SEPTEMBER 2013 Prince Avalanche Almut Klotz Paperboy ... - Pony

P o r t r a i t
Geh in das Licht
Almut Klotz war eine souveräne und romantische Frau.
Christof Meueler
Es ist ein komisches Gefühl, die neue Platte von Almut Klotz zu hören. Jetzt, da
sie tot ist. Da drauf ist ein Hammer-Gospel, den ihr Ehemann Reverend Christian
Dabeler singt: „Geh in das Licht / und verirre dich nicht dabei / geh in das
Licht / und sei frei.“ Wir sind doch Atheisten, Materialisten, Rationalisten und
kriegen die Augen nass. Blödsinn, es gibt keine Jenseits-Lichter, aber es gibt
diese Platte, „Lass die Lady rein“, benannt nach einer Busbahnhof-Episode, als
Klotz auf dem Weg zu Dabeler war. Und wenn sie im nächsten Lied davon singt,
„dass die Beschissenheit der Dinge / und die ganzen Hässlichkeiten / ohne dich
noch viel schlimmer sind“, dann denkt man unweigerlich, dass sich das auch
über sie sagen lässt. Unabhängig davon ist es ein schönes Liebeslied.
Mit lustigem Ernst
Am 23. August ist die Platte rausgekommen, am 14. August ist Almut Klotz an
Krebs gestorben, mit 51 Jahren. Die Krankheit hat sie bekämpft, immer wieder.
Kürzlich hat sie den Reverend geheiratet, das Album aufgenommen, das Label
gewechselt, die Ärzte getauscht, für September eine Tour gebucht. „Vielleicht
gibt es irgendwo einen Sinn / und irgendwer weiß den Weg dahin, / wo Liebe
wohnt (...) weil kein Tag ohne Liebe sich lohnt“ singt sie in einer epochalen Version
des alten Schlagers „Oh, wann kommst du?“, mit viel mehr Dringlichkeit,
aber auch größerer Sensibilität, als es Daliah Lavi 1970 getan hat. Das ist sozusagen
die erwachsene Korrektur von „Liebe wird oft überbewertet / Liebe ist
nicht so wichtig / wie man denkt“, dem Parolen-Hit der Lassie Singers, Almuts
alter Band. In der Nacht vor der Hochzeit hat sich der Reverend am Hamburger
Elbstrand allein mit Schnaps betrunken. Heiraten, was für eine Idee! Eine sehr
wichtige. „Lass die Lady rein“ ist ein imposantes Soul-Album geworden, sparsam
akzentuiert. Keine Bläser, aber eine süffige Orgel und ein dramaturgisch
stets überzeugendes Schlagzeug. Südstaaten-Soul: Alex Chilton, Booker T., Rufus
Thomas und eben Almut Klotz und Reverend Dabler, die sich hier die Gesangsparts
teilen und alle Instrumente spielen.
Als sie jung war, hat Almut Klotz düsteres Zeug gehört: Nick Cave, Joy Division,
Tuxedomoon oder Suicide. Das war der Lederjackensound der mittleren achtziger
Jahre, als sie aus dem Schwarzwald nach Westberlin kam, wo die Apocalypse
gerne betrunken beschworen wurde, vorrangig von „männlichen Mitmenschen“,
von denen die Lassie Singers später sangen. „Immer schön kompliziert
/ und dann zwei Whiskey / und dann aber schnell nach Hause!“ Ja, das war das
„Leben an der Bar“, das die Lassie Singers zu einer Mitsing-Soziologie verar-
beiteten, gegen die Ignoranz als Livestyle, die in den damaligen Szene-Kneipen
vorherrschte. Manche ihrer Texte wurden zu geflügelten Worten wie die Lieder
des von ihnen verehrten Rio Reiser. Anfangs jedoch wurden sie als „Schlagerscheiße“
verachtet, kein einziges Indielabel wollte ihre Anti-Macho-Musik herausbringen.
Den universellen Hitcharakter verstand, ähnlich wie ihr Hamburger
Pendant Die Braut haut ins Auge, nur die Industrie. In der entstehenden Hamburger
Schule, der sich die Lassie Singers in Berlin zurechneten, waren sie die
weiblichen Außenseiter, ausgestattet mit einem lustigen Ernst, der den meisten
Musikermännern gänzlich abging.
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Am Strand, in den Dünen
Zusammen mit ihrer Bandfreundin Christiane Rösinger, einer weiteren badischen
Exilantin, praktizierte Almut Klotz einen genialen Feminismus, auf den
Punkt genau und in der Schärfe noch heiter. Nach der Auflösung der Lassie Singers
gründeten beide 1998 Flittchen Records, hedonistischerweise ein Label
mit angeschlossenem Barbetrieb: Jeden Mittwoch luden sie in der Berliner Maria
am Ostbahnhof zur Flittchenbar. Eine Keimzelle des deutschen Untergrunds,
die Musik war live oder kam vom Kassettenrekorder auf dem Tresen. Flittchen
Records war das erste feministisch orientierte Label in Deutschland, das pionierhaft
den Sampler „Stolz und Vorurteil“ mit ausschließlich weiblich dominierten
Bands rausbrachte, Untertitel: „A Compilation of Female Gesang, Gitarren
und Elektronik“. An der Gründung der ersten deutschen Riot Grrrl Band,
Parole Trixi, war Almut Klotz ebenfalls beteiligt. Anfangs war sie dort die einzige
Musikerin, die singen und Gitarre spielen konnte. Das war auch so, als sie
den Popchor Berlin aus der Taufe hob und bis zu 30 Leute aus dem kreativen
Prekariat versammelte, mit denen sie Lieder als Lebenshilfe (von Cure, Smiths
oder Missy Elliott) einstudierte. Eine ebenso lässige wie große Sache, getragen
vom Charme der Almut Klotz. Der bewegt auch ihre Texte, die sie gut dosiert
in Zeitungen veröffentlichte. Mit dem Reverend machte sie zwei Bücher
beim Mainzer Ventilverlag, einen Zukunftsroman und eine Story-Sammlung.
Wenn sie verreiste, fuhr sie gern ans Meer, und weil sie eine ebenso souveräne
wie romantische Frau war, schlief sie da, wo es am schönsten ist: am Strand,
in den Dünen.
Der Artikel ist ein Nachdruck aus der Tageszeitung „Junge Welt“ – mit freundlicher Genehmigung der
Redaktion.
Almut Klotz &
Reverend Dabeler:
„Lass die Lady
rein“ (Staatsakt/
Indigo)