieden, das auch zum Theatertreffen
und zu den mülheimer Stücken eingeladen war.
Akt: wENN MAN SIE zwINGEN wüRDE, zwEI LIEb-
LINGSAbENDE zu NENNEN, wELchE wäREN DAS?
TS: „Testament“ von She She pop ist wirklich ein meisterwerk.
auf der folie von King lear werden die persönlichen
biografien der Schauspieler mit ihren echten vätern
aufgearbeitet. man sollte da mit seinen eltern zusammen
hineingehen. Da muss man schon sehr hartgesotten sein,
wenn man keine Träne verdrückt. Die andere arbeit, die
ich nennen müsste, wäre „Trans-europa-bollywood“ von
god’s entertainment. Da geht es um eine immigrantengeschichte
und ein ratespiel, bei dem es gewinner und
verlierer gibt. ich kann jedem nur raten, zu verlieren.
Die gewinner fliegen nach bombay, und die verlierer
werden hingebeamt. Sie müssen eine choreografie mit
indischen Kostümen einstudieren. Da ist ein gewürzmarkt
aufgebaut, ich selbst war Schlangenbeschwörer.
Die Sieger bekommen freigetränke und müssen für sie
tanzen, zum Schluss gibt es ein großes fest. Dann denkt
man, man hätte es geschafft, doch dann geht’s noch zum
inder um die ecke, man kann essen und trinken und am
ende tanzen alle auf den Tischen. ein wahnsinnig lustiger
abend, nach dem man sogar am nächsten Tag noch
gute laune hat.
05 24 JuNI ’11
inTerviewT/eingeblicKT
Akt: wELchE NEuERuNGEN GIbt ES zuM JubILäuM?
TS: wir haben großartige Künstler aus Deutschland außerhalb
des wettbewerbs eingeladen: popstar peaches etwa mit
einer art performance-Konzert, das hier in nrw zum ersten
mal zu sehen ist. Sie zeigt, welche bandbreite es gibt, und
dass eben auch ein internationaler popstar in der deutschen
Theaterszene arbeitet – weil es hier interessante partner
gibt. auch unsere marathons gibt es weiter, die bisher immer
ausverkauft waren. Die leute scheinen nichts lieber zu
haben, als dass man sie durch vier aufführungen begleitet
und während der busfahrt party macht. wir haben uns eine
iphone-app ausgedacht – alle die ein iphone haben sind unsere
freunde, aber auch die anderen kommen nicht zu kurz.
auf der app kann man das programm sehen, ausschnitte,
hintergrundinfos, es gibt einen wettbewerb, an dem man mit
einem video teilnehmen kann. Die gruppe hgich.T sollte
man sich im netz ansehen – extrem skurril. Das sind Studenten
der hamburger Kunsthochschule, die eine band haben
und ziemlich die Sau rauslassen. gewinnen kann man, dass
die band aus dem Siegerfilm ein neues lied macht. ohne diese
interaktiven Sachen kann man heute keine Kunstveranstaltung
mehr machen. So gerne ich das feuilleton lese – ein
junges publikum informiert sich einfach anders.
Akt: wO GEht DIE FREIE SzENE GEGENwäRtIG hIN?
TS: es setzt sich eine entwicklung fort: den klassischen
regisseur gibt es im off-Theater immer seltener. Dass
sich da einer mit Stücken der klassischen Theaterliteratur
beschäftigt und durch seinen Kopf gefiltert die weisheit
weitergibt, das tritt in den hintergrund. fast immer entwickeln
gruppen gemeinsam projekte. es geht darum, dass
im Theater etwas echtes passiert – ob das nun ein Schauspieler
oder ein performer vermittelt, ist eher zweitrangig.
Akt: IMMER NOch SchEINEN DIE IMPuLSE FüR DIE
StADtthEAtER vON DER FREIEN SzENE AuSzuGEhEN.
wAS MAcht MAN AbER, wENN DIE SO AuSGEbLutEt
wIRD, DASS SIE SIch GAR NIcht MEhR zuSAMMEN-
FINDEN kANN, wIE EtwA IN köLN ?
TS: Jeder, der vor ort ist, muss lobbyarbeit für die freie Szene
machen, so wie es ja auch mit der akT passiert. Die Szene
selbst wird aber nie aussterben. Solange leute bereit sind,
unter prekärsten umständen zu spielen – in berlin zuweilen
für abendgagen von 25 euro – wird es immer so eine
Szene geben. austrocknen kann man das nicht. aber natürlich
muss man dafür sorgen, dass mehr geld zur verfügung
steht. Kollege matthias von hartz sagt natürlich,
dass man in Städten neue modelle installieren müsste,
auch, um die Stadttheater zu retten: dass man etwa ein
Theater halbjährlich für die freie Szene und halbjährlich
für den kommunalen Spielbetrieb öffnet. ich könnte mir
gut vorstellen, dass das irgendwann mal versuchsweise
umgesetzt wird. DOROthEA MARcuS
www.FEStIvALIMPuLSE.DE
MAMMA MAFIA
von FederIco bellInI u.A.
übersetzt von eduArd wInklhoFer
regIe: AntonIo lAtellA
vorstellungen AM 10. / 12. / 13. / 17. / 26.06.
theAterkAsse: 0221/22128400
www.schAusPIelkoeln.de
ÄRgER MIT DER akaDEMIE
Die findungskommission, die bis zum Sommer die ersten
zwölf mitglieder der akademie der Künste der welt vorschlagen
soll, ist seit dem 10. mai komplett. eins der sechs
Kommissionsmitglieder wurde mit hilfe der Seite www.kuult.de
von der freien Szene gewählt. 125 Stimmen wurden
abgegeben, die wahl fiel auf Jan Krauthäuser, musikjournalist
und organisator der humba parties sowie des edelweißpiratenfestivals.
nicht gerade ein überregional beachteter,
interkultureller Kulturmanager. nach der wahl wird
nun protest laut.
migrationsforscher mark Terkessidis etwa, mitglied des
initiativkreises und federführend beim entwurf des projekts,
hat sich daraus enttäuscht verabschiedet. er beklagt
die „intransparenz“ der wahl – und die Tatsache, dass in
der Kommission niemand mit interkultureller erfahrung,
geschweige den migrationshintergrund sitzt. Tatsächlich
sind amelie Deuflhard (intendantin von Kampnagel hamburg),
ralf christoph (leiter der c/o pop), Kasper König
(Direktor museum ludwig) sowie louwrens langevoort
(intendant philharmonie Köln) zwar verdiente Kulturkenner,
bisher aber nicht gerade durch interkulturellen bezug
aufgefallen. auch an der findungskommission beteiligt
ist regina wyrwoll, generalsekretärin der Kunststiftung
nrw, die immerhin wertvolle Stiftungserfahrungen einbringt.
andere Stimmen der freien Szene, die namentlich
nicht genannt werden wollen, beklagen das hauruck-verfahren
der wahl – und dass es vorab nur dürftig kommuniziert
wurde. in zwei wochen sollte man sich auf adäquate
Kandidaten für die nominierung einigen, danach war
die online-wahl bereits abgeschlossen. es gab also nur
ein zeitfenster von vier wochen, in das auch noch ostern
fiel, keine zeit also für auseinandersetzung. Die folge:
„eine nominiertenliste mit teilweise völlig unbekannten
sowie eine absurd geringe wahlbeteiligung. zudem bleiben
sowohl die aufstellung der Kandidaten als auch der
wahlvorgang völlig undurchsichtig. Jeder konnte ernannt
werden, jeder konnte unbeschränkt oft abstimmen“, so der
vertreter der freien Szene (der redaktion bekannt). auch
wer dem ob die anderen mitglieder vorschlug, bleibt offen.
Die wahl kommentiert der verärgerte gesprächspartner
so: „für ein projekt, das ausstrahlung in die globale
Kunstwelt haben soll, ist Krauthäuser nun der vertreter
einer freien Szene, die ihn nicht gewählt hat.“ Kulturamtsleiter
Schmidt-werthern entgegnet auf die Kritik, dass das
verfahren in der ratsentscheidung vom Sommer 2009 niedergelegt
wurde. bereits einen monat vor der wahl wurde
darüber informiert – auf www.kuult.de sowie durch pressemitteilungen
und mailverteiler. Die mitglieder sollten erfahrungen
in verschiedenen Kunstsparten, vor allem der
außereuropäischen Künste, verfügen, männer und frauen
etwa gleich vertreten sein. Dies sei bei den ernannten
der fall. allerdings werfe die geringe wahlbeteiligung
der freien Szene auch bei ihm fragen auf.
bleibt zu hoffen, dass das einst so groß gedachte akademie-projekt
nicht durch Streit, fehlinformationen, lokales
platzhirsch-gehabe und Desinteresse verwässert
wird – und auf die höhe des interkulturellen Diskurses
zurückkehrt. DOROthEA MARcuS
Foto: oliver Fantitsch