Ballettsaisonvorschau 2012-2013 - Wiener Staatsoper

VORWORT VON MANUEL LEGRIS WIENER STAATSOPER | Premiere
WIENER STAATSOPER | Premiere WIENER STAATSOPER | Premiere WIENER STAATSOPER | Wiederaufnahme WIENER STAATSOPER | Repertoire WIENER STAATSOPER | Repertoire
WIENER STAATSBALLETT
Liebes Publikum!
Mit großer Freude möchte ich Ihnen das
Programm der neuen Spielzeit vorstellen.
In der Wiener Staatsoper stehen gleich
fünf große Klassiker auf dem Programm:
Romeo und Julia von John Cranko, Manon
von Sir Kenneth MacMillan, La Sylphide
von Pierre Lacotte, Don Quixote
und Der Nussknacker von Rudolf Nurejew,
der dem Wiener Publikum als erste
Saisonpremiere und zum ersten Mal in
Wien dargeboten wird. Die zweite Premiere Tanzperspektiven bietet
die Gelegenheit, die künstlerischen Arbeiten von vier ambitionierten
Choreographen von heute zu vereinen. Helen Pickett, David Dawson,
Patrick de Bana und Jean-Christophe Maillot lassen die Tänzerinnen
und Tänzer des Wiener Staatsballetts in einem neuen Licht erscheinen.
Ein Abend voller Energie und Dynamik, der 100 Prozent Adrenalin garantiert!
Außerdem gibt es ein Wiedersehen mit den mehrteiligen Abenden
Meisterwerke des 20. Jahrhunderts (Lifar | Petit | Christe) und Balanchine
| Neumeier | Robbins. Ein besonderer Ballett-Schwerpunkt
im Haus am Ring mit vier Produktionen innerhalb von zwei Wochen wird
während des Japan-Gastspiels der Wiener Staatsoper im Herbst gesetzt.
Den Abschluss der Saison bildet die obligate Nurejew Gala, die dieses
Mal anlässlich seines 20. Todestages zu einen außergewöhnlichen Ereignis
voller Emotion werden soll.
In der Volksoper Wien kommen Carmina Burana (Orlic), Nachmittag
eines Fauns (Nebyla), Bolero (Lukács) und Max und Moritz (Barbay/
Kropf) zur Wiederholung, zwei beim Publikum ganz besonders beliebte
Ballettaufführungen. Daneben gibt es drei Premieren: Blaubarts
Geheimnis, ein ausdrucksstarkes, außergewöhnliches Werk von Stephan
Thoss, Jorma Elos Ein Sommernachtstraum, der von der Staatsoper
zur Volksoper überwechselt, und der mehrteilige Abend Kreation
und Tradition, der es mir ermöglicht, Ihnen Werke bedeutender Choreographen
zu präsentieren und gleichzeitig das Repertoire des Wiener
Staatsballetts mit Neuschöpfungen zu bereichern.
Ein klassisches Repertoire auf höchstem Niveau zu wahren, neue Begegnungen
herbeizuführen, Neuschöpfungen zu präsentieren, die Begeisterung
für das Ballett und seine Tänzerinnen und Tänzer wachzuhalten
und dem Publikum ein Maximum an Vielfalt zu bieten, darin
sehe ich meine Aufgabe, und ich hoffe, dass dieses Programm für die
neue Spielzeit alle Ihre Erwartungen erfüllen wird.
Ich freue mich auf Ihr zahlreiches Kommen!
Manuel Legris
Direktor des Wiener Staatsballetts
Künstlerischer Leiter der Ballettschule der Wiener Staatsoper
DER NUSSKNACKER
BALLETT IN ZWEI AKTEN NACH MARIUS PETIPA
UND LEW IWANOW
Choreographie und Regie: Rudolf Nurejew
Musik: Peter Iljitsch Tschaikowski
Bühne und Kostüme: Nicholas Georgiadis
Einstudierung: Manuel Legris, Aleth Francillon, Nathalie Aubin
Dirigent: Paul Connelly / Peter Ernst Lassen*
Der Nussknacker ist das wohl meistgespielte Werk der Ballettliteratur.
Für Generationen von Ballettbesuchern zum Schlüsselerlebnis geworden,
kehrt es in einer hier noch nie getanzten Fassung an die Wiener
Staatsoper zurück. 1967 von Rudolf Nurejew geschaffen, nimmt diese
Version einen besonderen Rang in der Aufführungsgeschichte des
Tschaikowski-Klassikers ein, greift sie doch psychologische Aspekte
des zwischen Realität und Traum angesiedelten Stoffs von E. T. A. Hoffmann
auf. 1985 von Nurejew für das zu dieser Zeit von ihm geleitete
Ballett der Pariser Oper einstudiert, ist dieser Nussknacker auch eng
mit der tänzerischen Karriere von Manuel Legris verknüpft. Seine mit
der Wiederaufführung von Don Quixote begonnene Pflege des choreographischen
Erbes von Nurejew findet nun mit der Einstudierung
des Nussknacker Fortsetzung.
Returning to the Wiener Staatsoper in a version never previously performed
here is The Nutcracker, certainly the most performed work in
the ballet literature and one which has become a central experience for
generations of ballet audiences. Choreographed by Rudolf Nureyev in
1967, this version holds a special place in the performance history of
the Tchaikovsky classic as it takes up psychological aspects of E.T.A.
Hoffmann’s story between reality and dream. Staged in 1985 by Nureyev
for the Paris Opera Ballet of which he was director at the time,
this Nutcracker is also closely linked to the dance career of Manuel
Legris. With this production of The Nutcracker he continues his cultivation
of Nureyev’s choreographic legacy that began with the revival of
Don Quixote.
Premiere: Sonntag, 7. Oktober 2012
Reprisen: 9., 12., 15., 26.* Oktober,
23. 25. (nachmittags und abends), 27., 28. Dezember 2012
TANZPERSPEKTIVEN
Dawson | Pickett | de Bana | Maillot
A MILLION KISSES TO MY SKIN
Choreographie und Bühne: David Dawson
Musik: Johann Sebastian Bach, Klavierkonzert Nr. 1 d-Moll BWV 1052
Kostüme: Yumiko Takeshima | Licht: Bert Dalhuysen
EVENTIDE
Choreographie: Helen Pickett
Musik: Jan Garbarek, Anour Brahem; Philip Glass, Meetings Along
the Edge
Kostüme: Charles Heightchew | Bühne: Benjamin Philips
Licht: Mark Stanley
WINDSPIELE (Uraufführung)
Choreographie: Patrick de Bana
Musik: Peter Iljitsch Tschaikowski, Violinkonzert D-Dur op. 35, 1. Satz
Bühne: Alain Lagarde | Kostüme: Agnès Letestu
VERS UN PAYS SAGE
Choreographie: Jean-Christophe Maillot
Musik: John Adams, Fearful Symmetries
Bühne und Licht: Dominique Drillot | Originalgemälde: Jean Maillot
Kostüme: Jean-Christophe Maillot, Jean-Michel Lainé
Dirigent: Markus Lehtinen
Vier Choreographen der Gegenwart – der Brite David Dawson, die
US-Amerikanerin Helen Pickett, der Deutsche Patrick de Bana und
der Franzose Jean-Christophe Maillot – legen vier verschiedene
Standpunkte, Sichtweisen und Blickwinkel, aber auch Zukunftsaussichten
und Entwicklungsmöglichkeiten des zeitgenössischen Ballettschaffens
dar.
Four contemporary choreographers – David Dawson of Britain, Helen
Pickett from the USA, Patrick de Bana of Germany and Jean-Christophe
Maillot of France – present four different perspectives of dance.
Premiere: Mittwoch, 20. Februar 2013
Reprisen: 23., 26. Februar, 3., 21., 26. März 2013
NUREJEW GALA 2013
Künstlerische Leitung: Manuel Legris
Dirigent: Kevin Rhodes
Bereits zum dritten Mal in der Ära von Manuel Legris als Direktor des
Wiener Staatsballetts beschließt eine Nurejew Gala die Ballett-Spielzeit
an der Wiener Staatsoper. Die heurige Ausgabe dieses Ballettereignisses
steht im Zeichen der 75. Wiederkehr des Geburtstags
und des 20. Todestags des großen Tänzers und Choreographen.
Im März 1938 in Ufa geboren, in Leningrad ausgebildet und an das
Kirow-Ballett engagiert, startete Nurejew nach seinem 1961 erfolgten
Aufsehen erregenden „Absprung“ in den Westen eine Karriere,
die zu den spektakulärsten der Theatergeschichte zählt.
Fast 25 Jahre war Nurejew auch dem Wiener Ballett verbunden – als
Tänzer, gleichzeitig aber auch als Bearbeiter von Klassikern wie
Schwanensee, Don Quixote, Donröschen und Raymonda. Wien war
auch der Schauplatz für sein Debüt als Choreograph seines ersten
eigenschöpferischen Balletts Tancredi zu Musik von Hans Werner
Henze. 1982 wurde Nurejew österreichischer Staatsbürger, 1988 Ehrenmitglied
der Wiener Staatsoper.
For the third time in the era of Manuel Legris as director of the
Wiener Staatsballett a Nureyev gala brings the ballet season at the
Wiener Staatsoper to a close. This year’s version of this grand ballet
event helps mark the 75th anniversary of the birth and also the 20th
year of death of the great dancer and choreographer. Born in Ufa in
1938, trained in Leningrad and engaged by the Kirov Ballet, Nureyev
launched a career that was one of the most spectacular in theatre history
after his sensational defection to the West in 1961. For nearly 25
years, Nureyev was associated with ballet in Vienna – as a dancer, but
also as a producer of classics such as Swan Lake, Don Quixote, Sleeping
Beauty and Raymonda. Vienna was also the showcase for his
debut as choreographer of the first ballet created entirely by him:
Tancredi, set to the music of Hans Werner Henze. In 1982 Nureyev
became an Austrian citizen and was appointed an honorary member
of the Vienna State Opera in 1988.
Samstag, 29. Juni 2013
MANON
BALLETT IN DREI AKTEN
Choreographie und Regie: Kenneth MacMillan
Musik: Jules Massenet, orchestriert und arrangiert von Martin Yates
Bühne und Kostüme: Peter Farmer
Einstudierung: Karl Burnett, Patricia Ruanne
Dirigent: Ermanno Florio / Peter Ernst Lassen*
Seit seiner Uraufführung 1974 beim Londoner Royal Ballet gilt die
Manon des britischen Tanzdramatikers Sir Kenneth MacMillan als
eines der Meisterwerke der Gattung des abendfüllenden Handlungsballetts.
Für seine Darstellung einer leidenschaftlichen Liebe, die ein
Gefälle von höchstem Glück bis zur trostlosesten Ausweglosigkeit
zeigt, wählte der Choreograph Kompositionen von Massenet, ohne
jedoch Musik aus dessen gleichnamiger Oper heranzuziehen. Wie
schon in früheren Ballettversionen erwies sich auch in MacMillans
Fassung die Thematik als besonders geeignet für eine rein körperliche
Darstellung. Beispielhaft dafür sind die zu Kernstücken der
Choreographie gewordenen, von größter Emotionalität erfüllten Pas
de deux für das Protagonistenpaar. Das vor allem durch die hochdramatische
Anlage der Hauptfiguren zu einem der beliebtesten Stücke
des Weltrepertoires gewordene Werk wurde 1993 erstmals an der
Wiener Staatsoper getanzt.
Since the world première in 1974, given by London’s Royal Ballet,
Manon as choreographed by British choreographer Sir Kenneth
MacMillan has been considered one of the masterpieces of the genre
of full length narrative ballet. For his representation of a passionate
love, depicting its descent from blissful happiness to the most abject
hopelessness, the choreographer selected compositions by Massenet,
however without using the music from the opera by the same
name. As in earlier ballets, MacMillan’s setting proved the subject
matter to be particularly suited for purely physical representation.
The pas de deux for the lead characters provide outstanding examples
of this and have become centrepieces of choreography. Now one
of the most popular works in the international repertoire mainly because
of the extremely dramatic temperament of the lead characters,
the piece was first danced at the Wiener Staatsoper in 1993.
Wiederaufnahme: Dienstag, 8. Jänner 2013
Reprisen: 11., 18., 25. Jänner, 2., 9.* Februar 2013
ROMEO UND JULIA
BALLETT IN DREI AKTEN NACH WILLIAM SHAKESPEARE
Choreographie und Regie: John Cranko
Musik: Sergej Prokofjew
Dirigent: Guillermo García Calvo
14., 17., 19., 21. September,
31. Oktober, 2., 6. November 2012
BALANCHINE | NEUMEIER | ROBBINS
STRAVINSKY VIOLIN CONCERTO
Choreographie: George Balanchine
Musik: Igor Strawinski
THEMA UND VARIATIONEN
Choreographie: George Balanchine
Musik: Peter Iljitsch Tschaikowski
BACH SUITE III
Choreographie: John Neumeier
Musik: Johann Sebastian Bach
THE CONCERT Or, The Perils of Everybody
Choreographie: Jerome Robbins
Musik: Frédéric Chopin
Orchestrierung: Clare Grundman
Dirigent: Peter Ernst Lassen
25., 29. Oktober, 1., 4. November 2012
MEISTERWERKE DES 20. JAHRHUNDERTS
Lifar | Petit | Christe
SUITE EN BLANC
Choreographie: Serge Lifar
Musik: Edouard Lalo
BEFORE NIGHTFALL
Choreographie: Nils Christe
Musik: Bohuslav Martin °u
L’ARLÉSIENNE
Choreographie: Roland Petit
Libretto: Roland Petit nach Alphonse Daudet
Musik: Georges Bizet
Dirigent: Markus Lehtinen
9., 30. November, 1., 6. Dezember 2012,
6., 11. März 2013
DON QUIXOTE
BALLETT IN EINEM PROLOG UND DREI AKTEN
NACH MARIUS PETIPA
Choreographie und Regie: Rudolf Nurejew
Musik: Ludwig Minkus, arrangiert von John Lanchbery
Dirigent: Kevin Rhodes
25., 29., 31. Mai, 3., 15., 17., 19. Juni 2013
LA SYLPHIDE
BALLETT IN ZWEI AKTEN NACH FILIPPO TAGLIONI
Bearbeitung und Choreographie: Pierre Lacotte
Libretto: Adolphe Nourrit
Musik: Jean-Madeleine Schneitzhoeffer
Dirigent: Peter Ernst Lassen
1., 5., 7. (nachmittags und abends) April 2013
Ballettdirektor
Manuel Legris
Kaufmännische Leiterin
Mag. Simone Wohinz
Leitung des Betriebsbüros, Disposition
und persönliche Assistentin des
Ballettdirektors
Mag. Annabelle Gausmann
Ballettmeisterin und Stellvertreterin des
Ballettdirektors für künstlerische
Belange (Volksoper)
Vesna Orlic
Proben- und Produktionsleitung
(Staatsoper)
Lukas Gaudernak
Proben- und Trainingsleiter
Staatsoper:
Chantal Lefèvre, Jean Christophe
Lesage (und Tagesdisposition),
Albert Mirzoyan, Alice Necsea
Volksoper:
Sergey Ignatiev
Probenleiter-Assistenz (Volksoper)
Florian Hurler
Ballettadministration (Staatsoper)
Mag. Iris Frey (Leitung),
Dr. Gabriele Schacherl
Ballettadministration und
Produktionsleitung (Volksoper)
Elisabeth Bolius
Kommunikation
Mag. Gerald C. Stocker
Ballettdramaturgie und Presse
Alfred Oberzaucher
Korrepetitoren
Staatsoper:
Laurene Lisovich, Jiri Novak,
Shino Takizawa, Igor Zapravdin
Volksoper:
Jozef Bezak, Béla Fischer
Physiotherapeuten und Masseure
Staatsoper:
Max Ernst, Leo Schwaiger-Fellinger
Volksoper:
Elemér Szabó
Erste Solotänzerinnen
Olga Esina, Liudmila Konovalova,
Nina Poláková, Irina Tsymbal,
Maria Yakovleva
Erste Solotänzer
Kirill Kourlaev, Roman Lazik,
Vladimir Shishov
Solotänzerinnen
Natalie Kusch, Ketevan Papava,
Karina Sarkissova
Solotänzer
Denys Cherevychko, Gregor Hatala,
Eno Peci, Mihail Sosnovschi
Halbsolistinnen
Maria Alati, Ioanna Avraam,
Emilia Baranowicz, Iliana Chivarova,
Alice Firenze, Kiyoka Hashimoto,
Alena Klochkova, Dagmar Kronberger,
Rui Tamai, Franziska Wallner-Hollinek
Halbsolisten
Davide Dato, Alexis Forabosco,
Masayu Kimoto, András Lukács,
Richard Szabó, Alexandru Tcacenco,
Andrey Teterin, Christoph Wenzel
Corps de ballet – Tänzerinnen
Staatsoper: Maria Balzano, Vanessza
Csonka, Emilie Drexler, Oxana
Kiyanenko, Erika Kováčová, Eszter
Ledán, Anita Manolova, Anna
Mendakiewicz, Andrea Némethová,
Laura Nistor, Eva Polacek, Rafaella
Sant’Anna, Reina Sawai, Gerit Schwenk,
Yuki Sento, Anna Shepelyeva, Nana
Shimada, Flavia Soares, Oksana
Timoshenko, Nina Tonoli, Liudmila
Trayan, Céline Janou Weder, Beata
Wiedner, Prisca Zeisel
Volksoper: Tainá Ferreira Luiz, Viktoria
Feyferlik, Ekaterina Fitzka, Veronika
Henschová, Gala Jovanovic, Suzanne
Kertész, Zuzana Kvassayova, Elena Li,
Natalie Salazar, Mila Schmidt, Josefine
Tyler, Una Zubović
Corps de ballet – Tänzer
Staatsoper: Attila Bakó, Ryan Booth,
Fabrizio Coppo, Marat Davletshin,
Marcin Dempc, Trevor Hayden, Andrey
Kaydanovskiy, Greig Matthews, Igor
Milos, Gabor Oberegger, Kamil Pavelka,
Rodrigo Sanz, Dumitru Taran, Ashley
Taylor, Jaimy van Overeem, Géraud
Wielick, Martin Winter, Pietro Zambello
Volksoper: Michal Beklemdžiev, László
Benedek, Roman Chistyakov, Samuel
Colombet, Adrian Cunescu, Patrik
Hullman, Florian Hurler, Alexej Khludov,
Oleksandr Maslyannikov, Keisuke
Nejime, Gleb Shilov, Felipe Vieira
ballett_folder_2012_13.indd 1 20.03.12 18:14

VOLKSOPER WIEN | Premiere
VOLKSOPER WIEN | Premiere
VOLKSOPER WIEN | Premiere
VOLKSOPER WIEN | Repertoire
SPIELPLAN
SPIELPLAN
INFORMATIONEN
BLAUBARTS GEHEIMNIS
BALLETT VON STEPHAN THOSS
Choreographie, Bühne und Kostüme: Stephan Thoss
Musik: Henryk Górecki, Three Pieces in Old Style, Piano Concerto,
Kleines Requiem für eine Polka; Philip Glass, Façades, The Secret
Agent, Company, Tirol Concerto for Piano and Orchestra
Dramaturgie: Anja von Witzler
Licht: Klaus Krauspenhaar
Bühneneinrichtung: Gerhard Lorenz-Häusling
Dirigent: Wolfgang Ott
Die berüchtigte Figur des frauenmordenden Ritters Blaubart steht
im Mittelpunkt des 2011 in Wiesbaden uraufgeführten Balletts des
vielfach ausgezeichneten deutschen Choreographen Stephan Thoss.
Zu Musik von Henryk Górecki und Philip Glass spürt Thoss unterschiedlichen
Motiven des Märchens nach und deckt verborgene
Geheimnisse des Menschen Blaubart auf. Der Geschichte von Judith
und Blaubart stellt der Choreograph im ersten Teil des Abends
Szenen voran, die unterschiedliche Spielarten im grundsätzlichen
Verhältnis zwischen Männern und Frauen schildern. Aus diesen Präludien
kristallisieren sich am Ende die beiden Protagonisten heraus.
Anders als in der ursprünglichen Fassung des Märchens von Charles
Perrault, ist Blaubart bei Stephan Thoss kein brutaler Frauenschlächter,
der die Leichen der ermordeten Gattinnen sorgsam in einem
Zimmer seiner Burg verbirgt. Vielmehr fragt Thoss nach der Dynamik
der Beziehung zwischen dem erfahrenen Mann und seiner jungen
Braut. Blaubart und Judith sind bei ihm ein Paar, das einen Weg
zueinander sucht.
The notorious figure of the wife-murdering knight Bluebeard stands
at the centre of Stephan Thoss’s ballet. Using music by Henryk Górecki
and Philip Glass, the choreographer explores different motifs
in the fairy tale and discovers hidden secrets of Bluebeard the man.
The story of Judith and Bluebeard is preceded in the first part of
the evening by scenes depicting different aspects of the relationship
between men and women.
Premiere: Samstag, 15. Dezember 2012
Reprisen: 19. Dezember 2012, 17., 29. Jänner, 1. Februar,
10., 20., 24. Juni 2013
EIN SOMMERNACHTSTRAUM
BALLETT IN ZWEI AKTEN VON JORMA ELO
NACH DER KOMÖDIE VON WILLIAM SHAKESPEARE
Choreographie: Jorma Elo
Musik: Felix Mendelssohn Bartholdy, Ouvertüre E-Dur op. 21 zu
Ein Sommernachtstraum; Musik zu Ein Sommernachtstraum
op. 61; Ouvertüre c-Moll op. 95 zu Ruy Blas; Symphonie Nr. 4
A-Dur op. 90, Italienische; Konzert für Violine und Orchester e-Moll
op. 64, 2. und 3. Satz
Bühne und Kostüme: Sandra Woodall | Licht: Linus Fellbom
Choreographische Assistenz: Nancy Euverink
Dirigent: Andreas Schüller
Der zu den international gefragtesten Exponenten heutigen Ballettschaffens
zählende finnische Choreograph Jorma Elo entsprach dem
vor drei Jahren an ihn herangetragenen Wunsch nach einem neuen
abendfüllenden Handlungsballett um so lieber, als er in der Wiener
Ballettkompanie ein Instrument sah, das aufgrund seiner Versiertheit
im klassischen wie im zeitgenössischen Tanz imstande ist, seine
von Vielfalt geprägte Auffassung von Choreographie zu realisieren.
Diese Vielfalt mit ihrer Verschmelzung von stilistischen Formen entspricht
den übereinander geschichteten Handlungsebenen jener
literarischen Vorlage, die Elo für seine Wiener Kreation heranzog:
William Shakespeares Komödie Ein Sommernachtstraum. Ausschlaggebend
für diese Wahl war Elos Bewunderung für das zeitlose
Werk und die von Felix Mendelssohn Bartholdy dafür geschaffene
kongeniale Schauspielmusik. Das 2010 an der Wiener Staatsoper uraufgeführte
Ballett wurde 2011 in Moskau mit dem renommierten
Prix Benois de la Danse ausgezeichnet.
The multi-layered levels of action in William Shakespeare’s comedy
correspond to the many many-faceted stylistic interpretation by the
internationally famed choreographer Jorma Elo. Decisive factors for
Elo’s approach to this work were its timelessness and the congenial
music written by Felix Mendelssohn Bartholdy. The ballet, which had
its world premiere in 2010 at the Wiener Staatsoper, won the famous
Prix Benois de la Danse award.
Premiere in der Volksoper Wien / Übernahme aus der Wiener Staatsoper
Premiere / Übernahme: Samstag, 16. März 2013
Reprisen: 19., 24. März, 3., 14., 19., 21. April 2013
KREATION UND TRADITION
EIN ABEND MIT DEM WIENER STAATSBALLETT
Künstlerische Leitung: Manuel Legris
Dirigent: Guido Mancusi
„Kreation“ und „Tradition“ – zwei unabdingbar miteinander verbundene
Begriffe jedweder künstlerischen Äußerungen – sind auch
Movens für die Kunst des Bühnentanzes. Ballettdirektor Manuel
Legris erhebt diese Begriffe zum Motto eines Abends, der zweierlei
Ziele verfolgt. Zum einen, der Verpflichtung zur verantwortungsvollen
Pflege von wertvollen Stücken aus dem so vielfältigen Reservoir
tradierter Werke des klassischen Balletts nachzukommen – wobei
der Grundsatz „Tradition ist die Weitergabe des Feuers und nicht
die Anbetung der Asche“ als Auftrag angesehen werden soll – zum
anderen, sich der ebenso wichtigen Aufgabe zu stellen, den Fortbestand
der Kunstgattung durch Kreation neuer Werke zu sichern.
“Creation” and “Tradition” – two essentially interconnected concepts
of any artistic statement – are also motives for the art of dance. Ballet
director Manuel Legris has used these concepts as the title of an evening
that persues two different aims. On the one hand, the nurturing
of valuable pieces from the store house of traditional works, and on
the other hand securing the continuation of this art form through
the creation of new works.
Premiere: Samstag, 27. April 2013
Reprisen: 3., 7., 28. Mai 2013
CARMINA BURANA
Choreographie: Vesna Orlic
Musik: Carl Orff
NACHMITTAG EINES FAUNS
Choreographie: Boris Nebyla
Musik: Claude Debussy
BOLERO
Choreographie: András Lukács
Musik: Maurice Ravel
Dirigent: Guido Mancusi
28., 30. September, 2., 11., 21. Oktober, 12. November 2012
MAX UND MORITZ
BALLETTKOMÖDIE NACH WILHELM BUSCH
VON EDMUND GLEEDE
Choreographie: Ferenc Barbay, Michael Kropf
Musik: Gioachino Rossini
Libretto, Musikzusammenstellung und Regie: Edmund Gleede
Dirigent: Alexander Drčar
21., 27. Dezember 2012,
4., 9., 20. Jänner, 4. Februar 2013
SEPTEMBER 2012
Fr 14. ROMEO UND JULIA
Mo 17. ROMEO UND JULIA
Mi 19. ROMEO UND JULIA
Fr 21. ROMEO UND JULIA
Fr 28. CARMINA BURANA
So 30. CARMINA BURANA
WIENER STAATSOPER
WIENER STAATSOPER
WIENER STAATSOPER
WIENER STAATSOPER
VOLKSOPER WIEN
VOLKSOPER WIEN
OKTOBER 2012
Di 02. CARMINA BURANA
VOLKSOPER WIEN
So 07. DER NUSSKNACKER Premiere WIENER STAATSOPER
Di 09. DER NUSSKNACKER
WIENER STAATSOPER
Do 11. CARMINA BURANA
VOLKSOPER WIEN
Fr 12. DER NUSSKNACKER
WIENER STAATSOPER
Mo 15. DER NUSSKNACKER
WIENER STAATSOPER
So 21. CARMINA BURANA
VOLKSOPER WIEN
Do 25. BALANCHINE | NEUMEIER | ROBBINS
WIENER STAATSOPER
Fr 26. DER NUSSKNACKER
WIENER STAATSOPER
Mo 29. BALANCHINE | NEUMEIER | ROBBINS
WIENER STAATSOPER
Mi 31. ROMEO UND JULIA
WIENER STAATSOPER
NOVEMBER 2012
Do 01. BALANCHINE | NEUMEIER | ROBBINS
Fr 02. ROMEO UND JULIA
So 04. BALANCHINE | NEUMEIER | ROBBINS
Di 06. ROMEO UND JULIA
Fr 09. MEISTERWERKE DES 20. JAHRHUNDERTS
Mo 12. CARMINA BURANA
Fr 30. MEISTERWERKE DES 20. JAHRHUNDERTS
WIENER STAATSOPER
WIENER STAATSOPER
WIENER STAATSOPER
WIENER STAATSOPER
WIENER STAATSOPER
VOLKSOPER WIEN
WIENER STAATSOPER
DEZEMBER 2012
Sa 01. MEISTERWERKE DES 20. JAHRHUNDERTS WIENER STAATSOPER
Do 06. MEISTERWERKE DES 20. JAHRHUNDERTS WIENER STAATSOPER
Sa 15. BLAUBARTS GEHEIMNIS Premiere VOLKSOPER WIEN
Mi 19. BLAUBARTS GEHEIMNIS
VOLKSOPER WIEN
Fr 21. MAX UND MORITZ
VOLKSOPER WIEN
So 23. DER NUSSKNACKER
WIENER STAATSOPER
Di 25. DER NUSSKNACKER nachmittags & abends WIENER STAATSOPER
Do 27. DER NUSSKNACKER
WIENER STAATSOPER
Do 27. MAX UND MORITZ
VOLKSOPER WIEN
Fr 28. DER NUSSKNACKER
WIENER STAATSOPER
JÄNNER 2013
Fr 04. MAX UND MORITZ
VOLKSOPER WIEN
Di 08. MANON Wiederaufnahme WIENER STAATSOPER
Mi 09. MAX UND MORITZ
VOLKSOPER WIEN
Fr 11. MANON
WIENER STAATSOPER
Do 17. BLAUBARTS GEHEIMNIS
VOLKSOPER WIEN
Fr 18. MANON
WIENER STAATSOPER
So 20. MAX UND MORITZ
VOLKSOPER WIEN
Fr 25. MANON
WIENER STAATSOPER
Di 29. BLAUBARTS GEHEIMNIS
VOLKSOPER WIEN
GASTSPIEL IN BELGRAD
Belgrad Dance Festival
Zur Aufführung gelangt ein mehrteiliges Programm.
12. April 2013
FEBRUAR 2013
Fr 01. BLAUBARTS GEHEIMNIS
VOLKSOPER WIEN
Sa 02. MANON
WIENER STAATSOPER
Mo 04. MAX UND MORITZ
VOLKSOPER WIEN
Sa 09. MANON
WIENER STAATSOPER
Mi 20. TANZPERSPEKTIVEN Premiere WIENER STAATSOPER
Sa 23. TANZPERSPEKTIVEN
WIENER STAATSOPER
Di 26. TANZPERSPEKTIVEN
WIENER STAATSOPER
MÄRZ 2013
So 03. TANZPERSPEKTIVEN
WIENER STAATSOPER
Mi 06. MEISTERWERKE DES 20. JAHRHUNDERTS WIENER STAATSOPER
Mo 11. MEISTERWERKE DES 20. JAHRHUNDERTS WIENER STAATSOPER
Sa 16. EIN SOMMERNACHTSTRAUM Premiere/Übern. VOLKSOPER WIEN
Di 19. EIN SOMMERNACHTSTRAUM
VOLKSOPER WIEN
Do 21. TANZPERSPEKTIVEN
WIENER STAATSOPER
So 24. EIN SOMMERNACHTSTRAUM
VOLKSOPER WIEN
Di 26. TANZPERSPEKTIVEN
WIENER STAATSOPER
APRIL 2013
Mo 01. LA SYLPHIDE
WIENER STAATSOPER
Mi 03. EIN SOMMERNACHTSTRAUM
VOLKSOPER WIEN
Fr 05. LA SYLPHIDE
WIENER STAATSOPER
So 07. LA SYLPHIDE nachmittags & abends WIENER STAATSOPER
So 14. EIN SOMMERNACHTSTRAUM
VOLKSOPER WIEN
Fr 19. EIN SOMMERNACHTSTRAUM
VOLKSOPER WIEN
So 21. EIN SOMMERNACHTSTRAUM
VOLKSOPER WIEN
Sa 27. KREATION UND TRADITION Premiere VOLKSOPER WIEN
MAI 2013
Fr 03. KREATION UND TRADITION
Di 07. KREATION UND TRADITION
Sa 25. DON QUIXOTE
Di 28. KREATION UND TRADITION
Mi 29. DON QUIXOTE
Fr 31. DON QUIXOTE
VOLKSPER WIEN
VOLKSPER WIEN
WIENER STAATSOPER
VOLKSPER WIEN
WIENER STAATSOPER
WIENER STAATSOPER
JUNI 2013
Mo 03. DON QUIXOTE
WIENER STAATSOPER
Mo 10. BLAUBARTS GEHEIMNIS
VOLKSOPER WIEN
Sa 15 BALLETTSCHULE WR. STAATSOPER vormittags WIENER STAATSOPER
Sa 15. DON QUIXOTE
WIENER STAATSOPER
Mo 17. DON QUIXOTE
WIENER STAATSOPER
Mi 19. DON QUIXOTE
WIENER STAATSOPER
Do 20. BLAUBARTS GEHEIMNIS
VOLKSOPER WIEN
Mo 24. BLAUBARTS GEHEIMNIS
VOLKSOPER WIEN
Sa 29. NUREJEW GALA
WIENER STAATSOPER
GASTSPIEL IN PARIS
Festival les Étés de la Danse, Théâtre du Châtelet
Zur Aufführung gelangen eine Nurejew Gala, zwei abendfüllende Ballette und zwei
mehrteilige Programme.
5. – 27. Juli 2013
KARTENVORVERKAUF
Telefonischer Kartenverkauf
(+43/1) 513 1 513
Mo. – So., 10 – 21 Uhr
Internet-Kartenverkauf
www.wiener-staatsballett.at
www.wiener-staatsoper.at
www.volksoper.at
www.bundestheater.at
www.culturall.com
Tageskassen
Kassenhalle der Bundestheater
1010 Wien, Operngasse 2
Tageskasse in der Volksoper
1090 Wien, Währinger Straße 78
Tageskasse im Burgtheater
1010 Wien, Dr. Karl Lueger-Ring 2
Mo. – Fr., 8 – 18 Uhr
Sa., So. & Feiertag, 9 – 12 Uhr
An den Advent-Samstagen: 9 – 17 Uhr
Tageskasse im Foyer der
Wiener Staatsoper
1010 Wien, Herbert von Karajan-Platz 1
Mo. – Fr., 9 Uhr bis zwei Stunden vor
Vorstellungsbeginn
Sa., 9 – 12 Uhr
sowie an den Advent-Samstagen:
9 – 17 Uhr
So. & Feiertag geschlossen
Info unter den Arkaden im Gebäude
der Wiener Staatsoper
1010 Wien, Herbert von Karajan-Platz 1
Mo. – Fr., 9 Uhr bis eine Stunde vor
Vorstellungsbeginn
Sa., 9 – 17 Uhr
So. & Feiertag geschlossen
Abendkassen
Geöffnet ab einer Stunde vor
Vorstellungsbeginn
Schriftliche Kartenvorbestellung
Für Ballettvorstellungen
in der Staatsoper Wien
Staatsoper Wien
1010 Wien, Hanuschgasse 3
Fax: (+43/1) 514 44/2969
www.wiener-staatsoper.at
Für Ballettvorstellungen
in der Volksoper Wien
Volksoper Wien, Stadtbüro
1010 Wien, Goethegasse 1
Fax: (+43/1) 514 44/3669
Mail: tickets@volksoper.at
Ermäßigung für
Ö1 Club Mitglieder
INFORMATIONEN
Telefonische Information
der Staatsoper Wien
(+43/1) 514 44/2250 oder 7880
Telefonische Information
der Volksoper Wien
(+43/1) 514 44/3670
Allgemeine Ballettanfragen
office@wiener-staatsballett.at
Weitere Informationen
www.wiener-staatsballett.at
www.wiener-staatsoper.at
www.volksoper.at
www.bundestheater.at
BUNDESTHEATER.AT-CARD
Mit der kostenlosen bundestheater.at-
CARD sammeln Sie bei jedem Kauf einer
Eintrittskarte Bonuspunkte, die Sie dann
vielfältig – zum Beispiel gegen ermäßigte
Theaterkarten – einlösen können. Informieren
Sie sich an allen Tages kassen
der Österreichischen Bundestheater
oder unter www.bundestheater.at sowie
unter der Telefonnummer (+43/1) 514
44/7880.
ZUSATZFUNKTION „BALLETT-BONUS“:
Um E 25,- erhalten Sie 15% Ermäßigung
auf Vollpreiskarten für alle Ballettvorstellungen
der Saison 2012/2013 in der
Wiener Staatsoper und in der Volksoper
Wien mit Ausnahme von Premieren und
Sonderveranstaltungen (max. 2 Karten
pro Vorstellung): Der „Ballett-Bonus“ für
die Saison 2012/2013 ist ab 13. April 2012
an allen Bundestheaterkassen erhältlich.
IMPRESSUM
Medieninhaber und Herausgeber:
Wiener Staatsballett
Geschäftsführung:
Ballettdirektor: Manuel Legris,
Kaufmännische Leiterin: Mag. Simone Wohinz
1010 Wien, Opernring 2,
Tel. (+43/1) 514 44/2505,
Fax (+43/1) 514 44/2518,
office@wiener-staatsballett.at
www.wiener-staatsballett.at
Wiener Staatsballett – eine Kooperation der
Wiener Staatsoper GmbH, 1010 Wien,
Opernring, 2, FN 184018 s, Handelsgericht
Wien, und der Volksoper Wien GmbH,
1090 Wien, Währingerstraße 78, FN 184078 d,
Handels gericht Wien
Redaktion: Alfred Oberzaucher,
Mag. Gerald C. Stocker, Grafik: Miwa Nishino,
Fotos: Michael Pöhn. Cover: Nina Poláková und
Roman Lazik in Before Nightfall.
Hersteller: Druckerei Walla GmbH, 1050 Wien
Änderungen vorbehalten. Stand: 3. 4. 2012
BALLETTDIREKTOR: MANUEL LEGRIS
SPIELZEIT
2012 | 2013
www.wiener-staatsballett.at
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