DO 17.09. / FR 18.09. / SA 19.9.09 20.00 Uhr SO ... - InstantEncore

Porträt
miere von Richard Wagners »Parsifal« unter der musikalischen Leitung von
Daniel Barenboim. Seitdem folgten dort mehrere kleine bis mittlere Partien,
wie beispielsweise Malcolm in Verdis »Macbeth«, der Partie des dritten
Juden in Richard Strauss' »Salome« sowie der erste Geharnischte in Mozarts
»Die Zauberflöte«. In diesem Rahmen erfolgten Arbeiten mit Dirigenten
wie Michael Gielen, Daniel Barenboim, Philippe Jordan, Dan Ettinger,
Pedro Halffter und Karl-Heinz Steffens; Gastspiele in der Schweiz, Österreich,
Luxembourg, Frankreich, Spanien, Italien, Montenegro und Japan.
Patrick Vogel nahm an Meisterklassen mit Willy Decker und Peter Konwitschny
sowie mehrfach mit Dietrich Fischer-Dieskau, Thomas Quasthoff,
Kiri Te Kanawa und Malcolm Martinau teil. Im Jahr 2006 war er Stipendiat
des Richard-Wagner-Verbandes Wiesbaden. Neben der Leidenschaft für den
Liedgesang gehören zu seinem Repertoire eine Reihe von Oratorien und
Passionen. Darunter Händels »Messiah«, Berlioz's »L'enfance du christ«,
Janácèks »Otcenas« sowie die Evangelistenpartien in Bachs »Johannespassion«
und dem »Weihnachtsoratorium«. Zahlreiche Auftritte am Berliner
Konzerthaus, der Philharmonie sowie in verschiedenen freien Opernproduktionen,
darunter auf Schloß Britz. Es folgte eine Einladung zum Sommerfestival
2008 nach Santander, Spanien. Im Sommer 2009 Einladung zur
Verbier Festival Academy für die Partie des Don Ottavio in Mozarts »Don
Giovanni«. Konzerte mit der Lautten-Compagney Berlin unter Wolfgang
Katschner an der Seite von Kobie van Rensburg sowie der Batzdorfer Hofkapelle,
der Kammerakademie Potsdam, der Singakademie zu Berlin und
dem Staats- und Domchor unter Kai-Uwe Jirka, dem Philharmonischen
Chor Berlin unter Jörg-Peter Weigle sowie dem Konzerthausorchester unter
Lothar Zagroszek. CD-Produktion mit der Lautten-Compagney sowie dem
Staats- und Domchor Berlin (Kai-Uwe Jirka).
Lindenquintett
Das Vokalensemble wurde Mitte der neunziger Jahre von Ensemblemitgliedern
der Komischen Oper Berlin gegründet und hat sich seither ein Repertoire
erarbeitet, das von der Gregorianik bis zu den Beatles reicht. Das
Ensemble konzertiert – gelegentlich auch in modifizierter Besetzung – im
kirchlichen Bereich, auf Festivals, bei privaten und öffentlichen Konzerten.
Im Konzerthaus Mitwirkung einzelner Mitglieder oder als Ensemble in Karl
Amadeus Hartmann »Simplicius Simplicissimus«, Dmitri Schostakowitsch/Benjamin
Fleischmann »Aus jüdischer Volkspoesie«/»Rothschilds
Geige«, Franz Schubert/Ernst Krenek »Dunkle Wasser«
Porträt
modern art ensemble
Das modern art ensemble wurde 1994 in Berlin in der Besetzung von
Schönbergs »Pierrot Lunaire« gegründet und hat sich seitdem ein weites
Repertoire zeitgenössischer Kammermusik erarbeitet – von den Klassikern
der Moderne bis hin zu multimedialen Konzertprojekten mit elektroakustischer
Musik. Es hat bei zahlreichen internationalen Festivals mitgewirkt, u.a
in Berlin, Potsdam, Weimar, Tongyeong, Danzig und Warschau. Seinen Ruf
als innovatives Ensemble erlangte es durch die Uraufführung von mehr als
sechzig Werken. Zu den Komponisten, die für das modern art ensemble
komponiert haben, zählen u.a. Jin-Ah Ahn, Sidney Corbett, Conrado del
Rosario, Gerald Humel, Ellen Hünigen, Georg Katzer, Hideki Kozakura,
Marc Lingk, Makiko Nishikaze, Helmut Oehring, Rainer Rubbert, Benjamin
Schweitzer und Helmut Zapf. Seine CD »Haiku« mit 13 kurzen
Kompositionen Berliner Komponisten ist auf dem Label Edel Academy
erschienen. Weitere Einspielungen liegen auf den Portrait-CDs von
Charlotte Seither (Wergo), Gabriel Iranyi (Hungaroton) und Il-Ryun Chung
(kreuzberg records) vor.
Im Konzerthaus Berlin wirkte das Ensemble bei den Musiktheaterprojekten
»Aus jüdischer Volkspoesie« – »Rothschilds Geige« (Dmitri Schostakowitsch,
Benjamin Fleischmann) »Martinů-Trilogie« und »Dunkle Wasser
(Franz Schubert, Ernst Krenek) sowie bei den live begleiteten Aufführungen
der Filme »Regen« (Joris Ivens, Musik von Lou Lichtveld und Hanns Eisler),
»Der Schatz« (Georg Wilhem Pabst, Musik von Max Deutsch) sowie
»Die Abenteuer des Prinzen Achmed« (Lotte Reiniger, Musik von Wolfgang
Zeller, Bearbeitung Jens Schubbe) mit.
Musiktheater am Konzerthaus
Musiktheater hat im Konzerthaus am Gendarmenmarkt seit jeher einen
Platz. Nach der Wiedereröffnung des Hauses im Jahr 1984 wurden musiktheatralische
Produktionen zunächst vor allem auf der Miniaturbühne des
Musikclubs, gelegentlich auch im Kleinen Saal geboten. Seit der Saison
2004/05 steht dem Haus mit dem Werner-Otto-Saal ein multifunktionaler
Raum zur Verfügung, der in seiner Variabilität für verschiedenste Formen
des Kammermusiktheaters geradezu prädestiniert scheint. Die hier seit dem
Jahr 2005 gezeigten Produktionen bündeln vier inhaltliche Leitlinien: experimentelles
Musikthetaer nach 1945; Klassiker des 20. Jahrhunderts; Brükkenschläge
zwischen Alter und Neuer Musik; Stummfilm mit Livemusik als
eine besondere Form des Musiktheaters. Produktionen im Werner-Otto-
Saal seit 2005: Dieter Schnebel »St. Jago« – Musik und Bilder zu Kleist, Sylvano
Bussotti/Giorgio Battistelli: »La passion selon Sade«/»Il combattimento
di Ettore ed Achille«, Karl Amadeus Hartmann »Simplicius